Dmitrij Pokrovskij | |||
---|---|---|---|
základní informace | |||
Datum narození | 3. května 1944 | ||
Místo narození | Moskva , Ruská SFSR , SSSR | ||
Datum úmrtí | 29. června 1996 (52 let) | ||
Místo smrti | Moskva , Rusko | ||
pohřben | |||
Země | SSSR → Rusko | ||
Profese | hudebník , folklorista , skladatel | ||
Ocenění |
|
||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Dmitrij Viktorovič Pokrovskij ( 3. května 1944 , Moskva - 29. června 1996 , tamtéž) - sovětský hudebník, skladatel, výtvarník, pedagog, badatel a interpret ruského folklóru, laureát Státní ceny SSSR (1988), předseda ruské sekce mezinárodní folklorní organizace UNESCO.
Dmitrij Viktorovič Pokrovskij se narodil 3. května 1944 v Moskvě. Otec - Nikolaj Vikulovič Kulakov (1905-1992), matka - Nina Rafailovna Budanova (nar. 1923). Dostal patronymii od svého prvního nevlastního otce, ale přijal příjmení po babičce.
V roce 1965 absolvoval Moskevskou střední hudební školu. Říjnová revoluce v oddělení lidových nástrojů (odbor "umělec orchestru, výkon na balalajce", třída prof . P. I. Necheporenka ). Po absolvování vysoké školy - vedoucí balalajského sextetu "Lel" v Moskevské oblastní filharmonii.
V roce 1972 absolvoval Moskevský státní hudební a pedagogický institut. Gnesins (specialita "sólista balalajky" (třída prof. A. B. Pozdnyakova) a "dirigent orchestru lidových nástrojů"). Vystudoval sborové dirigování ve třídě Prof. A. A. Yurlova , dirigování symfonického orchestru - s prof. B. E. Chajkin na Moskevské státní konzervatoři. P. I. Čajkovskij . Během studií působil jako asistent dirigenta Metrostroy Folk Instruments Orchestra.
První folklorní výprava na ruský sever udělala na Dmitrije Pokrovského velmi silný dojem. Zde nahrál mnoho písní, později zařazených do koncertních programů. Zde si později zahrál ve filmu „Tales of the North“ s místní obyvatelkou Ekaterinou Zorinou, která několik let pracovala v jeho souboru.
V roce 1973 vytvořil pod Folklorní komisí Svazu skladatelů SSSR experimentální soubor lidové hudby, zaměřený na praktické studium ruského autentického instrumentálního a vokálního folklóru, který později vešel ve známost jako „ Soubor Dmitrije Pokrovského “.
V období od roku 1973 do roku 1996 byl Pokrovsky aktivní v tvůrčí, vědecké a společenské činnosti související s ruským národním uměním. Jako šéf souboru Dmitrije Pokrovského procestoval republiku i zahraničí, účastnil se výzkumných folkloristických a etnografických expedic. Dmitrij Pokrovskij žil v Moskvě. Zde byli přátelé, kolegové, zde vznikaly a realizovaly jeho mnohé kreativní nápady. Soubor Dmitrije Pokrovského uvedl hudbu A. Schnittkeho , R. Shchedrina , V. Martynova , A. Batagova , V. Daškeviče a dalších skladatelů.
K prvnímu výraznějšímu přivolání Dmitrije Pokrovského a jeho souboru k divadlu došlo v roce 1980 při práci na představení založeném na hře „Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší“ od A. N. Ostrovského v Divadle. Moskevská městská rada v režii Sergeje Jurského . Pokrovsky spolupracoval s umělci a vybral hudební materiál a soubor zpíval v hudebních epizodách hry. Dmitrij Viktorovič a jeho soubor spolupracoval s mnoha moskevskými divadelními a filmovými režiséry: Ju. Ljubimovem , S. Jurským [1] , N. Mikhalkovem (soundtrack k filmu „ Kindred “, 1981), K. Ginkasem , A. Khrzhanovským , A. Vasiliev , M. Levitin a další. Pokrovského pojilo tvůrčí přátelství s herci a hudebníky: A. Demidova , V. Zolotukhin , Yu. Belyaev , O. Yankovsky , M. Pekarsky , S. Nikitin , E. Kamburova , A. Kozlov . Dmitrij Pokrovskij hrál důležitou roli houslisty ve filmu M. Schweitzera " Kreutzerova sonáta " (1987), spolu se svým souborem se podílel na několika hraných a dokumentárních filmech.[ upřesnit ] televizní programy[ specifikovat ] . Pozoruhodnou událostí byl " The Musical Ring " (1987) s Dmitrijem Pokrovským a jeho souborem.
Dmitrij Pokrovsky inspiroval mnoho mladých hudebníků k vytvoření vlastních skupin, profesionálních i amatérských. Jsou mezi nimi soubory „Lidová opera“ (vedoucí B. Bazurov [2] , Moskva), „Sirin“ (vedoucí Andrej Kotov [2] , Moskva), „Tausen“ (Smolensk), „Bereginya“, „ Kozák Kruh “ (vedoucí V. Skuntsev, Moskva), „People's Holiday“ a mnoho dalších. Pokrovsky osobně pracoval s novými kapelami, inscenoval pro ně koncertní programy [1] . Objevilo se mnoho folklorních a folklorně-etnografických studií, mimo jiné na Moskevské státní univerzitě , v továrně Dukat, univerzitách v Middlebury a Norwich ( USA ). Podle vzoru Dmitrije Pokrovského Ensemble vzniklo a existuje mnoho souborů v Rusku i v zahraničí, např. v Japonsku, Švédsku, Bulharsku, USA a dalších zemích. Při hledání způsobů, jak zvládnout autentické vokální technologie neobvyklé pro obyvatele měst, byl výchozím bodem právě Pokrovsky Folk Music Ensemble se svou expediční, zkušební a jevištní praxí [2] .
Setkání Dmitrije Pokrovského v polovině 80. let se slavným americkým jazzovým saxofonistou, mnohonásobným držitelem prestižní hudební ceny Grammy Paulem Winterem [3] [4] [5] [6] vedlo k novým experimentům na poli zvuku. Ve studiu Melodiya byl nahrán disk " Pulse of the Earth " - jeden z nejzajímavějších projektů své doby v oblasti zvukového záznamu, který znamenal začátek "ruské vlny" ve směru World music .
V roce 1988 obdržel Dmitrij Pokrovskij Státní cenu SSSR za program „Skladatelé a folkloristé“ [7] .
Na naléhání Rodiona Shchedrina byl Pokrovsky Ensemble v roce 1988 zařazen do programu prvního sovětsko-amerického festivalu v Bostonu . Od té doby v Americe Dmitrij Viktorovič realizoval mnoho kreativních plánů. Jednalo se o zájezdy souboru s koncerty, účast na vánoční show Paul Winter, nahrávání CD, mistrovské kurzy a kurz přednášek o studiu ruské kultury.
V roce 1994 udělal Pokrovsky a jeho soubor nový krok, který změnil představu o něm jako o folkloristovi ao jeho týmu jako o čistě folklórní. V Americe se na Brooklynské hudební akademii konala premiéra Les Noces Igora Stravinského - "Ruské choreografické scény pro sóla, sbor, čtyři klavíry a perkuse." Toto vystoupení a následný disk se staly senzací v hudebním světě. Dmitrij Pokrovskij byl tehdy mnohými uznáván jako muž, který vrátil Stravinského do vlasti. Speciálně pro něj začal psát hudbu Anton Batagov - "Bobeobi" [8] , Vladimir Martynov - "Noc v Haliči".
D. V. Pokrovsky se chystal znovu vytvořit Žlutý zvuk (1909) od Wassily Kandinsky , obhájit disertační práci, studovat hudební počítače.
Zemřel ve věku 53 let 29. června 1996 v domě skladatele A. Batagova, kterému spěchal sdělit své další hudební nápady. V tento den se k němu chystal, ale cestou onemocněl. Přesto se dostal do bytu, zazvonil, vstoupil a upadl. Příčinou smrti byl masivní infarkt [9] . Byl pohřben na Vagankovském hřbitově (24 počtů) [10] [11] .
Děti:
Od roku 1956 hrál na balalajku-kontrabas v Souboru písní a tanců Moskevského paláce pionýrů pod vedením V. S. Lokteva.
V letech 1961 až 1965 hrál na balalajku v rámci Lel sextetu, později byl vedoucím této skupiny.
V roce 1973 založil experimentální soubor lidové hudby (výzkumná a koncertní laboratoř pro studium folkloru, "soubor-laboratoř") a zahájil koncertní činnost.
V roce 1984 byl spolu s A. G. Schnittkem autorem hudby ke hře "Pán much" podle hry W. Goldinga v Leningradském malém činoherním divadle (v inscenaci L. A. Dodin , hudební režisér D. V. Pokrovsky)
V roce 1986 se v Moskvě v Koncertní síni Moskevské státní univerzity uskutečnil první společný koncert Pokrovského Ensemble a amerického Paul Winter Consort Ensemble of Ecological Jazz .
V roce 1988 se soubor Dmitrije Pokrovského zúčastnil koncertního programu sovětského umění „Making music together“ v Bostonu (USA).
V roce 1988 se soubor Dmitrije Pokrovského vydal na turné s americkým saxofonistou P. Winterem a jeho souborem ( Paul Winter Consort ) po několika státech USA.
Od roku 1990 do roku 1991 pod vedením D. V. Pokrovského vycházely v USA disky lidového hudebního souboru „Faces of Russia “, „Holy evening“ ( Svatý večer ) a „Wild field“ ( Wild field ).
V roce 1990 se zúčastnil festivalu sovětského umění v Kasselu (Německo).
V roce 1994 byla na festivalu I. Stravinsky Memorial Festival, který se konal v Brooklynské hudební akademii, premiéra „Svatba“ a „Příběhy o lišce, kohoutovi, kočce a ovečce“ od I. Stravinského v režii D. V. Pokrovského za účasti Symfonického orchestru Brooklynské hudební akademie a Ensemble Dmitrije Pokrovského.
Hudební režie vystoupení:
V roce 1976 byly v Ústřední televizi natočeny filmy „Fast on the Pechora“ a „Severní kruhové tance“ podle scénářů D. V. Pokrovského.
V letech 1981-1982. jako scenárista a moderátor pracoval na populárně vědeckém cyklu „Ruské historické písně“, „Rituály a mýty“, „Eposy“, „Příběhy“.
V roce 1987 se zúčastnil jako moderátor pořadu leningradské televize „ Muzikálový prsten “, věnovaný práci souboru.
Od roku 1960 vyučoval hru na balalajku v Souboru písní a tanců Moskevského paláce pionýrů pod vedením V. S. Lokteva.
Po promoci v roce 1972 na Moskevském státním hudebním a pedagogickém institutu. Gnesinykh v něm vyučoval kurz tradičních lidových nástrojů. Současně vyučoval na Hudební akademii. Říjnový revoluční kurz instrumentace a dirigentské techniky.
Na amerických univerzitách vedl kurzy o ruské kultuře.
Pracoval ve správní radě Sovětského kulturního fondu.
Byl zvolen předsedou ruské sekce mezinárodní folklorní organizace UNESCO .
Byl prezidentem Národního centra pro tradiční kulturu Ruska.
Byl konzultantem Centra pro etnomuziku Výzkumného ústavu antropologie a etnografie Ruské akademie věd.
V roce 1970 se začal účastnit folklorních výprav po SSSR. V rámci souboru vedl D. V. Pokrovsky badatelskou a koncertní činnost pod vedením doktora dějin umění prof. E. V. Gippius .
Koncem 80. let začal pracovat na disertační práci na téma „Ruský svatební obřad a „Svatba I. Stravinského“. Problémy skladatelovy interpretace“ ( 17.00.02 Hudební umění ). Dílo zůstalo nedokončeno.
D. V. Pokrovskij považoval za své hlavní učitele vynikající lidové interprety V. A. Sidorova (Volgogradská oblast) a E. T. Sapelkina [14] (Belgorodská oblast).
... Myslím si, že setkat se se skutečně lidovou kulturou je velmi, velmi těžké. Sami se musíte povznést vysoko, abyste dosáhli, vyrostli k ní, dosáhli její úrovně.
- [3] ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|