Darial Gorge (obraz Kuindzhi)

Arkhip Kuindzhi
Darial Gorge . V letech 1890 až 1895
Papír na kartonu, olej . Rozměr 38×56,5 cm
Treťjakovská galerie , Moskva, Rusko
( inv. 1424 )

Darial Gorge  je obraz ruského umělce Arkhip Kuindzhi , namalovaný v letech 1890 až 1895. Obraz je součástí sbírky Treťjakovské galerie .

Popis

Zobrazena je rokle Darial  na řece Terek na průsečíku Laterálního hřebene Velkého Kavkazu východně od hory Kazbek . Po dně soutěsky vede Terek, podél ní se vine gruzínská vojenská cesta . Strmé útesy dosahují výšky ne menší než kilometr.

Analýza

Vzhled přírody v dílech Kuindzhi postrádá každodenní život, je v něm něco slavnostního, poněkud divadelního, i když je motiv krajiny docela klasický ( „Ladožské jezero“ , „Duha“ ). Většinu horských krajin vytvořil umělec zpaměti, ale mají vzácnou autenticitu vytvořenou čistě podmíněnými prostředky - přehnané kontrasty světla a barev, zobecnění tvarů a siluet („ Měsíční noc na Dněpru “ je jednou z nej nápadné příklady).

Obraz se i přes svou miniaturní velikost neliší v přesnosti, což také hovoří o stylu Kuindzhi: jasné, kontrastní, citlivé tahy vytvářejí objem ze světla a stínu, bez použití polotónů a gradací. Takový jasný kontrast umožnil nejen zprostředkovat průhlednost a chlad nočního vzduchu, ale také vytvořit atmosféru klidu. Na obrázku jsou dvě světlé gradační skvrny – měsíc a „lunární cesta“ v odrazu tiché říční vody. Díky tomuto efektu kontrastu materiálů a měkkosti osvětlení vzniká na obrázku objem. Jemné žluté světlo dodává ještě větší klid, nejen že vyrovnává světelný kontrast obou částí obrazu, ale také zbavuje diváka pocitu osamělosti. Na základě umístění skal kolem tohoto světelného zdroje lze tvrdit, že při malování obraz neměl být viditelný, protože právě tento úsek pobřeží byl obklopen skalami. Díky této baterce se však na obrázku objevila barevná harmonie - tiché světlo svíčky nejenže dodává obrázku žlutou barvu kontrastující s modrou, ale také přenáší sílu měsíčního svitu, pokud si všimnete, jak moc se překrývá jeho odraz se svým vlastním. Mraky nad Měsícem jsou zespodu jasně osvětleny a jsou téměř neprůhledné. Pro Kuindzhi bylo extrémně riskantní použít takový prvek v obraze - odklon od realismu přes přidání reality byl nesmírně obtížný a nebyl ani tak prostudovaný, aby se dal aplikovat. Tento prvek může nejen vyvážit obraz, ale také dává ještě větší sílu měsíčnímu svitu, který je již zdůrazněn v každém prvku obrazu. Je třeba také poznamenat, že v první řadě umělec zachytil hory (a ne pozadí, jak je zvykem), v důsledku čehož měl při malování oblohy mnoho problémů s přenosem oparu na hory a temné nebe. Způsob, jakým umělec lstivě obešel efekt „přitlačení nebe směrem k divákovi“, vyvolává podiv – v rozporu s učením, že měl zobrazovat hory druhou vrstvou barvy, Kuindzhi jednoduše přidal více jasných kontrastních skvrn. Na základě tohoto obrázku Kuindzhi, jako hlavní profesor Vyšší umělecké školy na Akademii umění, učil studenty technice kompozice - kombinaci základů realismu a dekorativnosti obrazu, preferenci hry světlo nad hrou objemu provedlo mnoho změn v ruské malbě.

Jeho bohem byla iluze světla a v dosahování tohoto malířského zázraku se mu nevyrovnal žádný umělec.

— Ilja Jefimovič Repin

Vliv na ostatní umělce

Kuindzhiho obrazy velmi jasně ovlivnily tvorbu dalších umělců ruské školy - jas, milost a láska k přírodě přivedly mnoho umělců na místa, která Kuindzhi tak smyslně zobrazoval. Tento obrázek také významně přispěl k umění impresionismu v Ruské říši a podpořil tento směr kvantitativně a kvalitativně. Tento obraz byl předán Společnosti umělců (1909-1931), založené v Petrohradě samotným Arkhipem Kuindzhim (po jehož smrti dostala společnost jméno svého zakladatele), aby rozvinula realistickou tradici ruského umění.

Literatura

Odkazy