Smrt pionýra

Smrt pionýra
Žánr	báseň
Autor	Eduard Bagritsky
Původní jazyk	ruština
datum psaní	duben-srpen 1932 [1]
Datum prvního zveřejnění	Krasnaya nov , 1932, č. 10
Text práce ve Wikisource

„Smrt pionýra“  je socialistická realistická báseň sovětského básníka Eduarda Bagritského , napsaná v roce 1932 . Poprvé publikováno v časopise " Krasnaja nov " v roce 1932 v říjnovém čísle (č. 10) [1] , u příležitosti 15. výročí Říjnové revoluce [2] . Byla zařazena do třetí celoživotní básníkovy sbírky „Poslední noc“, skládající se ze tří básní – „Poslední noci“, „Muž z předměstí“ a ve skutečnosti „Smrt pionýra“ [3 ] .

Děj je založen na skutečné skutečnosti - smrti 13leté dcery majitele domu (kde básník žil v Kuntsevo), Valya Dyko.

V roce 1960 byla ulice v Kuncevu (dříve Monastyrskaya, pak Pionerskaya) pojmenována Bagritsky Street .

"Smrt pionýra" je jediným dílem z celého díla Eduarda Bagritského, které bylo zařazeno do povinné školní osnovy ruské literatury v Sovětském svazu . Od roku 2010 již není v ruských školních osnovách, ale přesto zůstává dodnes známý.

Epigraf

Epigraf je čtyřverší samotného Bagritského o konci jarní bouřky.

Děj

Děj je založen na skutečných událostech.

Průkopnice Valya umírá v nemocnici na spálu . Vedle ní sedí matka, která se ji snaží přesvědčit, aby vydržela, a ve své nevinnosti jí přináší křestní kříž . Potom matka , vyprávějící své dceři, jak je to teď bez ní doma špatné, a sdílející své sny o své budoucnosti, o tom mluví výhradně po materiální stránce [ 4 :] Takové řeči o materiálních věcech a možném budoucím manželství nemohou umírající dívku ani zaujmout, ani jí dát vůli žít: má úplně jiné myšlenky. Navíc jí a kříži nemůže dát poslední naději. Představuje si pochodující pionýrské oddíly v blížících se bouřkových mracích a zvuky rohů v hromu; červený prapor vztyčený na kopci sní . Pozdraví s posledním pohybem ruky a zemře (současně s koncem bouřky).

Píseň

Fragment básně ze slov „ Byli jsme vedeni mládím na šavlovém tažení “ ke slovům „ Aby nové mládí povstalo z kostí “ (včetně) se nazývá „píseň“ (toto je jméno autora, které má do standardního používání) [3] . Text písně je namluven jménem těch, kteří položili své životy za revoluci .

Tento fragment byl často citován na shromážděních pionýrů a Komsomolu, hrál a zhudebňoval odděleně od zbytku básně (viz část „ Vystoupení “).

Historie vytvoření

Prototyp průkopnice Valentiny byla Valentina Dyko , dcera majitelů bytů Bagritského, od kterých si v letech 1920 až 1932 pronajal pokoj v Kuncevu . Následně byl otec dívky Michail Eliseevič Dyko poslán do Kolymy, kde byl v dubnu 1938 zastřelen na " Serpantince " spolu se svým bratrem [5] . Valya Dyko zemřela v dětské nemocnici Kuntsevo na spálu v roce 1930, ve věku třinácti let [6] . V rozhovoru s Pionerskaja pravda detkors , Bagritsky později řekl, že matka opravdu přinesla dívce kříž před její smrtí, a Valya opravdu pozdravil , než zemřela [7] [8] . Rozhodl se vytvořit posmrtnou báseň věnovanou Valye, převyprávějící řadu okolností vypůjčených ze života, ale také poskytující dílu významnou část beletrie.

Tato událost mě trápila dva roky. A tak jsem napsal „Smrt pionýra“ formou pohádky. Jasně jsem si představoval, že by to mělo být napsáno co nejjednodušeji, abych řekl, proč je mi Valya tak drahá.

- Přepis Bagritského rozhovoru s deníkem Pionerskaja pravda [7]

Matka Valentiny Dykové četla báseň v rukopise a byla nespokojená s tím, že smrt její dcery byla zobrazena nesprávně. Bagritsky to nepopřel a odpověděl, že „umělec má právo na fikci“ [9] .

Valya Dyko se také objeví v básni „Muž z předměstí“ (viz část „ Související díla “)

Dalším prototypem básně byla Vera Selivanova, dvanáctiletá rolnická dívka z vesnice Pikozero v Severním teritoriu . V létě 1929, během lovecké výpravy, se Bagritsky a jeho přátelé zastavili, aby strávili noc u Selivanovů a slyšeli, jak Verina matka přesvědčila svou umírající dceru, aby políbila ikonu, ale dívka odmítla. Věra zemřela o několik hodin později. Podle očitého svědka E. Tverdova tento případ Bagritského hluboce šokoval [1] [10] [11] .

Související práce

E. G. Bagritsky, báseň "Muž z předměstí", 1932

„Muž z předměstí“  je předchozí báseň ze stejné sbírky Bagritského „Poslední noc“. Tato báseň popisuje život a život rodiny Dykových spíše v kritickém aspektu (jejich tichá rodinná struktura a každodenní život, zaneprázdněný rutinním úklidem, jsou v rozporu s trendy blížící se nové doby a dcera zmíněná v básni se objevuje na straně „času“). Sám Bagritskij poukázal na souvislost mezi básněmi v rozhovoru s deathcorres z Pionerské pravdy a zároveň dodal, že rozdíly v názorech dcery a otce byly právě v reálném životě, v prototypech (ve zkratce: rutina monotónní způsob života popsaný v básni, sám básník formuloval jako „malovlastnické pohledy“) [7] .

N. M. Oleinikov, báseň "Karas", 1927

Na konci dvacátého století se v literatuře rozpoutala polemika ohledně souvislosti mezi básní „Smrt pionýra“ a básní „Karas“, kterou napsal o pět let dříve (v roce 1927 ) básník N. M. Oleinikov [12] . Mnozí upozornili na podobnost metrik a epitet objevujících se v klíčových momentech [2] .

Hypotéza, že "Karas" byl přímou parodií, byla docela běžná, ale Elena Mikhailik , která tento problém podrobně analyzuje, poukazuje na její selhání.

První zmínka o „Karasovi“ se zjevně odehrála v prosinci 1931 – tuto báseň jako příklad „úplného tvůrčího poklonu“ v poezii kritizoval Nikolaj Aseev na poetické diskusi Všeruského svazu sovětských spisovatelů , Aseevův projev byl později publikováno v časopise Krasnaya Nov. Krátce před tímto projevem byla navíc zatčena skupina sovětských spisovatelů patřících do OBERIU (Asociace skutečného umění) s formulací „sabotáž na poli dětské literatury“ a tento případ znal celý spisovatelský svět. Odtud Elena Mikhailik dochází k závěru, že Bagritsky nemohl nevědět o „Karasovi“ v době psaní „Smrt průkopníka“ a záměrně zavedl prvky roll callu s „Karasem“ [2] .

Verze Eleny Mikhailikové o důvodech, které Bagritského přiměly k tomu, aby do díla zařadil jmennou výzvu – přirozený antagonismus mezi motivy Bagritského poezie a členy OBERIU . Bagritskij chtěl proměnu světa, úplné přehodnocení, nové ideály a odklon od starého a nudného řádu a z tohoto pohledu mu byla blízká sovětská ideologie (podrobněji viz Michailikovy komentáře v sekci „ Analýza básně “). Básníci OBERIU, včetně Oleinikova, vnímali svět jako apoteózu nepohodlnosti bytí a k novým změnám byli spíše lhostejní, považovali je za neschopné otřást absurditou existence. Proto, Michailik zdůrazňuje, Bagritského vědomým cílem byla polemika s filozofií OBERIU [2] :

Stejně jako žánr a obraznost Bagritského básně je pokrokem na území křesťanství, konfiskací „nové země“ a „nové oblohy“ ve prospěch revoluce, tak její metr a slovník – a možná i děj – vtrhnout do soukromého světa Oberiutů a nahradit bezbranného a zcela buržoazního (u hodin!) tvora, „rybičku“, doslova pohlcenou krutým světem, „mládí“, smysluplně a radostně se obětující pro dobro velký cíl – a jeho vlastní pokračování v průběhu věků.

- Elena Mikhailik , článek "Krucián očima chovatele ryb", "Nová literární revue", 2007 [2]

Rozbor básně

Při analýze se zpravidla rozlišují následující hlavní myšlenky autora přítomného v práci:

• nevyhnutelné zastarávání starého světa a jeho nahrazení novým, změna hodnot spolu se změnou generací (spojení s „Mužem z předměstí“ tento důraz posiluje) [2] [3] [7 ] [13] [14] [15] ;
• oslavování dívky na pozadí tragédie — smrt na nemoc je prakticky povýšena na stejnou úroveň jako smrt hrdinská, důraz není kladen na okolnosti smrti, ale na povahu člověka samotného, ​​na jeho náladu tato situace [2] [16]

Spolu s těmito (nejčastějšími) jsou často další komentáře k básni.

Sovětské období

• V. M. Maksimov v článku „Literární Kuncevo“, publikovaném v novinách „ Stalinskoje Slovo “ v roce 1954, k 20. výročí Bagritského smrti, přesně poznamenává bod, na který se pozornost nejčastěji soustředí – vítězství „nového“ nad „starý“ na pozadí zarputilého odporu „starého“ vůči „novému“ v „Muž z předměstí“. Navzdory paradoxní povaze takového okamžiku, dokonce i ve smrti Valiho, nové hodnoty uspějí, což ukazuje na nevyhnutelnost nástupu nového světa [7] .
• Světlana Kovalenko v předmluvě ke knize E. Bagritského „Básně a básně“ (1964) považuje všechny tři básně poslední celoživotní sbírky, včetně „Poslední noci“, za relativně příbuzné. Všechny tyto tři básně jsou „lyricko-filozofickým chápáním základních problémů lidské existence“ , v němž se otevírají otázky nové, socialistické morálky. Upozorňuje na univerzální měřítko, které se objevuje od básně k básni, mluví o rychlé proměně a přetváření světa, který se v této fázi prostě musí radikálně změnit, upozorňuje na odpovídající, globální epiteta: „Svět, který obklopil nás“ („Poslední noc“); „Prach světa je pokryt turistickými botami“ („Muž z předměstí“); „Čas“ sám , který přišel hlásat konec starého světa v „Muž z předměstí“; „Svět dokořán otevřený zuřivosti větrů“ („Smrt průkopníka“). Spojení dalších dvou básní s „Poslední nocí“, básní o začátku první světové války , vidí Kovalenko ve stejném tématu složitý proces znovuzrození jak starého světa, tak duší lidí, kteří jej obývají. ; a sama přítomnost strašlivé bratrovražedné války považuje za předmět atributů starého světa [3] .

Přitom, zdůrazňuje Kovalenko, sám básník stojí na straně změny – není náhodou, že Poslední noc vypráví v první osobě a v Času nachází podobnost se sebou samým v Muž z předměstí [3]. . V "Smrt pionýra" se odhaluje "romantický obraz nesmrtelného mládí" , ve kterém je ztělesněna Valentina. Kovalenko poznamenává, že romantický motiv mládí a mládí generace, symbolizující revoluci a nový, vznikající svět, je charakteristický pro poezii zralého Bagritského a dalších básníků, jeho současníků [3] . Mnoho lidí má podobné přídomky:

A tento stabilní obraz se stal jedním z určujících v poetickém systému sovětské romantické poezie. Pro Majakovského je to „jaro lidstva“, „dospívající země“, „mládež světa“, pro Vladimíra Litovského je to „věčné mládí“, „mládí planety“, „mládež neslýchaných“. světa“, pro Michaila Světlova je to nesmrtelná „vojenská mládež“.

— S.A. Kovalenko , předmluva ke knize E. Bagritského "Básně a básně", 1964 [3]

Postsovětské období

V 90. a 20. století měly trendy v analýze básně nový společný rys – kritici upozorňovali na formální strukturální podobnost děje básně a tradičního křesťanského života , tedy na prosté nahrazení starokřesťanského hodnot s novou ideologií, ale beze změny samotných axiologických principů. (Viz analýzu Sergeje Stratanovského, Taťjany Artemjevové, Eleny Mikhailikové) [2] [14] [17] .

• T. V. Artemyeva v článku „Hádanka ruské duše, aneb potřebujeme věčnou jehlu pro Primus?“ (1998) poznamenává, že v ruské literatuře existuje tendence přiřazovat ideologii umírajícímu dítěti, což značně zvyšuje dopad na čtenáře a neguje možné kritické vnímání těchto myšlenek. Ústředním místem není smutek ze ztráty, ale to, že dítě nezemře nadarmo. Vytváří paralelu mezi „Smrt pionýra“ a básní A. S. Shishkova „ Umírající dítě“ (1810) napsanou více než 120 let před ní . Artemyeva upozorňuje na mimořádnou podobnost a téměř úplnou shodu děje a ideologické složky obou děl (jediný rozdíl je v tom, které doktríny básníci zpívali - Liza, hrdinka Šiškovovy básně, láskyplně vyčítá plačící matce nedostatek víry a před svou smrtí se křižuje znamením kříže ). Artemyeva považuje díla napsaná zcela nezávisle a podobnost je neúmyslná, silná situační shoda hovoří o naprosto stejné technice [17] :

Vzájemně nepodmíněné, oddělené více než stoletím, zaměřené na přímo opačné světonázory, jsou si (básně) překvapivě podobné. V obou případech umírající dívka udělá určité posvátné gesto, čímž zahanbí nedostatečné přesvědčení dospělých: průkopnice Valja odmítá kříž a vzdává pionýrský pozdrav a „malá Liza“ dělá znamení kříže a vyčítá matce nedokonalou víru. . „Revoluční“ básník Bagritskij a „konzervativní“, dokonce „reakční“ (podle odhadů jeho současníků) Šiškov vytvářejí zcela totožné obrazy.

- T. V. Artemyeva , Postavy Thanatos : umění umírat. Přehled článků. "Hádanka ruské duše, nebo potřebujeme věčnou jehlu Primus?" [17]

• V biobibliografickém slovníku „Ruská literatura XX. Prozaici, básníci, dramatici“ (2005), stejně jako Kovalenko, se vyjadřuje názor na spojitost všech tří básní sbírky a pozornost je věnována tématu smrti, které se zcela symbolicky objevuje ve všech třech básních: jasné znázornění smrti na konci „Poslední noci“ (ačkoli částečně autobiografický vypravěč zůstává v době příběhu naživu); smrt člověka na předměstí (ne fyzická smrt, ale nevyhnutelný ústup do minulosti malého světa na předměstí - jedné z posledních pevností starého světa - Strašná ... poslední noc ... muže na předměstí ..., protože nejen čas, který se vloupal do jeho domu se špatným počasím, se chopí zbraně proti jeho vlastní dceři ); a fyzická smrt Valentiny, která však právě v okamžiku této smrti získává své malé vítězství, i když umírání potvrzuje nové ideály nad světem [16] .

Navzdory tomu, že je Valentinina smrt ztotožňována s hrdinskou, je v básni hodně rétoriky, která je příznačná pro poezii 30. let obecně. Na komplex problémů v básni nemůže být jednoznačný pohled - zejména autor sice velebí hrdiny občanské války v "písni" , ale zároveň hledá omluvu pro tuto válku, vidí to v budoucím štěstí následujících generací [16] .

• Sergej Stratanovskij v článku „Returning to Bagritsky“ ( časopis Zvezda , 2007) píše, že „Smrt pionýra“ je dílem o smyslu smrti, a z tohoto pohledu ji staví na roveň takovýmto dílům. od Bagritského jako „Rozhovor s členem Komsomolu Dementievem“ a „TVS“. Černé obrazy v bouřkových mracích jsou známkou toho, že cesta ke „světlu“ (tedy šťastné budoucnosti) vede skrze „tmu“ (tedy utrpení), což lze zobecnit na celou cestu revoluce [14] :

... vypadá to jako úsloví, připomínající to, které vyslovil Majakovskij : "Soudruhu Lenine, pekelné dílo budu hotové a už se dělá . " Ale pokud Majakovskij opravdu nerozuměl tomu, co napsal, pak Bagritskij není překlep. Je si jistý, že cesta ke světlu vede přes bouřlivou temnotu... ...cesta ke komunismu vede přes boj s chaosem

- Sergej Stratanovskij , „Návrat k Bagritskému“, časopis Zvezda , 2007 [14] Valentinin život nebyl marný, protože byla zapojena do „nějakého velkého smyslu“ a teď už ho nemůže změnit. Stratanovský také zmiňuje podobnost tohoto „Velkého smyslu“ s náboženským světonázorem. Stratanovskij také upozorňuje čtenáře na skutečnost, že Bagritsky trpěl astmatem , po přestěhování do Moskvy v roce 1925 tato nemoc postupovala stále více. Téma smrti mu proto nebylo cizí a všechna díla o smrti musel nedobrovolně obdařit nezávislými zážitky [14] .

• Elena Mikhailik v článku „Karas očima chovatele ryb“ ( časopis New Literary Review , 2007), spolu s hledáním příčin analogií ze srovnání „Smrt pionýra“ a Oleinikova „Karas“ ( viz část „ Související díla “), podrobně rozebírá samotnou báseň. První, na co upozorňuje, je, že žánr básně je charakterizován jako život a děj je paradoxně strukturálně podobný životu křesťanského typu. Ale zároveň ideologie věrnosti v křesťanství není jen vypůjčená, ale samotná konfrontace mezi křesťanem a pohanem je převrácena - nyní křesťanství nahrazuje pohanství a musí ustoupit ještě novějšímu a správnějšímu pohled na svět. Z tohoto pohledu Bagritsky „prozkoumává území křesťanství“: „Úkolem bylo ... vytvoření nového náboženského prostoru, kde bůh nového světa, ... je „živým bohem“ a bývalý bůh je bůh modlářů, démon . " Nejcharakterističtějším akcentem je, že autor, opouštěje myšlenku křesťanského vzkříšení, stále vnáší do básně zázraky vzkříšení a transsubstanciace (teprve nyní jsou nějak, i když ne zcela specifikovány, prováděny bez pomoci Boha) . Michailik zdůrazňuje, že v sovětské literatuře 30. – 40. let bylo takové vyvlastňování křesťanských zázraků sovětskou ideologií zcela běžné [2] .

Druhým důležitým bodem, který si Michailik všímá, je protiklad nového bytí, nového světa a každodenního života, soukromého života, který se ukazuje být téměř silnějším nepřítelem komunismu než křesťanská tradice. Matčina slova o „úklidu“ a „dobrém“, jejichž cílem je přivést Valentinu zpět k životu, jsou bezmocná, protože životní plán postavený na těchto základních kamenech je ve skutečnosti protikladem jejího snu. Odmítnutí pohodlí a každodenního života je jedním z leitmotivů obecného díla Bagritského (a mnoha dalších sovětských básníků). Pro ně byl každodenní život vnímán jako systematická destrukce individuality, se kterou je třeba bojovat za každou cenu. Michailik zdůrazňuje: účelnost občanské války z tohoto pohledu není jen měřítko s argumenty pro a proti, je to vážná nevyhnutelnost, protože beze změn by podle Bagritského smrt „skutečné lidské existence“, je prakticky nevyhnutelná [2] .

Valentina ze "Smrt pionýra" byla téměř ztělesněním vítězství animovaného mladého světa nad inertní hmotou starého. V The Man of the Suburb je „dcera v hranaté pionýrské kravatě“ zplnomocněnou představitelkou nové, nepohodlné bytosti. Samotná její přítomnost zevnitř narušuje maloměšťácký život autorem nenáviděného předměstského obyvatele.

- Elena Mikhailik , článek "Krucián očima chovatele ryb", "Nová literární revue", 2007 [2] Glorifikace obrazu Valentiny není náhodná – jde o snahu idealizovat realitu, nahradit nevzhledný, krutý a „nepříliš obyvatelný“ svět básníků OBERIU (který popisovali především ironickým výsměchem) důvěrou v hluboké význam všeho, co se děje, ve významu každého člověka, který neztratil svou individualitu v každodenním shonu [2] :

Stejně jako Oleinikovovy postavy je i Valentina ve "Smrt pionýra" malým stvořením, drceným krutou silou bez důvodu a smyslu. Ale zavedením zázračného kříže do děje, jeho odmítnutím, Valentininou poslední přísahou trubkám a hromu, Bagritskij ideologicky utváří vesmír, dává mu smysl, proměňuje smrt ze šarlatové horečky ve smrt pro věc komunismu.

- Elena Mikhailik , článek "Krucián očima chovatele ryb", " Nová literární revue ", 2007 [2]

• Lev Anninsky v knize „Rudý věk. Éra a její básníci “(2009), v kapitole o Bagritském, v básni poznamenává přítomnost znaků, symbolů, které Bagritsky přechází z práce do práce - trubky, červený prapor a třetí, přesně zachycené v této básni, je pozdrav . Navíc zmínka o dýmkách v Bagritského básních, upozorňuje, je téměř vždy doprovázena dvojím významem – nejde jen o signál změny epoch a generací ( „Přes chaotickou impotenci starého světa hluší, hluší , šílený - hlas trubky se řítí" ), ale i signál je do značné míry nejednoznačný, nesoucí pocity ( „v podtextu této melodie ... počáteční extázi komplikuje neurčitá úzkost“ ), v případě „Smrt of Pionýr, „vytí“, které trubky „zvedají“, současně s významem volajícího hlasu, nemůže obsahovat noty tragédie [8] .

Anninsky interpretuje „Muž z předměstí“ a jeho spojení se „Smrt pionýra“ trochu jinak – domnívá se, že básník ve zralém věku přehodnocuje podstatu a realismus, který je výsledkem díla, je poctou tomuto přehodnocení. ; železničář není antagonistou „nového světa“, ale jeho zcela obyčejným hrdinou, a sám básník se mu nestaví proti, ale zkouší na sobě jeho bytí: „Je odepsán od železničáře Kunceva, ... ... ale básník tuto prostřední bytost předává svou duší. Vidí se tam, kde si nedokázal představit, když letěl pod rudým praporem, nebo, jak byl tento závod stále více přehodnocován, na potrubí lokomotivy dějin, nyní se ocitá na vedlejší koleji . „Smrt pionýra“ je v tomto ohledu poněkud zneklidněna náladou básníka ve zdejší době (poslední roky jeho života a tvorby), znovu v ní ožívají proideologické nálady, Anninskij ji dokonce považuje za jediné dílo pro toto období, které dobře uspokojuje sovětskou ideologii [8] :

V mracích, která se mu na počátku třicátých let postupně stahují nad hlavou, dává poslední světlo právě Smrt pionýra, na kterou ani ti nejostřejší kritici nezvedají ruku.

- Lev Anninskij , kniha „Rudý věk. Epocha a její básníci“, kapitola o Bagritském [8]

• Oleg Lekmanov a Michail Sverdlov považují báseň za magické kouzlo a Bagritskij za kandidáta na roli kněze a mystagoga sovětského kultu [18] .

Metrické

Báseň je napsána třístopým chorea , přičemž typy koncovek čtyřverší se střídají ve volném sledu - jsou použity ZHMZHM DDMM a DMDM ​​​​ (písmena M, Zh a D znamenají mužské, ženské a daktylské konce). Vložená píseň se skládá výhradně z daktylských a mužských koncovek [12] .

Představení

Citace

• Zní ve filmech " Divoký pes Dingo " (1962); << Mládí nás hnalo >> (1986); " Nehoda - dcera policisty " (1989); " Potravinový blok " (2021).
• Zní ve hře Konstantina Bogomolova „ Rok, kdy jsem se nenarodil“ na motivy hry Viktora Rozova „ Hnízdo hlušce“, Divadlo Olega Tabakova , 2012 [19] .

Písně

• Vložku z básně zhudebnil Vladimir Yurovsky (píseň „Mládež nás vedla“). [20] Existuje také píseň „Youth“ od Marka Minkova [21] .
• Sbor Borise Kravčenka "Molodist" byl napsán na slova písně z básně - závěrečné číslo pětidílného sborového cyklu "Ódy na revoluci" pro smíšený sbor bez doprovodu [22] .
• Metrika písně z básně také sloužila jako předloha pro několik známých textů sovětských písní, jako je například „ Píseň Shchors “ od Michaila Golodného („Podél pobřeží šel oddíl, šel z dálky“ ) [12] .
• Slova písně „Mládí žije“ od Vladimíra Burdina, jednoho ze zakladatelů skupiny „ Sémantické halucinace “, odrážejí text básně.
• Ruská gothic metalová kapela Sopor zařadila píseň na fragment básně do alba "Phlogiston Theory" v roce 2006 (v albu je píseň uvedena pod názvem "Pionerka" [23] [24]

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 Eduard Bagritsky. Smrt pionýra . Báseň .  — Poezie o občanské válce 1918-1920. Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Elena Mikhailiková. Kapr očima chovatele ryb . Časopis " Nová literární revue ". - č. 87 (2007). Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bagritsky Eduard. Předmluva // Básně a básně / Kompilace, předmluva, poznámky, příprava textů S. A. Kovalenka . - 2. - Leningrad: sovětský spisovatel. Leningradská pobočka, 1964. - (Básnická knihovna. Velká řada).
4. ↑ Kritici se často domnívají, že v tomto případě básník záměrně co nejvíce přehání, aby dosáhl umělecké opozice (viz část „Analýza básně“)
5. ↑ Alexandr Birjukov . "Severní. Milovat. Práce" .
6. ↑ Ve 20. a 30. letech 20. století byla dětská úmrtnost na spálu poměrně vysoká.
7. ↑ 1 2 3 4 5 V. M. Maksimov. Literární Kuntsevo . Noviny "Stalinovo slovo". - č. 27 (5302) (28. února 1954). — Kuncevo v díle ruských spisovatelů a básníků. Staženo: 27. září 2012. (neurčitý)
8. ↑ 1 2 3 4 Anninskij L. A. 2. Měděné dýmky // Eduard Bagritsky. A trubka zpívala... // Rudý věk. Doba a její básníci / Kochetov V.P. - Moskva: PROZAiK, 2009. - T. 1. - 806 s. - 3000 výtisků.  - ISBN 978-5-91631-016-0 .
9. ↑ Polubojarov MS Oheň moskevského obilí . Eduard Bagritsky (2001, 2006) .  — Kapitoly z nevydané knihy o Kuncevu a západním distriktu hl. Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
10. ↑ Literární mapa Archangelské oblasti . Eduard Georgijevič Bagritskij . Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
11. ↑ Tverdov E. E. Bagritsky: Memoirs of Contemporary // U modrých jezer. - M. , 1973.
12. ↑ 1 2 3 Omri Ronen. X3 DMDM . časopis Zvezda . - 2005. - č. 3 (březen 2005). Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
13. ↑ Khoziev S.I. Ruští spisovatelé a básníci. Stručný biografický slovník . - Moskva: Ripol Classic, 2000. - 576 s. — (Stručné biografické slovníky). — 10 000 výtisků.  — ISBN 5-7905-0426-4 .
14. ↑ 1 2 3 4 5 Sergej Stratanovskij. Návrat k Bagritskému . Časopis Zvezda č. 2, 2007 (2007). Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
15. ↑ Eduard BAGRITSKY (1895-1934) (2011). Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
16. ↑ 1 2 3 Ruská literatura XX století. Prozaici, básníci, dramatici. Bio-bibliografický slovník . - Moskva: OLMA-PRESS Invest, 2005. - T. 1. - S. 147-151. — 733 s. - 5000 výtisků.  — ISBN 5-94848-211-1 .
17. ↑ 1 2 3 T. V. Artemyeva. A. V. Demicheva, M. S. Uvarova: Hádanka ruské duše aneb Potřebujeme věčnou jehlu pro Primus? . Petrohrad: Nakladatelství Petrohradské státní univerzity (1998). Staženo: 25. září 2012. (neurčitý)
18. ↑ Lekmanov O., Sverdlov M. Pro koho zemřela Valentina? // Nový svět. 2017. č. 6. – http://www.nm1925.ru/Archive/Journal6_2017_6/Content/Publication6_6654/Default.aspx
19. ↑ Larina Ksenia, "Echo of Moscow", - speciálně pro Nové časy. Tetřeví hnízdo. Nové představení "Tabulky" . Nové časy. Nový čas. č. 20 (248) (11. června 2012). Vedla nás mládež. Režisér Konstantin Bogomolov hledá skryté významy v sovětských svatyních. Získáno 25. září 2012. Archivováno z originálu 19. října 2012. (neurčitý)
20. ↑ a-pesni Úředník o obč. Hnalo nás mládí . Získáno 25. září 2012. Archivováno z originálu 19. října 2012. (neurčitý)
21. ↑ Mark Minkov na webu "Červená kniha ruského rozmanitého umění"
22. ↑ Kravčenko, Boris Petrovič - Ódy na revoluci: Sbory (smíšené složení) bez doprovodu.
23. ↑ SOPOR Diskografie (nedostupný odkaz) . Získáno 27. září 2012. Archivováno z originálu 19. října 2012. (neurčitý) 
24. ↑ YouTube - SOPOR - Smrt průkopníka . (neurčitý)