Neokonkretismus

Neoconcretism ( neoconcretism ; port. Neoconcretismo ) je umělecké hnutí, které vzniklo v Brazílii v roce 1959 a vynořilo se z útrob většího hnutí „ konkrétního umění “, které bylo rozšířeno v Latinské Americe a dalších částech světa. Neokonkretisté patřili do uměleckého sdružení Grupo Frente v Rio de Janeiru . Odmítali čistě racionalistický přístup ke konkrétnímu umění a obhajovali umění více fenomenologické a méně vědecké. Ideologem neokonkretismu byla Ferreira Gullar , autorka eseje „The Theory of the Non-Object“ (1959). V roce 1959 sestavil „Nebetonový manifest“, ve kterém nastínil, co by nekonkrétní umění mělo být. Předními umělci směru byli Lygia Clark , Elio Oitisica a Lygia Pape .

Historie

Po první světové válce došlo v Evropě k rozmachu uměleckých hnutí založených na racionalismu, jako jsou de stijl a Bauhaus . Umělci věřili, že lidstvo může dosáhnout pokroku díky své schopnosti uvažovat. V Latinské Americe zakořenily myšlenky racionalistického a neobjektivního umění na počátku 50. let v reakci na polemiku o muralismu [1] . Vlády jihoamerických zemí, zejména Mexika, se při tvorbě propagandistických děl uchýlily ke službám muralistů. Ve všech těchto represivních režimech v Latinské Americe se však umělci bouřili proti úkolu, který jim byl přidělen; proto geometrická abstrakce a konkretismus daly vzniknout umění, které neznamenalo nic politického, nebo někdy nemělo vůbec žádný význam.

Konkrétní umění mohlo vzkvétat ve všech těchto zemích, protože neobsahovalo žádné politické poselství [1] . V Brazílii se myšlenky racionalistického umění a geometrické abstrakce objevily na počátku 50. let po vzniku demokratické republiky v roce 1946. Období v historii země od roku 1946 do roku 1964 se stalo známým jako Druhá brazilská republika [2] . V této době se zrodila kreativní sdružení jako Grupo Ruptura v São Paulu a Grupo Frente v Rio de Janeiru. Ideálem čistého matematického umění se řídili především zástupci Grupo Ruptura [3] .

Neokonkretistické umělecké hnutí se objevilo, když si Grupo Frente uvědomil, že konkretismus je „naivní a poněkud kolonialistický“ a je „příliš racionálním pojetím abstraktní struktury“ [4] .

V roce 1961, když Brazílie vstoupila do období politické nestability, umělci neokonkretistického hnutí již nebyli spokojeni s touto jedinou filozofií. Lygia Clark a Elio Oitisica , vůdci hnutí, vkládají svou energii do konceptuálního umění . Historici umění často odkazují na neokonkretismus jako na předchůdce konceptuálního umění kvůli jeho „abstrukční metafyzice“ [1] . 1. dubna 1964 vojenský převrat svrhl prezidenta João Goularta . V Brazílii byla do roku 1985 nastolena vojenská diktatura [2] . Růst násilí ve společnosti si vyžádal vytvoření nového typu umění schopného nést nový význam a ještě více zničit tradiční myšlení. Tak se zrodilo konceptuální umění.

Manifest neokonkretismu

V roce 1959 napsal brazilský básník a spisovatel Ferreira Gullar The Unconcrete Manifesto, ve kterém prohlásil, že umělecké dílo je „něco víc než součet jeho základních prvků; to, co lze analýzou rozložit na různé prvky, ale co lze pochopit pouze fenomenologicky“ [5] . Gullar volal po tvorbě umění, které by nebylo založeno na racionalismu nebo snaze o čistou formu – na rozdíl od konkrétního umění. Hledal díla, která se aktivizovala, když se do nich zapojil divák. Nekonkrétní umění musí rozebrat omezení objektu a „vyjadřovat složité lidské skutečnosti“ [5] .

Zatímco konkretismus stavěl svou linii na základě logiky a objektivních znalostí barvy, prostoru a formy, které mají univerzální a objektivní charakter, neokonkretisté považovali barvu, prostor a formu za „nepatřící k tomu či onomu uměleckému jazyku, ale k živému a neurčitá lidská zkušenost“ [6] . Ačkoli nekonkrétní umění stále udržovalo konkretismus jako základ svých myšlenek, neokonkretisté věřili, že objektivita a matematické principy samy o sobě nemohou dosáhnout specifického cíle vytvořit transcendentní vizuální jazyk.

Neokonkreteisté věřili, že umělecká díla nejsou jen statická zobrazení nebo formy; podle jejich názoru by „umění mělo být podobné živým organismům“ [4] ; umělci sami chtějí „najít nový, expresivní prostor“ [7] . Představitelé hnutí věřili, že prostřednictvím přímého vztahu mezi uměleckým dílem a divákem jde o „nový, expresivní prostor“ [7] . Neokonkretisté se snažili vytvořit multismyslový prostor, který by diváka přiměl více si uvědomit své tělo a svou existenci.

Lygia Clarke napsala o tom, jak se neokonkretismus snažil dešifrovat povahu lidstva vytvořením „vozidla vyjádření“, které by lidem umožnilo „realizovat jednotu jako organický, živý celek“ [8] , což znamená nejen obnovu smysl pro tělo diváka, ale i společná existence lidstva .

První výstava Neoconcrete se konala v Rio de Janeiru v březnu 1959. Zúčastnili se ho umělci jako Amilcar de Castro, Ferreira Gullar , Franz Weissmann, Lygia Clark, Lygia Pape, Reinaldo Jardim a Theon Spanoudis .

Literatura

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 Lucie-Smith, Edward (2004). Latinskoamerické umění 20. století . Londýn: Thames & Hudson. str. 121, 137. ISBN978-0-500-20356-9. OCLC 57007345.
  2. ↑ 1 2 Flynn, Peter. Flynne, Petere. Národy moderního světa, Brazílie: Politická analýza . Boulder: Westview Press, 1978.
  3. ↑ Encyklopedie současných latinskoamerických a karibských kultur . Ed. Daniel Balderston, Mike Gonzalez a Ana M. Lopez. Londýn: Routledge, 2002. 1032.
  4. ↑ 1 2 Brette, chlape. "Lygia Clarková a Helio Oiticica." Latinskoameričtí umělci devatenáctého století. New York: Muzeum moderního umění, 1993. 101.
  5. ↑ 1 2 Gullar, Ferreira. "Neo-betonový manifest." Dějiny moderního latinskoamerického umění Kurz Reader. Spokane: Whitworth University, 2014.
  6. ↑ Amor, Moniko. "Od práce k rámu, mezi tím a dál: Lygia Clark a Hélio Oiticica, 1959-1964." Šedá místnost 38 (zima 2010): 20.–37.
  7. ↑ 1 2 3 Bois, Yve-Alain a Lygia Clark. Nostalgie těla. The MIT Press 69 (léto 1994): 85-109.
  8. ↑ Clark, Lygie. 1960: Smrt letadla. ''Říjen'' 69 (léto 1994): 96.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie