Prokletí kočičích lidí

Prokletí kočičích lidí
Angličtina  Prokletí kočičích lidí
Žánr Fantasy - melodrama
Výrobce Günther von Fritsch
Robert Wise
Výrobce Val Lewton
scénárista
_
DeWitt Bodin
V hlavní roli
_
Simone Simon
Kent Smith
Jane Randolph
Operátor Nicholas Musuraka
Skladatel Roy Webb
výrobní designér Albert S. D'Agostino [d]
Filmová společnost Obrázky RKO
Distributor Obrázky RKO
Doba trvání 70 min
Země
Jazyk Angličtina
Rok 1944
IMDb ID 0036733
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Prokletí kočičích lidí je film z  roku 1944 režisérů Gunthera von Fritsche a Roberta Wise .

Přestože je film považován za pokračování filmu Kočičí lidé (1942) a v obou filmech je mnoho společných postav, příběh, který je v tomto filmu vyprávěn, je zcela odlišný. Film vypráví o nápadité šestileté dívce, která se ze samoty spřátelí s duchem, který vystupuje jako Irena, kočičí žena, která zemřela v prvním filmu. Pokusy otce dívky vrátit ji z fantazijního světa do skutečného světa vedou ke konfliktu, který je díky zásahu ducha bezpečně vyřešen. Podle moderních kritiků tento snímek nepatří do hororového žánru, jako Cat People, nejčastěji se mu říká rodinné melodrama nebo patří do žánru fantasy.

Tento film byl debutovým režijním počinem slavného budoucího režiséra Roberta Wise , který dříve pracoval jako filmový střihač.

Děj

Film se odehrává pár let po smrti představitelky Cat People Ireny Dubrovna ( Simon Simone ). Její vdovec, lodní inženýr Oliver Reed ( Kent Smith ), se oženil s kolegyní Alice Moore ( Jane Randolph ), přestěhovali se z New Yorku do městečka Tarrytown , narodila se jim dcera Amy ( Anne Carter ), které je šest let. let starý. Amy chodí do školky, ale s ostatními dětmi nevychází, jejich hry ji nezajímají a mnohem více ji přitahuje komunikace s motýly. Děti si stěžují učitelce slečně Callahanové ( Eve March ), že si s Amy nelze hrát, protože jim jen překáží.

Následující den rodina Reidových očekává hosty u příležitosti Amyiných narozenin. Oliver se připravuje na dovolenou a sdílí s Alicí své pocity ohledně Amyiny izolace a skutečnosti, že dává přednost světu svých vlastních iluzí před skutečným světem, jako jeho první žena Irena. Když se pozvané děti nedostaví do termínu porodu, Oliver se snaží zjistit od jejich rodičů, zda děti jdou na oslavu. Ukáže se však, že nikdo z nich pozvánku nedostal. Oliver se ptá Amy, kde jsou pozvánky, které si spolu napsali před pár dny. Odpovídá, že pozvánky vložila do schránky v dutině "kouzelného stromu". Výsledkem je, že Oliver, Alice a Amy tři slaví narozeniny, během kterých Amy svým rodičům slíbí, že se spřátelí s dětmi ze sousedství.

Další den jde Amy ven a snaží se spřátelit s dětmi ze sousedství, ale tři dívky, se kterými si chce hrát, jí utekly. Amy se je snaží dohnat, ale když běží kolem velkého starého domu, nějaký krásný starý hlas z okna ji požádá, aby šla do zahrady. Amy se přiblíží k domu, načež z okna vyletí prsten na šátku, který je k němu uvázaný. Amy prsten zvedne, ale v tu chvíli z domu vyjde rozzlobená mladá žena ( Elizabeth Russell ), vezme kapesník a vejde zpět do domu. Po návratu domů Amy vypráví otci o tom, jak se snažila spřátelit s jinými dětmi, což ho upřímně těší. Když ale Amy začne mluvit o hlasu z okna, Oliver se smutně rozhodne, že se jeho dcera opět oddává svým fantaziím. Alice s Oliverem nesouhlasí, věří, že s jejich dcerou je vše v pořádku, a začnou se hádat.

Sluha Reedových, Edward (Sir Lancelot), říká Amy, že podle všeobecného mínění, když si otočíte prsten na prst a vyslovíte přání, jistě se vám to splní. Jednoho odpoledne si Amy při hraní na zahradě otočí prsten na prst a přeje si, aby měla přítele. Najednou ze stromů začne padat listí, světla blikají a ztrácejí se a Amy jako by si hrála a povídala si s neviditelnou kamarádkou.

Toho večera, poté, co se Amyina matka dozvěděla o prstenu, řekne Amy, že jej musí vrátit majitelům, a druhý den ráno jde dívka do stejného domu Farrenových. Dveře otevře stejná mladá žena, která si od ní vzala kapesník, jak se ukázalo, jmenuje se Barbara Farren. Barbara zamkne dveře do domu a okamžitě zmizí a Amy zůstane sama v obrovském obývacím pokoji s podivnými a děsivými věcmi. Náhle se za oponou objeví Julia Farren ( Julia Dean ), impozantní stará dáma, bývalá herečka, která se trochu psychicky narušila. Svou dceru Barbaru nepoznává, tvrdí, že její skutečná dcera zemřela v pěti letech a Barbara, která se vydává za její dceru, je prostě podvodnice. Julia projevuje svou lásku pouze Amy, což Barbaru naštve, která se i přes veškerou snahu sblížit se s matkou cítí v domě jako sluha. Julia, jako skutečná herečka, čte Amy úryvek z "The Legend of Sleepy Hollow " o bezhlavém jezdci, což na dívku silně zapůsobí. V tu chvíli se objeví Edward, sluha rodiny Reedsových ( Sir Lancelot ), a vezme Amy domů. V záchvatu žárlivosti, když Amy odejde, Barbara přísahá, že při příštím setkání dívku zabije. Amy má v noci sen o bezhlavém jezdci a požádá svého imaginárního přítele, aby ji utěšil. Přivolán Amyiným voláním do místnosti vstoupí jemný vítr následovaný stínem.

Amy jednoho dne najde v šuplíku nočního stolku mezi starými rodinnými fotografiemi portrét zesnulé Ireny a dívku okouzlí. Když rodiče zjistí, že Amy našla fotku Ireny, Oliver, aby nezpůsobil další problémy s manželkou a dcerou, spálí všechny fotky své první ženy v krbu a jednu společnou fotku si nechá na památku. Když Amy vyjde na zahradu a zavolá svému příteli, objeví se v podobě Irene. Stávají se přáteli. Přichází zima a na Štědrý den Amy vyběhne z domu, aby dala Irene dárek.

Později, poté, co Amy viděla fotku Olivera a Irene, oznámí, že ta žena je její přítel. To vyruší Olivera, který požádá svou dceru, aby vyšla na zahradu a zavolala jeho příteli. Amy ukáže otci na strom a tvrdí, že pod ním stojí Irena. Otec nic nevidí, a když se rozhodl, že Amy zase všechno vymyslela, potrestá dítě tím, že ho zamkne ve svém pokoji. Když ve svém pokoji vzlyká potrestaná Amy, objeví se Irena a řekne jí, že se s ní musí rozloučit a definitivně odejít. Zamáváním na rozloučenou Amy zmizí.

Zatímco rodiče spolu s učitelkou slečnou Callahanovou znovu diskutují o Amyině chování, dívka tiše vyklouzává z domu a vydává se hledat Irenu přímo do lesa, kde začíná hustě sněžit. Slečna Callahanová se mezitím snaží vysvětlit, že Oliver nespravedlivě potrestal jeho dceru za její obvyklé dětské fantazie, a přesvědčí ho, aby dívku netrestal, ale snažil se ji lépe pochopit, stát se jejím přítelem. Oliver se rozhodne napravit to s Amy a jde nahoru do jejího pokoje, ale je zděšen, když vidí, že jeho dcera je pryč. Slečna Callahanová naléhavě zavolá policii a rodiče se okamžitě vydají do lesa dívku hledat.

Amy, kterou zastihla zuřící vánice, si mezitím lehne ke stromu a vzpomíná na příběh o bezhlavém jezdci. Myslí si, že slyší zvuk cválajících koňských kopyt. Amy se krčí strachy, ale ukáže se, že si spletla rachot starého auta s klapotem kopyt. Vyděšená dívka uteče a zaklepe na dům Farrenových, aby se ukryl. Julia otevře dveře, a aby si Barbara dívky nevšimla, hodlá ji ukrýt ve svém druhém patře. Když však rychle vyleze po schodech, Juliino srdce se rozbije, omdlí, upadne a zemře. V tu chvíli se objeví Barbara, ona a Amy na sebe zírají. V určitém okamžiku si Amy představí, že Barbara je Irena. Dívka sestoupí ze schodů a obejme Barbaru a nazve ji svou přítelkyní. Barbariny ruce, zpočátku pevně sevřené kolem dívčiny hlavy, se uvolnily a ona na oplátku objala Amy.

V tu chvíli přichází Oliver s policií. O něco později Oliver slíbí Amy, že bude její kamarádka a přijme její imaginární přátele. Irena si uvědomí, že už není potřeba, a zmizí.

Obsazení

Filmová produkce a distribuce

Val Lewton vstoupil do dějin kinematografie jako tvůrce nového žánru kinematografie – „psychologického hororu“. V letech 1942-1946 ve studiu RKO vytvořil první a nejlepší obrazy v tomto žánru, mezi nimi Cat People (1942), I Walked with Zombies (1943), Leopard Man (1943), Sedmá oběť “ (1943), " Loď duchů " (1943) a " Únosec těl " (1945) [1] .

V roce 1944 začal Lewton pracovat na snímku, o kterém studia RKO předpokládala, že bude pokračováním komerčně nejúspěšnějšího filmu studia, Cat People. Při natáčení filmu vložil Lewton do příběhu hodně osobního a vložil do příběhu některé autobiografické detaily ze svého dětství, jako jsou pozvánky k narozeninám, které „pošlou poštou“, když je vložíte do dutiny stromu. Lewton strávil své dětství v Tarrytownu , kde se film také odehrává, a měl velmi rád strašidelné příběhy, jako je příběh „bezhlavého jezdce“ z Washingtonu Irvinga The Legend of Sleepy Hollow , jehož úryvek se objevuje ve filmu . ]

Výroba filmu začala ve studiích RKO v Hollywoodu 26. srpna a byla dokončena 4. října 1943, přičemž další natáčení bylo dokončeno během týdne začínajícího 21. listopadu [3] .

Jako režisér filmu debutoval Günther von Fritsch , který do té doby režíroval pouze krátké filmy. Podle The Hollywood Reporter , když Fritsch při práci na filmu došel rozvrhu, byl na jeho místo přizván filmový střihač Robert Wise , který také debutoval jako režisér. Podle oficiálních dokumentů RSC byl film dokončen s devítidenním zpožděním oproti plánu a překročil rozpočet z plánovaných 147 000 $ na 212 000 $ [4] .

V budoucnu zůstal von Fritsch málo známým režisérem, zatímco Wise udělal úspěšnou kariéru. Pro Lewtona v roce 1945 režíroval zejména vysoce uznávaný horor The Body Snatcher (1945), po němž následovaly úspěšné filmové noir filmy jako Born to Kill (1947), Set Up (1949) a Betting on morning “ (1959), fantasy film „ Den, kdy se zastavila Země “ (1951) a horor „ Ďáblova doupě “ (1963) [5] . V roce 1942 byl Wise nominován na Oscara za nejlepší střih pro Citizen Kane (1941). Následně byl jako režisér nominován na Oscara za film Chci žít! (1958) a získal Oscara za West Side Story (1961) a The Sound of Music (1965). Jeho poslední dva filmy mu vynesly i Oscary za nejlepší film jako producent, navíc jako producent získal nominaci na Oscara za Sand Pebbles (1966) [6] .

RKO se pokusilo vydělat na popularitě filmu Kočičí lidé (1942) od Vala Lewtona pojmenováním filmu Prokletí kočičích lidí a obsazením Simone Simone , Kenta Smithe a Jane Randolphové , aby hrály stejné postavy jako v prvním filmu. Přestože v obou filmech vystupují stejné postavy, Prokletí kočičích lidí je spíše fantasy než hororovým žánrem a lidé v něm se v kočky nemění. V pozdějším rozhovoru scénárista DeWitt Bodin , který napsal scénáře k oběma filmům, tvrdil, že Lewton chtěl snímek nazvat „Amy a její kamarádka“, čímž se odstranilo jakékoli spojení s dřívějším filmem, ale studio s ním nesouhlasilo [ 4] .

Vedení studia bylo zklamané, když vidělo režisérův sestřih, a trvalo na několika scénách navíc, jako je scéna na úplném začátku, kde chlapci straší černou kočku, které byly natočeny a vloženy do obrazu. Zároveň byly během reedice odstraněny některé momenty, které hrály důležitou roli v zápletce, aby se přizpůsobily novým scénám [2] .

Aby RKO zvýšil komerční přitažlivost filmu, trvala na tom, že bude film prezentovat, jako by to byl horor – reklamní slogany zněly „The Black Menace is creepy again!“ [7] a „The Beast Woman se znovu plíží v noci“. Kromě toho reklamní oddělení RKO doporučilo majitelům kin používat následující reklamní techniky – „Namalujte otisky kočičích tlapek drápy vedoucími do vašeho kina“, „Pošlete několik mužů a žen v kočičích maskách do ulic města s kartami na jejich záda "Jsou kočky lidé?" atd. [2] .

Nicméně, „jak byste mohli očekávat, film nefungoval pro publikum, které bylo namotivované reklamou, aby vidělo typický horor. Přesto na mnoho uznávaných filmových kritiků film zapůsobil a dokonce jej považovali za Lewtonův největší úspěch .

Kritické hodnocení filmu

Po vydání, film obdržel negativní i mírně pozitivní recenze od kritiků. Časopis Variety tedy ohodnotil snímek jako „hluboce zklamaný“ [8] . Na druhou stranu, filmový kritik Bosley Crowther v The New York Times napsal : „Producenti RKO vložili do filmu nějaké hororové prvky a snažili se, aby to vypadalo jako pokračování Cat People . Ve skutečnosti se však film výrazně odchyluje od konvenčních hororů a je prezentován jako zvláštní a dojemné zkoumání fungování citlivé dětské mysli“, dále podotýká: „Je škoda, že komerční ohledy si vynutily uvedení hororu do tohoto filmu, protože jeho nejlepší momenty byly ty, kdy se producenti snažili zprostředkovat stav mysli dítěte. Crowther dochází k závěru, že "celý koncept a konstrukce obrazu zahrnuje spoléhání se na fantazii a představivost. Hlavní nevýhodou obrazu je, že je "prokletý" povlakem a některými lacinými efekty od Cat People [9] .

Reputace filmu v průběhu let rostla. Filmový historik William K. Everson našel ve filmu Prokletí kočičích mužů stejný smysl pro krásu jako ve filmu Kráska a zvíře (1946) Jeana Cocteaua a režisér Joe Dante řekl, že „kvality problematického Disneyho příběhu ve filmu ohromily hrůzu. fanoušky po celá desetiletí .

Časopis TimeOut, který má daleko k hororu, napsal, že to „zdaleka není horor, ale dojemný, smyslný a lyrický film o dětství, psychologicky bystrý, inteligentní a někdy znepokojující, zaměřený na dětský pohled na smutný a krutý film. svět." Časopis dále poznamenává, že jak Cat People, tak tento film „ukazují, jak vina, strach a fantazie mohou vyrůst z osamělosti a nepochopení“ [11] . Dennis Schwartz ironicky poznamenává, že film má „stejné herce“ jako Cat People, ale nejsou tam „žádné kletby ani kočičí lidé“. Podle Schwartze je film „spíše rodinným melodramatem než hororovým příběhem“, protože Lewton „natočil film o bojích dětství a rodičovství na základě vlastních zkušeností z dětství a bojů, které měl se svou vlastní dcerou. " Kritik také upozorňuje na skutečnost, že „film nikdy plně neobjasňuje, zda šlo o ducha, který se spřátelil s osamělým dítětem, nebo to byl jen výplod její fantazie“ [12] . Filmový kritik Hal Erickson , který film nazval „strhující a nekonečně okouzlující fantazií vyprávěnou očima dítěte“, dospěl k závěru, že „jako strhující pohled do úžasné, neomezené říše dětské fantazie má film obrovský úspěch“ [13 ] .

Poznámky

  1. Nejlépe hodnocené tituly producentů celovečerních filmů s Valem Lewtonem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 12. prosince 2015.  
  2. 1 2 3 4 5 Jeff Stafford. Prokletí kočičích lidí (1944). Článek  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 10. ledna 2016.
  3. Prokletí kočičích lidí (1944). Informace o  originálním tisku . Klasické filmy Turner. Získáno 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 13. března 2016.
  4. 1 2 The Curse of The Cat People (1944). Poznámky  (anglicky) . Americký filmový institut. Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 23. září 2015.
  5. Nejlépe hodnocené tituly celovečerního režiséra s Robertem Wiseem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 12. prosince 2015.  
  6. Robert Wise. Ocenění  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 5. března 2016.
  7. Prokletí kočičích lidí (1944). Taglines  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 6. března 2016.
  8. Recenze  _ _ Odrůda (31. 12. 1943). Získáno 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 8. listopadu 2012.
  9. Bosley Crowther. filmová recenze. The Curse of the Cat People (1944)  (anglicky) . The New York Times (4. března 1944). Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 4. října 2015.
  10. William K. Everson. Klasika hororového filmu (neopr.) . - The Citadel Press, 1974. - ISBN 9780806509006 . 
  11. GA. Time Out  říká . Časový limit. Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 9. března 2016.
  12. Dennis Schwartz. Žádné kletby nebo kočičí lidé  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Recenze Ozusových světových filmů (10. ledna 2007). Datum přístupu: 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 2. května 2017.
  13. Hal Erickson. Prokletí kočičích lidí (1944). Synopse  (anglicky) . AllMovie. Získáno 12. prosince 2015. Archivováno z originálu 15. března 2016.

Odkazy