Bratři Louvinové

Bratři Louvinové

Ira a Charlie Louvin
základní informace
Žánr země , evangelium
let 1940-1963 [1]
Země  USA
Místo vytvoření Henagar , Alabama
Jazyk Angličtina
označení Capitol , Decca , MGM , Apollo
Sloučenina Charlie Luvin
Ira Luvin

The Louvin Brothers  bylo americké country duo složené z bratrů Ira Loudermilk (1924–1965) a Charlie Loudermilk (1927–2011), známější jako Ira a Charlie Louvin [2] . Bratři svými vokály popularizovali úzké country harmonie.

Uveden do Nashvillské Síně slávy skladatelů (1979) a Country Music Hall of Fame (2001). Rolling Stone zařadil The Louvin Brothers na 24. místo v seznamu 100 největších country umělců všech dob (2017) a označil je za „největší pěvecké duo v historii country hudby“ [3] .

Historie

Raná kariéra

Ira a Charlie Loudermilk se narodili 21. dubna 1924 a 7. července 1927 [4] . Bratři vyrostli v chudé farmářské rodině v severovýchodní Alabamě , většinou v Henagaru [4] . Pod vlivem rodičů začali studovat hudbu a od dětství zpívali gospel , chodili do kostela [1] . Inspirováni vokálními harmoniemi bratří Delmore Brothers a Monroe Brothers ( duet Billa a Charlieho Monroeových ), nakonec začali hrát na místní rozhlasové stanici [5] . Bratři si vzali příjmení Louvin, protože původní Loudermilk bylo považováno za příliš dlouhé pro jevištní práci . Ira ovládal mandolínu a Charlie kytaru [4] .

Zpočátku od roku 1942 vystupovali pod názvem Radio Twins [4] . Jejich spolupráce byla přerušena, když Charlie během druhé světové války odešel do armády . Během tohoto období, Ira hrál s Charlie Monroe [1] . V roce 1947 si duo změnilo jméno na The Louvin Brothers při hraní rádia v Knoxville [4] . Na počátku 50. let si dvojice opět dala pauzu ve své kariéře - tentokrát Charlie šel do korejské války , ale v roce 1955 se bratři dali znovu dohromady [7] . Ve stejném roce, po vystoupení v rádiu v Memphisu , debutovali v Grand Ole Opry [4] . Ve stejné době se duo přesunulo od evangelia k světštějšímu žánru – country , protože tabáková společnost, která rozhlasovou show sponzorovala, věřila, že jejich produkty nejsou slučitelné s náboženskou hudbou [6] . Duo se účastnilo Grand Ole Opry až do konce své kariéry [8] .

Komerční úspěch

Poprvé začali bratři nahrávat v období 1947-1952 na značkách Apollo , Decca a MGM [4] . Poté přišly jejich klasické písně „Weapon of Prayer“ a „Great Atomic Power“ [5] . První komerční úspěch zaznamenali v roce 1952 na labelu Capitol Records , se kterým spolupracovali až do rozpadu dua [4] .

Navzdory tomu, že nejslavnější hity The Louvin Brothers vycházely v letech 1955-1956 – v éře raného rokenrolu  – byl hudební styl bratrů již tehdy anachronismem. Jejich vysoké a ponuré vokální harmonie a Irovo sólo na mandolíně byly mnohem blíže country hudbě 30. let než honky-tonk nebo pop country z poloviny 50. let . Například prvních 10 hitů tohoto dua v žebříčku Hot Country Songs , jako jsou „When I Stop Dreaming“, „I Don't Believe You've Met My Baby“ a „Hoping That You're Hoping“ to neudělalo. dokonce mají bicí stopu. , ačkoli zahrnovali elektrické kytary [4] . Ve svých písních bratři obvykle míchali gospel a světské formy hudby, dotýkali se tradičních témat rodiny, lásky a věrnosti [4] . Také jejich tvorba se vyznačuje silným vlivem baptistického náboženství. Navzdory posunu ke country si ve svém repertoáru ponechali náboženskou hudbu: „Myslím, že jsme nikdy nehráli koncert bez gospelové hudby. Naše matka by nás za to zbila, “vzpomínal později Charlie Louvin [6] .

