Kalmykov, Sergej Ivanovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 7. října 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Sergej Ivanovič Kalmykov

Sergej Kalmykov v Alma-Atě (1936)
Datum narození 6. října 1891( 1891-10-06 )
Místo narození Samarkand , Ruská říše
Datum úmrtí 27. dubna 1967 (ve věku 75 let)( 1967-04-27 )
Místo smrti Alma-Ata , Kazašská SSR , SSSR
Státní občanství  Ruské impérium SSSR
 
Žánr výtvarník , dekoratér
Ocenění Ctěný pracovník kazašské SSR.png
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Sergej Ivanovič Kalmykov (6. října 1891 - 27. dubna 1967) - ruský a sovětský umělec, ilustrátor, dekoratér, spisovatel; avantgardní umělec , jediný z mistrů stříbrného věku , který přežil až do konce šedesátých let. Kalmykovova díla nemají v dějinách světového umění přímé analogie. V průběhu své tvůrčí činnosti Kalmykov vyvinul originální styl malby, někdy označovaný jako " fantastický expresionismus ".

Za svého života málo známý a nepoznaný a na sklonku života téměř opuštěný, Kalmykov je v současnosti považován za jednoho z nejvýznamnějších představitelů ruského avantgardního umění , autora více než půldruhého tisíce obrazů, kreseb, ilustrací, divadelní kulisy a literární texty. Lidový umělec Kazašské SSR .

Životopis

Dětství a studium

Narodil se ve středoasijském Samarkandu , který se nedávno stal součástí Ruské říše . Krátce po jeho narození se rodina přestěhovala do Orenburgu , kde následně vystudoval gymnázium.

V letech 1909 - 1910  . Kalmykov žil v Moskvě , kde navštěvoval kurzy na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury (ateliér K. F. Yuona ).

Od konce roku 1910 do roku 1926 žil v Petrohradě , kde se stal žákem M. V. Dobužinského a K. S. Petrova-Vodkina . Řekl, že jedno z jeho raných děl, ve kterém v roce 1911 zobrazil rudé koně na vodě , inspirovalo Petrova-Vodkina k vytvoření jeho slavného obrazu Koupání červeného koně (1912). Kalmykov také tvrdil, že byl předlohou obrazu a do svých deníků si napsal: „Pro informaci budoucím sestavovatelům mé monografie. Na červeném koni mě ztvárnil náš nejdražší Kuzma Sergejevič. Ano! Na obrázku mdlého mladého muže mě tento transparent zobrazuje osobně. Pouze nohy jsou krátké od kyčle. Můj život je delší“ [1] . (Sám Petrov-Vodkin řekl, že hlídačem byla jeho sestřenice Shura Trofimov) [2] .

Orenburgské období

V roce 1926, po Říjnové revoluci , se Kalmykov vrátil do Orenburgu , kde pracoval jako dekoratér, návrhář přehlídek a demonstrací, přednášel a pokračoval v psaní svých děl. Od roku 1926 do roku 1928 byl členem orenburské pobočky AHRR (Asociace umělců revolučního Ruska), účastníkem výstav spolku Zhar-Tsvet . Na počátku třicátých let vytvořil Kalmykov kulisy pro Putovní operu Fjodora Vazerského , vytvořil náčrty pro kostýmy a plakáty pro divadlo a cirkus Orenburg [3] . V roce 1935 , kdy zesílila cenzura a došlo k čistkám v řadách inteligence, se Sergej Kalmykov rozhodl přestěhovat z Orenburgu do Alma-Aty.

Období Alma-Ata

V roce 1935 se Sergej Kalmykov přestěhoval do Alma-Aty , tehdejšího hlavního města Kazašské sovětské socialistické republiky , na pozvání nově otevřeného hudebního divadla Alma-Ata, které se později stalo Kazašským akademickým divadlem opery a baletu. Abai . V tomto divadle působil až do svého odchodu do důchodu v roce 1962 a vytvořil velké množství divadelních kulis a ilustrací k inscenacím.

Utekl před krutou smrtí ve vězení nebo táboře, hrál roli městského šílence. „Široké kalhoty, namalované vodovými barvami, aby vypadaly jako západ slunce, zběsilý žlutý kabátek, hnědošedé vlasy na ramena a jako celek ohromná čepice bez čepic bez stuh, ale s červeným topem. Vždy se shrbený, aniž by zvedl oči, bloudil po svých nepochopitelných záležitostech a držel u boku plátěnou tašku. Tak ho viděli obyvatelé Almaty a poptávka po něm byla minimální. Inu, excentrik si nakreslí nějaké kostky a nechá ho, aby si kreslil sám (v kapitálkách by takové kostky nezůstaly bez trestu) ... [1]

Kalmykov často maloval na ulicích a parcích města, zejména po svém odchodu do důchodu, a postupem času se stal městskou legendou díky svým extravagantním outfitům a výstřednímu chování (například jeden z jeho outfitů byl popsán jako „jasně červený baret, modré kalhoty“ se zlatými pruhy a pláštěm s přišitými plechovkami, které při chůzi chrastí“). Svá díla nikdy neprodával a jen občas je dával známým, někdy i cizím lidem. Podle popisů očitých svědků neměl Kalmykov ve svém bytě žádný nábytek a místo toho používal svázané hromady starých novin.

( Jurij Dombrovský , "Fakulta nepotřebných věcí", Paříž, 1978).

Stáří a smrt

Po svém odchodu do důchodu v roce 1962 měl Kalmykov neustále materiální problémy, jedl velmi špatně (podle popisu jako vegetarián jedl jen chléb s mlékem a celé měsíce nejedl teplé jídlo), ale přesto neustále vytvářel nové a nové funguje. Podle jedné verze byl krátce před svou smrtí umístěn do psychiatrické léčebny, kde brzy zemřel na zápal plic na pozadí dystrofie . [5] Podle jiné verze zemřel ve svém psím pokoji úplně sám, protože už několik dní předtím nevycházel z domu, což mezi jeho známými nevzbuzovalo obavy: umělec to při tvorbě dělal poměrně často. Místo jeho pohřbu není známo. Po jeho smrti byla většina jeho děl převedena do Státního ústředního archivu, později do fondů Státního muzea umění. A. Kasteeva .

Poslední záznam v jeho deníku nejlépe charakterizuje jeho filozofii a životní postoj: „Co je pro mě divadlo? Nebo cirkus? Pro mě je celý můj život divadlo.

Během svého života se Kalmykov neléčil v psychiatrických léčebnách a nikdy neměl žádnou oficiální psychiatrickou diagnózu (ačkoli jeho chování, zejména v posledních letech života, přesahovalo společenské normy). Po jeho smrti (a z velké části na základě analýzy jeho práce) někteří psychiatři (např. Viktor Kagan z Petrohradu ) navrhli, že Kalmykov trpěl schizofrenií s záchvatovitým průběhem [6] .

Byl pohřben na centrálním hřbitově v Alma-Atě [2] . Hrob byl objeven a uveden do pořádku v roce 2022 [7] .

Kreativita

Souběžně s činností scénografa se Kalmykov zabýval malbou a grafikou na stojanech. Často používal improvizované prostředky, maloval na výstřižky, zeměpisné mapy, balicí papír. Zabývá se leptem, monotyp. Autor obrazů: "Stromy" (1909), "Červení koně" (1911), "U cirkusu" (1924), "Únos Evropy" (1928), "Nádraží" (1930), "Fantastická krajina s Červené skály“ (1938), „V parku“ (1944), „Lampiony u divadla“ (1945), „U zahradní mřížky“ (1946), „Hipodrom“ (1948), „Pouliční lampa. Večerní krajina“ (1949), „Vodní tůň“ (1950), „Na spartakiádě mládeže“ (1951), „Soutěska na cestě do Medea “ (1952), „Serenáda“ (1959), „Alegorie“ (1964 ) a další. Dokončil grafické cykly Majestic Portraits, Moonlight Jazz, Walk in the Desert (vše ze 40. let).

Vytvářel abstraktní, polofigurativní a figurativní kompozice, rozvíjel vlastní styl, blízký surrealismu, který se vyznačuje výrazem, jasem barev a jasnou lineární kresbou. Styl, který se radikálně lišil od norem socialistického realismu , který dominoval té éře v SSSR . Některá jeho plátna jsou abstraktní, expresionistické kompozice, jiná připomínají surrealistické obrazy a mnohá fantasmagorická plátna nelze přiřadit žádnému konkrétnímu stylu. Po celou dobu experimentoval s různými materiály a formami plátna (maloval například trojúhelníková či kulatá díla, která byla na tehdejší dobu nekanonická), často do svých děl zařazoval text a téměř vždy psal přímo datum vzniku na obrázku (den, měsíc a rok).

Podle nejhrubších odhadů po sobě Kalmykov zanechal přes jeden a půl tisíce děl (kreseb, grafik, maleb) a asi deset tisíc stran rukopisů. Tyto rukopisy jsou samy o sobě jakýmsi „samizdatem“: sešívané, vázané a vázané knihy, bohatě ilustrované. Všechny texty jsou bez výjimky provedeny ručně, každé písmeno je kresba, každá stránka obsahuje kompletní kompozici. " Album Van Gogha a Degase ", "Zelená kniha", "Pigeon Book", "Boom Factory", "Moon Jazz", "Tisíc kompozic s atomovými reflektory". Zde jsou eseje a uměleckohistorické spisy, filozofické diskurzy a romány [8] .

Měl obavy z budoucnosti a minulosti, vesmíru a atomu, míru a války. Napsal: „Válka s Japonci a pak obdiv Japonska. Obdiv k Němcům a pak válka s Německem. Výkyvy nebyly jen ve mně. A nyní je Rusko mezi Východem a Západem – mezi Evropou a Asií, mezi minulostí a budoucností.

Od roku 1920  - účastník výstav (1. státní výstava děl orenburských umělců). Vystaveno na 1. a 4. státní výstavě obrazů (1921, 1932), výstavách obrazů orenburské pobočky AHRR - AHRR (1926, 1931) v Orenburgu, společnosti "Fire-color" (1925) v Moskvě, " Umělci Uzbecké, Kyrgyzské, Kazašské SSR“ v Moskvě a Leningradu (1941), „40 let sovětského Kazachstánu“ v Alma-Atě (1961) a další. Pořádal samostatné výstavy v Alma-Atě (1941, 1943).

Oficiální kritika dílo S. Kalmykova nepřijala: „Na výstavě je však jeden kout, který působí neblahé zmatky. Toto je koutek děl Sergeje Kalmykova. Jeho bezduchý schematismus nevyvolává vůbec žádné emoce a po obsahové stránce je neuvěřitelným zmatkem. V jeho Tribuně-Památníku je na jedné straně velmi neúspěšná touha po vytvoření naivně majestátního pomníku tribuny, na druhé naprosté zprofanování umělcova záměru, jakési směšné figurky, z nichž jedna v drzosti , vypadá, jako by prodavač absurdně mával obrovskými prázdnými kufry. Vrchol je uzavřen sítí některých kolejnic. Co by tyto lamely měly znázorňovat – a sám umělec pravděpodobně netuší. Nahý, bezduchý formalistický schematismus je podstatou tohoto obrazu“ („ Literární Kazachstán “ č. 10, 1937, přehledový článek A. Orlova).

V disidentském románu Jurije Dombrovského Fakulta zbytečných věcí byl Kalmykov popsán takto: „Pozitivně, pouze jeden ze všech známých... umělců, básníků, malých i velkých filozofů, úspěšných a ne, mohl s takovým plným právem Puškinovo „Ty jsi král – žij jeden“. Kalmykov takto žil a tak cítil své prvorozenství.

Dědictví a nezapomenutelné události

Celkové množství dochovaných děl Sergeje Kalmykova se odhaduje na 2000 děl různých formátů, ale jejich přesný počet není znám a odhady jeho díla se značně liší. Ve Státním muzeu umění. A. Kasteeva v Alma-Atě je více než 1100 děl - největší ze známých sbírek. Několik desítek děl je ve sbírkách Ruského muzea v Petrohradě a Puškinova muzea v Moskvě . Poměrně značné množství děl je také v soukromých sbírkách, a to jak v samotném Kazachstánu , tak v Rusku, USA a Evropě.

První posmrtnou výstavu děl Sergeje Kalmykova uspořádala galerie v roce 1968 . Tarase Ševčenka v Alma-Atě (následně reorganizované na Státní muzeum umění pojmenované po A. Kasteevovi ).

V roce 1989 natočil režisér Igor Gonopolsky dokumentární trilogii o umělci „Byl jsem to já, kdo vyšel na ulici“.

V roce 1991 bylo Státní muzeum umění pojmenováno po. A. Kasteeva uspořádala další výstavu, na jejíž vernisáž vyšlo i první album Kalmykovových děl.

V roce 1997 byla v Republice Kazachstán vydána poštovní známka 25 tenge zobrazující Kalmykovovo dílo „Fantastické zátiší“.

V roce 2001, během oslav u příležitosti 110. výročí narození Sergeje Kalmykova , Státní muzeum umění. A. Kasteeva uspořádala dosud největší výstavu umělcových děl a pozvala k účasti jak státní instituce, tak soukromé sběratele. V různých letech se také konaly výstavy Kalmykovových děl v Ruském muzeu v St. Petersburgu , v Puškinově muzeu v Moskvě a v některých soukromých galeriích.

V roce 2002 Alex Orlov , sběratel ruského původu ze Spojených států , pod vlivem izraelského spisovatele Davida Markishe zorganizoval Nadaci Sergeje Kalmykova, shromáždil asi tři sta obrazů Kalmykova, které se dostaly na Západ, a také vydal první mezinárodní vydání jeho děl [9] .

V roce 2006 se v Republice Kazachstán slavilo 115. výročí umělcova narození a v rámci prezidentského programu na podporu kultury vyšlo druhé album Kalmykovových děl. Album obsahuje 246 děl umělce, vydaných ve třech jazycích, obsahuje biografii a bibliografii Kalmykova.

V roce 2008 byla vydána sběratelská mince v hodnotě 500 tenge zobrazující dílo Sergeje Kalmykova „Bezejmenný“.

V roce 2012 vyšlo album Igora Smekalova „Sergey Kalmykov. Orenburgské období, 1981-1937"

V roce 2014 v rámci projektu Orenburgské charitativní nadace Eurasia vyšlo dvojalbum „Sergey Kalmykov. Poslední z ruské avantgardy / Chvála Orenburgu” / Comp. I. V. Smekalov. — Orenburg. Knižní nakladatelství Orenburg. G. P. Donkovceva. ISBN 978-5-88788-191-1 (v ruštině a angličtině)

29. srpna 2014 v Orenburgu na domě na ulici. Leninskaya, 5, kde žil S. I. Kalmykov, byla vztyčena pamětní deska „zpěvákovi z Orenburgu“; v létě-podzim 2018 byla v rámci dobrovolnické kampaně Tom Sawyer Fest kompletně obnovena fasáda tohoto domu

V roce 2015 literární dědictví „Sergey Kalmykov. Mimořádné paragrafy. Comp., zadejte. článek, komunik. - I. V. Smekalov. - Orenburg: OOO "Knižní nakladatelství Orenburg pojmenované po. G. P. Donkovtseva, 2015. — 416 s. ISBN 978-5-88788-220-8; v roce 2017 vyšlo pokračování: „Sergey Kalmykov. Prostor a čas: Rukopisy 20. - 30. let XX. století", 2017. - 414 s. ISBN 978-5-88788-228-4 .

V roce 2022 byl na Benátském bienále otevřen první oficiální pavilon Kazachstánu : transdisciplinární tým ORTA vytvořil projekt pavilonu inspirovaný životem a dílem Sergeje Kalmykova [10] .

Zmínky v literárních dílech

Filmové inkarnace

Poznámky

  1. ↑ Tajný génius na červeném koni avantgardy, Olga Vlasenko, Expert-Kazachstán, 10. července 2006 (nepřístupný odkaz) . Získáno 14. ledna 2013. Archivováno z originálu 24. prosince 2018. 
  2. ↑ Novinky Muzea Radiševského . radmuseumart.ru _ Získáno 27. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 7. prosince 2020.
  3. ↑ Sergey Kalmykov (1891-1967), v Maslovce - městě umělců, 2007 (článek obsahuje seznam dřívějších publikací) . Získáno 28. června 2010. Archivováno z originálu 20. června 2010.
  4. ↑ PROFESIONÁLNÍ GÉNIUS . Získáno 9. února 2013. Archivováno z originálu 9. února 2013.
  5. ↑ Sergej Kalmykov. "Euforický, říká si mistr vesmíru, dobrý přítel Brežněva" - Analytický internetový magazín Vlast . vlast.kz _ Datum přístupu: 30. října 2022.
  6. ↑ Amor na nosorožci: Sergej Ivanovič Kalmykov (1891-1967), Viktor Kagan, Port Folio, 2001 (nepřístupný odkaz) . Získáno 28. června 2010. Archivováno z originálu 18. července 2011. 
  7. ↑ Alma-Ata a Almaty. Skoro detektivka . ratel.kz _ Staženo: 7. října 2022.
  8. ↑ Umělec Sergey Kalmykov je umělec planetárního měřítka . Datum přístupu: 28. června 2010. Archivováno z originálu 27. července 2011.
  9. ↑ PROFESIONÁLNÍ GÉNIUS . Datum přístupu: 13. ledna 2013. Archivováno z originálu 9. února 2013.
  10. ↑ Pavilon Kazachstánu . Získáno 19. května 2022. Archivováno z originálu dne 19. května 2022.
  11. ↑ Sergej Kalmykov . Datum přístupu: 28. června 2010. Archivováno z originálu 27. července 2011.
  12. ↑ David Markish, Bílý kruh, román . Získáno 9. ledna 2013. Archivováno z originálu 10. listopadu 2012.
  13. ↑ Šílenství jako způsob přežití . Získáno 15. dubna 2011. Archivováno z originálu 31. května 2014.
  14. ↑ Černý čtverec a bílý kruh Archivováno 31. května 2014 na Wayback Machine
  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích