Červený a bílý švestkový květ

Ogata Korin
Kvetoucí červené a bílé švestky . asi 1714-1715
紙本金地著色紅白梅図
156,5 × 345 cm
Muzeum umění MOA, Atami
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Červený a bílý květ švestky (紙本金地著色紅白 梅図)  je obraz na dvoulistovém plátně od japonského umělce Ogaty Korin . [1] , ve sbírce Muzea umění MOAv Atami [1] . Zahrnuto v seznamu národních pokladů Japonska . Obrazovka je považována za jedno z nejlepších děl Ogaty Korina a za jedno z nejslavnějších uměleckých děl v Japonsku [2] [3] .

Informace o obrazovce

Jednoduchá kompozice nástěnné malby [4] pokrývá podél jejích břehů řeku a dva japonské švestky  s bílými a červenými květy [5] . Švestkové květy naznačují, že dílo zobrazuje jaro [1] .

Datum vytvoření obrazovky není přesně známo (pouze tři z děl Ogaty Korina mají data [6] ), ale má se za to, že patří do jeho pozdního období [5] a s největší pravděpodobností k jednomu z jeho posledních děl [6] . K tomuto závěru došlo na základě studia jeho podpisu, techniky práce a kompozice. Umělecký kritik Yuzo Yamanedatuje obrazovku do roku 1714 nebo 1715, krátce před umělcovou smrtí. Obě poloviny obrazovky nesou pečeť Hosyuku (方祝) , ale podpisy jsou odlišné - Hokkyo Korin ( Jap .法橋光琳) na levé polovině a Sei Sei Korin ( Jap. 青々光琳) na pravé. Poslední z pseudonymů začal používat poté, co opustil Edo, kde pobýval v letech 1704 až 1709 [7] .

Obraz byl vytvořen barevnými pigmenty na papíře. Velikost každého z panelů je 156,5x172,5 centimetrů. Ogata Korin vytvořil speciální „strakatou“ texturu pomocí techniky tarashikomi  – kdy se druhá vrstva pigmentu nebo inkoustu nanese dříve, než zaschne první [1] . Dílo je považováno za ukázku řemeslné zručnosti umělecké školy Rimpa .

Čtvercová mřížka pronikající kompozicí může naznačovat použití tenkých plátků stříbra a zlata v díle [5] . Spodní vrstvy jsou zlaté barvy, což bylo s největší pravděpodobností provedeno také zlacením. Rentgenová fluorescenční analýza ukázala, že se na práci podílejí organické pigmenty s malou příměsí zlata [8] . Černá barva vznikla pravděpodobně v důsledku toho, že stříbro působením síry zčernalo, nebo z něj v důsledku zčernání modrého pigmentu vyšel azurit [5] . Stejná analýza ukázala, že byla použita pouze organická barviva [8] . Analýza obrazu stromů nebyla tak produktivní, ale ukázala, že barvy, které se podílely na psaní kmenů, květů a poupat, byly pravděpodobně vyrobeny z rumělky a kalcitu [8] .

Vlastníci obrazovky

O majitelích paravánu, jeho objednávce či nákupu před 20. stoletím nejsou žádné záznamy a doklady [2] . V dokumentech z období Edo není o tomto díle žádná zmínka . Jeho následovníci a studenti nevytvářeli jeho kopie, což může naznačovat, že dílo nebylo známé. Článek v časopise Kokka z roku 1907 (『國華』, číslo 101, strana 569, (「尾形光琳筆 梅花図屏風に就て „Ogata Kōrin hitsu Baika Zu Byōbu ni tsuite“ ) , byla první známá publikace o této obrazovce. Červenobílý švestkový květ byl poprvé vystaven v roce 1915 na jubilejní 200. výstavě Ogaty Korin [9] .

V roce 1953 Mokichi Okada zahájil jednání s potomky samurajské rodiny Tsugaru (což mohl být původní majitel) o koupi obrazovky; dohoda se uskutečnila v roce 1954 [2] . "Red and White Plum Blossom" je v MOA Museum of Artspolu s dalšími díly Ogaty Korin [10] . Muzeum vystavuje plátno každý rok po dobu jednoho měsíce v období květů švestek. Nedaleko, v zahradě, je znovu vytvořen samotný pozemek obrazovky. Na dvou kopcích bylo vysazeno 360 švestek, což se rovná počtu stromů obklopujících chrám čínského básníka Lin Bu, známý svými básněmi o švestkových květech [11] .

V historickém filmu Genroku Ryoranprodukoval NHK , během úvodních titulků je použita počítačová animace s "Red and White Plum Blossom" [6] .

Poznámky

  1. 1 2 3 4 Nikoru, 1997 , str. 291.
  2. 1 2 3 Daugherty, 2003 , str. 39.
  3. Hayakawa a kol. (2007) , str. 57.
  4. Tesař, 2012 , str. 146.
  5. 1 2 3 4 Hayakawa a kol. (2007) , str. 58.
  6. 1 2 3 Daugherty, 2003 , str. 41.
  7. Daugherty, 2003 , str. 42.
  8. 1 2 3 Hayakawa a kol. (2007) , str. 62.
  9. Daugherty, 2003 , str. 43.
  10. Daugherty, 2003 , pp. 39–40.
  11. Daugherty, 2003 , str. 40.

Literatura