Teatro Capranica

Teatro Capranica
divadelní budova
Umístění Řím
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Teatro Capranica ( italsky:  Teatro Capranica ) je divadlo nacházející se na náměstí Piazza Capranica, v římské čtvrti Colonna . Bylo založeno v roce 1679 rodinou Capranica a sídlí v raně renesančním Palazzo Capranica, bylo to druhé veřejné divadlo otevřené v Římě. V jeho zdech mělo premiéru mnoho barokních oper , včetně Caldarova Tita a Bereniky , Scarlattiho Griseldy a Vivaldiho Herkules auf Thermodont . Teatro Capranica přestal fungovat jako operní dům v roce 1881 a byl přeměněn na kino v roce 1922, které bylo uzavřeno v roce 2000. Poté byla budova pronajímána a využívána jako místo pro konference a představení.

Historie

Palazzo, ve kterém se nacházelo divadlo, byl postaven v roce 1451 pro kardinála Domenica Capranicu [1] jako jeho osobní rezidence a následně v něm sídlila Capranica College , jím založená v roce 1457, kde byli připravováni mladí duchovní. Palác, jeden z mála dochovaných příkladů raně renesanční římské obytné architektury, má velkou boční věž a ložní prádlo se třemi biforiemi a třemi pozdně gotickými okny , což může naznačovat, že palác mohl obsahovat zbytky dřívější budovy [2]. . Na konci 70. let 17. století zorganizoval Pompeo Capranica v paláci soukromé divadlo, pro které byly přeměněny rodinné apartmány, aniž by se změnil vzhled budovy. Divadlo bylo otevřeno 6. ledna 1679 premiérou opery Bernarda Pasquiniho „Where love is lity“, jejíž hvězdou byl houslista Arcangelo Corelli [3] .

S nástupem na papežský trůn Alexandra VIII . dostali Pompeo Capranica a jeho bratr Federico povolení zvětšit budovu svého divadla a otevřít ji veřejnosti. Realizací architektonického projektu byl pověřen Carlo Buratti, žák architekta Carla Fontany , který v roce 1694 budovu divadla kompletně přestavěl a dal jí standardní tvar písmene U s bohatou výzdobou a šesti patry po 26 lóžích. Jako veřejné divadlo (druhé svého druhu v Římě) bylo znovu otevřeno 18. ledna 1695 inscenací Clearchos in Negroponte, opery o třech dějstvích, kterou společně složili skladatelé Giovanni Lorenzo Lullera , Tommaso Gaffi a Carlo Francesco Cesarini [ 4] . Nové divadlo ale stále nemělo vstup pro veřejnost do ulice. Návštěvníci mohli do divadla vstoupit pouze přes truhlářskou dílnu umístěnou v prvním patře paláce. Dílna musela podle nájemní smlouvy v operní sezóně ukončit svou činnost a také na vlastní náklady udržovat dřevěné schodiště, po kterém mohli diváci stoupat do divadla. Tato situace existovala až do 19. století [5] .

Za papeže Inocence XII . byla veřejná divadelní představení opět zakázána a Teatro Capranica v letech 1699 až 1711 nefungovalo. Když byl tento zákaz zrušen, bratři Capranicaové divadlo znovu otevřeli a brzy se jim podařilo dostat pod patronát kardinála Pietra Ottoboniho , který se podílel na financování rekonstrukce, kterou divadlo po dlouhém výpadku vyžadovalo, a najal pro ni svého architekta Filippa Juvarru . , který se pustil do obnovy jeviště [5] . Během 20 let od svého znovuotevření zažilo divadlo období rozkvětu, ve kterém se stalo předním římským veřejným operním domem , hostilo premiéru mnoha nových oper a představilo inovativní výpravy navržené Filippem Juvarrou a Francescem Galli Bibienou . Skladatel Alessandro Scarlatti aktivně spolupracoval s divadlem, na jehož scéně se konaly premiéry několika jeho raných oper (od roku 1679). Po návratu do Říma v roce 1718, po několika letech strávených v Neapoli, nastudoval pro divadlo tři ze svých nejlepších oper: Telemachus , Marcus Atilius Regulus a Griselda . V letech 1718 až 1721 mělo Teatro Capranica premiéru také Scarlattiho oratorium La gloriosa gara tra la Santità e la Sapienza a také několik jeho kantát [7] .  

Se vznikem nových veřejných divadel v Římě, jako je Teatro Alibert (1718), Teatro Valle (1727) a Teatro Argentina (1732), začal význam Teatro Capranica postupně klesat, i když v 50. letech 18. století byl Goldoni velmi rád tam uvádí své hry. V roce 1760 napsal speciálně pro něj svou komedii Pamela maritata [8] . Divadlo zažilo od druhé poloviny 18. století ještě několik přestaveb, uzavření a změn majitelů. V 19. století přestalo být předním operním domem ve městě a specializovalo se převážně na komické opery a hry, často uváděné v římském dialektu , akrobatická představení a loutková představení. Divadlo se do rodiny Capraniců vrátilo v roce 1853, kdy jej od prince Alessandra Torlonia koupil markýz Bartolomeo Capranica a utratil mnoho peněz na jeho renovaci. Divadlu se však již nikdy nepodařilo obnovit jeho někdejší prestiž. Americký spisovatel Henry P. Leland to v roce 1863 popsal takto:

místo odpočinku pro římské „minenti“ [9] v celé své kráse. Přišel sem švec, krejčí a malý řemeslník, všichni s manželkami či milenkami a s nimi i dobře situovaný rolník, který měl na zaplacení vstupu deset centů. Zde diváci plakali a smáli se, tleskali hercům a mluvili spolu přes hlediště [10]

Výdaje na údržbu a snižování sledovanosti nakonec vedly k definitivní smrti divadla. Po provedení Verdiho Ernaniho 1. března 1881 se trvale uzavřel. Nejprve byl pronajímán jako sklad nábytku, ale poté stál v letech 1895 až 1922 zcela prázdný, poté byl přeměněn na kino [11] .

Teatro Capranica dnes

Po uzavření kina Kapranika v roce 2000 byla divadelní budova s ​​800 místy pro diváky a velmi malým jevištěm znovu otevřena jako nájemní místo pro konference a představení. Pod patronací majitele Hotelu Nazionale a pod vedením Montecitorio Eventi S. rl se v Teatro Capranica uskutečnila čtyři malá operní představení sdružení Aulico - Opera & Musica. Po mnoho let sloužila budova divadla jako místo pro četná setkání italských politických stran [12] . V lednu 2013 tam Silvio Berlusconi pronesl dvouhodinový projev, ve kterém představil kandidáty People of Freedom v italských parlamentních volbách v roce 2013 [13] . Během sjezdu Demokratické strany Itálie v Teatro Capranica, který se protáhl do pozdních nočních hodin 19. dubna 2013, odstoupil Pier Luigi Bersani z čela strany poté, co se mu nepodařilo sestavit koaliční vládu [14] .

Premiéry

Teatro Capranica uvedlo premiéru více než 50 děl (včetně oper, oratorií, kantát a divadelních her). První premiérou v tomto divadle byla opera Where Love is Pity ( italsky:  Dov'è amore è pietà ) Bernarda Pasquiniho , uvedená na jevišti v den otevření divadla v roce 1679. Premiéra opery Riccarda Broschiho L'isola di Alcina ( italsky  L'isola di Alcina ) v roce 1728 byla ve znamení ztvárnění role Ruggiera jeho bratrem, slavným kastrátem Farinellim [15] . Jako většina oper, které měly premiéru v Kapranici před rokem 1750, byla napsána v žánru opera seria . Divadelní premiéry po roce 1750 byly téměř výhradně operní buffa , mezi ně patřila Galuppiho La cantarina ( Ital:  1756 ) nebo Piccinniho La donna di spirito (1770).

Poznámky

  1. ↑ Roma e Città del Vaticano: le chiese, i palazzi, i musei, le piazze, l'archeologia . - Touring Editore, 2002. - S. 122. - ISBN 978-88-365-2623-9 . Archivováno 11. května 2021 na Wayback Machine
  2. ↑ Ferrari-Bravo str. 353; Richardson p. 287
  3. ↑ Casaglia; Harper a Lindgren
  4. ↑ Natuzzi p. 43
  5. ↑ 1 2 Pezone str. 78
  6. ↑ Ferrari-Bravo str. 353
  7. ↑ Della Corte; Casaglia
  8. ↑ Goldoni (1828) str. 70-71; Goldoni (1829) str. 97
  9. ↑ Minenti , v římském dialektu na počátku 19. století, označoval třídu nově bohatých městských řemeslníků a dělníků (jak mužů, tak žen), kteří nosili honosné oblečení a šperky, aby demonstrovali své postavení. Pravděpodobně toto slovo pochází z eminente ("vynikající"). Viz Nicasio str. 72.
  10. ↑ Leland pp. 154-155
  11. ↑ Franchi a Sartori pp. xlv-xlvi; Groppi
  12. ↑ Ketkoff; Groppi
  13. ↑ Adnkronos
  14. ↑ Tempo
  15. ↑ Strohm p. 70

Zdroje

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích