Kelly, Mike (umělec)
Stabilní verze byla zkontrolována 20. září 2022 . Existují neověřené změny v šablonách nebo .| Mike Kelly | |
|---|---|
| Datum narození | 27. října 1954 [1] [2] [3] […] |
| Místo narození | Wayne , Michigan , USA |
| Datum úmrtí | 31. ledna 2012 [4] [5] [2] […] (ve věku 57 let) |
| Místo smrti |
|
| Státní občanství | USA |
| Žánr | performance , instalace , videoart , socha, grafika |
| Studie | |
| Ocenění | Guggenheimovo společenství |
Mike Kelly ( angl. Mike Kelley ; 27. října 1954 , Wayne (Michigan) - 31. ledna 2012 , Los Angeles [8] ) je americký současný umělec , kritik a kurátor . Jako umělec je známý především svými performancemi a instalacemi . Mezi jeho díla patří také nalezené předměty, textilní bannery, koláže a videa. Často spolupracoval a připravoval projekty s Paulem McCarthym , Tonym Owslerem a Johnem Millerem .
Raná léta
Kelly se narodila ve Wayne, Michigan, na předměstí Detroitu, do dělnické římskokatolické rodiny. Jeho otec měl na starosti údržbu systému veřejného školství a jeho matka byla kuchařkou ve výkonné jídelně Ford Motor Company. Od svých raných let byl spojován s městskou hudební scénou, která zplodila kapely jako Iggy and the Stooges, a byl také členem Destroy All Monsters. Kelly vystudoval University of Michigan v roce 1976. V roce 1978 se přestěhoval do Los Angeles a zapsal se na California Institute of the Arts, kde obdivoval práci svých učitelů Johna Baldessariho , Laurie Anderson , Davida Askewolda a Douglase Hueblera .
Vzdělávání
- 1976 BFA, University of Michigan, Ann Arbor
- 1978 MFA, California Institute of the Arts, Valencia, CA
Životopis a dílo
- Mike Kelly, samozvaný „ anarchista “, vyvinul svou vlastní outsiderskou estetiku , která odhalila dva takové fenomény dvacátého století, jako je kapitalismus a psychoanalýza . Když byl v polovině 70. let studentem v Los Angeles , vyvinul jedinečný herecký styl . Během těchto představení Kelly používal sochu jako nosný materiál. Součástí akce bylo také čtení textů a tanec . Kelly vytvořil excentrický logický systém, který převrátil redukcionistickou kritiku konceptuálního umění .
- Mike Kelly se narodil na dělnickém předměstí Detroitu . Navštěvoval University of Michigan, kde založil skupinu Destroy All Monsters, která používala nehudební nástroje , jako jsou vysavače a hračky. Po absolvování univerzity v roce 1976 se Kelly přestěhoval do Los Angeles , kde navštěvoval California Institute of the Arts, kde se spřátelil s Tonym Ourslerem . V roce 1978 Kelly přestala malovat . Jako student byl Mike Kelly ovlivněn učiteli jako Jonathan Borofsky , John Baldessari a Douglas Huebler.
- V Los Angeles Kelly předvedl své první vystoupení se sochou . Představení z té doby zahrnovala „My Space“ v La Jolla Museum of Contemporary Art v roce 1978 a „The Poltergeist“ v Foundation for Art Resources v Los Angeles v roce 1979 . Zahrnoval fotografie, předměty a černobílé kresby, které kombinovaly obrázky a text ve stylu komiksu. Kelly si vybudovala reputaci jako provokatér , satirizovala americkou kulturu a vyvolala u diváků špatné pocity. V 80. letech vnesl do svých představení skatologická a sexuální témata.
- V roce 1982 Kelly vytvořil první video „The Banana Man“, které představovalo postavu z dětského televizního pořadu Captain Kangaroo. V roce 1984 spolu se dvěma dalšími členy představil fragment z osmihodinového díla „The Sublime“ na dvě hodiny v Muzeu moderního umění v Los Angeles. Kelly v něm spojil sadomasochistické téma s filozofickým konceptem sublimace . Představení „Platova jeskyně, Rothkova kaple, Lincolnův profil“ (1985) satirizuje víru, že mentální lze použít k sublimaci fyziologického. Prezentace tohoto díla v roce 1986 v Massachusetts Institute zahrnovala vystoupení Sonic Youth.
- V roce 1988 Kelly vytvořil Pay for Your Pleasures, což je série nedbale nakreslených plakátů 42 kulturních osobností (Baudelaire, Goethe, Degas, Sartre, Bataille atd.) doplněných citáty o tom, že géniové jsou postaveni mimo zákon. Plakáty byly vystaveny v dlouhé chodbě, která vedla k finálnímu dílu: pro výstavu v Chicagu to byl autoportrét dětského sériového vraha Johna Wayna Gacyho, pro Los Angeles to byl vrah z dálnice William Bonin, pro výstavu v Berlínská metropole to byl vrah Wolfgang Zocha. U dveří byla schránka na dary. Dílo „Pay for your pleasure“ ztělesňuje princip, který se později stal charakteristickým znakem Mikea Kellyho: inverze hodnot, záměna vysokých za nízké a naopak. V díle Kellyho je cítit vliv Georgese Batailleho, jehož myšlenky byly v té době populární: popírání předem stanovených norem chování, suverenita vůle, skandální formy projevu osobnosti.
- Koncem 80. let začala Kelly vyrábět kousky z použitých hraček a pletených šál. V roce 1987 natočil „Více hodin lásky, než kdy může být splaceno“, „Kresby odpadu“ podle komiksu Sad Sack z roku 1988 . Kellyho umění bylo dobře přijato v Los Angeles a v New Yorku nebylo úspěšné až do výstavy v Metro Pictures v roce 1988 . V roce 1993 umělec kurátorem „ The Uncanny“, výstavu neobvyklých tělesných interpretací pro Sonsbeek '93 v Gemeentemuseum Arnhem v Nizozemsku . Kelly spolupracovala s mnoha umělci jako Owsler a Paul McCarthy . V roce 1997 Kelly a Owsler představili projekt Poetics na „ Dokumentu X “.
- Kelly měl mnoho samostatných výstav, včetně dvou retrospektiv pořádaných Whitney Museum v New Yorku (1993-94) a MACBA (1997). Mnoho skupinových výstav zahrnuje Whitney Biennale (1985, 1987, 1989, 1991, 1993 a 1995), Benátské bienále (1988 a 1995), Carnegie International (1991) a Documenta (1992 a 1997).
- Pro výstavu L'Informe: Mode d'Emploi v roce 1996 v Pompidou Center v Paříži představil Mike Kelly instalaci se špinavými plyšovými hračkami, které byly přišity k látce visící na stěně a rozházené po stolech. Ztělesňovaly myšlenky násilí a přechodné „kopulující hračky“ se od té doby staly pro umělce něčím jako identifikačním obrazem.
- V roce 1995 Kelly zahájil pseudo-autobiografický projekt – „Educational Complex“ (modelové instituce, ve kterých kdy studoval). Prázdné části modelů představovaly „zapomenuté“ zóny. Pro Kellyho tato práce znamená začátek řady projektů, v nichž se pseudoautobiografický syndrom, syndrom potlačované paměti a reinterpretace stávají nástroji dekonstrukce.
- V roce 2007 se Mike Kelly vrátil k paměti a populární kultuře a prozkoumal je prostřednictvím mýtu o Supermanově ztraceném městě Kandor. Instalace Kandors (2007) je založena na příběhu Supermana: jeho rodné město bylo kdysi jedním z antagonistů zmenšeno na miniaturu a nyní je uchováváno v láhvi. Kelly vytvořil modely města na základě různých vyobrazení v komiksech. To vše, na výstavě obklopené lahvemi a projekcemi, připomínalo futuristickou laboratoř.
Smrt
Jeho tělo bylo nalezeno v koupelně jeho domu v jižní Pasadeně, vedle plynové nádrže na grilování a prášků. Říkají, že po rozchodu s přítelkyní byl v depresi. Kelly byl také deprimován uměleckým světem. "Bylo mu nepříjemné vidět, co je nyní ve světě umění. Nelíbilo se mu, že se vše stalo velmi korporátním. Řekl mi: Kdybych teď začal, nikdy bych se nestal umělcem." - Amy Fontana
Ocenění a granty
- Cena Wolfganga Hahna 2006
- 2003 John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship
- 2000 Cena význačného absolventa Kalifornského institutu umění
- 1998 Cena významného absolventa University of Michigan School of Art and Design
- 1997 Skowheganova medaile ve smíšených médiích
- Grant na výstavu programu National Endowment for the Arts Museum z roku 1990
- 1987 ocenění v grantu pro vizuální umění
- 1986 Artists Space Interarts Grant
- 1985 Grant stipendia National Endowment for the Arts Visual Artists Fellowship
- 1985 Grant nadace Louis Comfort Tiffany Foundation
Díla Mika Kellyho ve veřejných sbírkách
- Carnegie Museum , Pittsburgh
- Centre Georges Pompidou, Paříž
- Detroitský institut umění, Detroit
- Fonds National d'Art Contemporain
- Fundación "la Caixa", Madrid
- Muzeum umění okresu Los Angeles
- Louisiana Museum, Humleback, Německo
- Metropolitní muzeum, New York
- Muzeum Abteiberg Monchengladbach, Monchengladbach, Německo
- Museum Moderner Kunst, Vídeň
- Muzeum moderního umění , Chicago
- Muzeum moderního umění , Los Angeles
- Museum of Fine Arts, Boston
- Muzeum moderního umění , New York
- Guggenheimovo muzeum, New York
- Statens Museum for Kunst, Kodaň
- Muzeum Stedelijke, Eindhoven
- Art Institute of Chicago
- Van Abbe Museum , Eindhoven
- Walker Art Center, Cincinnati
- Whitney Museum of American Art, New York
- Fotomuzeum Winterthur , Švýcarsko
- Sammlung Goetz , Mnichov
- Frank Cohen Collection (odkaz není k dispozici) , Wolverhampton, UK
- Malmö Konsthall (odkaz není k dispozici) , Švédsko
- Museu d'Art Contemporani de Barcelona
Samostatné výstavy (1998-2008)
- 2008 "Mike Kelley: Vzdělávací komplex dále: 1995-2008," WIELS Centre d'Art Contemporain, Brusel, Belgie.
- 2007 "Kandor-Con 2000," Jablonka Galerie ve spolupráci s Haroldem Falckenbergem na Halle 037, Ackerstrasse 76, Berlín, Německo.
- 2007 "Kandors" Jablonka Galerie, Berlín, Německo.
- 2007 "Mike Kelley: Memory Ware Flats," Skarstedt Fine Art, New York, New York.
- 2007 "Mike Kelley: Hermafroditní kresby (2005-2006)," Gagosian Gallery, Londýn, Anglie.
- 2006 "Mike Kelley: Profondeurs Vertes", Musée du Louvre, Paříž, Francie.
- 2006 "Mike Kelley: Tekutá strava a související práce" Galerie Ghislaine Hussenot, Paříž, Francie.
- 2006 "Mike Kelley", střední, St. Bathelemy, Francouzská západní Indie.
- 2005 Mike Kelley: Day Is Done , Gagosian Gallery, New York.
- 2004 "Mike Kelley" Galerie Ghislaine Hussenot, Paříž, Francie.
- 2004 "Mike Kelley: The Uncanny" Tate Liverpool, Liverpool, Anglie. Museum Moderner Kunst Stiftung Luwig Wien, Vídeň, Rakousko.
- 2003 "Mike Kelley: Memory Ware, Wood Grain, Carpet." Galleria Emi Fontana, Milán, Itálie. Exh. kočka.
- 2003 "Sod and Sodie Sock" (s Paulem McCarthym) Bienále současného umění v Lyonu, Institut d'art contemporain, Lyon, Francie. Exh. kočka.
- 2003 "The Poetics Project 1977-1997" (s Tonym Ourslerem ), The Curve, Barbican Centre, Londýn, Velká Británie
- 2002 "Mike Kelley: Zvraty, recyklace, dokončení a pozdní přírůstky." Metro Pictures, New York, NY.
- 2002 "Mike Kelley: Poezie formy: Část pokračujícího pokusu o vývoj autorské teorie pojmenování." Galerie Daniel Templon, Paříž.
- 2002 "Mike Kelley: Test Room." Galerie Art et Public, Ženeva, Švýcarsko.
- 2002 Black Out. Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
- 2002 "Mike Kelley: Vybraná díla 1982-1990." Skarstedt Fine Art, New York.
- 2001 "Mike Kelley." Sperone Jr, Řím, Itálie.
- 2001 "Memory Ware." Jablonka Galerie, Kolín nad Rýnem, Německo.
- 2000 "The Poetics Project: 1977-1997 (Documenta Version)." Centre Georges Pompidou, Paříž, Francie. Spolupráce s Tonym Ourslerem.
- 2000 "Cena útěchy: Mike Kelley a John Miller." Belkin Art Gallery, Vancouver, BC Exh. kočka.
- 2000 "Destroy All Monsters: Postmoderní multimediální a hudební mutace (Mike Kelley, Jim Shaw a Cary Loren)." Centrum současného umění, Seattle, Washington.
- 2000 "Mike Kelley a Paul McCarthy: Collaborative Works." Galerie současného umění elektrárny, Toronto, Kanada. Exh. kočka.
- 2000 "Mike Kelley: Sublevel, Framed and Frame, Test Room." Muzeum Migros,
- 2000 Museum für Gegenwartskunst, Curych, Švýcarsko.
- 2000 Unisex Love Nest. Galerie Daniel Bucholz, Kolín nad Rýnem, Německo.
- 2000 "Mike Kelley & Peter Fischli a David Weiss." Sammlung Goetz a Lenbachhaus, Mnichov, Německo.
- 2000 "Mike Kelley." Galleria Emi Fontana, Milán, Itálie.
- 2000 kategorický imperativ a márnice. Van Abbe Museum, Eindhoven, Nizozemsko.
- 2000 "Memory Ware." Galerie Ghislaine Hussenot, Paříž, Francie.
- 2000 "Mike Kelley: Obrazy a kresby ze sbírky Rowan." Christie's, New York, NY.
- 1999 Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
- 1999 Metro Pictures, New York, NY.
- 1999 "Mike Kelley a Ed Ruscha, Fotografie." Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
- 1999 "Mike Kelley: Dva projekty." Kunstverein Braunschweig, Německo. Exh. kočka.
- 1999 "Mike Kelley: Zarámováno a zarámováno, zkušební místnost, podúroveň." ČASOPIS: Centre National d'Art Contemporain de Grenoble. Grenoble, Francie.
- 1999 Unisex Love Nest. Steirischer Herbst 99, Palais Attems, Graz, Rakousko.
- 1998 "Mike Kelley a Paul McCarthy." Vídeňská secese, Vídeň, Rakousko.
- 1998 "The Poetics Project: 1977-1997 (Barcelona verze)." Lehmann Maupin Gallery, New York. Spolupráce s Tonym Ourslerem.
- 1998 "Projekt poetiky: 1977-1997 (verze Dokumenta)." Metro Pictures, New York, NY. Spolupráce s Tonym Ourslerem.
- 1998 "Sublevel: Dim Recollection Illumined by Multicolored Swamp Gas." Jablonka Galerie, Kolín nad Rýnem, Německo.
- 1998 "Strange Fruit: Detroit Culture." Centrum Beeldende Kunst/Villa Alkmaer, Rotterdam, Nizozemsko. Ve spojení s výstavou "Já rip tebe, Ty rip mě: zlato, jdeme do historie." Spolupráce s Jimem Shawem a Cary Lorenem.
- 1998 "Destroy All Monsters Archive." Muzeum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Nizozemsko. Ve spojení s výstavou "Já rip tebe, Ty rip mě: zlato, jdeme do historie." Spolupráce s Jimem Shawem a Cary Lorenem.
Práce
- 2007 Zoo s mazlíčky
- 2005, "Lonely Vampire" , (instalace)
- 2005 Shy Satanist , (instalace)
- 1999, Kategorický imperativ a márnice . Tato instalace se skládá z 32 skupin objektů z druhé ruky a 39 koláží. V průběhu let Kelly sbírá staré kusy s cílem učinit z nich v určitém okamžiku součást kusu. Působivá směs kusů textilií, knih, plyšových hraček, oblečení, bubnů atd. Kelly se příliš nezajímá o estetickou kvalitu těchto věcí, spíše o jejich psychologický či formální význam. V audionahrávce, která instalaci doprovází, je slyšet, jak Kelly nachází předměty z každé skupiny, vzpomínky, které v něm vyvolaly, což ho vedlo k tomu, aby je takto umístil.
- 1997-98 Poetics Project
- 1995 Fresh Acconci (video). Ve filmu Fresh Acconci Kelly spolupracoval s Paulem McCarthym na přetočení díla průkopníka videoartu Vitta Acconciho z roku 1970 za použití herců třídy B.
- 1992_ _
- 1991, Craft Morphology Flow Chart
- 1991, Riddle of the Sphinx , instalace, dílo je v Guggenheimově muzeu
- 1989 Frankenstein (nedostupný odkaz)
- Kresby odpadu z roku 1988
- 1988, Plaťte za vaše potěšení , instalace
- 1987, No Exit , sochařství, dílo je v Museum of Fine Arts, Boston
- 1987, Animal Self and Friend of Animals (odkaz není dostupný)
- 1985, "Platónova jeskyně, Rothkova kaple, Lincolnův profil"
- 1984, "The Sublime"
- 1982, "The Banana Man" (video)
- 1982 Choreografická figura
- 1979, představení "The Poltergeist"
- 1978, představení "Můj prostor"
Zdroje
- Kelly, Mike. Faul Perfection: Eseje a kritika. Ed. John C. Welchman. Cambridge, Mass.: MIT Press, 2002.
- Kelly, Mike. Drobné historie: prohlášení, konverzace, návrhy. Ed. John C. Welchman. Cambridge, Mass.: MIT Press, 2004.
- Sussman, Elisabeth. Mike Kelley: Katolické chutě (exh. kat.). New York: Whitney Museum of American Art, 1993.
- Welchman, John C., a kol. Mike Kelly. London: Phaidon, 1999. Krauss, Rosalind, E. "Georges Bataille's Concept of Abjection and the Art of Cindy Sherman and Mike Kelley." října (Cambridge, Mass.), ne. 78 (podzim 1996), str. 89–105.
- Lee, Pamela M. "Jméno Mikea Kelleyho klesá." Slovo a obraz (Londýn) 11, no. 3 (červenec-září 1995), str. 300–19.
- Singerman, Howard a John Miller. Mike Kelley: Tři projekty: Half a Man, From My Institution to Your, Pay for Your Pleasure (exh. cat.). Chicago: The Renaissance Society, 1988.
- Sussman, Elizabeth, ed. Mike Kelley: Katolické chutě (exh. kat.). New York: Whitney Museum of American Art, 1993.
- Welchman, John C., Isabelle Graw a Anthony Vidler. Mike Kelly. Londýn: Phaidon Press, 1999.
- Welchman, John C., a kol. Mike Kelly. Londýn: Phaidon, 1999.
Poznámky
- ↑ Mike Kelley (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ 1 2 Mike Kelley // Encyklopedie Brockhaus (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
- ↑ Mike Kelley // Grove Art Online (anglicky) / J. Turner - [Oxford, Anglie] , Houndmills, Basingstoke, Anglie , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
- ↑ Ve věku 57 let zemřel průkopnický umělec Mike Kelley
- ↑ Mike Kelley (holandština)
- ↑ http://data.bnf.fr/ark:/12148/cb144056457
- ↑ Artnet - 1998.
- ↑ Lenta.ru: O vysoké: Americký umělec Mike Kelly byl nalezen mrtvý . Získáno 2. února 2012. Archivováno z originálu 3. února 2012.
Odkazy
- Oficiální stránky umělce
- Informace a díla umělce na stránkách Gagosian Gallery
- Informace a dílo umělce na webu Metropictures Gallery
- Rozhovor a informace o umělci
- Mike Kelly retrospektivní článek v Frieze Magazine
- Retrospektivní článek o Miku Kellym na Openspace.ru
 Tematické stránky | ||||
|---|---|---|---|---|
| Slovníky a encyklopedie | ||||
| ||||