Býk na střeše (balet)

Býk na střeše
fr.  Le Bœuf sur le toit
Skladatel Darius Millau
Autor libreta Jean Cocteau
Choreograf Jean Cocteau
Dirigent Vladimír Golshman
Scénografie Guy-Pierre Fauconnet, Raoul Dufy
Rok vytvoření 1919
První výroba 1920
Místo prvního představení Théâtre des Champs-Élysées , Paříž

"Býk na střeše" ( francouzsky  Le Bœuf sur le toit ) op. 58 je jednoaktový pantomimický balet francouzského skladatele Dariuse Milhauda s prvky výstřednosti a frašky, napsaný v roce 1919. Premiéra baletu se konala 21. února 1920 v Théâtre des Champs Elysées v inscenaci Jeana Cocteaua za účasti tří slavných cirkusových komiků, bratří Fratelliniů . Dirigent Vladimir Golshman , kulisy Raoul Dufy [1] . Balet a suita na jeho základě patří k nejoblíbenějším a repertoárovým dílům skladatele [2] .

Historie vzniku a inscenace

Hudba baletu vychází z latinskoamerických melodií a rytmů, o kterých se skladatel dozvěděl během svého pobytu v Brazílii jako osobního tajemníka Paula Claudela , francouzského velvyslance v Brazílii v letech 1916-1918.

Počátkem roku 1919 se Milhaud vrátil do Paříže , kde se společenský a veselý skladatel okamžitě zapojil do uměleckého života. Stal se členem hudebního sdružení " Six ", které vzniklo pod vlivem estetiky Erica Satie a Jean Cocteau, a zahájil aktivní skladatelskou činnost. Podle skladatele: " Díky vytvoření skupiny Six se naše přátelské vazby zintenzivnily ." V mnohém je spojovaly společné a často eklektické záliby pro kino, cirkus, výstřednost, music hall, jazz, africké umění, přitahovaly je konstruktivistické experimenty a moderní malba. Hlavním ideologem, autorem manifestu a popularizátorem myšlenek skupiny „Six“ byl Jean Cocteau, podle muzikologa G. M. Schneersona „ vyhlašující jakousi křížovou výpravu za novým uměním “ [3] . Cocteau se choval jako nadšený bojovník za „ jasnost a jednoduchost v hudbě, osvobozený od excesů a komplikací impresionismu , obhajující modernost zápletek, „každodenních „uměleckých technik… “ [3] .

V tomto období, jak skladatel připomněl ve své knize „Můj šťastný život“: „ Ještě pod vlivem Brazílie jsem pro zábavu složil skladbu na taneční melodie tanga , matchish , sambo a portugalského fada a spojil je s téma, jako ve formě rondo “ [4] .

Původní představa skladatele nepočítala s vytvořením baletu, neboť předpokládal, že jeho hudba ( Cinéma-fantaisie et destinée ) by mohla být použita v jakémkoli filmu Charlieho Chaplina [4] [5] . Jean Cocteau však přesvědčil skladatele, aby vytvořil balet podle jeho námětu a napsal tak pantomimo-baletní scénář k již hotové hudbě. Cocteau za asistence hraběte de Beaumont okamžitě zorganizoval prodej vstupenek na budoucí premiéru v Théâtre des Champs Elysées [4] .

Cocteau, vzpomínaje na skladatele a konstatoval, že „ Brazílie ho nakazila monstrózně prudkým růstem tropických sukulentů, horečkou nočních slavností, kdy se narkotické vzrušení přenáší z jednoho na druhého “, ale zároveň zůstal Milhaud originálním skladatelem jižanský temperament a provensálská duše, napsal [6] :

Poznal jsem Dariuse Milhauda, ​​když se vrátil z Brazílie, kde byl s Claudelem. Přivezl si odtud sambu, která se brzy stala módou. Ale když ji použil k doprovodu mé pantomimy „Býk na střeše“ (jméno bylo odečteno na nějakém brazilském nápisu Claudel), kterou provedli klauni Fratellini, tyto rytmy byly ve Francii stále neznámé a téměř způsobily skandál.

Podle jedné verze si název baletu skladatel vypůjčil z brazilské pouliční písně, která byla v té době populární [5] . Z iniciativy Cocteaua byli do hlavních rolí baletu přizváni slavní akrobatí klauni bratři Fratellini (Paul, Francois a Albert) a další umělci cirkusu Medrano [7] .

Modely kostýmů a masek pro balet vytvořil výtvarník a dekoratér Guy-Pierre Fauconnet (1882-1920). Pro všechny však náhle zemřel a do této práce se zapojil Raoul Dufy, který vytvořil kulisy, pečlivě uchoval náčrty svého předchůdce [4] .

Premiéra baletu se konala 21. února 1920 v Théâtre des Champs Elysées v Paříži spolu s díly E. Satie, J. Aurica a F. Poulenca .

Podle Milhových memoárů byla obecná prezentace skupiny a Sati přijata kritiky a veřejností, aby demonstrovala estetiku „Šestky“ [4] :

Veselé představení konané pod záštitou Sati, v novinách přezdívané „hoaxer“, pro veřejnost symbolizovalo ukázku estetiky hudebního sálu a cirkusu, ale pro kritiku se stalo příkladem poválečné hudby. . Zapomněl jsem na to, že už jsem autorem Hoefora, a byl jsem nazván hudebníkem veletrhu a stánku – já, který nenáviděl hudbu frašky. Při psaní Býka na střeše jsem chtěl jednoduše vytvořit zábavné, nenáročné zpestření na vzpomínku na brazilské rytmy, které mě fascinovaly, což, můj bože! nikdy mě nerozesmála...

V tisku byl hudební program vystoupení představitelů „Šestky“ spolu s Ericem Satie a jejich estetikou nazýván „nová škola“ a s odkazem na údajně hlavní roli „hoaxera“ Satieho kritici ironicky dabovali mladí skladatelé " demonstrátoři estetiky hudebního cirkusu " [8] .

Balet dal jméno slavnému pařížskému kabaretu „ Býk na střeše “ ( fr.  Le Bœuf sur le toit ) [9] [10] , který otevřel Louis Moises v lednu 1922 a stále působí na jiné adrese, kde se tvořiví kroužky a umělecké Čechy. Podle Cocteaua to byl Milhaud, kdo přišel s nápadem se tam sejít, který mu jednou řekl: „ Literární kavárny vyšly z módy. Sejdeme se na baru “ [6] . Poté se tento bar proměnil v „ústředí“ skladatelů, spisovatelů a umělců blízkých Cocteauovi a jeho přátelům: „ Sám majitel Moises mě požádal, abych mu dovolil přenést jméno mé pantomimy na znak “ [6] .

Charakteristika

Partitura napsaná pro 25členný orchestr má formu ronda , s opakujícím se tématem vytvořeným Milhaudem ve stylu brazilského rychlého, synkopovaného dvoudílného tance matchiche . Také mezi jeho vystoupeními (celkem 15, ve 12 různých tóninách) se používají melodie různých tanců a písní z brazilského karnevalového repertoáru [1] . Milhaud v baletu použil některé prvky jazzu a asi třicet brazilských folklórních a autorských melodií (Marcelo Tupinambo, Ernesto Nazareth, F. Soriano Robert, Chiquincha Gonzaga, Juca Castro, Catulo da Paixro Cearense, Oswaldo Cardoso de Menezes, Alexandre Levy) [7 ] . Zvolené harmonické schéma nebránilo Milhaudovi volně používat jeho oblíbenou polytonalitu .

Jedním z nejpamátnějších choreografických rozhodnutí Cocteaua bylo nastudování některých scén ve stylu zpomalených kinosálů: „ To vše dalo podívané neskutečný, jako sen, charakter “ [4] . Herci, kteří se pohybovali jako panenky, měli na sobě obrovské masky z papíru-mâché , díky nimž byly jejich ruce a nohy téměř neviditelné [4] [10] .

V kritice a hudební vědě je třeba poznamenat, že koncept balet-pantomima byl koncipován a realizován pod vlivem filmové estetiky. Interakce kina a baletu se projevila i v dalších choreografických představeních skladatelů skupiny Six [7] . Milhauda a Cocteaua zaujal především filmový obraz Chaplina, který svou kariéru zahájil hudebním sálem, jenž ve své filmové image spojoval pantomimu, klaunství, akrobacii, balancování, žonglování (později hudbu), což se odráží nejen v Bullovi na střeše, ale také v baletech " Stvoření světa " od Milhauda, ​​stejně jako ve společné skladbě " Novomanželé na Eiffelově věži " od skladatelů "Šestky" [7] .

Děj

Děj baletu se odehrává v jednom z amerických nelegálních barů v období prohibice . Postavami baletu jsou Barman, Policista a návštěvníci baru: Boxer, Černý trpaslík, Elegantní žena, Zrzavá žena, oblečená v mužském obleku, Bookmaker, Gentleman ve fraku. .

Barman nabízí alkohol všem návštěvníkům, kteří tančí, baví se, popíjejí alkoholické nápoje a koktejly, po několika excentrických tancích a tricích se v baru objeví Policista. Barman a jeho klienti schovávají vše, co souvisí s alkoholem, a zábavní podnik se promění v mlékárnu. Barman vyvěsí cedulku „Žádný alkohol. Jen mléko“ a nalije každému sklenici mléka. Patroni baru, popíjející mléko, předstírají střízlivost a sehrávají scénu v „pastoračním“ duchu. Policajt se posadí k baru, načež Barman zmáčkne skryté tlačítko a zapne pod stropem obrovský ventilátor, který svým šroubem uřízne Policistovi hlavu. Zrzavá žena v podobě Salome s touto hlavou tančí na rukou, drží ji nohama [11] . Postupně návštěvníci opouštějí bar. Barman vezme hlavu a přišije ji zpátky na policajtova ramena, načež on ožije. Barman mu vyúčtuje celý večer.

Orchestr

Původní partitura obsahuje 25 hudebních nástrojů: 2 flétny, 1 hoboj, 2 klarinety, 1 fagot, 2 lesní rohy, 2 trubky, 1 pozoun, smyčce (housle, violy, violoncella, kontrabasy), perkuse ( guiro , tamburína, basový buben, činely). Balet získal velkou oblibu jako orchestrální skladba a Milhaud vytvořil aranžmá pro housle a klavír, pro housle a orchestr a pro klavír na 4 ruce.

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Akopyan L. Býk na střeše // Hudba XX století. Encyklopedický slovník. - M . : Praxe, 2010. - S. 102.
  2. ↑ galina-muz. Miyo Darius . music-fantasy.ru (30. ledna 2015). Staženo 9. února 2019. Archivováno z originálu 10. února 2019.
  3. ↑ 1 2 Schneerson G. M. Francouzská hudba XX století. - M .: Hudba, 1970. - S. 173-174. — 576 s.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Miyo D. Můj šťastný život. - M .: Composer, 1998. - S. 135-137.
  5. ↑ 1 2 Kokoreva L. M. Darius Millau. Život a stvoření. - M . : Sovětský skladatel, 1986. - S. 38-39.
  6. ↑ 1 2 3 Cocteau J. Darius Millau // Portréty-vzpomínky: Eseje. / Per. z francouzštiny V. Kadysheva a N. Mavlevich. Comp., předmluva. a komentovat. V. Kadysheva. - M .: Izvestija, 1985. - S. 98-100. — 160 s.
  7. ↑ 1 2 3 4 Golovnina Balety N. A. D. Millau v dialogu se „sedmým uměním“ // Bulletin Akademie ruského baletu. A. Ya Vaganová. - 2017. - č. 51 (4) . - S. 17-27 .
  8. ↑ Medveděva I. A. Francis Poulenc. - M . : Sovětský skladatel, 1969. - S. 47-48. — 240 s.
  9. ↑ Laurent Gloaguen. Letopisy Boeuf | Au Temps du 'Boeuf sur le Toit': Maurice Sachs . daniellathompson.com. Získáno 10. února 2019. Archivováno z originálu 25. srpna 2011.
  10. ↑ 1 2 El ojo de Picabia y el buey de Milhaud . Staženo 11. února 2019. Archivováno z originálu 12. února 2019.
  11. ↑ Jak zdůrazňuje Milhaud, drží hlavu policisty, jako „Salome s hlavou Jokanaana“ z rouenské katedrály (sochařská kompozice na tympanonu levého portálu západního průčelí katedrály, mezi scénami zobrazujícími příběh Jana Křtitele).

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie