Galerie v Tryokhprudny Lane

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 31. srpna 2021; kontroly vyžadují 7 úprav .
Galerie v Tryokhprudny Lane

A. Ter-Oganyan ,
"Směrem k objektu", 1992.
Rok založení 1991
Umístění Moskva,
ulička Trekhprudny, 3/1
Malíři A. Ter-Oganyan ,
V. Košljakov ,
D. Gutov ,
Ju. Šabelnikov a další
Ředitel Avdey Ter-Oganyan
Směr moderní umění

Galerie v Trekhprudny Lane  - moskevská umělecká galerie ( squat ) , která existovala v letech 1991-1993 [ 1] .

Historie

Toto místo našel Zhenya "Skull" Kolesov, výrobce " Civilní obrany " [2] [3] . Dům na rohu ulic Trekhprudny a Yuzhinsky patřil skupině MOST Vladimira Gusinského [3] . Prvním umělcem, který obsadil jednu ze squatových místností, byl Valery Koshlyakov [4] .

Nejprve pomáhala platit bydlení Olga Šviblová , která vybírala obrazy umělců do sbírky banky RINAKO [3] .

Činnost galerie v Tryokhprudny Lane měla významný dopad na umělecké procesy, které v těchto letech probíhaly v Moskvě. Avdey Ter-Oganyan (spolu s K. Reunovem ), vedoucí známého Rostovského partnerství Art or Death , byl ředitelem a kurátorem Galerie v Tryochprudny Lane [5] [6] .

Výstavy se konaly každý čtvrtek. Na každou výstavu byl od prvního vyroben program-vstupenka v podobě archu formátu A4 vytištěného na xeroxu a dvakrát přeloženého [4] . Texty napsali Ilya Kitup , Andrey Kovalev a další. [4]

První výstavou, která se konala v Galerii na Tryochprudném 5. září 1991 , byla výstava „Milosrdenství“ Konstantina Reunova a Avdey Ter-Oganyana [7] [8] .

Tryokhprudny, nejzábavnější a klíčová platforma současného umění počátku 90. let, squat okupovaný umělci bez domova, ironicky na chvíli vystřídal všechny možné instituce - Muzeum a Institut současného umění, všemožné Kunsthalle a Kunstferrain.

- A. Kovalev , "Flash Art", 2003.

Nejprve se objevila tato místnost - ve stejném domě, kde jsou naše dílny. Okamžitě jsme se rozhodli, že naše galerie bude u toho, a abychom lidi pokaždé neobvolávali a nezvali je speciálně na vernisáže, bylo rozhodnuto stanovit frekvenci – každý čtvrtek. S takovým rozvrhem mohl každý z umělců Tryokhprudny neustále ukazovat svá nová díla. A protože všichni stále přicházejí jen na vernisáže, bylo rozhodnuto omezit činnost galerie na vernisáže - dvě hodiny - od sedmi do devíti. Když měla galerie vlastní linku, lidé začali přicházet a pracovat podobným směrem. Objevily se tři linie práce galerie: 1. Projekty tří prudníků. Přesto zde žije naprostá většina lidí a mají možnost celý měsíc své projekty vysávat a pomlouvat. Sedíme a popíjíme a zároveň probíráme, co budeme dělat příští čtvrtek. Jelikož nejsme skupina, není zde žádný program. Sama se staví. 2. Lidé, kteří podnikají kroky naším směrem. 3. Hosté, kteří dělají odpadky, ale nemohou najít příležitost realizovat své nápady jinak. Na sál v Ústředním domě umělců nemají finance. [9]

- A. Ter-Oganyan , Humanitární fond , 1993.

Tryokhprudny Lane se nachází v centru Moskvy, mezi náměstím Pushkinskaya. a pl. Majakovskij, teď se zdá, Triumfant . V letech 1991 (léto) - 1993 (léto) - stanoviště Ter-Oganyana A.S. a mnoha dalších umělců, kde uskutečnili squat, ve kterém každý čtvrtek fungovala Galerie v Trekhprudném - poslední z násilných výbuchů moskevského současného umění. . Více? Prosím: od léta 1990 tam žil V. Košljakov a muž jménem Zhenya Cherep , v domě k demolici . V létě 1991 začal být Oganyan vyháněn z Ordynky , a tak se přestěhoval do Kašlu. Provedl sebeobsazení dvou velkých vystěhovaných bytů tam, v Trekhprudném - tehdy to bylo možné, v nich zase ( Furmanny , Ordynka) Oganyan zorganizoval, nebojme se tohoto slova, komunu. V dalším vchodu byla půda (v té době), kterou nikdo nepotřeboval, což, což je významné plus, mělo samostatný zadní vchod ze dvora, ve kterém Oganyan otevřel galerii, tedy místo, o kterém byla oznámila, že se v ní bude každý čtvrtek něco dít - organizovat výstavy, provádět různé akce a činy atd. Tato galerie v Tryochprudném, ve které bude Oganyan hlavním ideologem a organizátorem, bude fungovat do roku 1993 a bude to poslední vlna rusko-sovětské avantgardy 1970–90 [10]

— M. Nemirov , „A. S. Ter-Oganyan: Život, osud a současné umění, 1999.

Extatická dvouletá (1991-1993) existence "Galerie v Tryochprudném" - podkroví se dvěma velkými vystěhovanými byty, proměněné vlastní okupací v uměleckou squatovou komunu - je na první pohled nejméně ze všech spojena s tzv. tradice malby a výroby uměleckých stojanů. Samotný fenomén stálého výstavního maratonu („každý čtvrtek v 19.00“, což je absolutní a neuchopitelná pravda!) proměnil fungování galerie v uměleckou akci. Navíc tato kvazigalerie nikdy nic neprodávala, další expozice v ní existovala několik otevíracích hodin, většina výstav již v jejich plánu naznačovala křehkost představení, nemyslitelnou bez účasti publika - hic Trekhprudny Lane, hic salta . Nemluvě o tom, že se někdy v samotné galerii Trekhprudnikům tísnilo a jako další kolektivní dílo byla ohlášena autobusová prohlídka Moskvy. Byl zde vystaven čas, nikoli prostor, jehož zkoumání je obsazeno iluzionismem jakéhokoli obrazu, snažícího se do sebe vtáhnout znechuceného diváka-kontemplátora.

- F. Romer, "Zábava", 2005.

„Trekhprudnyj“ je jedním ze symbolů doby, kdy umělci měli hlad, publikum se nebálo a dílnu ve vystěhovaném domě v centru Moskvy bylo možné získat squattingem [11]

- I. Chuvilin, gzt.ru, 2005.

Na počátku 90. let se téměř všichni přestěhovali do Moskvy. Bydleli jsme v Tryokhprudny Lane, v obrovských společných bytech. V podkroví byla galerie, kde se každý čtvrtek konaly vernisáže. Hostům byl nabídnut nepostradatelný koktejl: alkohol "Royal" + voda + koncentrát šťávy ze sáčku. Trekhprudny byl slavným místem. V létě 1993 jsme byli vystěhováni - budova byla přestavěna, nastěhovala se do ní skupina MOST . O několik let později, když byl Gusinskij pronásledován, novináři NTV , zajatí nepřáteli demokracie , pronesli přímo na prahu tohoto domu naštvaná slova o svobodě slova.

- M. Belozor , "KDO JE HLAVNÍ", 2006.

Obecně je tato malá ulička nacpaná uměním až po uši. Především je slavný díky Marině Tsvetaevové : „Jděte do Trekhprudny Lane, do této duše mé duše ...“ Proslavený výtvory dvou skvělých architektů: při pohledu na zvláštní stranu můžete plně ocenit rozdíl v rukopis autora prvního moskevského cloudmakera Ernsta Nirnsee a otce ruského modernisty Fjodora Šekhtela . To se týká začátku minulého století. Ale na jeho konci, v 90. letech, byl Trekhprudnyj známý svou squatovou galerií pod vedením Ter-Oganjana . Pokud jde o současnost, jsou zde dvě malá divadla, ale velmi odrážející ducha doby: Divadlo. DOC a praxe [12]

- M. Krongauz, Bytová řada, 2010.

Za krátkou dobu existence Galerie v Tryochprudnyj Lane se v ní uskutečnilo 95 výstav, z toho 87 v místě galerie a 8 mimo ni [4] . Jednou z nejznámějších „putovních“ výstav byl projekt „Futuristé jdou do Kuzněckého“ ( 1993 ) [4] .

Poté, co byl squat vystěhován z domu v Tryokhprudny per. V létě 1993 se v souvislosti s připravovanou rekonstrukcí domu [4] většina umělců přestěhovala do starého domu na Baumanské , kde byla praxe čtvrtků oživena pod krycím názvem Galerie „Baumanskaja, 13“ .

Někteří kritici nazývají squat v Trekhprudny Lane kolébkou současného ruského umění [13] . Ekaterina Degot věří, že Avdey Ter-Oganyan a všichni umělci Trekhprudného patří do kategorie umělců, kteří „definovali ducha devadesátých let“ v Moskvě [14] .

Obyvatelé squatů

Výstavy

1991

1992

1993

Filmografie

Tryokhprudny v současné kultuře

Odkazy

Zdroje

  1. ↑ Kovalev A. Ruský akcionismus 1990-2000. "Světové muzeum umění" č. 28/29. - M .: WAM Books, 2007. - 416 s.
  2. ↑ Fanailova E. Svoboda v klubech. Squats and squatters Archived 25. července 2010 na Wayback Machine // Radio Liberty. - 2010. - 18. července.
  3. ↑ 1 2 3 Denisova S. Nejdelší obrázek Archivní kopie z 20. prosince 2016 na Wayback Machine // rusrep.ru. - 2011. - 4. května.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Galerie Obukhova S. „In Trekhprudny Lane“ Archivováno 4. prosince 2013 na webu Wayback Machine // garageccc.com . - 2013. - 3. prosince
  5. ↑ Belozor M. Kouzelná země. - Petrohrad: Krásný Matros, 1999. - 158 s. - ISBN 5-7187-0358-2 .
  6. ↑ Galerie Kikodze E. v Tryokhprudny  // Art Journal . - 1993. - Vydání. 2 . - S. 38-39 .
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Orlová M. Tryokhprudny populární konceptualismus Archivní kopie ze dne 5. ledna 2014 na Wayback Machine // Humanitarian Fund. - 1992. - č. 13.
  8. ↑ Epikhin S. Zhurfiksy v Tryokhprudny: od podzemí k penátům // Umění. - 1993. - č. 1. - S. 29-31.
  9. ↑ Ter-Oganyan A. Gallery on Tryokhprudny Archivní kopie ze dne 10. listopadu 2017 na Wayback Machine // Humanitarian Fund. - 1993. - č. 1.
  10. ↑ Nemirov M. M. A. S. Ter-Oganyan: Život, osud a současné umění. - M .: GIF, 1999. - 96 s - ISBN 5-9237-0002-6 .
  11. ↑ Chuvilin I. Věnováno přeživším v 90. letech Archivní kopie ze dne 6. března 2016 na Wayback Machine // www.gzt.ru. - 2005. - 4. září.
  12. ↑ Krongauz M. O mužících, ptačích budkách, rudé víře a běžící lásce Archivní kopie ze 17. dubna 2010 na Wayback Machine // Apartment Row. - 2010. - 8. dubna.
  13. ↑ Semendyaeva M. Evgeny Mitta ukázal film o Vinogradovovi a Dubossarském Archivní kopii z 18. srpna 2010 na Wayback Machine // Snob. - 2009. - 29. září.
  14. ↑ Tar E. Letter from Turin: the art of modernization Archivní kopie ze dne 2. ledna 2014 na Wayback Machine // OpenSpace.Ru. - 2010. - 8. října.
  15. ↑ Schiller V. Avdey Ter-Oganyan: „Téma alkoholu je mým tématem…“ Archivní kopie ze dne 11. května 2018 na Wayback Machine // www.korydor.in.ua. - 2018. - 2. dubna.
  16. ↑ Rjazanov V. Vasilij Slepčenko. „Hudba pro Ter-Oganyana“ // Kdo má na starosti. - 2017. - č. 7-8. - S. 38.
  17. ↑ K 15. výročí Galerie M. Gelmana : Katalog. - M .: GIF, 2007. - 560 s - ISBN 5-9237-0026-3 .
  18. ↑ Chebatkov S. Monology. Dmitry Gutov Archivováno 24. června 2019 na Wayback Machine http://artguide.com Archivováno 24. června 2019 na Wayback Machine . - 2019. - 20. března.
  19. ↑ Vlastní. kor. Obrázky z výstavy Archivováno 5. ledna 2014 na Wayback Machine // Humanitární fond. - 1992. - č. 30.
  20. ↑ Bolotyan I. Divadelní umělecká gesta Archivní kopie z 24. července 2018 na Wayback Machine // Art Journal. - 2017. - č. 103.
  21. ↑ Danilova G. Marcel Duchamp a jeho „Fontána“. Proč je obyčejný pisoár považován za hlavní mistrovské dílo 20. století Archivní kopie z 11. září 2013 na Wayback Machine // adindex.ru. - 2011. - 19. dubna.
  22. ↑ Vlastní. kor. O filmu „Vinogradov a Dubossarsky: obraz na objednávku“ Archivní kopie ze dne 27. prosince 2013 na Wayback Machine // www.lookatme.ru. - 2009. - 2. října
  23. ↑ Vlastní. kor. Vernisáže týdne. 21.-27. února Archivní kopie ze dne 2. ledna 2014 na Wayback Machine // OpenSpace.Ru. - 2011. - 21. února.
  24. ↑ Larina K. O nás, kteří neexistují Archivní kopie z 19. května 2011 na Wayback Machine // Nový čas. - 2011. - 16. května.