Modigliani, Amedeo

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 16. července 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Amedeo Modigliani
Amedeo Modigliani

1918
Datum narození 12. července 1884( 1884-07-12 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození Livorno , Toskánsko , Italské království
Datum úmrtí 24. ledna 1920( 1920-01-24 ) [1] [2] [3] […] (ve věku 35 let)
Místo smrti Paříž , Francouzská třetí republika
Země
Žánr expresionismus
Studie
Autogram
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Amedeo (Iedidia) Clemente Modigliani ( italsky  Amedeo Clemente Modigliani [ameˈdɛːo modiʎˈʎaːni] ; 12. července 1884 , Livorno , Italské království  - 24. ledna 1920 , Paříž nejslavnější umělec , Francouzská třetí republika a sochař první) z počátku XX století , představitel expresionismu .

Modigliani vyrůstal v Itálii, kde studoval starověké umění a dílo renesančních mistrů , dokud se v roce 1906 nepřestěhoval do Paříže. V Paříži se setkal s umělci jako Pablo Picasso a Constantin Brâncuși , kteří měli velký vliv na jeho tvorbu. Modigliani byl ve špatném zdravotním stavu - často trpěl plicními chorobami a ve věku 35 let zemřel na tuberkulózní meningitidu . O životě umělce je známo pouze z několika spolehlivých zdrojů.

Modiglianiho dědictví tvoří především obrazy a skici , ale v letech 1909 až 1914 se zabýval hlavně sochami. Jak na plátnech, tak v sochařství byl Modiglianiho hlavním motivem muž. Kromě toho přežívá několik krajin ; zátiší a žánrové obrazy umělce nezajímaly. Modigliani se často obracel k dílům představitelů renesance , stejně jako k tehdy populárnímu africkému umění . Modiglianiho tvorbu přitom nelze přiřadit k žádnému z tehdejších moderních trendů, jako byl kubismus či fauvismus . Z tohoto důvodu kritici umění považují Modiglianiho dílo za oddělené od hlavních proudů té doby. Za jeho života nebyla Modiglianiho díla úspěšná a stala se populární až po umělcově smrti: na dvou aukcích Sotheby's v roce 2010 byly dva Modiglianiho obrazy prodány za 60,6 a 68,9 milionů amerických dolarů [4] a v roce 2015 byl prodán „ Ležící akt “ na aukci Christie's za 170,4 milionů amerických dolarů [5] . V květnu 2018 bude v aukční síni Sotheby's v New Yorku vydražen umělcův obraz „Ležící akt (na levé straně)“ za rekordní vyvolávací cenu 150 milionů dolarů. Současný majitel obraz koupil v aukci v roce 2003 za 26,9 milionu dolarů. [6]

Životopis

Dětství

Amedeo (Jedidiah) Modigliani se narodil do sefardské židovské rodiny Flaminio Modigliani a Eugenia Garcin v Livornu ( Toskánsko , Itálie ). Byl nejmladší (čtvrtý) z dětí. Jeho starší bratr Giuseppe Emanuele Modigliani (1872–1947, příjmení Meno ), později známý italský antifašistický politik. Pradědeček jeho matky, Solomon Garcin, a jeho manželka Regina Spinoza se usadili v Livornu již v 18. století (jejich syn Giuseppe se však v roce 1835 přestěhoval do Marseille ); rodina otce se do Livorna přestěhovala z Říma v polovině 19. století (sám otec se narodil v Římě v roce 1840 ). Flaminio Modigliani (syn Emanuela Modiglianiho a Olimpie Della Rocca) byl důlní inženýr, který provozoval uhelné doly na Sardinii a spravoval téměř třicet akrů lesní půdy vlastněné jeho rodinou.

V době, kdy se narodil Amedeo (rodinné jméno Dedo ), rodinný podnik ( obchod se dřevem a uhlím ) upadl; matka, narozená a vychovaná v Marseille v roce 1855 , se musela živit výukou francouzštiny a překládáním, včetně děl Gabriele d'Annunzia . V roce 1886 se v Modiglianiho domě usadil jeho dědeček - Isaac Garcin, který zchudl a přestěhoval se ke své dceři z Marseille, která se až do své smrti v roce 1894 vážně zabývala výchovou svých vnoučat. V domě bydlela i jeho teta Gabriela Garcin (která později spáchala sebevraždu), a tak byl Amedeo od dětství ponořen do francouzštiny , což mu později usnadnilo integraci v Paříži. Předpokládá se, že to byla romantická povaha matky, která měla obrovský vliv na světonázor mladého Modiglianiho. Její deník, který si začala vést krátce po narození Amedea, je jedním z mála dokumentárních zdrojů o životě umělkyně.

Ve věku 11 let Modigliani onemocněl zánětem pohrudnice , v roce 1898 tyfem , což byla v té době nevyléčitelná nemoc. To se stalo zlomovým bodem v jeho životě. Podle jeho matky, ležící v horečnatém deliriu, Modigliani blouznil o mistrovských dílech italských mistrů a také poznal svůj osud jako umělce. Po uzdravení jeho rodiče dovolili Amedeovi odejít ze školy, aby mohl začít chodit na hodiny kreslení a malby na Livorne Academy of Arts.

Studium v ​​Itálii

V roce 1898 začal Modigliani navštěvovat soukromé umělecké studio Guglielma Micheliho v Livornu . Ve 14 letech byl nejmladším studentem ve své třídě. Kromě výuky v ateliéru se silným zaměřením na impresionismus studoval v ateliéru Gino Romiti Modigliani portrétování aktu. V roce 1900 se zdravotní stav mladého Modiglianiho zhoršil, navíc onemocněl tuberkulózou a byl nucen strávit zimu 1900-1901 se svou matkou v Neapoli , Římě a Capri . Ze svých cest napsal Modigliani svému příteli Oscaru Ghigliovi pět dopisů , z nichž se lze dozvědět o Modiglianiho postoji k Římu.

Na jaře roku 1901 Modigliani následoval Oscara Ghigliu do Florencie  – byli přáteli i přes devítiletý věkový rozdíl. Poté, co na jaře 1902 strávil zimu v Římě, vstoupil Modigliani do Svobodné školy malby aktů (Scuola libera di Nudo) ve Florencii, kde studoval dovednosti Giovanniho Fattoriho . V tomto období začal navštěvovat florentská muzea a kostely, aby studoval renesanční umění, které ho obdivovalo .

O rok později, v roce 1903, Modigliani znovu následoval svého přítele Oscara, tentokrát do Benátek , kde zůstal až do přestěhování do Paříže. V březnu nastoupil na Benátský institut výtvarných umění (Istituto di Belle Arti di Venezia) a pokračoval ve studiu děl starých mistrů. Na bienále v Benátkách v letech 1903 a 1905 se Modigliani seznámil s díly francouzských impresionistů - Rodinovými sochami a ukázkami symbolismu . Předpokládá se, že právě v Benátkách se stal závislým na hašiši a začal se účastnit seancí .

Paříž

Začátkem roku 1906 se Modigliani s malým obnosem peněz, které pro něj dokázala sehnat jeho matka, přestěhoval do Paříže , o které už několik let snil, protože doufal, že mezi pařížskými umělci najde pochopení a podnět pro kreativitu. . Na počátku 20. století byla Paříž centrem světového umění, mladí neznámí umělci se rychle proslavili, otevíraly se stále více avantgardní oblasti malby. První měsíce strávil Modigliani v pařížských muzeích a kostelech, seznámil se s malířstvím a sochařstvím v sálech Louvru a také s představiteli moderního umění. Modigliani nejprve bydlel v pohodlném hotelu na pravém břehu , jak to považoval za vhodné pro své společenské postavení, ale brzy si pronajal malé studio na Montmartru a začal navštěvovat kurzy na Akademii Colarossi . Ve stejné době se Modigliani setkal s Mauricem Utrillo , se kterým zůstali celoživotními přáteli. Ve stejné době se Modigliani sblížil s básníkem Maxem Jacobem , kterého pak opakovaně maloval, a Pablom Picassem , který žil poblíž něj v Bato Lavoir . Navzdory svému špatnému zdraví se Modigliani aktivně účastnil hlučného života na Montmartru . Jedním z jeho prvních pařížských přátel byl německý malíř Ludwig Meidner , který ho nazval „posledním představitelem Čech “:

“ Náš Modigliani, nebo jak se mu říká Modi, byl typickým a zároveň velmi talentovaným představitelem bohémského Montmartru; spíše i on byl posledním skutečným představitelem Čech .“

Během pobytu v Paříži se Modigliani potýkal s velkými finančními potížemi: ​​ačkoli mu matka pravidelně posílala peníze, nestačily na přežití v Paříži. Umělec musel často měnit byty. Někdy dokonce nechal svá díla v bytech, když byl nucen opustit další úkryt, protože nemohl byt zaplatit.

Na jaře roku 1907 se Modigliani usadil v sídle, které mladým umělcům pronajal Dr. Paul Alexander . Mladý lékař se stal prvním Modiglianiho patronem a jejich přátelství trvalo sedm let. Alexander kupoval Modiglianiho kresby a obrazy (jeho sbírka obsahovala 25 obrazů a 450 grafických děl) a organizoval pro něj i zakázky na portréty . V roce 1907 bylo několik Modiglianiho děl vystaveno na Salon d'Automne , následující rok na naléhání Paula Alexandera vystavil pět svých děl na Salon des Indépendants , mezi nimi i portrét „Žida“. Modiglianiho díla zůstala bez pozornosti veřejnosti, protože nepatřila k tehdy módnímu směru kubismu , který vznikl v roce 1907 a jehož zakladateli jsou Pablo Picasso a Georges Braque . Na jaře roku 1909 obdržel prostřednictvím Alexandra Modiglianiho první zakázku a namaloval portrét „Amazonka“.

Sochařství

V dubnu 1909 se Modigliani přestěhoval do ateliéru v Montparnasse . Prostřednictvím svého mecenáše se seznámil s rumunským sochařem Constantinem Brâncușim , který měl později na Amedea obrovský vliv. Modigliani nějakou dobu dával přednost sochařství před kresbou. Dokonce se říkalo, že pro své sochy Modigliani kradl kamenné bloky a dřevěné pražce ze staveb tehdy budovaného metra . Samotný umělec nebyl nikdy zmaten popíráním fám a výmyslů o sobě. Existuje několik verzí, proč Modigliani změnil pole své působnosti. Podle jednoho z nich umělec dlouho snil o sochařství, ale neměl technické možnosti, které mu byly k dispozici až po přestěhování do nového ateliéru. Podle jiné chtěl Modigliani zkusit sochařství kvůli neúspěchu jeho obrazů na výstavách.

Na jaře 1910 se Modigliani setkal s mladou ruskou básnířkou Annou Achmatovovou (Anna byla o pět let mladší než Amedeo). Jejich vášnivá romantická zamilovanost trvala až do srpna 1911 , kdy se rozešli a už se nikdy neviděli .

V roce 1911 Modigliani vystavil kamenné sochy hlav („sloupy něhy“) v ateliéru portugalského umělce Amadea de Souza Cordose. Pak dostal nápad vytvořit „chrám krásy“, pro který vyvinul motiv karyatid . V roce 1912 vystavil Modigliani na Salon d'Automne sedm vytvarovaných hlav, z nichž některé byly dokonce zakoupeny. Tam se také setkal se sochaři Jacobem Epsteinem a Jacquesem Lipchitzem . Na jaře 1913 Modigliani strávil v Livornu, kde se usadil poblíž lomu. Z jeho dopisů Paulu Alexandrovi vyplývá, že v Livornu pracoval s mramorem a hotové sochy posílal do Paříže, ale nedochovala se ani jediná mramorová socha. Ve stejném roce se Modigliani vrátil k malbě. Jedním z důvodů mohl být špatný zdravotní stav – tuberkulóza diagnostikovaná v dětství.

Návrat k malbě a první světové válce

V roce 1914 vypukla první světová válka . Modigliani proti svému přání nebyl kvůli špatnému zdraví vzat do vojenské služby, a tak válečná léta strávil s malou skupinou umělců, kteří zůstali v Paříži. Picasso, Juan Gris , Chaim Soutine a Moses Kisling byli v těch letech návštěvníky kavárny Rotonde v Montparnasse . Odveden do armády Paul Alexander s umělcem rozvázal smlouvu a novým Modiglianiho mecenášem se stává majitel umělecké galerie a sběratel Paul Guillaume , který umělcovo dílo vystavoval ve své galerii.

V červnu 1914 se Modigliani setkal s talentovanou a excentrickou Angličankou Beatrice Hastingsovou , která se již stihla vyzkoušet na poli cirkusové umělkyně, novinářky, básnířky, cestovatelky a umělecké kritičky. Beatrice se stala Amedeovou společnicí, jeho múzou a oblíbenou modelkou – věnoval jí 14 portrétů. Komunikace s Beatrice trvala více než dva roky. Básnířka pracovala v Paříži jako sloupkařka pro anglické noviny The New Age a popisovala společenský život města. V novinách mimo jiné psala o užívání alkoholu a hašiše Modiglianim a jeho přáteli Maurice Utrillo a Chaim Soutine . Téma užívání drog umělci se chopilo i tisk.

V roce 1915 se Modigliani přestěhoval s Beatrice do rue Norveyn na Montmartru, kde maloval portréty svých přátel Picassa, Soutina, Jacquese Lipchitze a dalších celebrit té doby. Právě portréty udělaly z Modiglianiho jednu z ústředních postav pařížské bohémy.

Prostřednictvím Mosese Kislinga se Amedeo Modigliani seznámil s polským básníkem Leopoldem Zborowskim , který si spolu s manželkou Annou (Khankou) vzal umělce pod patronát. „Zbo“ usadil svěřence ve svém bytě, dal mu kapesné a zaplatil spotřební materiál.

Na objednávku Zborovského bylo v letech 1916-1917 namalováno asi 30 pláten v žánru aktů . 3. prosince 1917 byla v Galerii Berthy Weil zahájena výstava Modiglianiho díla . Galerie se nacházela naproti policejní stanici a strážci zákona, pobouřeni pohledem na odhalené akty Modiglianiho, přinutili tuto výstavu jen pár hodin po vernisáži uzavřít.

Portrét (1919) a fotografie Jeanne Hébuterne

Jižní Francie - Paříž

V dubnu 1917 se 32letý Modigliani setkal s 19letou Jeanne Hébuterne , studentkou Académie Colarossi . Jeanne se stala hlavním modelem umělce - Modigliani ji zobrazil na plátnech nejméně 25krát.

Po nějaké době začali mladí lidé žít spolu a v roce 1918 spolu s manželi Zborovským a Chaim Soutinem opustili Paříž kvůli hrozbě invaze německých jednotek na jih Francie. V tomto období se Modigliani vrací k portrétnímu žánru, hotová plátna posílá na prodej do Paříže.

O Modiglianiho životě v tomto období je známo jen málo: společnost nejprve žila v Cagnes-sur-Mer , poté se přestěhovala do Nice . 29. listopadu 1918 se Modiglianimu a Hebuterne narodila dcera, která - na počest své matky - dostala jméno Jeanne .

Díky Zborowskému bylo Modiglianiho dílo vystaveno v Londýně a sklidilo nadšené ohlasy. V květnu 1919 se umělec vrátil do Paříže, kde se zúčastnil Salon d'Automne . Když se pár dozvěděl o opětovném otěhotnění Jeanne, rozhodl se zasnoubit, ale svatba se nikdy neuskutečnila kvůli Modiglianiho tuberkulóze na konci roku 1919.

Modigliani zemřel 24. ledna 1920 na tuberkulózní meningitidu na pařížské klinice. O den později, 25. ledna, Jeanne Hebuterne, která byla v 9. měsíci těhotenství , spáchala sebevraždu . Amedeo byl pohřben ve skromném hrobě bez pomníku v židovské části hřbitova Père Lachaise ; v roce 1930, 10 let po Jeannině smrti, byly její ostatky pohřbeny v nedalekém hrobě. Jejich dítě adoptovala Modiglianiho sestra.

Kreativita

Směr, kterým Modigliani pracoval, je tradičně označován jako expresionismus . V této věci však není vše tak jasné. Není divu, že je Amedeo nazýván umělcem pařížské školy - během svého pobytu v Paříži ho ovlivnili různí mistři výtvarného umění: Toulouse-Lautrec , Cezanne , Picasso , Renoir . V jeho díle jsou dozvuky primitivismu a abstrakce. Sochařské ateliéry Modiglianiho jasně ukazují vliv tehdy módního afrického sochařství na jeho tvorbu. Ve skutečnosti se expresionismus v díle Modiglianiho projevuje v expresivní smyslnosti jeho obrazů, v jejich velké emocionalitě.

Nu

Amedeo Modigliani je právem považován za zpěváka krásy nahého ženského těla. Jako jeden z prvních ztvárnil akt emocionálně realističtěji. Právě tato okolnost vedla svého času k bleskovému uzavření jeho první samostatné výstavy v Paříži . Nahota v díle Modiglianiho nejsou abstraktní, rafinované obrazy, ale skutečné portrétní obrazy. Technika a teplý světelný rozsah v Modiglianiho obrazech „oživuje“ jeho plátna. Amedeovy obrazy, vytvořené v žánru aktů, jsou považovány za perlu jeho tvůrčího dědictví.

Filmografie

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Amedeo Modigliani  (holandština)
  2. ↑ 1 2 Amedeo Modigliani // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Itaú Cultural Amedeo Modigliani // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. ↑ Obraz Amedea Modiglianiho prodán v New Yorku za rekordní cenu... Archivní kopie z 3. listopadu 2010 na Wayback Machine Interfax.
  5. ↑ Stepanov M. "Nude" na druhém místě. Obraz Amedea Modiglianiho „Ležící akt“ byl prodán v Christie's za 170,4 milionu dolarů . Gazeta.Ru (11. 10. 2015). Získáno 10. listopadu 2015. Archivováno z originálu 12. listopadu 2015.
  6. ↑ Modiglianiho obraz se prodává za rekordní cenu na aukci v New Yorku . Získáno 25. dubna 2018. Archivováno z originálu dne 25. dubna 2018.

Literatura

Odkazy

 Obrazy Amedea Modiglianiho
  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole