Světlo světa

William Holman Hunt
Světlo světa . 1854
Světlo světa
Plátno, olej
Cable College [1] , Oxford
( inv. PCF24 [2] )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Světlo světa je alegorický obraz  od prerafaelského umělce Williama Holmana Hunta , představující postavu Krista u masivních, zaplevelených, dlouho zavřených dveří. Obrázek ilustruje Zjevení Jana Teologa : „Hle, stojím u dveří a klepu. Pokud někdo uslyší můj hlas a otevře dveře, vejdu k němu a budu s ním večeřet a on se mnou“ ( Zj 3,20 ). Název obrazu je také převzat z evangelia : „Já jsem světlo světa“ ( Jan 8:12 ) ( angl. Já jsem světlo světa ).    

Děj a symbolika obrazu

Dílo je plné obrázků, které mají symbolický význam.

Nad světem leží noc. Kristus s lampou v ruce prochází světem uprostřed tmy a klepe na domy. Na obrázku je vyobrazen u jedněch dveří. Lampa v levé ruce Ježíše zdůrazňuje temnotu obklopující dům. Světlo z lampy je nasměrováno, dopadá na dveře a mírně osvětluje Spasitelův oděv. Kristus je zobrazen v dlouhých světlých šatech, má na sobě červený plášť, na hlavě má ​​korunu a kolem ní trnovou korunu , na nohou má sandály . Kristova tvář je obrácena k divákovi. Dalším jasným bodem na obrázku je měsíc , který kolem hlavy Spasitele tvoří svatozář .

Dveře symbolizují „zavřené srdce“, jsou pevně zamčené, dlouho neotevřené a zarostlé plevelem. Na dveřích není klika a lze je otevřít pouze zevnitř [3] . Umělec věnoval zvláštní pozornost obrazu lampy. Je poměrně složitý a bizarní: jeho sedm tváří symbolizuje sedm církví Apokalypsy a otvory různých tvarů představují rozmanitost forem náboženství spojených společným světlem.

Celá scéna ilustruje fragment ze Zjevení Jana Teologa : „Hle, stojím u dveří a klepu. Pokud někdo uslyší můj hlas a otevře dveře, vejdu k němu a budu s ním večeřet a on se mnou“ ( Zj  3,20 ).

50 let po vytvoření obrazu musel Hunt vysvětlit jeho symbolistický význam [4] .

Historie vytvoření

Obraz byl koncipován jako pár k „ Awakened Shame “ ( The Awakening Conscience , 1853).

Původní obraz byl namalován v letech 1853-1854. Hunt původně zamýšlel, aby scéna byla denní. Později ho ale popadl nápad namalovat noční scénu a pokračovat v experimentech se světelnými efekty započatými při práci na obraze Our English Shores (1852). Předtím Hunt noční scény nepsal a aby si lépe osvojil techniku ​​jejich tvorby, odjel do „přírody“, do hrabství Surrey .

Hunt šel s lucernou v rukou a v blízkosti stanice Ewell našel vhodnou chudinskou chatrč na jedné z farem (Worcester Park Farm). Na dvoře si postavil slaměnou chýši a několik měsíců v ní žil, studoval osvětlení a světelné efekty za měsíčních nocí: lom světla procházejícího větvemi stromů, rozptyl světla z lucerny, stíny a polostín. Pracoval v noci, s lucernou a skicákem a místní si ho nakonec mysleli, že se zbláznil. Na farmě s ním žil další Pre-Raphaelite, John Everett Millais , který později vzpomínal:

Dnes večer jsem vyšel do zahrady (krásná měsíční noc, ale velmi studená) s baterkou za Huntem, abych viděl, jakého efektu chce tímto měsíčním světlem dosáhnout.

Baterka, kterou si umělec pro sebe zářil, nevypadala jako lampa vyobrazená na obrázku v Kristově ruce. Ale ve snaze o věrohodnost a dokonalost vytvořil Hunt speciálně model lampy. Hunt dokončil práci na obraze ve své londýnské dílně. Již s bohatými zkušenostmi v oboru vyrobil speciální zařízení, s nímž získával potřebné světelné efekty ve své dílně kdykoli během dne.

Obraz byl představen veřejnosti na výstavě Královské akademie v roce 1854 , ale byl přijat spíše chladně a neměl takový účinek, v jaký Hunt doufal. Navíc někteří viděli v jeho novém díle kázání katolicismu . Poté slavný teoretik umění John Ruskin podpořil malbu na stránkách Times článkem vysvětlujícím její symbolistický význam. Ruskin ve svém dopise z 5. května 1854 označil Světlo světa za jedno z nejkrásnějších náboženských děl, jaké kdy bylo napsáno.

Výsledkem bylo, že obraz koupil Thomas Combe a jeho manželka jej následně předala Cable College (Keble College) v Oxfordu , kde byla v budoucnu vystavena. Tento obraz je v současné době ve vedlejší místnosti velké kaple na Cable College [5] . Tisky a pohlednice reprodukcí obrazu kolovaly po celé Anglii a v průběhu let bylo Světlo míru uznáváno jako jeden z ikonických a nejpůsobivějších obrazů viktoriánské éry.

Huntovi však nevyhovovaly podmínky pro vystavení obrazu na Cable College, kde jej značná část lidí nemohla vidět, a přesně 50 let po vytvoření obrazu dokončil umělec v roce 1904 jeho další verzi, zobrazující postava Krista v plném růstu. Toto plátno koupil Charles Booth . Dílo „procestovalo“ největší města Velké Británie , Ameriky , Kanady , Nového Zélandu a Austrálie , vždy shromáždilo davy diváků, a poté bylo zavěšeno v katedrále sv. Pavla v Londýně .

V dopise svému příteli Williamu Bell Scottovi Hunt napsal:

Tento obrázek není jen zdařilým nálezem, nejsem ho hoden, zdálo se, že ve mně vznikl - vedla mě Prozřetelnost [6] .

Původní text  (anglicky)[ zobrazitskrýt] Namaloval jsem obraz tím, co jsem si myslel, i když jsem byl nehodný, být na Boží příkaz, a ne jen jako dobrý námět.

Vliv

Během viktoriánské doby byl obraz velmi populární a inspiroval několik skladatelů k vytvoření děl, zejména Arthur Sullivan v roce 1873 napsal oratorium „Světlo světa“ [4] .

Poznámky

  1. ↑ Alena Arťomenko. William Holman Hunt (8. února 2015). Staženo: 10. ledna 2016.
  2. ↑ 1 2 https://artuk.org/discover/artworks/the-light-of-the-world-222190
  3. ↑ Hunt, W.H., Pre-Raphaelitism and the Pre-Raphaelite Brotherhood , London: Macmillan, 1905, sv. 1, str. 350
  4. ↑ 12 Viktoriánský web . Získáno 1. ledna 2010. Archivováno z originálu dne 14. září 2020.
  5. ↑ Hunt, W.H., Pre-Raphaelitism and the Pre-Raphaelite Brotherhood , London: Macmillan, 1905, sv. 1, str. 299-300.
  6. ↑ Forbes, C (2001), „Obrazy Krista v britských obrazech devatenáctého století ve sbírce časopisu Forbes“ Archivováno 24. září 2009 ve Wayback Machine , Magazine Antiques, prosinec 2001.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích