Státní akademické ruské činoherní divadlo pojmenované po M. Gorkém | |
---|---|
Státní akademické ruské činoherní divadlo pojmenované po M. Gorkém | |
Založený | Založena v roce 1899 |
Ocenění |
|
divadelní budova | |
Umístění | Kazachstán ,Astana |
Adresa | Ulice Zheltoksan, 11,13 |
Řízení | |
Ředitel | Džumajev Jernar Kurbanbekovič |
Umělecký ředitel | Parmanov Bekpulat Sattarovič |
Hlavní choreograf | Růže Belgibaeva |
Hlavní umělec | Maksutov Kanat Muratovič |
webová stránka | gorkytheatre.kz |
Státní akademické ruské činoherní divadlo pojmenované po M. Gorkém je nejstarším činoherním divadlem v Astaně .
Jedno z nejstarších divadel v Kazachstánu , Státní akademické ruské činoherní divadlo. M. Gorkij z města Astana vznikl na konci 19. století a již druhé století si díky schopnosti slyšet a vyjádřit čas a vážit si pravdy získal neochvějnou oddanost publika.
V roce 1899 , „podle prohlášení milovníků dramatického umění“, byl v Akmolinsku položen první základ ruského činoherního divadla současného hlavního města . Městská vláda přidělila 100 rublů, obchodník - filantrop Kubrin přidělil stejnou částku a stará láska měšťanů k vysokému hereckému umění konečně získala oficiální status a svůj vlastní domov.
Ve 20. a 30. letech 20. století divadlo nabývalo na síle a síle: byl vážně nabírán personál divadla. Spolu s umělci různých rolí jsou přijímáni umělci , maskéři , dekoratéři, rekvizitáři . Režisér T. Sergeeva učí mladé talenty herectví, dějiny umění, poezii , dikci . Po celou tu dobu však divadlo fungovalo buď v Lidovém domě, nebo v uzavřené katedrále Alexandra Něvského, nebo v Letním divadle, které v zimě nemohlo fungovat. V budově divadla se nachází 1. a 2. městský soud. A teprve v roce 1939 divadlo dostalo svou budovu, ve které sídlí dodnes.
Divadlo nezastavuje svou činnost během Velké vlastenecké války . Ve 40. letech 20. století se divadlo Akmola stalo jedním z předních tvůrčích týmů v Kazachstánu . Nejoblíbenější představení válečného a poválečného období jsou: „Čekej na mě“ a „Ruský lid“ od K. Simonova, „Poslední“ od M. Gorkého, „Platon Krechet“ od A. Korneichuka a další. V roce 1943 zahájila svou činnost kazašská pobočka. První inscenace tohoto období byly „Zharys“ („Soutěž“) podle hry G. Mustafina, poté následovaly „Kozy-Korpesh a Bayan Sulu“, „Aldar Kose“ a další. Od počátku 50. let 20. století se divadelní soubor doplňuje o nové umělce a talentované režiséry , mezi nimiž je i Lidový umělec Republiky Kazachstán Jevgenij Orel. Divadlo získávalo na síle a rychle získávalo na popularitě ve svých rodných prostorách i mimo ně. Takže v roce 1957 byla hra "Propast" založená na hře A. Ostrovského zaznamenána na celosvazovém přezkumu "Divadelní jaro". A od roku 1959 začíná ruské drama nést jméno Maxim Gorkij .
V roce 1964 převzal divadlo Alexander Smelyakov a již v roce 1966 se stal vůdcem nesrovnatelný Ilja Sermjagin, který přivedl své herce, kteří se stali skutečnými hvězdami divadla. Představení „Saken Seifullin“ podle hry S. Mukanova, nastudované poprvé v ruštině, bylo na republikánské přehlídce oceněno Diplomem 1. stupně. Sedmdesátá a osmdesátá léta byla plná tvůrčích úspěchů. Představení „Valentin a Valentina“ od M. Roshchina, „Modrý jelen“ od A. Kolomijece, „Matka odvaha a její děti“ od B. Brechta, „Udělat místo pro zítřek“ podle hry V. Delmara a další jiní se těšili zvláštní lásce mezi měšťany .
Devadesátá léta se pro Gorkyho stala jedním z nejtěžších a nejúspěšnějších let. Přes složitou finanční situaci divadlo triumfálně vystupuje s hrami národní dramaturgie: „Čingischán“ od I. Orazbaeva ( 1992 ), „Včas spatřil světlo při hledání pravdy“. podle románu " Cesta Abai " M. Auezova v inscenaci legendárního Ázerbájdžána Mambetova ( 1995 ), "Khan Kene" M. Auezova ( 1997 ). Po celé zemi přitom duní představení: „Boris Godunov“ od A. Puškina a „Démoni“ od F. Dostojevského.
Velké umění na scéně Ruského činoherního divadla v různých letech podávali: Lidový umělec Kazašské SSR E. Orel - první ředitel Krajského divadla Tselinnyj, Ctění umělci Kazašské SSR E. Marusina, S. Grupp, N. Milovidov, A. Chodajev, I. Goroševič, N. Nazarkovskaja, A. Červov, vážený umělec Moldavska R. Svetinskaya, vážený umělec BASSR D. Terentyuk, laureát Státní ceny SSSR M. Kovaleva, lidová Umělec Republiky Kazachstán V. Archipenkov, Ctěný pracovník kultury Republiky Kazachstán, Kavalír řádu "Kurmet" S. Prilutskaya a mnoho dalších, jejichž jména, fotografie a jasné obrazy udržují nejen srdce mladých umělců a staleté zdi budovy, ale také bohaté divadelní muzeum. Pestrou paletu talentovaných hráčů Gorkého doplňují ti, kterým vděčíme za odvážná rozhodnutí a významné premiéry – naši režiséři. Ctěný umělec Kazašské SSR I. Sermjagin, vážený dělník Republiky Kazachstán, nositel stříbrné medaile pojmenované po rázné vůli a úžasné mistrovství v celé paletě umění. A. Popova Zh. Omarov, lidový umělec Republiky Kazachstán SSSR, laureát státních cen SSSR a Republiky Kazachstán, držitel Řádu Chalyka Kaharmanyho A. Mambetov, vážený umělec Republiky Kazachstán Yu.[ upřesněte ] , dále režiséři z Ruska a Evropy A. Kanevskij, V. Tykke, O. Zaryankin, L. Chigin, V. Borodin, Yu.Kokorin, E. Gevorkyan, J. Vaitkus a další. V čele svých uměleckých aspirací tvůrci ruského dramatu pojmenovali po. M. Gorkého nastudoval ansámbl herců, opravdový průnik do vnitřního světa hrdinů, do lidské psychologie. Snažili se vrátit na jeviště živého člověka a diváci se v jejich hrdinech poznali.
Nyní[ upřesněte ] v repertoáru divadla je více než 20 představení vycházejících z děl domácí i světové dramatiky, zastupujících širokou škálu žánrů a estetických směrů, zajímavých pro diváky všech věkových kategorií. Povinnou tradicí divadla se stala výchova diváků již od útlého věku. Pro malé znalce umění je tedy v repertoáru 12 hudebních pohádek.
Dnes[ upřesnit ] Ruské drama vede režisér Yernar Dzhumataev, umělecký ředitel - Ctěný umělec Republiky Kazachstán Bekpulat Parmanov a hlavní umělec "Madeniet Kairatkeri" z Republiky Kazachstán Kanat Maksutov. Na jevišti divadla hrají oblíbení a milovaní umělci: Ctěná umělkyně Republiky Kazachstán, držitelka Řádu přátelství Ruska Natalya Kosenko, Lidová umělkyně Kyrgyzstánu, Ctěný dělník Republiky Kazachstán, Kavalír Řádu přátelství Ruska Sergey Matveev, Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva, "Madeniet Kairatkeri" z Republiky Kazachstán Lyudmila Kryuchkova, Margarita Mukhametdieva, Alexander Korzhenko, stejně jako Světlana Fortuna, Ivan Anopchenko, Denis Annnikov, Igor Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergey Mashtakov, Natalya Lysenko, Maxim Yashchenko, Oksana Bojko a Ekaterina Maxim.