Úspěchu dua bránil Iraův extrémně hektický životní styl. Měl pověst jednoho z nejlepších tenorů v Nashvillu a pravděpodobně nejlepšího skladatele od dob Hanka Williamse . Starší Luvin byl však také známý svou závislostí na alkoholu, náhlými změnami nálad, záchvaty vzteku a sklonem k násilí. Na koncertech si ze vzteku opakovaně lámal mandolínu [9] . Iraův vztah s jeho třetí manželkou Faye skončil tím, že ho pětkrát zastřelila, když se ji pokusil uškrtit telefonním drátem [9] . Hudebník přežil, i když byl vážně zraněn. Tři kulky, které byly příliš blízko páteře na provedení operace, zůstaly v jeho těle až do smrti. Kvůli tomuto skandálu byl na několik týdnů pozastaven z předvádění v Grand Ole Opry [9] .

Na vrcholu své kariéry se The Louvin Brothers dokonce podařilo vyjet na turné s Elvisem Presleym [7] . Tato spolupráce však nebyla rozvinuta kvůli incidentu Elvise a Iry v roce 1956. Presley a jeho matka byli fanoušky Louvins od té doby, co bratři pracovali v Memphisu. Jednoho dne v zákulisí začal Elvis hrát na gospelový klavír a cestou si všiml, že taková hudba je jeho oblíbená. Tato poznámka popudila Ira, který stál opodál: "Pokud je to vaše oblíbená hudba, tak proč ji nehrajete tam [na pódiu] místo tohohle odpadu [rokenrolu]." Presley mu odpověděl a situace málem skončila rvačkou. „Pokud měl Elvis v úmyslu hrát písně The Louvin Brothers, pak je odmítl,“ vzpomínal Charlie [10] .

Pokles popularity

V pozdních padesátých létech, měnící se hudební trh a Iraova nestabilita a vznětlivost sehrály roli v ukončení obchodního úspěchu bratrů [11] . Navzdory pokusům labelu a producenta Kena Nelsona obnovit zvuk dua, včetně neúspěšných nahrávek bez Irovy podpisové mandolíny, se album „My Baby's Gone“ z roku 1959 stalo jejich posledním velkým hitem . Pod tlakem rockabilly a rock'n'rollu popularita country klesla a úspěch skupiny, založené na tradičních harmoniích, bylo extrémně těžké udržet, dokonce i přidání elektrických kytar do jejího zvuku [7] .

Opožděné osobní konflikty mezi Irou a Charliem vedly v roce 1963 k rozpadu skupiny a začátku sólové kariéry každého z bratrů [11] . Navzdory tomu udržovali vztah a Ken Nelson se znovushledáním dua vážně počítal [12] . Charlie se nejprve pokusil vyjednat s Irou právo používat jméno The Louvins pro svůj nový projekt, ale následně od této myšlenky upustil - místo toho se rozhodl zahájit sólovou kariéru založenou na písních Charlieho Louvina a ne nostalgii po The Louvin Brothers [13 ] .

Po kolapsu

Ira Luvin

Po rozpadu dua se Ira usadil ve svém rodném státě Alabama [7] . Začal svou sólovou kariéru, příležitostně vystupoval v duetech se svou novou (čtvrtou) manželkou Florence, kanadskou zpěvačkou známou pod uměleckým jménem Ann Young [14] . V roce 1964 vydal své jediné sólové album The Unforgettable Ira Louvin [11] .

V létě 1965 Ira a Ann cestovali po městech Missouri  , včetně Kansas City , New Bloomfield a Jefferson City . Po odehrání všech představení se pár ráno 20. června vrátil domů do Henagaru novou částí Interstate 70 se svými přáteli z Alabamy Billym a Adele Barksdale. Cestou se ve vysoké rychlosti čelně střetli s jiným autem. V důsledku toho zemřelo všech šest lidí, kteří byli v obou autech, včetně Iry a Ann [12] (její smrt byla zjištěna po příjezdu do nemocnice [16] ). V tomto ohledu nejsou podrobnosti incidentu zcela zjištěny, je však známo, že druhé auto vjelo v důsledku smyku do protijedoucího jízdního pruhu; uvnitř bylo nalezeno pět otevřených lahví likéru a několik plechovek piva [16] .

Iraova smrt šokovala nejen přátele a kolegy bratrů, ale i hudební průmysl jako celek, který poslední dva roky mluví o „prokletí“ country hudby – neuvěřitelné sérii úmrtí interpretů v důsledku nehod . Téměř celá generace umělců v tomto žánru byla zničena, jako Patsy Kline a její manažer Randy Hughes, Cowboy Copas , Hankshaw Hawkins , Jack Anglin , Texas Ruby , Jim Reeves a jeho manažer a pianista Dean Manuel [17] . Předtím Ira a Bill Monroe uzavřeli smlouvu: ten, kdo žije nejdéle, bude zpívat na pohřbu toho druhého. Monroe dodržel svůj slib tím, že na pohřebním obřadu zazpíval píseň „Where No One Stands Alone“ . Když ho reportér požádal, aby mluvil o tenorech v historii země, Monroe, známý svými vysokými vokály, odpověděl: „Jen dva. A Ira zemřel“ [17] .

Charlie Louvin

Charlieho sólová kariéra začala dvěma Top 10 hity v hitparádě Hot Country Songs („I Don't Love You Anymore“ a „See the Big Man Cry“) [7] . V době Irovy smrti byl Charlie již široce populární jako nezávislý umělec. Jeho alba začala vycházet pravidelně a zpočátku vždy obsahovala pár písní od The Louvin Brothers, i když často v podání jednoho Charlieho [19] . V letech 1964 až 1972 vydal 20 singlů, které se dostaly do hitparády Billboard  – více než on a Ira v době největší slávy jejich dua [19] . Jeho „nízký“ tenor mu brzy poskytl jeho vlastní rozpoznatelný vokální styl a bylo dost hitů na dlouhé vystoupení. Během svých vystoupení si Charlie vybral samostatný segment pro písně The Louvin Brothers [20] .

Časem se Charlie začal distancovat od komerčního nashvillského country průmyslu a stal se jedním z prvních umělců, kteří nahráli písně od nových autorů, kteří později změnili tvář žánru: Bill Andersen , Ed Bruce (“See the Big Man Cry”) , mladý Roger Miller ("Méně a míň"), Willie Nelson ("Jen to nechápu"), Johnny Russell ("Plány") a Kris Kristofferson ("The Perfect Stranger"). V Larrym Lee našel také partnera pro skládání písní a začal tento repertoár doplňovat o originální skladby [19] .

Vokální harmonie, i když bez Ira, si zachovaly svou přítomnost v Charlieho vlastní hudbě. Charakteristické vysoké a čisté duety Louvinů vyšly v country hudbě v 60. a 70. letech z módy. Jejich místo zaujal trend „muž-žena“, který poprvé zpopularizovaly ve 40. letech manželské páry Lulu Belle a Scotty , stejně jako Wilma Lee a Stoney Cooper . V 60. letech se takové duety vrátily do hitparád díky Carlovi a Pearl Butlerovým , Davidu Hustonovi a Tammy Wynette , Conway Twitty a Lorettě Lynn . Nicméně, oni byli extrémně zřídka udržovaní v tradičním stylu “úzkých” harmonií Charlieho a Ira [20] .

Charlie se tomuto novému stylu harmonického zpěvu přizpůsobil. Nejprve si našel partnerku tváří v tvář mladé zpěvačce Diane McCall. Od roku 1970 ji začala nahrazovat slavnější Melba Montgomeryová , která dříve spolupracovala s Georgem Jonesem [14] . Během následujících let spolupracoval s Charliem na několika singlech a albech a obnovil na nich staré gospelové harmonie. Mezi jejich hity patřily „Something to Brag About“ (1970) a „Did You Ever“ (1971) [20] . Obecně platí, že v 70. a 80. letech byl Charlie nejlépe známý svými pravidelnými vystoupeními v týdenních vysíláních Grand Ole Opry [11] .

V roce 1996 vydal Charlie The Longest Train, na kterém se k němu připojili Barry a Holly Tashianovi a také Jim Lauderdale [11] . V roce 2007 představil album s jednoduchým názvem Charlie Louvin , které bylo nominováno na Grammy . Na této práci spolupracoval s Elvisem Costellom , Georgem Jonesem a Tomem T Hallem [11] . Jeho CD Steps to Heaven (2008) sestávalo z tradičních gospelových písní a The Battles Rage On (2010) , nahrávka s vojenskou tématikou, byla jeho poslední [11] . V červnu téhož roku byla Charliemu Louvinovi diagnostikována rakovina slinivky břišní , což vedlo k jeho smrti 26. ledna 2011 [11] . Během své sólové kariéry vydal přes 20 alb a přes 100 singlů [19] .

Dědictví a popularizace

Během své kariéry od roku 1947 do roku 1963 zanechali The Louvin Brothers 219 komerčně nahraných písní a 18 alb pro Capitol (v době Irovy smrti jich zůstalo v prodeji jen pár). Sám Charlie Luvin odhadl celkový počet skladeb, které v různých letech složili, na čtyři až pět set, které vyšly na třech nahrávacích společnostech. Celkem bratři během své kariéry obdrželi 18 cen za psaní písní a byli uvedeni do Nashville Songwriters Hall of Fame . Navzdory rozpadu dua jejich skladby nadále ovlivňovaly americkou hudbu - nejprve v rámci bluegrassu a poté i v jiných žánrech. V 60. a 70. letech objevili mladí umělci prostřednictvím díla The Louvin Brothers složitost harmonického zpěvu, na rozdíl od venkovské země, která zametla mainstreamovou country , a poté proud „ městského kovboje “ [21] .

V bluegrassu byli The Louvin Brothers významnými popularizátory svých přátel Jima a Jessie , kteří změnili asi půl tuctu písní bratrů na bluegrassové standardy (například „Are You Missing Me“). Mezi další patřili The Osborne Brothers , Flatt & Scruggs , Mac Wiseman nebo progresivnější The Country Gentelman . V mainstreamové country hráli Browns dlouhá léta repertoár bratří Louvinů  – jejich prvním hitem bylo „I Take the Chance“. Písně duetu zahráli také Carl Smith , Roy Acuff , Kitty Wells . S příchodem neotradicionalismu v 80. letech se do country hudby vrátil klasický vysoký styl „úzkého“ harmonického zpěvu a tvorba Louvinových inspirovala takové představitele tohoto hnutí jako Ricky Skaggs , Randy Travis , Vince Gill či The Whites . Nejpokrytější ze všech skladeb duetu byla skladba „When Stop Dreaming“: jen v letech 1955 až 1975 ji nahrálo více než 90 umělců, včetně Dona Gibsona a Raye Charlese [22] .

Louvin Brothers jsou nejlépe známí mimo bluegrass a tradiční country hudbu pro Emmylou Harris [22] . Její mentor Graham Parsons nejprve představil hudbu Louvin rockovému publiku, když nahrál píseň „Christian Life“ s The Byrds a později skladby „Clash On The Barrelhead“ a „The Angels Rejoiced in Heavens Last Night“ jako duet s Harrisem [18 ] [23] . Po Parsonsově smrti zpěvák pokračoval v propagaci skladeb dua a znovu je představil venkovskému publiku [23] . Píseň bratrů „ If I Could Only Win Your Love “ z jejich debutového alba z roku 1975 se dostala do Top 5 žebříčku Hot Country Songs a vstoupila do Hot 100 [23] [24] . Alba bratří Louvinů už v té době zmizela z prodeje, ale díky své pověsti a konexím v oboru se zpěvačka dostala k deskám dua z archivu Country Music Foundation a začala jejich písně systematicky zařazovat do svého koncertního repertoáru. [24] .

Na svých albech Harris provedla písně "Satan's Jewel Crown", "When I Stop Dreaming", "You're Learning", "Every Time You Leave" (s Donem Everlym ) a "Love Don't Care" (s Charlie Louvin) [18] . Zpěvačka také inspirovala další popově orientované umělce jako Lindu Ronstadt a Nicolette Larsen k nahrání materiálu pro duet . Jak upozornil kritik Chet Flippo , skončila sama, když přinesla zpět k životu katalog písní The Louvin Brothers . Charlie Louvin sám řekl, že Graham Parsons udělal velmi vážné dobro pro Louvin Brothers tím, že představil Harrise k jejich práci [26] . „Emmylou byla skvělou službou hudebnímu katalogu The Louvin Brothers. Věřím, že je to jen asi 500 písní a nahrála jich pět nebo šest, čehož si vážím. A vím, že Ira by byl taky,“ poznamenal Charlie v rozhovoru pro NPR v roce 2010 [26] . V roce 2008 také osobně uvedl zpěváka do Síně slávy country hudby medailonovým ceremoniálem [27] .

V 80. letech 20. století byl trend k reedicím materiálu The Louvin Brothers, který dříve koloval především na amatérských kazetách a mezi sběrateli. Protože hlavní vlastník jejich desek (nahrávací společnost Capitol ) projevil malý zájem, převzaly to nezávislé společnosti. V roce 1986 tedy Country Music Foundation vydala nahrávky rozhlasových koncertů duetu z let 1951-1957. Label Rounder vydal podobné nahrávky z počátku 50. let, stejně jako písně ze spolupráce Louvins s MGM , zatímco label Copper Creek vydal  vzácné živé nahrávky tohoto dua. Vrcholem této aktivity byla osmiCD kompilace Close Harmony (1992), vydaná německým vydavatelstvím Bear Family , obsahující všechny komerční nahrávky The Louvin Brothers v restaurované podobě. V 90. letech byly jejich písně a styl harmonického zpěvu nadále v repertoáru stovek country, folkových a rockových umělců [28] .

Louvin Brothers byli uvedeni do Country Music Hall of Fame v roce 2001 [29] . Hold album Livin', Lovin', Losin': Songs of the Louvin Brothers, produkované Carlem Jacksonem , vydané v roce 2003, získalo Grammy v kategorii Nejlepší country album [30] . Na nahrávání disku se podíleli Glenn Campbell , Johnny Cash , James Taylor , Emmylou Harris , Alison Krauss , Vince Gill , Merle Haggard , Linda Ronstadt , Dolly Parton a další umělci [31] . V roce 2017 časopis Rolling Stone zařadil The Louvin Brothers na 24. místo v seznamu 100 největších country umělců všech dob [3] .

Vybraná diskografie

Hit singly

Rok Singl Místo
Země USA [32]
1955 „Když přestanu snít“ osm
1956 „Nevěřím, že jste potkali mé dítě“ jeden
„Doufat, že doufáš“ 7
"Divočíš" 7
"Peníze na hlavě" A 7
1957 "Nesměj se" jedenáct
„Spousta všeho kromě tebe“ čtrnáct
1958 "Moje dítě je pryč" 9
1959 "Dívka z Knoxville" 19
1961 „Miluji tě ze všech nejlíp“ 12
„Jak se k vám svět chová“ 26
1962 „Musíš mi házet špínu do obličeje“ 21

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 Bratři Louvinové | Biografie a historie | AllMusic . Veškerá hudba. Získáno 18. července 2018. Archivováno z originálu 19. července 2018.
  2. ↑ Encyklopedie country hudby  . — Oxford University Press, 2012-02-01. - S. 867. - 1938 s. — ISBN 9780199920839 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  3. ↑ 1 2 Bernstein, David Browne, Jon Dolan, Jon Freeman, Chris Parton, Stephen L. Betts, Andrew Leahey, Joseph Hudak, Kory Grow, Marissa R. Moss, Maura Johnston, Joe Levy, Will Hermes, David Cantwell, Jonathan . 100 největších country umělců všech dob  , Rolling Stone (  15. června 2017). Archivováno z originálu 20. července 2018. Staženo 20. července 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Encyklopedie country hudby  . — Oxford University Press, 2012-02-01. - S. 868. - 1938 s. — ISBN 9780199920839 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  5. ↑ 12 Kurt Wolff . Country Music: The Rough Guide . - Rough Guides, 2000. - S. 128. - 612 s. — ISBN 9781858285344 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  6. ↑ 1 2 3 Colin Larkin. Encyklopedie populární hudby . — Omnibus Press, 2011-05-27. - S. 1995. - 6873 s. — ISBN 9780857125958 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Kurt Wolff. Country Music: The Rough Guide . - Rough Guides, 2000. - S. 129. - 612 s. — ISBN 9781858285344 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  8. ↑ Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 115. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 23. července 2018 na Wayback Machine
  9. ↑ 1 2 3 Strauss, Neil . The Pop Life  (anglicky) , The New York Times . Archivováno z originálu 19. července 2018. Staženo 19. července 2018.
  10. ↑ Charles K. Wolfe. Klasická country: Legendy country hudby . - Psychology Press, 2001. - S. 219. - 350 s. — ISBN 9780415928274 . Archivováno 1. prosince 2018 na Wayback Machine
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Encyklopedie country hudby  . — Oxford University Press, 2012-02-01. - S. 869. - 1938 s. — ISBN 9780199920839 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  12. ↑ 12 Charles K. Wolfe . Klasická country: Legendy country hudby . - Psychology Press, 2001. - S. 220. - 350 s. — ISBN 9780415928274 . Archivováno 1. prosince 2018 na Wayback Machine
  13. ↑ Charles K. Wolfe. Klasická country: Legendy country hudby . - Psychology Press, 2001. - S. 218. - 350 s. — ISBN 9780415928274 . Archivováno 1. prosince 2018 na Wayback Machine
  14. ↑ 1 2 Richard Carlin. země . - Infobase Publishing, 2005. - S. 123. - 305 s. — ISBN 9780816069774 . Archivováno 30. listopadu 2018 na Wayback Machine
  15. ↑ Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996, s. 118-119. — 168 str. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 1. prosince 2018 na Wayback Machine
  16. ↑ 12 Charles K. Wolfe . In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 119. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 30. listopadu 2018 na Wayback Machine
  17. ↑ 12 Charles K. Wolfe . In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 120. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 30. listopadu 2018 na Wayback Machine
  18. ↑ 1 2 3 Colin Larkin. Encyklopedie populární hudby . — Omnibus Press, 2011-05-27. - S. 1996. - 6873 s. — ISBN 9780857125958 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  19. ↑ 1 2 3 4 Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 121. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 1. prosince 2018 na Wayback Machine
  20. ↑ 1 2 3 Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 122. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 30. listopadu 2018 na Wayback Machine
  21. ↑ 12 Charles K. Wolfe . In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 123. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 30. listopadu 2018 na Wayback Machine
  22. ↑ 12 Charles K. Wolfe . In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 124. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  23. ↑ 1 2 3 Encyklopedie country hudby  . — Oxford University Press, 2012-02-01. - S. 869-870. — 1938 s. — ISBN 9780199920839 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  24. ↑ 1 2 3 Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996. - S. 125. - 168 s. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  25. ↑ NASHVILLE SKYLINE: Emmylou Harris' Shining Legacy , CMT News . Archivováno z originálu 3. října 2017. Staženo 18. července 2018.
  26. ↑ 1 2 Charlie Louvin: Louvinův bratr  pokračuje , NPR.org . Archivováno z originálu 19. července 2018. Staženo 18. července 2018.
  27. ↑ Emmylou Harris, Ernest V. "Pop" Stoneman Vstup do Síně slávy country hudby , zprávy CMT . Archivováno z originálu 19. července 2018. Staženo 18. července 2018.
  28. ↑ Charles K. Wolfe. In Close Harmony: The Story of the . — Univ. Press of Mississippi, 1996, s. 125-126. — 168 str. — ISBN 9781617034138 . Archivováno 19. července 2018 na Wayback Machine
  29. ↑ Vstup do Síně slávy country hudby pro The Louvin Brothers. Archivováno z originálu 30. ledna 2011. Staženo 21. ledna 2010.
  30. ↑ Hledání  minulých vítězů . Grammy.com . Nahrávací akademie. Získáno 5. října 2011. Archivováno z originálu 30. srpna 2012.
  31. ↑ Livin', Lovin', Losin': Songs of the Louvin Brothers - Různí umělci | Písně, recenze, kredity | AllMusic . Veškerá hudba. Získáno 28. července 2018. Archivováno z originálu 5. listopadu 2017.
  32. ↑ The Louvin Brothers > Žebříčky a ceny > Billboard Singles  . Allmusic . Získáno 5. října 2011. Archivováno z originálu 30. srpna 2012.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
 Síň slávy country hudby uvedení : 2000s