| MediaBeat | |
|---|---|
| Termíny | 2011-2016 |
| Umístění | |
| Hostující město | Moskva (většinou), Guslitsy , Jekatěrinburg, Krasnodar , Murmansk , N. Novgorod , Novosibirsk , Samara , Petrohrad , Toljatti |
| Země | Rusko |
MediaUdar (zkráceně „MU“) je mezinárodní festival aktivistického umění, který se od roku 2011 konal na podzim v Moskvě . Festivalové akce se konaly i v řadě dalších měst v Rusku, zejména v Jekatěrinburgu , Iževsku , Murmansku , Nižném Novgorodu , Novosibirsku [1] . Akce festivalu byly zaměřeny na vytvoření platformy pro interakci aktivistů z různých regionů země, podporu občanských iniciativ zdola, vybudování platformy pro interakci utlačovaných skupin ve společnosti (LGBT, migranti atd.), pomoc politickým vězňů a ochrany životního prostředí [2] . Program festivalových akcí zahrnoval výstavy, diskuse, přednášky, kulaté stoly, workshopy a mistrovské kurzy, performance, ale i urbanistické intervence [3] . Poslední festival se konal v Moskvě v roce 2016 [4] .
První festival MediaImpact odstartoval na podzim roku 2011 jako speciální projekt 4. moskevského mezinárodního bienále současného umění , ale již v roce 2012 byl přeformátován z kurátorského projektu na otevřenou horizontální platformu řízenou pracovní skupinou umělců, aktivistů, kritici umění, filozofové atd. [5] . To vedlo k vytvoření komunity autorů kolem festivalu, tak či onak spjaté s aktivistickými praktikami.
Impulsem pro vznik tohoto druhu festivalu byla zvýšená protestní aktivita a nástup nové generace umělců, kteří se raději nazývali aktivisty. Jak poznamenal rakouský umělec, kurátor a teoretik mediálního umění Peter Weibel , festival se zaměřil na začlenění uměleckých projektů do aktuální společensko-politické praxe moderního Ruska [2] . Kříženec umění a politického aktivismu – aktivistické umění (aktivistické umění) – vznikl v Americe v polovině 70. let. Podle jedné z jejích raných teoretiček a kurátorek Niny Felshin se „aktivistické umění vyznačuje inovativním využíváním veřejných prostorů k řešení společensky významných témat a podněcování komunit k akci [6] “. Podle kunsthistoričky a jedné z iniciátorek festivalu MediaImpact Taťány Volkové se tento termín u nás používá od počátku 2010, kdy se ukázalo, že se objevil okruh umělců, kteří reagují s okolní realitou zásadně jiným způsobem. [7] .
Důležitým rozdílem mezi ruskými umělci nové generace byla práce s médii. Umělec a teoretik uměleckého aktivismu Anton Nikolaev ve svém článku „Artivizim a akcionismus [8] “ poznamenává, že na rozdíl od akcionistů 90. let, pro které byla reprezentace redukována přímo na akci samotnou v uměleckém, úzce profesionálním prostředí, umělci 2000 nejaktivněji využívají ve své mediální práci. Akce se dokumentují, vyvěšují na internet, informace se vrhají do mediálního prostředí, což vede k násilné reakci a následné diskusi. „Mluvíme o práci aktivistických uměleckých skupin 21. století („Agenda“, „Affinity“, „Babička po pohřbu“, „ Bombilly “, „ Voina “, „ PG “, „Co je třeba udělat?“) ve srovnání s tím, co dělali moskevští akcionisté v devadesátých letech ( Brener , Kulik , Mavromatti , Osmolovskij ), lze konstatovat, že umění se více zpolitizovalo a interaktivně.“
MediaUdar dosud uspořádal 14 festivalů, z toho devět v regionech a pět v Moskvě - akce se konaly v Novosibirsku , Murmansku , Nižním Novgorodu , Svatém )kraji , Iževsku , Rževě , Tule , Jegorievsku , Zaraysku , Omsku .
Festival vzniká na principu samoorganizace pracovní skupiny, kterou tvoří umělci, aktivisté, kritici umění, filozofové atd. [9] . Pracovní skupina festivalu v různých časech zahrnovala: Victoria Begalskaya , Vasily Berezin , Alexander Bidin, Vasily Bogachev, Tatyana Volkova, Green, Daria Voruyubivaeva, Alexander Delfinov , Anna Dikovich, Polina Zaslavskaya, Evgenia Zubchenko, Alexey Iorsh, Maria Kalinina, Taisiya Krugovyh, Matvey Krylov (Skif), Artyom Loskutov , Roman Minaev , Pavel Mitenko, Natalya Nikulenkova, Anton Nikolaev , Tala Nikitina, Anton Polsky (Make), Anya Sarang, Oksana Sargsyan, Alexandra Serbina, Arsenij Sergeev, Gray Violet, Julia Strausova Taťána Sušenková , Anna Těreshkina, Madina Tlostanova, Ilja Falkovskij , Vlad Čiženkov, Igor Čubarov [1] .
První Mezinárodní festival aktivistického umění MediaUdar se konal na území Artplay Design Center v Moskvě od 24. září do 10. října 2011 z iniciativy projektu Zhir . Festival se konal ve formátu aktivistického tábora, který zahrnoval různé sekce: výstavy, přednášky a diskuse, umělecké intervence ve veřejném prostoru a v ulicích Moskvy. Umělce, kteří se festivalu zúčastnili, spojovala sociální orientace jejich děl, protest a princip „přímé akce“ [10] . Mezi účastníky festivalu byli tak známí hoaxeři jako aktivistické duo „ The Yes Men “, kteří představili „speciální“ vydání New York Post pro Světovou konferenci OSN o změně klimatu s úvodníkem „Nam Khan“ [ 11] , umělecká skupina " Bombillas " a " War ", proslulá svými činy, " umělečtí gangsterští rappeři " ze skupiny " Krovostok ", skupina " Ambush Zetkin ", sociální grafička Victoria Lomasko , rakouský umělec Peter Weibel , Pasha 183 , Pahom , Tim Radya a mnoho dalších.
Pod dojmem návštěvy festivalu pomohl Peter Weibel [11] organizátorům MediaUdar vydat první katalog festivalu. Na obálce publikace je vyobrazena dívka ve žluté kukle , odkazující na členy skupiny Pussy Riot , dílo výtvarnice Alexandry Galkiny .
Druhý festival aktivistického umění se konal od 19. října do 4. listopadu 2013 rovněž na území Artplay. Jestliže na prvním festivalu v roce 2011 bylo aktivistické umění interpretováno poměrně široce, tak podle některých médií expozice obsahovala vše, co obsahovalo více či méně vyhraněnou protestní orientaci [12] , tentokrát však organizátoři přistoupili k organizaci expozice více koncepčně. Celé první patro je věnováno tématu protestů, pouličních akcí a procesů s aktivisty [13] . Festival byl zahájen speciálním projektem 5. moskevského mezinárodního bienále současného umění výstavou „Muzeum nizozemského protestu“ (kurátorka Ekaterina Sokolova), která byla věnována dokumentaci aktivit různých skupin, komunit a postav anarchistů. a feministické orientace, které se od 60. let v Holandsku angažovaly v protestním umění a do značné míry ovlivnily dějiny země. Projekt západních kolegů v aktivismu pokračoval velkou výstavou ruského aktivistického umění, mimo jiné Dějiny ruského aktivismu v komiksu Alexeje Iorshe, Fragmenty historie samizdatu, Trafy atd. [14] .
Ve druhém patře probíhala paralelní výstava kurátorek Victorie Lomasko a Nadezhdy Plungyan " Feministická tužka - 2 ", podporovaná Nadací Rosy Luxembourg a nebyla součástí Media Impact. Součástí výstavy byly také každodenní workshopy, diskuse a přednášky na feministická témata. Na prezentaci výstavy Feministická tužka 2 zasáhla umělkyně Alexandra Galkina : v různých částech výstavy se objevil mužský pohlavní orgán nakreslený fixou [15] , což představovalo kritiku konání výstavy výhradně pro pohlaví. důvodů („ženy kreslí“ podle poznámky novinářky z listu Kommersant »Anny Tolstové [16] ). Akce Alexandry Galkiny rozlítila kurátory výstavy a vyvolala četné diskuse v médiích i na sociálních sítích [17] .
V roce 2014 byl MediaImpact-2 zařazen do užšího výběru soutěže Inovace-2013 v části Kurátorský projekt, ale cenu získala Elena Selina za projekt Rekonstrukce.
V roce 2014 se třetí festival MU konal na stejném místě Artplay v Moskvě, festival se konal od 1. do 9. listopadu. Tentokrát se organizátoři festivalu rozhodli opustit přehlídku umění ve prospěch přednášek, diskuzí a performancí. Zpočátku nebyla v sále vystavena prakticky žádná umělecká díla, ale během festivalu byla část prostoru zabydlena díly účastníků. V centru v prvním patře byl volný trh , kde byli všichni zváni na výměnu oblečení, a ve druhém patře byla vegetariánská „anarchistická“ kuchyně, kde si po večerech aktivisté vařili vlastní jídlo, ložnice a dílna kde kdokoli mohl vytvořit dílo aktivistického umění [18] . Místo jediné výstavy se konala představení, přednášky a diskuse. V rámci festivalu se také uskutečnila aukce na podporu osob zapojených do případu Bolotny , kterou uspořádaly Maria Aljochina , Taťána Volková a Naděžda Tolokonnikovová [19] . Podle organizátorů [20] se na něm podílela díla více než 50 umělců, celkem se prodala díla za 181 566 rublů. Peníze byly převedeny na účet výboru 6. května.
V roce 2015 se festival konal od 30. října do 8. listopadu v areálu Krásného centra na Červený říjen. Tento festival prošel řadou změn, zejména kromě změny místa konání bylo rozhodnuto o pořádání jednodenních výstav namísto jedné stálé expozice v areálu Krasnoj. Během festivalu proběhly prezentace a workshopy regionálních i zahraničních účastníků, ale především byl dosud poslední moskevský MediaUdar připomenut invazí veřejné organizace Antidealer vedené poslancem Státní dumy z Liberálně demokratické strany Dmitrijem Nosovem [21 ] , kvůli kterému byl festival den předtím uzavřen. Poprvé přišli zástupci Antidealeru na festival 4. listopadu, do sekce projektu Narcofobie, která se věnuje problémům humanizace státní drogové politiky, a pokusili se narušit vystoupení aktivisty z Moskevského fondu. Andrey Rylkov Maxim Malyshev [22] . Příště přišli zástupci hnutí 7. listopadu v předposlední den festivalu, kdy byly naplánovány dětské sekce festivalu, ale již vedené poslancem Dmitrijem Nosovem a zástupci kanálů Rossija a Ren-TV [23]. . „Antidealeři“ obvinili festival z „propagandy LGBT lidí, drog a extremismu“ a zavolali policii [24] , ale později bylo odmítnuto podat trestní oznámení [25] . Přesto byli organizátoři festivalu nuceni na žádost nájemce, který si nepřál problémy s policií, areál v centru Krasného opustit [26] .
Pátý moskevský MediaStrike se konal od 7. září do 21. září 2016 na území Fabrika CTI v Moskvě [27] . Na programu festivalu byly filmové projekce a prezentace včetně prezentace knihy Media Impact: Activist Art Today. II" [28] , volný trh, kam si každý mohl přinést oblečení a vzít si něco od ostatních, přinesené pro sebe, besedy a koncert MediaUgar, kde hráli AWOTT, Vladimír Burdin, Electroharam, ZhiFF, Proletary, " Lenin Packet " a další [29 ] .
První festival „MediaImpact“ mimo Moskvu se konal v roce 2013 v Novosibirsku na pozvání umělce a organizátora Monsters Artyom Loskutov [30] . Festival trval pět dní od 26. dubna do 1. května a zahrnoval umělecké výstavy, performance, diskuse a přednášky [31] . Novosibirsk MediaImpact skončil desátým výročím Monstration , na který se podle MK [32] sešel rekordní počet lidí: od 2 do 4 tis.. V létě 2013 festival navštívil Murmansk [33] , v dubnu 2014 Nižnij Novgorod září v Petrohradě a Jekatěrinburgu [35] , v roce 2015 v Samaře a Toljatti [36] .
V březnu 2016 se měl festival konat v Krasnodaru na místě Typografického centra současného umění . Jak ale médiím řekl Štěpán Subbotin, koordinátor Typografického centra současného umění, 25. března přišli do budovy pronajaté na festival policisté s resortním dopisem, který informoval o propagandě během festivalu „netradiční hodnoty, propaganda pornografie, změna pohlaví atd.“ [37] . Jeden z mluvčích MediaStrike, Aleksey Knedlyakovsky, také médiím řekl, že jeho manželka, účastnice festivalu a umělkyně Lusine Dzhanyan , obdržela několik telefonátů od neznámých lidí s výhrůžkami a obviněními v souvislosti s festivalem [38] . Evgeny Rudenko, zakladatel Typografie KSCI , řekl, že nakonec bylo rozhodnuto odepřít festivalu místo [37] . Členové pracovní skupiny festivalu se přesto rozhodli uspořádat své akce na alternativních místech: první den festivalu se konal ve food courtu jednoho z nedalekých nákupních center, další v soukromých prostorách za zavřenými dveřmi [39 ] .
Drogová fobie je iniciativou Moskevské nadace. Andrey Rylkov, MediaImpact Festival, skupina Babushka After Funeral z Novosibirsku a divadlo Panda z Berlína. Projekt byl poprvé představen v říjnu 2011 na festivalu MediaImpact-1 v Moskvě. Projekt je věnován problému humanizace protidrogové politiky státu. Jak je uvedeno na oficiálních stránkách iniciativy [40] , projekt „Narkofobie“ je zaměřen na podporu a ochranu lidí, kteří se již stali oběťmi drogové represe, a také na prevenci nových obětí, ochranu svobody slova , spravedlivou spravedlnost , podporu humánní drogová politika a vzdělávání“.
Svaz rekonvalescentů je umělecká, výzkumná a vzájemná participativní kolektivní iniciativa spojená s analýzou konstrukce duševní normativity a nemateriální produkce v lokálně stanovených parametrech.
Časová osa aktivistického umění je časová osa aktivistického umění od roku 1989 do současnosti. Chronologie zahrnuje akce 90. let, umělecké postupy 21. století, klíčové události 10. let 20. století, včetně informací o pogromech a zavírání ikonických výstav, soudní kronika perzekuce aktivistů a umělců, stejně jako klíčové momenty z historie feministická, LGBT a další hnutí a mnoho dalšího. Časovou osu již několik let připravují členové pracovní skupiny festivalu se zapojením odborníků. Projekt bude představen na festivalu MediaImpact v září 2016.
Od roku 2014 se v rámci festivalu konají kreativní expedice do malých měst Ruska. Expedice zahrnují poznávání a komunikaci s místními obyvateli, návštěvu ikonických míst pro město, studium místního uměleckého prostředí, poznávání místních umělců, návštěvu jejich dílen a tak dále. Výsledkem těchto cest jsou rozhovory, expediční deníky, fotoreportáže a videodokumentace. První cesta v rámci Creative expedic se uskutečnila v roce 2014 ve městě Ržev, Tverská oblast. Propagátorem a iniciátorem cest byl umělec Anton Nikolaev , který řadu let v rámci své umělecké skupiny Bombily jezdil také po ruských městech a natáčel krátké „ road movie “. Celkem se od roku 2014 do roku 2016 uskutečnilo pět cest do různých měst (Iževsk, Krasnojarsk atd.). Zúčastnili se jich umělci Alisa Yoffe , Matvey Krylov, Anton Nikolaev , Tatyana Sushenkova, Svetlana Shuvaeva a další. Na webu MediaUdar jsou zveřejněny fotoreportáže a videoreportáže a také deníky expedice.
Fem Club je feministická platforma, představená v dubnu 2015 v Moskvě. Fem klub rozvíjí myšlenky třetí vlny feminismu , která zahrnuje složky anarchofeminismu (boj proti útlaku jakéhokoli druhu), kyberfeminismu (šíření těchto myšlenek v mediálním prostoru ), queer teorie (teorie, která uvažuje gender jako sociální konstrukt), postkoloniální teorie (analýza sociokulturního dědictví kolonialismu ), ekofeminismus (feminismus, který vytváří paralelu mezi vykořisťováním přírody a žen v patriarchální západní společnosti ) a destigmatizace (osvobození od sociálních nálepek) sexualita.