Olivie Langeová | |
---|---|
Datum narození | 14. dubna 1977 (45 let) |
Místo narození | |
občanství (občanství) | |
obsazení | spisovatel , novinář |
Jazyk děl | Angličtina |
Ocenění | Wyndham–Campbell Literary Prize [d] ( 2018 ) James Tait Black Memorial Award ( 2019 ) |
Olivia Laing je britská spisovatelka a kritička, autorka knih To the River , The Trip to Echo Spring a The Lonely City a také románu Crudo . V roce 2018 získala cenu Wyndham-Campbell za literaturu faktu a v roce 2019 James Tait Black Memorial Award za .
Lang vyrostl v Chalfont St. Peter [1] . Zapsala se na University of Sussex na oddělení angličtiny, ale odstoupila, aby se zúčastnila silničního protestu v Dorsetu s přáteli [2] . Ve věku 20 let žil Lang tři měsíce sám na opuštěné farmě poblíž Brightonu. Tuto zkušenost nazývá důležitou pro formování své osobnosti [3] .
V letech 2007-2009 Lang sloužil jako přidružený redaktor knižní recenze pro The Observer [4] . Napsala články o umění a kultuře pro The Guardian , frieze a New Statesman a napsala katalogové eseje pro současné umělce včetně Dereka Jarmana , Chantal Joffey , Wolfganga Tillmanse a Andyho Warhola .
Lang napsal tři naučné knihy, které kombinují kritiku s memoáry, psychoanalýzou a psaním cest. První z nich, To the River: A Journey Beneath the Surface , vyšlo v roce 2011. Lang se prochází podél řeky, kde se utopila Virginia Woolfová , a přemýšlí o svém životě a díle, stejně jako o vztahu historie a místa a o složitosti psaní biografií v širokém smyslu [5] . Kniha byla zařazena do užšího výběru na ceny Hondatier [6] a Edward Stanford Prize [7] .
O dva roky později, v roce 2013, vyšel The Trip to Echo Spring: On Writers and Drinking , který se dostal do užšího výběru na ceny Costa Biography Award [8] a Gordon Burn Award [9] . Zde Lang znovu cestuje, tentokrát po Spojených státech, a diskutuje o spojení mezi alkoholismem a kreativitou, porovnává své zkušenosti z vyrůstání v rodině alkoholiků s biografiemi slavných mužských spisovatelů, kteří byli alkoholici: Cheever , Fitzgerald , Carver a Hemingway . Lang v knize říká, že literatura může „vést cestu ke komplexním aspektům lidské zkušenosti a vědění“; porotci Wyndham-Campbellovy ceny poznamenali, že schopnost „prorazit cestu ke komplexnímu, hanebnému, grotesknímu, ale také krásnému je neodmyslitelnou kvalitou Langovy práce“ [10] .
Ve třetí knize, Lonely City , Lang také čerpá z výzkumu, který provedla jako vítězka ceny Eccles British Library Writer Award za rok 2014 [11] , která vyšla v roce 2016. Kniha se dostala do užšího výběru na cenu Gordona Byrnea [12] a cenu National Book Critics Circle Award za kritiku [13] . Lang uvažuje o osamělosti na základě svého vlastního období single života v New Yorku. Zamýšlí se nad tím, jak jí kulturně stigmatizovaná osamělost umožnila porozumět tvorbě mnoha umělců, pro které se umění stalo způsobem, jak reflektovat osamělost a vytvářet nová spojení; patří mezi ně Andy Warhol , Edward Hopper , Henry Darger a David Wojnarowicz . Výsledkem je prolínání vnitřního a vnějšího světa a zkoumání hlubokého pocitu studu, který může způsobit osamělost, a také maluje živý portrét New Yorku v 70. a 80. letech 20. století, na vrcholu krize HIV/AIDS [14 ] .
Langova první fiktivní kniha Crudo bere skutečné lidi pod falešnými jmény. Psalo se o politické situaci v létě 2017 a vznikalo v reálném čase. Hlavní postava vychází z Cathy Acker , kniha obsahuje věnování jí [15] . Román získal v roce 2018 cenu New York Times Notable Book Award [16] a dostal se do užšího výběru na ceny Gordon Byrne and Goldsmiths Awards [17] . V roce 2019 získal Crudo 100. James Tait Black Memorial Award . Podle člena poroty kategorie Beletrie Alex Laurie: „Kniha je fikcí ve své nejlepší podobě: živý a spontánní politický román, který zachycuje výsek moderní historie s dobrým rytmem, okouzlující a vtipný“ [18] . Alexandra Schwartz z The New Yorker popsala Crudo jako „příklad autofikce , která zachycuje současné obavy“ [19] .
Lily Meyer, spisovatelka, kritička a překladatelka z Washingtonu, DC, napsala, že její nejnovější román Crudo je na rozdíl od jejích ostatních děl fikcí, a nikoli nedokumentární, a je „popisem reality prostřednictvím fikce“. Technikou, kterou Lang používá častěji a explicitněji než většina ostatních moderních spisovatelů, je podle Meyera ukázat nemožnost „útěku před sebou samým“, neustálou „konfrontaci s věčností“, která se projevuje ve strachu z očekávání jaderné války. a manželství (v posledním románu) [20] .
Spisovatelka a kritička Dilara O'Neill řekla, že román byl „naprostým selháním“, ale „neúspěch byl zajímavý, ne-li iritující, protože znamenal popularizaci nového typu psaní“ – hnutí zaměřené na queer poezii, navíc v Langově spisy.osobní se prolíná se skutečnými politickými událostmi, které jsou i pro Langa banální. Jeden ze zakladatelů tohoto trendu - Robert Gluck - věřil, že k tomu, abyste mohli dobře psát, musíte k příběhu přistupovat, řídit se politikou. To znamenalo přehodnotit podstatu přístupu, psát otevřeně o svých touhách a zpochybnit všechno buržoazní: spisovatele a cíle. Spolu s cílem se mění i styl: v beletrii se objevuje slang, podle kritika „běžně používaný na billboardech“ stojících po stranách dálnice. V románu kritik vidí „popis imperialismu, rasismu a krutosti v Británii, které ničí lidský život a nedostatek laskavosti“. To vše spolu s dalšími nedostatky podle ní „snižuje význam příběhu“ popisovaného v románu [21] .
Annalisa Quinnová, spisovatelka, reportérka a literární kritička pro NPR, se rozhodla nemluvit o silných a slabých stránkách románu – stručně zmínila „mdlého protagonistu “ v prvním odstavci a přešla k recenzi dalších děl spisovatelky. Obecně Langa charakterizuje jako „kreativního a citlivého kritika umění“, který radí „proměnit horor v umění“. Lang v nejlepším případě proměňuje kritiku ve vznešenou formu pohostinnosti: jako hostitel dobrého večírku vás Lang s někým seznámí, řekne vám, co se jí na něm líbí, a pak vás nechá, abyste si udělali vlastní cestu dovnitř .
Spisovatel pro The Observer v nejpopulárnějších britských novinách Guardian News píše, že Langova práce odráží obavu, „že jí liberální demokracie, ve které vyrostla, připadala jako nesmírně křehký, krátký experiment v krvavé historii lidstva“. Román Crudo přitom autora recenze znepokojuje, obává se, že čtenáři „mohou očekávat sérii dusivých přednášek o umění jako slavnostním humanitárním úkolu“ a „jediná nerovnost patrná v umění je to, co odděluje talentované spisovatele od chudák“. Lang in the Guardian News review je fiktivní tvůrce a nadšenec, který se vyjadřuje na obranu obskurních postav, jako je Arthur Russell („největší hudebník, o kterém jste nikdy neslyšeli“). Recenzent spisovatele vyčítá, že pečlivě sestavil „trendový seznam chatů na londýnské večeři (Deborah Levy, Maggie Nelson, Sally Rooney , Chris Kraus atd.)“, které byly „strategicky kalibrovány tak, aby posílily autorův vlastní kulturní kapitál asociací “ [ 23] .
V jiné recenzi zařadila lékařka z York University Fay Bound Alberti do 10 nejlepších knih roku 2019 knihu Olivie Langové Osamělé město (2016) s odkazem na „nápadně mužné obsazení umělců“, o kterých Lang píše [24] .
Skotská kritička a spisovatelka, literární redaktorka deníku The Scotsman, Kelly Stewart, zmiňuje v recenzi názor „slavné anglické spisovatelky“ (bez jména), která uvádí, že „jediná osoba, která bude potřebovat knihu, je její autor, protože teď může vyhodit složku s výstřižky." Recenzent při obdivování tří Langových knih literatury faktu poznamenává, že „Crudo“ nepůsobilo správným dojmem a poznamenal, že „bylo pravděpodobně v menšině, protože se kniha stala bestsellerem a získala cenu Jamese Taita Blacka“. Podle jeho názoru citát z její knihy – „Ohybná, fragmentární povaha identity, zlomený svět s jeho strašnou nerovnováhou moci“ – definuje spisovatelku jako stylistku, která „definuje svou estetiku vzájemným zájmem o dílo Kathy Acker." Podle kritika jsou Langovy knihy eklektickým tématem, mají příliš mnoho „tradičně avantgardních ideálů, které se málokdy realizují“ a „polymorfní zvrácenost a brikoláž “ stylu se Stuartu Kellymu zdá „poněkud zastaralé“, protože "Bylo nepříjemné zažít jakési deja vu při čtení Happy Weather a uvědomit si, že jsem o tom už četl v článku Guardian nebo New Statesman." Kritik "Milostných dopisů" "by mohl nazývat elegie nebo nekrology." Celkově, Stewart píše, "její morální závazek k soucitu je obdivuhodný, ale nezdá se, že by dobře zapadal do obvinění v knize těch, s nimiž nesouhlasí" [25] .
Crudo bylo v recenzích knih popsáno jako „zvláštní směs fikce a autobiografie, která je také poctou pokračujícímu odkazu a významu spisovatelky/umělkyně Kathy Ackerové“ [26] , „skvělý, vtipný a důrazně ‚surový‘ román o lásce na na pokraji apokalypsy“ ( 5607 recenzí, 77 % čtenářů ohodnotilo tři z pěti bodů) [27] .
Foyles Book Network napsal, že Langova práce „si hraje s osobností a jástvím v přímém, současném a vtipném příběhu o lásce a životě v 21. století“. Autorka Crudo v rozhovoru pro knižní síť Foyles řekla, že chce „upozornit na to, jak umění ve světě funguje, co nabízí, jaké příležitosti otevírá k reflexi, reakci a odporu, tak často zadržovanému. neúnavným útokem 24hodinového zpravodajského cyklu“ [28] .
V sociálních sítích | ||||
---|---|---|---|---|
|