Jean Bellette | |
---|---|
Datum narození | 25. března 1908 |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 16. března 1991 [1] (ve věku 82 let) |
Místo smrti | |
Země | |
Studie | |
Ocenění | Cena sira Johna Sulmana [d] |
Jean Bellette , provdaná Haefliger ( narozen jako Jean Bellette , 25. března 1908 – 16. března 1991 ), byla australská umělkyně . Narodil se v Tasmánii a vystudoval v hlavním městě státu Hobart ; později studovala na Julian Ashton Art School v Sydney kde byla mentorkou Proctor V Londýně cvičila pod záštitou britských umělců Marka Gertlera a Bernarda Meninského .
Bellette byla známá modernistická umělkyně v Sydney jediná žena, která vyhrála cenu sira Johna Sulmana než jednou, v roce za For Whom the Bell Tolls a v roce 1944 za Ifigenia v Tauris . Stal se jedním ze zakladatelů Blakeovy ceny udělované za náboženské umění .
V roce 1935 se provdala za Paula Haefligera - umělce a kritika. V roce 1957 se pár přestěhoval na Mallorku ; a přestože se Paul a Jean opakovaně vraceli do Austrálie, nepovažovali ji za svůj domov.
Bellett se narodil v Hobartu 25. března 1908 jako jedináček. Její matka byla umělkyně a její otec byl poštmistr. Ve věku 13 let vstoupila Jean do The Friends'School a později přestoupila na Hobart Technical College. Když se přestěhovala do Sydney stala se studentkou na Julian Ashton School ofJejí učitelkou byla Thea Proctor a jeden z jejích spolužáků - John Passmore - se v budoucnu stal slavným impresionistickým malířem . Její akvarely byly představeny na studentské výstavě v roce 1934 , kde získaly pozitivní recenze od The Sydney Morning Herald . Tam se také seznámila s kritikem Paulem Haefligerem se v roce 1935 provdala Rok po svatbě odcestovali do Evropy , kde studovali figurativní umění na Westminster School of Art u Marka Gertlera a Bernarda Meninského . V roce 1938 byli Bellette a Paul zapsáni do pařížského Grande Chaumière [2] [3] .
Bellett a Haefliger se vrátili do Austrálie krátce před vypuknutím druhé světové války , kde uspořádali výstavu umění v Macquarie Gallery ( Sydney ). Tam se pár připojil k Sydney Art Group , do které patřili také William Dobell a Russell Drysdale . Bellett pravidelně pořádal výstavy, obvykle samostatné jednou za dva roky a společně každý rok. Její manžel pracoval jako kritik pro The Sydney Morning Herald po dobu 15 let [4] .
V roce 1942 Bellett obdržel sira Johna Sulmana to , komu zvoní hrana Byla jím znovu oceněna v roce 1944 za své dílo Ifigénie v Tauris (" Ruská Ifigénie v Tauris "); později porotce, který cenu udělil, poznamenal, že upřednostnil jiné dílo umělce, Electra , ale nesplňovalo požadavky na velikost. Poslední dvě díla byla mezi nemnoho napsaných ve 40. letech a inspirována tragédiemi Euripida , Sofokla a Homéra [5] .
Bellettovy obrazy byly pozoruhodné svými starožitnými náměty . V roce 1946 byly vystaveny nejméně na čtyřech různých výstavách. Kritici zvláště zaznamenali syntézu „impulzivního romantismu a pohodového klasicismu “, nazývajíce to „romantickým klasickým“ přístupem. Přesto se někteří recenzenti domnívali, že „obrazy opakují stejný vzorec“ a sama umělkyně podléhá profesionálnímu vyhoření . V roce 1948 se podílela na tvorbě jevištních kulis pro Shakespearovu hru " Perikles " [6] [7] [8] [9] .
V roce 1951 se umístil na druhém místě v soutěži Commonwealth Anniversary Art Competition , za Geoffrey Smartem Následující rok vyhrála soutěžní výstavu sponzorovanou Metro-Goldwyn-Mayer s Girl With Still Life [8] [10] [11] [12] .
Haefliger nikdy nepsal kritické články o práci své manželky, aby se vyhnul obvinění ze zaujatosti. Nicméně, jiní Herald kritici psali recenze jejích obrazů. Například v roce 1950 vyšel článek o její výstavě v galerii Macquarie, kde recenzent označil její dílo za „jedno z nejčerstvějších, co jsem viděl“, přičemž poznamenal: „...používá barvy smyslně a vášnivě, navíc jako barva, a ne jako barva."
O dva roky později recenzent navštěvující jednu z Bellettových samostatných výstav v Sydney napsal následující:
— Jeden z mála australských umělců, který kombinuje dobrou techniku s barevnými emocemi. Zdá se, že při malování některých obrazů měla Bellette určité potíže při zobrazování australské krajiny. Jasné světlo vytváří formu, ale skrývá barvy - problém specifický pro její práci; to vše potlačuje drama a činí náladu ponurou. Některé scenérie, jako jsou kopce a mraky u č. 8 nebo poušť u č. 14, však vypadají velmi působivě. Lidské postavy vypadají obzvláště dobře, zejména ohleduplnost dívek, které přemýšlely o bezútěšné budoucnosti [13] ...
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] je jedním z mála australských umělců u nás, který kombinuje pevnou techniku s citlivým a bohatým citem. Zdá se, že v některých světlejších krajinách této výstavy se slečna Belletteová pokoušela vyřešit některé z konkrétních potíží malby australských krajin. Jasné, silné světlo má tendenci zploštit formu a vybělit barvu; problém, který se nehodí k dramatickému napětí a temným náladám, které jsou pro její tvorbu charakteristické. Vyžaduje to chladnější a nezaujatější přístup. Ale když najde krajiny podle svého vkusu, jako jsou drsné kopce a broukající mraky v No. 8, země chátrající erozí v č.p. 19, aneb pichlavá pustina „Rough Country“, No. 14, zachází s nimi velmi zručně a efektivně. Její figurální kresby jsou rozhodně prokreslené a pevně modelované. Dívky mají zamyšlenou důstojnost, jako by přemýšlely o břemenech a neradostech budoucnosti, kterou stráví jako karyatidy. Zátiší a interiér jsou obdivuhodným cvičením formální organizace, barvy jsou ponuré, ale syté.Spolu s díly 12 australských umělců byly Bellettovy obrazy vystaveny na Council of Great Britain v Londýně v roce ; a později v dalších britských městech na Benátském bienále [14] . Předseda organizace Kenneth Mackenzie [13] [15] byl reakcí britských kritiků zklamán: více pozornosti věnovali národnosti umělkyně než jejímu dílu [16] [17] .
V roce 1955, Bellett pomohl založit cenu ctí náboženské umění , a sloužil jako její soudce po mnoho let [18] [8] [19] .
V roce 1935 skončil Hoefligerův mimomanželský poměr, který trval více než 10 let. On a Bellett opustili Austrálii, aby se rozvedli bez přílišné publicity, ale brzy se usmířili. Strávili rok v Paříži a pak se rozhodli usadit na Mallorce a koupili si dům v Deia . V roce 1964 namaloval Bellett Spells for Planting ; tento obraz zakoupila Art Gallery of New South Wales na výstavě v Melbourne . Mezitím Bellett, ačkoliv navštívila Austrálii, zde své práce téměř nevystavovala: bylo to způsobeno především rozvojem abstraktního expresionismu , monopolem několika galerií a rostoucí diskriminací žen. Přesto se jí podařilo zorganizovat několik výstav v Sydney a Melbourne , z nichž jedna se konala v roce 1964 v South Yarra Gallery ; její práce obdržela nadšené recenze od kritiků: Bernard Smith napsal v The Age , že si „nepamatuje podobnou výstavu v Melbourne takové kvality, jako je tato“ [20] [21] .
Bellett a Haefliger zůstali na Mallorce až do konce svého života a pravidelně cestovali do Itálie [22] . V roce 1976 si Bellett poranila zápěstí , což byla její poslední umělecká výstava. Haefliger zemřel v březnu 1982 a jeho žena Bellette 16. března 1991 [23] [24] .
Bellett odkázala svou chatu v Hill End National Parks and Wildlife Service s podmínkou, že tento dům bude využíván jako místo pro umělce bez domova [25] [26] [27] .
Od roku 2016 je Bellette jedinou ženou, která získala SulmanovuNěkteré z jejích prací jsou v současné době v Walesu , Jižní Austrálie , Západní Austrálie a dalších V letech 2004-2005 se konala velká retrospektivní výstava ukazující práci Belletta [28] [29] .