Odaliska a otrok

Odalisque and Slave ( francouzsky:  L'Odalisque à l'esclave ) je olejomalba na plátně od Jean Auguste Dominique Ingres z roku 1839 na objednávku Charlese Marcotte. Zobrazuje nahou odalisku , hudebníka a eunucha v interiéru harému . Tento obraz, který je klasickým příkladem orientalismu ve francouzském malířství, je nyní uložen ve Fogg Art Museum v Cambridge ( Massachusetts ).

Historie

Během své dlouhé umělecké kariéry vytvořil Ingres několik obrazů s harémovými scénami, počínaje Velkou odaliskou (1814). Tato díla demonstrují zájem o orientalistická témata vlastní mnoha francouzským umělcům éry romantismu , včetně Ingresova rivala Eugèna Delacroixe . Protože Ingres nikdy nebyl na Středním východě, zobrazil imaginární scénu v Odalisque and the Slave [1] . Obraz byl namalován v Římě, kde umělec žil v letech 1835 až 1841, zastával post ředitele Francouzské akademie [2] . Odaliska byla namalována podle kresby ze života o několik let dříve [3] . Hudebník byl namalován podle modelu, který pózoval ve studiu, a mnoho detailů, jako je tanbur , bylo převzato z rytin [3] .

Ingres pracoval na obrázku se vší obvyklou důkladností a najal několik svých studentů jako asistenty. Jedním z nich byl Raymond Balze , který si na tuto zkušenost vzpomněl takto:

Ingres začal svou práci z přírody a připravil si na plátno hrubý náčrt, poté jeho studenti zdokonalili méně významné detaily jako architekturu, mozaiky, koberce, nábytek, nástroje, se kterými často přemisťoval, neochotně se spokojoval s jejich provedením... dotvářený figurami, sám se zavázal koordinovat prvky kompozice pomocí nejtenčích vrstev barvy [4] .

V září 1840 byl obraz doručen do Paříže, kde získal velkou pochvalu od kritiků, kteří jej studovali v domě majitele. V roce 1845 bylo plátno vystaveno široké veřejnosti, což vyvolalo všeobecný obdiv. Napsali o ní tedy Baudelaire a Theophile Thoré-Burger [4] .

Ingres napsal druhou verzi Odalisque and the Slave v roce 1842 s pomocí dvou svých studentů, Paula a Hippolyte Flandrinových. Tento obraz je nyní ve Walters Art Museum v Baltimoru . V této verzi byla zeď, která sloužila jako pozadí na obraze z roku 1839 a podle umělecké kritiky Karin Grimm, jakoby uzavírala odalisku do „místnosti bez východu“ [5] , nahrazena zahradou namalovanou Paulem. Flandrin. Jako prototyp pro něj posloužil park v Château de Dampierre .

Louvre má propracovanou kresbu od Ingrese z roku 1858, která reprodukuje kompozici z roku 1839 [6] .

Poznámky

1. ↑ Boime 2004, str. 381 .
2. ↑ Cohn a Siegfried 1980, s. 23.
3. ↑ 1 2 Cohn a Siegfried 1980, s. 116.
4. ↑ 1 2 Cohn a Siegfried 1980, s. 118.
5. ↑ Grimme 2006, str. 42.
6. ↑ Prat 2004, str. 90.

Literatura

• Boime, Albert (2004). Umění v době kontrarevoluce, 1815-1848 . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 0226063372
• Cohn, Marjorie B.; Siegfried, Susan L. (1980). Díla J.-A.-D. Ingres ve sbírce Fogg Art Museum . Cambridge, Massachusetts: Fogg Art Museum, Harvard Univ. OCLC  6762670
• Grimme, Karin H. (2006). Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1780-1867 . Hong Kong: Taschen . ISBN 3-8228-5314-3
• Prat, Louis-Antoine (2004). Ingres . Milán: 5 kontinentů. ISBN 88-7439-099-8

Odkazy

• „Odalisque and the Slave“ na webových stránkách Fogg Art Museum
• „Odalisque and the Slave“ na webových stránkách Walters Art Museum