Arefjev, Alexandr Dmitrijevič

Stabilní verze byla zkontrolována 19. července 2021 . Existují neověřené změny v šablonách nebo .
Alexandr Dmitrijevič Arefjev
Datum narození 3. srpna 1931( 1931-08-03 )
Místo narození Leningrad , SSSR
Datum úmrtí 5. května 1978 (ve věku 46 let)( 1978-05-05 )
Místo smrti Paříž
Státní občanství  SSSR
obsazení Malíř

Alexander Dmitrievich Arefiev ( 3. srpna 1931 - 5. května 1978 ) - sovětský umělec, malíř, grafik.

Životopis

Narozen v Leningradu 3. srpna 1931 v rodině dělníků, kteří přišli do Leningradu ze Sibiře a Novgorodu. „Arefiev byl jediný syn v rodině dělníků, dostačující; matka i otec dobře pracovali a vydělávali. Dům byl čistý, rodina byla stylová, jako na obrazech Petrova-Vodkina, v domě byla vždy dobrá večeře, v té době se vždy najedl - a to je důležité. Žili na Gaza Avenue , v malém domku, už tam není." [1] Studoval kresbu v Paláci průkopníků. A. A. Zhdanov , učitelé M. A. Gorokhova [2] a S. D. Levin . [3] V roce 1941 , po začátku války , před blokádou , byl odveden svou matkou L. A. Arefievovou k evakuaci do Novgorodské oblasti.

V roce 1944 nastoupil na Střední uměleckou školu na Akademii umění. Arefievovými spolužáky na umělecké škole byli: Alexander Traugot [4] , Michail Voitsekhovsky [5] , Ilja Glazunov , Leonid Mironov, [6] Sholom Schwartz , Kirill Lilbok, [7] Vladimir Pekshev (Shagin) , Rodion Gudzenko . [osm]

V roce 1949 byl spolu s A. Traugotem a M. Wojciechowskim vyloučen ze Školy umění. [9] V roce 1951 byli Arefievovi přátelé Vladimir Shagin a Valentin Gromov vyloučeni z umělecké školy .

Koncem 40. let 20. století umělci vyloučení z umělecké školy se spolu s A. Arefievem spojili ve skupině. Pracovali, ukazovali si své práce k diskuzi. a začali pořádat vlastní malé bytové výstavy.

„Nikde žádné takové skupiny nebyly, kromě Petrohradu, ve čtyřicátých a dokonce ani na začátku padesátých let. Všechna moskevská hnutí se datují do šedesátých let... tito lidé jsou letniční, přesněji řečeno lidé čtyřicátých let“ [10] .

Po střední škole nastupuje do večerní školy a úspěšně ji dokončí. Arefievova díla 40. let: městské krajiny (Vasiljevskij ostrov, Kolomna), žánrové scény.

Ve 40. letech 20. století seznamuje se s tvorbou umělců starší generace, po zkušenostech s vlivem umělce V.P. Yanovy . [jedenáct]

"Můj otec (G. N. Traugot) byl velmi obeznámen se současným uměním. Shurik (A. G. Traugot) začal nosit reprodukce do školy, aby vyprávěl. Arefiev byl jeho přítel. Tohle všechno bylo pro kluky strašně zajímavé. Ale začalo pronásledování. A dotkli se svého otce... mluvili o svém otci, že uspořádal doma Barbizon a zkazil mládež. I když s nimi moc nekomunikoval – vše pocházelo od Alexandra. .. Když byli tito kluci vyloučeni z SHSH, spojili se ve skupině. Byla to první taková umělecká skupina na konci čtyřicátých let. Pak rychle začali hodně vědět a byli to vážní profesionálové a hodně pracovali “( V. G. Traugot ). [12]

A. G. Traugot si také všímá dojmu, který získal A. D. Arefiev z díla umělkyně Natalyi Ponomarevy (1895-1942), studentky Nikolaje Feshina. [13]

V letech 1950-1951. se setkává s přítelem rodiny Traugotů, umělcem V. V. Sterligovem , který Arefievovi věnoval esej „Chlapci s lucernami“: „Chlapci ve tmě a světle města náhle osvětlují trpící tváře ikon - lidí. Všude se pohupuje světlo a tma města... A chlapci s lucernami v rukou, hrající si v ulicích, unášeni jen svou hrou, najednou někdo, kdo bloudí „bez cíle“, osvětluje pravou tvář osoba...“ [14] .

V roce 1948 se seznámil s básníkem Roaldem Mandelstamem [15] , kolem kterého v 50. letech kromě Arefieva a Traugota [16] , výtvarníci Richard Vasmi , Sholom Schwartz, Rodion Gudzenko, Vadim Prelovsky, [17] Valentin Gromov [18 ] by sjednotil [18] ] , Valery Titov, Vladimir Shagin, básnířka Nina Markevich. [19]

V roce 1951 (podle jiných zdrojů v roce 1954) [20] nastoupil do Leningradského sanitárního a hygienického lékařského ústavu ke studiu .

V roce 1956 byl odsouzen za padělání lékařských předpisů; sloužil dobu a byl propuštěn v roce 1959 . „Arefiev byl už v té době narkoman, a to byla neuvěřitelná vzácnost. Shalya (Sholom Schwartz) přinesla typografická písma z práce a Arekh padělal recepty - pro sebe i na prodej... Arekh měl vězení - zločinecké. Dostal 3 roky. Vlastně o tom nemluvil – bylo to těžké vězení. Samozřejmě se tam nedostal náhodou - byl sledován (kvůli apolitičnosti jejich skupiny). [21]

V polovině 50. let 20. století. Arefiev vytváří stovky kreseb na témata Leningradského života, „ve kterém byl život v plném proudu“. [22]

V roce 1960 prošel léčebnou kúrou na neurologickém oddělení Vojenské lékařské akademie. Ve stejném roce se setkal s umělcem Michailem Shemyakinem , rovněž bývalým studentem Školy umění.

26. ledna 1961 po dlouhé nemoci umírá Arefyevův přítel, básník Roald Mandelstam. A. D. Arefiev ho s přáteli pohřbí na Červeném hřbitově v Avtovu a po několika měsících přenocování v hřbitovních kryptách tam záměrně vede spolu s umělcem Shaginem toulavý život [23] .

V letech 1960-1962. žije v civilním manželství s výtvarníkem R. B. Modlinou. [24]

V roce 1963 se A. Arefiev přestěhoval do Peterhofu. V roce 1965 byl podruhé krátkodobě odsouzen za chuligánství. [25] .

Koncem 60. let 20. století A. D. Arefiev se stává vůdcem malé skupiny umělců, později nazvané " Arefiev circle ", do které patří V. Shagin , R. Vasmi , S. Schwartz .

V roce 1966 se stal členem Leningradského městského výboru umělců. "V 60. letech se jednou objevil Arefiev a řekl: "Naléhavě potřebuji najít práci, ale po vězení mě neberou." Měl jsem přítele - Slavu Sokolova, předsedu městského výboru umělců, přišli za ním na Mokhovaya a Arefyeva mu okamžitě podal lístek, dotazník, už se ukázal jako člověk "na místě". [ 26] se snaží věnovat knižní grafice. ), s přáteli, umělci Vakhtangem Kekelidzem [27] a Kirillem Lilbokem (v roce 1958)

V roce 1970 se zúčastnil kolektivní bytové výstavy v dílně V. Ovčinnikova .

V letech 1974-1975 se Arefiev podílel na přípravě výstav nonkonformních umělců v Paláci kultury. Gazy a v rekreačním středisku „Něvskij“ se sám účastní prvního z nich.

Od roku 1975 se stal členem Asociace experimentálních výstav. Od té doby se účastní několika bytových výstav v Leningradu a Moskvě. Jako Rus se také účastní výstav židovské skupiny "Aleph".

V roce 1977 emigroval spolu se svou ženou Zhannou Yatsenko nejprve do Rakouska a poté do Francie .

19. května 1978 zemřel A. D. Arefiev v Paříži .

A. D. Arefiev byl pohřben na Červeném hřbitově v Petrohradě ve stejném hrobě se svým blízkým přítelem, básníkem Roaldem Charlesovichem Mandelstamem, který zemřel v roce 1961. V roce 1990 byl do hrobu R. Ch. Mandelstama pohřben popel A. D. Arefieva a v září 1998  popel umělce R. R. Vasmiho.

V květnu 2012 byl na „hromadném hrobě“ tří umělců postaven společný pomník. [28]

Díla A. D. Arefieva jsou ve sbírkách: Státní ruské muzeum , Petrohrad; Muzeum nonkonformního umění, Petrohrad; Zimmerly Art Museum, New Brunswick, USA; Státní muzeum historie Petrohradu, Státní muzeum "Carskoye Selo Collection", soukromé sbírky Petrohrad [29] , Francie [30] , New York [31]

Tvorba A. D. Arefieva ovlivnila řadu petrohradských umělců, kteří se později sjednotili ve skupině Mitki - Dmitrij Šagin , Vladimir Šinkarev .

Řád žebravých malířů

V roce 1948 vytvořil umělec, sochař, filozof Michail Voitsekhovsky „Řád žebravých malířů“ nebo „Řád parazitů“, analogicky s Řádem chudých rytířů Kristových , založeným v Jeruzalémě v roce 1118 . Jejich obrazem byli dva jezdci na jednom koni: rytíři byli tak chudí, že si nemohli ani koupit koně. [32]

Plány Michaila Voitsekhovského také zahrnovaly vytvoření pomníku Rytířů sloužících věci umění, který plánoval umístit na jednom z malých náměstí na petrohradské straně , nedaleko domu a dílen, kde umělci Pořádek fungoval (všichni žili na petrohradské straně).

V Řádu Voitsekhovsky přijal umělce ze svého nejužšího okruhu - byli to Georgy, Valery a Alexander Traugot, Vera Yanova , Vladimir Sterligov, pouze šest lidí. Pro mladé umělce znamenalo členství v Řádu přijetí myšlenky sloužit vznešeným myšlenkám umění.

"M. V. Voitsekhovsky koncem 40. let přišel s Řádem parazitů. Vše, co je původně vynalezeno, vždy žije .. Michail Vladimirovič byl vždy velký erudovaný ... miloval Francoise Rabelaise a Erasma Rotterdamského , - tento výraz je jeho, „Řád parazitů“ nebo „Řád žebravých malířů“, odtud šlo to... Znamenalo to, že členové „Řádu“ jsou proti jakémukoli sovětskému kariérismu... Prostě žijeme, píšeme, kreslíme a bavíme se uměním. Michail Vladimirovič Voitsekhovsky je originálnější člověk než Alexander Arefiev. Ale Arefiev byl velmi citlivý, rychle sebral vše původní ... a "předělal" náš řád ... koncem 60. let. [33]

V roce 1969, o 20 let později, začal Alexander Arefiev nazývat tento přejatý termín úzký okruh svých uměleckých přátel a přepsal jej na „Řád neprodaných malířů“.

Tradice a dědictví

V díle Arefieva a jeho soudruhů pokračovala tradice leningradské malířské školy 30.–40. let 20. století. [34] Jako každá živá tradice se změnila.

A. D. Arefiev a umělci jeho okruhu se stali pokračovateli mistrů leningradské školy mimo jiné proto, že se cesty starších mistrů a mladých umělců zkřížily. A. D. Arefiev, Sh. A. Schwartz, V. N. Shagin, V. V. Gromov, L. Ya. Mironov a další studovali na umělecké škole ve stejné třídě s Alexandrem, synem G. N. Traugota, jednoho z umělců Leningradské krajinářské školy, vynikající učiteli, je to Arefiev, kdo ho řadí mezi lidi, kteří ho „esteticky vychovali“. [35] Otec R. R. Vasmiho, architekt Rudolf Vasmi, byl přítelem N. F. Lapshina a N. A. Tyrsy. [36] Mladí umělci viděli i tvorbu A. I. Rusakova, A. S. Vedernikova. [37]

Leningradská malířská škola nebyla homogenní a měla řadu různých směrů. Arefiev a jeho soudruzi zachytili právě tu linii leningradské školy, která byla úzce spjata s primitivem, s formálním zjednodušením krajiny. Podporovali i obrazovou linii, charakteristickou důrazem na výrazové možnosti barevnosti. „Pokud se pokusíte formulovat, jak takové první dojmy ovlivnily tvorbu těchto umělců, pak je nutné zdůraznit primární roli textury v jejich dílech a dále – přítomnost „skákavého“, „vrstveného“ prostoru, šetrné použití. barvy, která se při aplikaci zdá hluchá a hořící zevnitř." [38]

Podobnost přístupu k zobrazení krajiny, který Arefieva a jeho přátele sbližuje s umělci leningradské školy, spočívá v samotném procesu vzniku díla. Ve většině případů umělec nepracuje z přírody, ale z paměti, „komponuje“ svou krajinu: [39] Arefiev často zobrazuje stejný pohled ze svého okna, mnohokrát jej opakuje a rozvíjí; takový závazek k jednomu motivu spojoval Arefieva s A. S. Vedernikovem, A. I. Rusakovem a N. F. Lapšinem.

Arefievova tvorba se vyznačuje výrazem protestního ducha, který se svým způsobem odráží i v tvorbě umělců leningradské školy, kteří působili před válkou. Podle zásad socialistického realismu měli zobrazovat hrdinství a patos práce. Místo toho malovali téměř opuštěné městské scenérie; měli své vlastní preference, téměř symbolické: náspy, stejně jako bárky a vlečné čluny pohybující se po vodě. Mají Arefyev tyto symboly jsou různé: mosty, yardy a hluché firewally. „Arekh .. byl neustále aktivní, až agresivní, násilně se vloupal do života Leningradu a sám byl prosycen jeho skrytou, vnitřní krásou, jeho absurditami a absurditou. Na jeho obrazech jsem neviděl žádné věže nebo sloupy, Alexandrii ani jiné, ani jediného bronzového jezdce nebo litinový vzor, ​​ale byla tam známá nádvoří, brány, stánky, zakrnělé veřejné zahrady a firewally. [40] V Leningradu, jako do domu, Arefiev vstoupil nikoli předními dveřmi, ale zadními dveřmi.

Kreativita

Arefiev usiloval o moderní výrazovou formu a vycházel zcela z „reality“.

„Mezi našimi kluky nebyli žádní formalisté – to znamená: nevycházeli jsme ze sebe s malebnou schopností, a tak jsme si nevytvářeli svůj vlastní svět. Nikdy se to nestalo. Pozorované bylo vždy na prvním místě a pak se ekvivalent dělal barvami... K tomu jsme se vždy snažili vybrat takový objekt pozorování, který sám o sobě vede k určitému vyznění nezvyklým viděním nepolapitelného předmětu. : oknem, klíčovou dírkou, na veřejný záchod, do márnice“.

— A.D. Arefiev [41]

Arefiev často ukazoval neatraktivní a kruté aspekty společnosti. Zajímal se o život Leningradů, kteří přežili válku nebo kteří přišli do města po válce; život v místnostech obecních bytů, dvory, lidé sedící na lavičkách na náměstích, postávající na tramvajových zastávkách a stáncích s pivem. Ale v žádném případě patentovaná krása uznávaných architektonických památek.

Orientace na postřehy znamená i konkrétnost motivu: v každém jeho díle je jasně čten obsah, v němž umělec ztělesňuje svůj smysl pro modernost. Má emocionální složku, která přímo souvisí s dějem. Drobná plátna a kresby Arefjeva, na nichž se neděje nic jiného než odraz každodenního života měšťanů, se díky stlačenému a intenzivnímu jazyku obrazu se všemi omezeními materiálu stávají dostatečnými výrazovými prostředky. Arefiev je zběhlý v takových výrazových prostředcích, jako je tah štětcem a textura, a zejména přesnost siluet.

Arefiev chápe, že malba, pokud je živá, musí začít mladá a nová. Impulsem pro kreativitu je koneckonců „úžasný objekt vidění“, „vzácná skutečnost“. Nachází tento předmět... a vytváří nejnovější obrazy reality, vytváří pro svůj kruh události a setkání s úžasnými věcmi v životě i v umění.

- E. Yu. Andreeva [42]

Zdroje

Poznámky

  1. ↑ Záznam projevu A. G. Traugota na vernisáži výstavy ONJ v Novém muzeu, 2011. Umělcův otec Dmitrij Arefiev po roce 1950 opustil manželku, ale se synem udržoval dobrý vztah.
  2. Gorokhova, Maria Alekseevna (1903-1991), manželka umělce Lva Yudina http://www.pv-gallery.ru/author/1538/YUdin-LA/
  3. Levin, Solomon Davidovich (1907-1990) http://artru.info/ar/26832/ Archivováno 7. listopadu 2014 na Wayback Machine
  4. Traugot, Alexander Georgievich (1931, Leningrad) - malíř, grafik, sochař, knižní ilustrátor. O něm viz: Kudryavtseva L., Fomin D. Line, barva a tajemství G. A. V. Traugot. Petrohrad: Vita Nova, 2011. Pracoval také se svým bratrem a otcem .
  5. Voitsekhovsky, Michail Vladimirovič (23.7.1931 - 27.7.2015) - sochař, náboženský filozof. Při blokádě ztratil rodinu; v roce 1942 byl odvezen k evakuaci. V letech 1944-1945. studoval na Moskevské umělecké škole; v letech 1945-1949 studoval na SHSH na IZhSA ; absolvoval SHSH v roce 1949 . Student V.I. Ingala. Člen Svazu umělců od roku 1954 . Autor monumentálních kompozic (diorámat) pro expozici Státního muzea Velké říjnové socialistické revoluce (1957) a Státního muzea dějin Leningradu (1957). Viz Druskin Ya. S. Diaries / Comp., připraveno. text, poznámka. L. S. Druskina. - Petrohrad. : Akademický projekt, 1999. S. dle vyhlášky; Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Ve 2 hod. // Experiment / Experiment: Journal of Russian culture. č. 16. - LA , 2010. S. dle návodu; Traugot A. G. Byt č. 6 // S. 108-117; // Nic není zapomenuto: 320 stran o 900 dnech obléhání Leningradu 1941-1944: [so.] / Ed. D. Kolpáková. - Petrohrad. : DETGIZ-Lyceum, 2005. Viz také deníkové záznamy Ilji Glazunova o něm ve 40. letech 20. století. http://rus-sky.com/history/library/glazunov/3.htm
  6. Mironov Leonid Jakovlevič (nar. 1930) Ve válce v letech 1941 až 1945. spolu se svou matkou a dvěma sestrami byl v obleženém Leningradu. V roce 1944 mu byla udělena medaile „Za obranu Leningradu“ za aktivní účast na obraně města. V letech 19441951 studoval na Škole umění. V letech 1951-1957. studoval na ústavu. I. E. Repina. (SPBGAIZHSA). Od roku 1960 je  členem Svazu umělců RSFSR. Od roku 1960 do roku 1978 učil na LVHPU pojmenované po. V. I. Mukhina na katedře obecné malby.
  7. Lilbok, Kirill (1931-2003). V roce 1944 vstoupil do SHSH , byl vyloučen, uzdraven a absolvoval SHSH v roce 1952. Pracoval v KZhOI . emigroval; několik let žil ve Vídni.
  8. Gudzenko, Rodion Stepanovič (1931, Poltava - 1999, Petrohrad). Narozen v Poltavě, brzy odešel jako sirotek. Studoval v Leningradu na umělecké škole v letech 1944 až 1947 ve stejné třídě s A. Arefievem a Sh. Schwartzem, v roce 1947 byl vyloučen. V roce 1953 nastoupil do korespondenčního oddělení Moskevského polygrafického institutu, fakulty uměleckého designu tiskovin. Za pokus o komunikaci s francouzským slávistou, kterého potkal v Ermitáži a pozval domů, byl zatčen 1.8. 1956 a 16.5.1957: odsouzen na 5 let podle článku 58, odstavec 10 "za protisovětskou agitaci a propagandu. Sloužil v Mordovii, v Dubravlagu. Propuštěn v dubnu 1960. Viz. "Seděl jsem rok vyšetřován. Proti Gudzenkovi bylo vzneseno politické obvinění - uměl jazyky, seznamoval se s cizinci, přiváděl je k němu a vedl protisovětské rozhovory. Dali mu pět let. Pro Rodiona se to ukázalo jako velmi užitečný čas. Dostal se do prostředí velmi zajímavých lidí, našel i syna Leonida Andreeva  - Daniila Andreeva , velmi se s ním spřátelil, později ho přivedl k nám. Poznal jsem spoustu lidí – byla to pro něj univerzita. V táboře se Rodion setkal s katolickým kardinálem ze západní Ukrajiny. Byl to muž svatého života a pod dojmem tohoto setkání se Rodion Gudzenko obrátil na křesťanskou víru. Rodion Gudzenko byl před táborem naprosto cizí jakémukoli náboženství, ale právě v táboře byl pokřtěn, konvertoval ke katolicismu a pak k němu přesvědčil ostatní: Richard Vasmi, Georgy Fridman. " // Hrdinové leningradské kultury. 50.-80. léta 20. století / Sestavila Larisa Skobkina. - Petrohrad: Centrální výstavní síň Manege. 2005. - S. 175. Od 1961-1991: Gudzenko pracuje jako umělec v Combine V letech 1968- 1990 pracoval jako ilustrátor dětských knih, spolupracoval s nakladatelstvím "Dětská literatura" V roce 1978 vstupuje do leningradské organizace Svazu umělců RSFSR (LOSH), sekce grafiky.
  9. Podle vzpomínek M. V. Voitsekhovského všichni tři odešli ze školy, aby se navzájem podporovali.
  10. „Vím to dobře, protože jsem v roce 1954 přijel do Moskvy, vstoupil do Surikovova institutu. Moskevský život - umělecký, výstavní, mládí, znal velmi dobře. Znal jsem ty, kteří později začali hrdě nosit titul „šedesátníci“, a tito lidé jsou letniční, přesněji čtyřicátníci. Petrohrad byl mnohem před Moskvou “( V. G. Traugot // Hrdinové leningradské kultury 1950-1980. Petrohrad: Centrální výstavní síň Manéž, 2005. S. 174).
  11. Hrdinové leningradské kultury. 50.–80. léta 20. století / Comp. Larisa Skobkina. - Petrohrad: Centrální výstavní síň "Manege". 2005. - S. 161-179.
  12. Hrdinové leningradské kultury 1950-1980. Petrohrad: Centrální výstavní síň Manéž, 2005. S. 174.
  13. O ní viz Prasolová E. I. / N. P. Ponomareva. / Stránky paměti. Odkaz a pamětní sbírka. Petrohrad, 2010, s. 197-198.
  14. V. V. Sterligov. Šestnáct pátků: Dekret op. T. 2. S. 38.
  15. Viz o něm: Jan Probstein. Písně zvonící marnivost
  16. ART TIME | Výstava G.A.V. Traugot – Roald Mandelstam ‏ . Získáno 5. února 2013. Archivováno z originálu 11. února 2013.
  17. Přelovský, Vadim (1931-7. listopadu 1953), výtvarník. O něm viz Traugot V. /Alexander Arefiev.// Hrdinové leningradské kultury. 50.–80. léta 20. století / Comp. Larisa Skobkina. - Petrohrad: Centrální výstavní síň "Manege". 2005. - S. 173-175. Díla V. Prelovského jsou ve sbírce jeho syna M. V. Kružkova (Prelovského).
  18. . Viz o něm: Valentin Gromov "Řád neprodaných malířů" a leningradský expresionista. // Rozpustilí spravedliví neboli Řád žebravých malířů. Katalog výstavy. Petrohrad: Nové muzeum, 2011. C. 184-233.
  19. Markevič, Nina Vladimirovna (1931-32? -1992-93?, Peterhof). Básnířka, překladatelka, manželka básníka R. Ch. Mandelstama v 50. letech 20. století. Adresát jeho milostných textů. Stálý model umělců tohoto okruhu.
  20. Viz „Řád neprodaných malířů“ a Leningradský expresionismus // Dissolute Righteous neboli řád žebravých malířů. Katalog výstavy. Petrohrad: Nové muzeum, 2011. C. 110.
  21. V. G. Traugot. // Hrdinové leningradské kultury. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Petrohrad: Centrální výstavní síň "Manege". 2005. - S. 175.
  22. Andreeva E. Yu „Řád neprodaných malířů“ a leningradský expresionismus. // Objednávka neprodaných malířů. SPb. : Nové muzeum, 2011. S. 12.
  23. AREFIEV ALEXANDER DMITRIEVICH
  24. Modlina, Revekka Borisovna (6. 9. 1934 - 2014), sochařka, výtvarnice. V roce 1958 absolvovala Tauridskou školu v Leningradu. Manželka umělce Richarda Vasmiho v 50. letech 20. století, umělec Alexander Arefiev v letech 1960-62, umělec Michail Shemyakin od roku 1963. V roce 1971 se svou dcerou Dorothea Shemyakina ( 9. května 1964 - 20. ledna 2018) emigrovala. Žil ve Francii a Řecku; v posledních letech v Loches (Francie). První manželka A. D. Arefieva v letech 1954 - 59. byla jeho spolužačka Alexandra Arefieva (rozená?). Třetí, od roku 1970,  je filolog Zhanna Yatsenko.
  25. "Po osmi měsících propuštění z vězení...". Viz „Řád neprodaných malířů“ a leningradský expresionismus. // Rozpustilí spravedliví neboli Řád žebravých malířů. Katalog výstavy. Petrohrad: Nové muzeum, 2011. C. 110.
  26. V. G. Traugot. // Hrdinové leningradské kultury. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Petrohrad: Centrální výstavní síň "Manege". 2005. - S. 175.
  27. Kekelidze, Vakhtang Davidovich (1931-1979), umělec. Působil jako opisovač (hlavně v Ermitáži) a jako výtvarník v Kirově (dnes Mariinském) divadle. Bratr výtvarníka Vadima Přelovského.
  28. http://alert-dog.livejournal.com/251267.html?thread=2746499 Místo pohřbu: Betonová cesta, úsek 16 - úplně na konci, na rozcestí vlevo: hrob 13.
  29. Sbírky V. Gromova, D. Šagina, O. Frontinského, N. Blagodatova, A. Traugota, E. Spitsiny, I. Kušnira, V. Egorova, M. Kružkova (Prelovského), L. Rivkina a dalších.
  30. Sbírka M. Shemyakina.
  31. Sbírka N. Reshetnyaka.
  32. O řádu založeném M. Woitsekhovským viz deníkové záznamy Y. S. Druskin: Druskin Y. S. Diaries / Comp., připraveno. text, poznámka. L. S. Druskina. - Petrohrad: Akademický projekt, 1999. - S. 466.
  33. Viz projev A. G. Traugota na vernisáži výstavy ONJ v Novém muzeu v roce 2011.
  34. Leningradská krajinná škola a její mistři. 30. léta - první polovina 40. let. Struková, Alexandra Ivanovna (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 5. února 2013. Archivováno z originálu 16. ledna 2014. 
  35. Alexander Arefiev // Arefevský kruh. SPb., 2002. S. 9.
  36. Viz Richard Wasmi. // Arefievsky kruh. SPb., 2002. S. 143.
  37. Dílo A. Marqueta (a francouzských impresionistů) znali studenti umělecké školy ze sbírky Ermitáže a z četných reprodukcí, ovlivnilo je však pouze nepřímo.
  38. A. I. Struková. Leningradská krajinná škola a její mistři. 1930 první polovina 1940-xx. Abstrakt disertační práce. 2008. http://www.dissercat.com/content/leningradskaya-peizazhnaya-shkola-i-ee-mastera-1930-e-pervaya-polovina-1940-kh-godov
  39. Tamtéž.
  40. Viz Dyshlenko B. Bridge // Arefievsky circle. SPb., 2002. S. 394
  41. Alexander Arefiev // Arefevský kruh. P. 10.
  42. Andreeva E.Yu. "Řád neprodaných malířů" a leningradský expresionismus // Řád neprodaných malířů. SPb. : Nové muzeum, 2011. S. 15.

Odkazy