Vakhtang Georgievich Zhordania | |
---|---|
Jméno při narození | náklad. ვახტანგ ჟორდანია |
Datum narození | 9. prosince 1942 |
Místo narození |
|
Datum úmrtí | 4. října 2005 [1] (ve věku 62 let) |
Místo smrti | |
Země |
SSSR , Gruzie , USA |
Profese | dirigent |
Ocenění |
Vakhtang Georgievich Zhordania ( gruzínština ვახტანგ გიორგის ძე ჟოროორდარდარდარდანრდანიია , 4. prosince - 20. prosince , Tbilisi, 1. října - 20. prosince , Virginie )
Podle nekrologu Washington Post navštívil sen stát se dirigentem Jordánsko v devíti letech, když se zúčastnil koncertního turné po SSSR Willyho Ferrera [2] . Vystudoval však klavír na konzervatoři v Tbilisi a teprve poté získal specializaci dirigenta na Leningradské konzervatoři , kterou absolvoval v roce 1969 ve třídě Eduarda Grikurova . V letech 1970-1973 byl asistentem Jevgenije Mravinského v Symfonickém orchestru Leningradské filharmonie , v roce 1971 získal první cenu na Mezinárodní dirigentské soutěži Herberta von Karajana .
V letech 1973-1974 byl šéfdirigentem Symfonického orchestru Leningradského rozhlasu a televize . Nahrál hudbu k řadě slavných sovětských filmů, včetně „Slámový klobouk“ , „Hvězda podmanivého štěstí“ , „ Dersu Uzala “ [3] . V letech 1974-1977 byl šéfdirigentem Symfonického orchestru Saratovské filharmonie a docentem Saratovské konzervatoře . V letech 1977-1983 byl šéfdirigentem a uměleckým ředitelem Symfonického orchestru Charkovské filharmonie a profesorem Charkovského institutu umění . Dirigoval slavnostní koncerty na počest 30. výročí Charkovské filharmonie ve Velkém sále Moskevské konzervatoře ( 1978 ), koncerty laureátů Mezinárodní Čajkovského soutěže ( 1978 a 1982 ). Ctěný umělecký pracovník Ukrajinské SSR, Lidový umělec Ukrajinské SSR ( 1983 ). Během charkovského období činnosti pořádal asi 100 koncertů ročně.
V roce 1983 se spolu se svou tehdy milovanou houslistkou Victorií Mullovou vydal na turné do Finska (v roli jejího doprovodu), odkud se ilegálně přestěhovali do Švédska a požádali o politický azyl [4] . Podle moderního novináře „když Vakhtang Zhordania uprchl do zahraničí, muzikál Charkov plakal žalem“ [5] .
V listopadu toho roku, Jordania debutoval v Carnegie Hall s American Symphony Orchestra a podle kritika New York Times mu „celé publikum leželo u nohou“ [6] . V budoucnu Zhordania žila a pracovala hlavně ve Spojených státech. V letech 1985 - 1992 vedl symfonický orchestr a operu ve městě Chattanooga , výrazně zvýšil jejich profesionální úroveň a oživil ducha tím, že přizval jako sólisty takové hvězdy světové hudební scény jako Itzhak Perlman a Jean Pierre Rampal [2] , v letech 1991 - 1993 vedl Spokane City Orchestra . Kromě toho Jordania spolupracoval s orchestry v Jižní Koreji , byl hostujícím dirigentem Symfonického orchestru Korejského rozhlasu (s nímž natočil zejména premiérové nahrávky řady děl amerického skladatele Alana Hovanesse ) a od roku 2002 šéfdirigent a umělecký ředitel symfonického orchestru města Daegu [3] .
Od roku 1995 vede Zhordania také Ruský federální symfonický orchestr, jehož některá vystoupení získala soucitný tisk: například podle kritiky Eleny Antonové,
za zvýhodněných podmínek máme právo počítat s vystoupením zajímavého hudebního seskupení schopného předvádět symfonickou hudbu s talentem a netriviálností. Jordania se projevil jako originální, hledající dirigent, který ví, jak svým chápáním hudby přesvědčit a zaujmout interprety i posluchače. V důsledku toho se jím vedený orchestr stává oživenou bytostí s jedinou a jedinečnou vůlí, myslí a citem [7] .
Zároveň jiní kritici vyjádřili znepokojení a zmatek
Ruský federální orchestr neexistuje jako stabilní skupina. Existuje "ochranná známka", oficiálně vydaná, registrovaná. Název „Ruský federální“ byl přijat a potvrzen dokumenty a pečetěmi. <...> je umělecký ředitel a šéfdirigent Vakhtang Zhordania. Čas od času cestuje ze Států do Moskvy, sestavuje další tým z různých orchestrů, jednu nebo dvě zkoušky - a mise toho hlavního se zdá být splněna <...> Ale to, čemu říkáte orchestr, a dokonce i federální, navrhuje jiný přístup k práci. Chci říct: orchestr je tým stejně smýšlejících lidí, muzikanti by měli mít možnost „dobře hrát“ atd. Mohou mi namítat, že opravdovým profesionálům stačí i jedna zkouška. Odpovím: může to být docela dobře, ale v tomto případě to zjevně nestačilo. Božské adagio z Čajkovského Louskáčka znělo hlasitě, hlučně, jemný, jemný romantický Mendelssohn (Klavírní koncert) se proměnil v „sušenku“; brilantní kontrasty byly v Šostakovičově 5. symfonii zcela vyhlazeny - od lehkých, hravě ironických až po hluboce tragické obrazy . Vše bylo srovnáno ohromujícím tempem a ohlušující hlasitostí [8] .
V roce 2001 založila Zhordania v Charkově mezinárodní dirigentskou soutěž „Vakhtang Zhordania – Třetí tisíciletí“, která byla z velké části financována z osobních prostředků [9] . První dva roky Zhordania osobně vedla porotu.
Nejstarší ze čtyř Jordaniných dětí, Georgy Zhordania , se také stal slavným dirigentem. Zhordania vnuk, Vakhtang Zhordania, se stal pianistou.