V roce 2007 divadlo hlavního města. M. Gorkij vstoupil do Asociace ruských divadel, vytvořené z iniciativy Centra pro podporu ruských divadel v zahraničí při Svazu divadelníků Ruské federace v Moskvě. Poprvé byla cena moskevské vlády „Krajan“ za propagaci ruské kultury a umění na území Kazachstánu udělena lidovému umělci Kyrgyzstánu S. Matveevovi, Ctěnému umělci Kazachstánu N. Kosenkovi, L. Abasové.
Tým s velkým úspěchem jezdí na turné po mnoha městech Kazachstánu a Ruska a účastní se také prestižních domácích i zahraničních divadelních festivalů. Mezi posledně jmenované - účast a první místo na Republikánském divadelním festivalu v Almaty (hra Khan-Kene“ M. Auezova (1994); účast a první místo na Republikánském festivalu činoherních divadel v Zhezkazganu (1996), účast a získání ocenění Grand Prix na Republikovém festivalu činoherních divadel v Petropavlovsku (2001), účast a vítězství na Mezinárodním festivalu tvůrčí mládeže „Shabyt“ (2001, 2003 a 2004), účast na Mezinárodním festivalu ruských činoherních divadel v Rusku a sousedních zemích zemí v Saransku (Mordovia, 2006), v důsledku čehož byl tým pozván na turné do Moskvy; účast na IX, XII a XIV Mezinárodním festivalu ruských divadel SNS a pobaltských zemí „Setkání v Rusku“ v St. Petersburg ( Rusko , 2007, 2010 a 2012), kde divadlo získalo čestný diplom, vystoupení na Mezinárodním divadelním festivalu, konaném v rámci Světového kongresu věnovaného Roku ruského jazyka v Granadě (zejm. ania, 2007), kde se divadelní umělci stali laureáty festivalu; zájezd na III. mezinárodní divadelní sezónu věnovanou dílu W. Shakespeara v Pekingu (Čína, 2008); zájezd do jihouralského hlavního města Ruska Čeljabinska v dubnu 2009; účast na XVII. a XVIII. Republikovém festivalu činoherních divadel (podzim 2009 a 2010), zájezdy ve městech Almaty, Kyzylorda, Karaganda, Shymkent, Usť-Kamenogorsk, Stepnogorsk, Aktau, Kostanay, Semey, Pavlodar, Uralsk; účast na III. mezinárodním festivalu činoherních divadel zemí severního Kavkazu a států černomořsko-kaspických oblastí v Machačkale (Dagestánská republika, 2011), účast na unikátním zájezdovém projektu v Maďarsku s představením „Sultán Beibars “ R. Otarbaeva v listopadu 2011, účast na republikánském festivalu činoherních divadel k 90. výročí T. Achtanova v Aktobe (2013).
V roce 2012 získalo divadlo statut „Akademického“ divadla. Samozřejmě. Čestný status „Akademik“ ukládá divadelnímu personálu zvláštní, vyšší odpovědnost, ale je s ním spojeno i velké množství příjemných a vzrušujících okamžiků. Od roku 2013 tedy divadlo úspěšně hraje a hostuje hosty na festivalu Sahnadan Salem!, udává jasné pracovní tempo a slouží jako příklad pohostinnosti.
V roce 2014 divadlo absolvovalo turné v Ufě (Baškortostánská republika) a Petropavlovsku, zúčastnilo se IV. Mezinárodního festivalu činoherních divadel Republik Severního Kavkazu a států černomořsko-kaspické oblasti v Machačkale (Dagestánská republika) , na Mezinárodním festivalu „Setkání slovanského divadla“ v Gomelu (Bělorusko).
V programu IV. mezinárodního festivalu činoherních divadel republik Severního Kavkazu a států černomořsko-kaspického regionu se kromě Gorkého divadla představilo 17 ruských divadel, včetně divadel z Gruzie, Ázerbájdžánu, Německa. , Bulharsko, Makedonie a další země. Velký ohlas vyvolala hra „Poslední přijímání“, kterou přinesli Gorkijové: poprvé v historii festivalu přijel ruský divadelní tým s inscenací založenou na národní dramaturgii. Filosofický smysl představení, hloubka tradic kazašského lidu, oduševnělá hra herců - to vše správně pochopili a vysoce ocenili členové náročné poroty i běžní diváci. Na závěr festivalu bylo divadlu udělen čestný diplom laureáta a soška, symbol festivalu.
K posouzení náročné poroty festivalu „Setkání slovanského divadla“, mezi nimiž byli slavní kritici Andrei Moskvin (Polsko), Nina Mazur (Německo), Anzhelina Rozhka (Moldavsko) a další, divadlo uvedlo melodrama Richarda Baera „Smíšené Pocity“ v režii Bekpulata Parmanova a Kanaty Maksutova. Výkon byl vysoce oceněn a byl oceněn čestným diplomem.
V roce 2015 bylo v Petrohradě (Rusko) uvedeno představení na motivy hry W. Shakespeara „Romeo a Julie“ v rámci Mezinárodního festivalu ruských divadel SNS a pobaltských zemí „Setkání v Rusku“. Představení zahájilo festival a bylo vysoce oceněno mezinárodní divadelní porotou.
V témže roce se v rámci oslav dne hlavního města na divadelní scéně konal III. mezinárodní divadelní festival „Sakhnadan Salem!“. Gorkij představil publiku a členům poroty představení založené na hře Anny Yablonské "The Pagans". Senzační představení získalo nejvyšší ocenění od předních světových i domácích divadelních kritiků Aigula Umaraliyeva, Yerkina Zhuasbeka, Talgata Temenova a Saniya Kabdiyeva za vysoké herecké schopnosti, dramaturgii a vynikající režijní práci a bylo členy poroty jednomyslně uznáno jako nejlepší představení festivalu. . Stejné představení bylo uvedeno na III. mezinárodním festivalu múzických umění „Revelation“, který se konal v Almaty. Mezi oblíbené patřili hned po představení "Pagans" a Tamara Arapova, vedoucí oddělení mezinárodních programů festivalu Zlatá maska, dala divadlu doporučení na pozvání na XVII. mezinárodní festival "Rainbow" (Rusko, Petrohrad ). V Petrohradě získalo divadlo zvláštní diplom Asociace nezávislých kritiků.
Ohlasy divadelních kritiků si zasloužila i hra „Černý mnich“ od A. Čechova, se kterou divadlo vystoupilo na Mezinárodním divadelním festivalu „Melikhovskaja jaro-2016“.
Kromě toho, 20. září 2016, v sále Mezinárodního domu hudby v Moskvě, obyvatelé hlavního města Ruska GARDT je. M. Gorkij poprvé uvedl hru "Tomiris - královna Saks" podle románu B. Žandarbekova v rámci "Dnů astanské kultury v Moskvě". Obyvatelé a hosté Moskvy měli jedinečnou příležitost blíže poznat kulturu a historii Kazachstánu: k tomu přispěla rozšířená expozice etno-vesnice, ukázka nejlepších filmů kazašské kinematografie posledních let a, samozřejmě hra "Tomiris - královna Saka". Divadelní sál Domu hudby byl v den představení zcela zaplněn, na konci představení diváci několikrát vyzvali umělce k přídavku a bouřlivým dlouhotrvajícím potleskem je doprovodili do zákulisí.
Jedním z hlavních ocenění divadla na konci roku 2016 bylo Poděkování divadelnímu personálu od prezidenta Ruska V.V. Putin „za jeho přínos k rozvoji a popularizaci ruské kultury“.
Dne 26. října 2017 se divadelní tým zúčastnil I. Meziregionálního divadelního festivalu „Divadelní podzim“, věnovaného 40. výročí regionálního ruského činoherního divadla Akmola v Kokshetau. Představení divadla "Pagans" bylo uznáno jako "Nejlepší představení" festivalu a obdrželo čestné Diml.
Za uplynulý rok 2017 se tým zúčastnil 6 divadelních festivalů: XXII. Mezinárodní divadelní festival „Belaya Vezha“ (Brest, Bělorusko), XIX. Mezinárodní divadelní festival SNS a pobaltských zemí „Setkání v Rusku“ (St. Petersburg, RF) , V. mezinárodní divadelní festival „Sakhnadan Salem“ (Astana, Kazachstán), I. světový festival „Astana“, věnovaný 80. výročí A. Ashimova (Astana, Kazachstán), IV. republikánský festival etnických divadel (Astana, Kazachstán), I. Mezinárodní divadelní festival „Synergie #wtf“ (Novi Sad, Srbsko).
Na všech těchto festivalech byli zaznamenáni talentovaní divadelní herci. Takže v Bělorusku byla Polina Kharlamova oceněna za nejlepší ženskou roli, kterou hrála ve hře A. Yablonskaya "Pagans". Tým obdržel speciální diplom v Petrohradě. Známí divadelní kritici umělce vysoce ocenili na festivalech v hlavním městě Kazachstánu. Herečka Svetlana Fortuna získala nominaci na nejlepší ženský herecký výkon za ztvárnění Anny Kareninové ve stejnojmenné hře.
V únoru 2018 se Gorkého tým zúčastnil V. Mezinárodního festivalu múzických umění „Revelation“ v Almaty, kde byla hra „Eugene Onegin“ od A. Puškina v nastudování moskevského režiséra Y. Kvjatkovského oceněna jako jedna z nejlepších. představení festivalu.
V dubnu 2018 se divadlo v rámci 20. výročí hlavního města s již senzačním „Eugenem Oněginem“ zúčastnilo jubilejního XX. Mezinárodního divadelního festivalu SNS a pobaltských zemí „Setkání v Rusku“ v Petrohradě. Představení vysoce ocenili jak členové odborné poroty festivalu, tak ředitel divadla "Baltic House", předseda představenstva Mezinárodního festivalového centra Baltic, Ctěný pracovník kultury Ruska Sergei Shub , který poznamenal, že vystoupení Gorkovitů se stalo jednou z nejvýznamnějších událostí festivalu, zasloužilo velký úspěch u veřejnosti a vyvolalo zaujatou diskusi odborníků. V důsledku festivalu bylo divadlo oceněno cenou Kirilla Lavrova „za přínos k rozvoji ruského divadelního umění“. Gorkij je dnes jedinou skupinou mezi ruskými divadly v Kazachstánu, která získala toto vysoké mezinárodní ocenění.
Každý rok se divadelní umělci stávají „nejlepšími z nejlepších“ podle Národní divadelní ceny Kazachstánu „Sakhnager“, založené v roce 2017. Hlavní umělec divadla, Madeniyet kairatkeri RK Kanat Maksutov byl uznán jako „Nejlepší scénograf Kazachstánu“, Ctěný pracovník Republiky Kazachstán Roman Chekhonadsky vyhrál v nominaci „Nejlepší herec 2018“ a mladí herci Polina Kharlamova a Sergey Mashtakov se stal vítězem v nominaci "Umit" ("Naděje").
Po 122 let byly úspěchy nahrazeny vítězstvími, potíže vždy následovaly nové změny. Kouzlo hazardu a chytré hry, lehká a výrazová konvenčnost, nevyčerpatelná tvůrčí energie a samozřejmě nezištná oddanost umění uchvátily měšťany a z divadla udělaly opravdový svátek.
Po mnoho let divadlo dávalo svým divákům lekce literatury a kráčelo s nimi staletou cestou světové klasiky od starověku k Čechovovi a Williamsovi. Vládli zde Shakespeare a Moliere, Puškin a Dostojevskij, Gorkij a Seifullin, Simonov a Bulgakov, Rozov a Alimžanov, Dudarev a Auezov.
Nyní je v repertoáru divadla více než 30 představení vycházejících z děl domácí i světové dramaturgie, zastupujících širokou škálu žánrů a estetických směrů, zajímavých pro diváky všech věkových kategorií. Povinnou tradicí divadla se stala výchova diváků již od útlého věku. Pro malé znalce divadelního umění je tedy v repertoáru uvedeno 12 pohádek.
Dnes ruské drama zastupují: umělecký ředitel, ctěný umělec Republiky Kazachstán Bekpulat Parmanov a hlavní umělec - "Madeniet Kairatkeri" Kanat Maksutov. Na jevišti divadla hrají oblíbení a milovaní umělci: Ctěný umělec Republiky Kazachstán, držitel Řádu přátelství Ruska Natalia Kosenko, lidový umělec Kyrgyzstánu, "Madeniet kairatkeri" Sergey Matveev, přední jevištní mistři Vladimir Ivanenko (majitel řádu "Kurmet"), Ctěný umělec Republiky Kazachstán, "YEREN EBEGI үshin ”Lyudmila Kryuchkova,” Mdenit Salasyny үzdіgі ”Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva a Bolat Kiridenshinita Foreño” Cybegi”Mүnikov a „Mukhametdika“ Alexander Korzhenet. Ivan Anopchenko, Igor Sedin, Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergey Mashtakov, Natalia Lysenko, Dmitry Yash E Mashtakov, Maxim Yash E Boinay, Oksana Aizhuldyz Baglanova. Mnoho umělců souboru bylo oceněno tituly a medailemi, včetně ruských, za herecké schopnosti a přínos kultuře.
Divadlo krok za krokem přitahuje a objevuje nová jména, tvoří repertoár a snaží se jít s dobou. Ať mluví o čemkoli, bez ohledu na to, k jaké historické době odkazuje, jeho myšlenky se vždy týkají dneška. Již 122 let svou intenzitou, zvláštní tvůrčí silou ovlivňuje náš život, činí jej čistším, bohatším a jasnějším.
V různých letech v ruském dramatu. M. Gorkij pracoval:
herciHerci:
Nyní má divadlo na repertoáru více než 20 představení podle děl domácí i světové dramatiky, reprezentujících širokou škálu žánrů a estetických směrů, zajímavých pro diváky všech věkových kategorií. Povinnou tradicí divadla se stala výchova diváků již od útlého věku. Pro malé znalce umění je tedy v repertoáru 12 hudebních pohádek.
Večerní představení:
1. A. Čechov "Ivanov", drama a komedie. Dir. Alexander Kanevsky (Moskva, RF), 19. ledna 2008
2. M. Bulgakov "Mistr a Margarita", eklektismus. Dir. Gulsina Mirgalieva, 10. července 2005
3. N. Gogol "Všichni jsou tu přátelští ...", improvizace na motivy hry "Vládní inspektor". Dir. Yuri Haninga-Beknazar, 29. června 2002
4. K. Sergienko, L. a A. Chutko „Sbohem rokli…“, sentimentální tragédie. Dir. Leonid Chigin (Nižnij Novgorod, Ruská federace), 19. prosince 2001
5. A. Vampilov "Lov na kachny", drama. Dir. Leonid Chigin (Nižnij Novgorod, Ruská federace), 4. listopadu 2004
6. M. Ugarov "Oblom-OFF", tragikomedie. Dir. Askar Altynbekov, 3. června 2006
7. T. Williams "Električka jménem Desire", drama. Režie Nurlan Asanbekov, 18. dubna 2008
8. A. Tsagareli "Khanuma", hudební komedie. Dir. Vladimir Borodin (Belgorod, Ruská federace), 24. ledna 2009
9. N. Ptushkina "Bravo, Laurencia!", Komedie. Dir. Vladimir Borodin (Belgorod, Ruská federace), 17. ledna 2009
10. R. Otarbajev "Sultán Beybars", legenda. Dir. Andrey Kizilov, 22. března 2009
11. F. Weber "Večeře s bláznem", komedie-fraška. Dir. Dmitrij Gornik (Moskva, RF), 11. února 2011
12. A. Orazbekov "Osamělá jabloň", drama. Dir. Alimbek Orazbekov, 18. března 2011
13. N. Kolyada "Amerika pro Rusko dala parník", romantická fraška. Dir. Bekpulat Parmanov, 20. května 2011
14. N. Sadur "Pannochka", thriller. Dir. Leonid Chigin (Nižnij Novgorod, RF), 11. listopadu 2011
15. K. Goldoni "Kjódžinské přestřelky", komedie. Dir. Sergey Matveev, 9. března 2012
16. I. Vyrypajev "Valentýn", ironické drama. Dir. Bekpulat Parmanov, 26. října 2012
17. L. Tolstoj "Není zač, pánové, nevěřící!", představení konce světa v jednom dějství podle komedie "Ovoce osvícení". Dir. Yuri Haninga-Beknazar, 7. prosince 2012
18. I. Erken „The Major and Others“, komedie. Dir. Sergey Matveev, 15. března 2013
19. O. Bokey "Poslední přijímání", drama. Dir. Nurganat Zhakypbai , 21. června 2013
20. A. Casona „Divoký. Třetí slovo, melodrama. Dir. Bekpulat Parmanov, 28. června 2013
21. W. Shakespeare "Romeo a Julie", žádná tragédie. Dir. Nurlan Asanbekov (Bishkek, KR), 18. října 2013
22. R. Baer "Smíšené pocity", melodrama. Dir. Bekpulat Parmanov, 31. ledna 2014
23. A. Makayonok "Vycpaný apoštol", tragikomedie. Dir. Obid Abdurakhmanov, 25. září 2014
24. PREMIÉRA A. Yablonskaya "Pohané", drama. Dir. Jonas Vaitkus Ranní vystoupení:
Dopolední představení:
1. V. Tregubenko "Dům pro krále zvířat", pohádka. Dir. Viktor Tregubenko, 21. prosince 2005
2. E. Schwartz "Červená Karkulka", pohádka. Dir. Ludmila Kryuchkova, 2003
3. V. Zimin "Byly jednou dvě Lišky", pohádka. Dir. Anna Semenikhina, 21. prosince 2007
4. S. Astrachantsev "Bratr Liška a Bratr Králík", pohádka. Dir. Sergey Astrachantsev, 1. března 2008
5. V. Iljukhov "Kouzelná jablka", pohádka. Dir. Anna Semenikhina, 21. února 2008
6. G. Andersen "Palec", pohádka. Dir. Bekpulat Parmanov, 1. června 2010
7. V. Iljukhov "Dobrodružství Nastenky", pohádka. Dir. Anna Semenikhina, 21. prosince 2010
8. R. Kipling "Slon", pohádka. Dir. Bekpulat Parmanov, 15. října 2011
9. S. Astrachantsev "Malý příběh malé mouky", pohádka. Dir. Sergey Astrachantsev, 18. dubna 2012
10. M. Bartenev "Kouzelná slova", příběh o zdvořilosti. Dir. Bekpulat Parmanov, 21. prosince 2012
11. O. Rozum „Jak kotě zachránilo Nový rok“, pohádka. Dir. Denis Annikov, 21. prosince 2013
12. A. Haight "Narozeniny kocoura Leopolda", pohádka. Dir. Ludmila Kryuchkova, 20. března 2014