| městský pop | |
|---|---|
| původ | Pop [1] , nová hudba ( J-pop ) [2] , soft rock [3] , AOR [3] , rhythm and blues , disco [4] , funk [3] , jazz fusion [1] , boogie [3 ] , latinská hudba [1] , karibská hudba [1] , polynéská hudba [1] |
| Čas a místo výskytu | Polovina sedmdesátých let, Japonsko |
| Deriváty | |
| Shibuya-kei , vaporwave , budoucí funk | |
| viz také | |
| Yacht rock | |
City pop (シテ ィーポップ city: poppu , anglicky City pop ) je žánr populární hudby , který vznikl v Japonsku v polovině 70. let 20. století . Zpočátku považována za odnož „ nové hudby “ ovlivněné Západem, od té doby zahrnuje širokou škálu stylů spojených s rodícím se ekonomickým růstem země, včetně AOR , soft rocku , rhythm and blues , funku a boogie. Popularita žánru vyvrcholila v 80. letech. V roce 2010 získal městský pop mezinárodní uznání na internetu a stal se prubířským kamenem pro mikrožánry založené na samplování, jako je vaporwave a future funk.
Definice městského popu se liší a mnoho umělců spojených s tímto žánrem hraje styly, které se od sebe výrazně liší. Ryotaro Aoki z The Japan Times se domnívá [2] :
Termín byl původně používán k popisu odnože Západem ovlivněné „ nové hudby “ 70. a 80. let. „City pop“ odkazoval například na Sugar Babe a Eiichi Otaki , umělce, kteří se zbavili japonských vlivů svých předchůdců a začlenili do své hudby zvuky jazzu a rhythm and blues – žánrů, které naznačují „městský“ pocit. … Od té doby je tento termín součástí hudebního slovníku i mimo něj. … Přirozeně se zdá, že s pojmem tak vágním a širokým, jako je městský pop, se nikdo neshodne na skutečném významu.
John Blistaine z Rolling Stone souhlasí s tím, že městský pop jako žánrový termín je méně striktní než široká žánrová klasifikace. Podle kurátora Japan Archival Series Yōsuke Kitazawy „neexistovala žádná omezení stylu nebo konkrétního žánru, který jsme chtěli těmito písněmi sdělit“, ale byla to „hudba vytvořená lidmi z města pro lidi z města“ [1] . Kitazawa identifikoval dva styly, které jsou příkladem městského popu: „První je svěží, exotický dron; druhý je úderný rytmus“ [1] . Hudebník Ed Mottav recenzi pro Wax Poeticspíše: „City pop je opravdu AOR a soft rock, ale s nádechem funku a boogie . Protože když slyšíte funky city pop songy, slyšíte nejen vliv, ale také některé pasáže, které kradou kapelám jako Skyy, B.B. & Q. Banda americké boogie a funkové kapely obecně“ [3] .
Redaktor německého časopisu Electronic Beatscharakterizuje městský pop jako japonskou „odpověď na synthpop a disco“ [4] . Podle japonského hudebního experta Howarda Williamse sice městský pop z velké části vychází z amerických hudebních tradic, ale jde o plnohodnotný japonský žánr [5] .
Městský pop používá relativně pokročilé písňové a aranžérské techniky, jako je major seventh a zmenšená trojice , převzaté přímo z amerického soft rocku té doby ( Steely Dan a The Doobie Brothers ) [6] . Ed Motta sleduje vzestup městského popu v polovině 70. let a spojuje jej s dílem Tatsura Yamashity a Haruomi Hosono [3] . Vice sloupkař Rob Arcand také připisuje Hosonovi klíčový vliv na městský pop [7] . V polovině 70. let založil Hosono kapelu Tin Pan Alley, která mísila jižanský rhythm and blues, severský soul a jazz fusion s tropickými zvuky havajské a okinawské hudby. Mickey IQ Jones v recenzi pro magazín Factpíše, že to vedlo ke vzniku hudebního stylu, kterému se později začalo říkat „city pop“ [8] .
Žánr se stal silně spojený s explozivním technologickým pokrokem v Japonsku během 70. a 80. let. Japonské technologie, které ovlivnily městský pop, zahrnovaly audio přehrávače Walkman , auta s vestavěnými kazetovými magnetofony a stereo a různé elektronické hudební nástroje, jako jsou syntezátory Casio CZ-101.a bicí automat Yamaha CS-80 a Roland TR-808 . Podle Blysteina elektronické hudební nástroje a pomůcky „umožňovaly hudebníkům modernizovat zvuky v jejich hlavách“ a kazetové magnetofóny „umožňovaly fanouškům duplikovat kopie alb“ [1] . Blistein také píše: „Jako bujarý mix popu, disca, funku, rhythm and blues, boogie, jazz fusion, latinské, karibské a polynéské hudby byl žánr neoddělitelně spjat s technologicky poháněnou ekonomickou bublinou a novou třídou bohatých a pohodových lidí. které zplodil“ [1] .
City pop se stal zřetelným místním žánrem, dosahovat jeho vrcholu v popularitě v 80-tých letech [4] . Podle Vice byli nejoblíbenějšími postavami tohoto žánru zkušení skladatelé a producenti jako Tatsuro Yamashita a Toshiki Kadomatsu , kteří do svých hitů nalili složitá aranžmá a techniky psaní písní, a rostoucí ekonomika jim také usnadnila získávání finančních prostředků od vydavatelství . Počáteční popularita žánru opadla, když se v roce 1990 nafoukla japonská finanční bublina . Hudební charakteristiky městského popu zdědily 90. léta Shibuya-kei kapely jako Pizzicato Five a Flipper's Guitar .[9] .
Od roku 2010 zažívá městský pop renesanci a mnoho veteránů tohoto žánru, jako jsou Tatsuro Yamashita a Mariya Takeuchi , získává mezinárodní uznání online. Jejich tvorba se navíc stává zdrojem inspirace pro vaporwave a future-funkové umělce, kteří využívají především sampling [10] .
| Pop music | |
|---|---|
| Podle stylu | |
| Podle regionu / země | |
| Další články | |