Chickflick je filmový žánr zaměřený na ženské publikum [1] [2] . Ačkoli mnoho typů filmů může být zaměřeno na ženské publikum, termín „chickflick“ se obecně používá pouze pro filmy, které obsahují osobní drama a témata založená na emocích nebo vztazích (ačkoli nemusí být nutně romantické, protože filmy mohou být zaměřeny na vztah mezi rodič, dítě nebo přítel). Chickflick filmy jsou často propuštěny na Valentýna [3] [4] . Feministky jako Gloria Steinem namítaly proti termínům jako „chickflick“ a související „ chicklit “ [5] a filmový kritik to označil za hanlivé [6] .
Typicky je chickflick film zaměřený na ženské publikum [4] . Definice chickflick je, jak uvádí The New York Times , spíše hra v obýváku než věda [7] . Tyto filmy jsou obecně drženy v popkultuře jako mající vzorové dějové linky. Podle ReelzChannel to dělá použití termínu „problematické“ ve významu „bezbožnost, bezbožnost a totální komercializace“ [3] . Nicméně, několik chickflick filmů bylo chváleno kritiky pro jejich spiknutí a výkony. Například film „ Něha “ získal Oscara za nejlepší scénář, nejlepší film, nejlepší režii, nejlepší herečku a nejlepšího herce ve vedlejší roli [8] . Film La La Land Emmy Stone a Ryana Goslinga získal Oscara za nejlepší herečku. Oba tito herci byli dobře známí svými rolemi ve filmech pro kočky, než přešli na akademickou úroveň.
Některé běžné prvky chickflick zahrnují přítomnost ženské protagonistky [3] , tematické použití růžové (spolu s metaforickými narážkami na barvu) [4] a romantické a/nebo datování děje [9] . Dlouholetý producent Jerry Bruckheimer poznamenal: "Jak nakládáte s penězi a láskou?" [7] .
Ženy jsou v chikflick filmech obvykle zobrazovány jako drzé, čestné oběti nebo nemotorné dvacátníky. Romantické komedie jsou často také bláznivými filmy. Bývají však více prohlíženy, protože jsou určeny pro muže i ženy.
Komentátorka MSN.com Kim Morgan napsala:
Filmy by prostě nebyly ono bez chickflick filmů. A nemáme na mysli jen filmy o krásných ženách, ale o všech ženách a jejich problémech – něco, co mnoho chlapů v reálném životě většinou netoleruje. Od toho jsou sestry, ne? Správně... sestry nebo filmy. [deset]
Výraz „chickflick“ se až do 80. a 90. let 20. století příliš nepoužíval. Své kořeny má ve „filmech pro ženy“ z počátku 20. století, ve kterých je žena zobrazena jako oběť a žena v domácnosti , a později ve filmu noir 40. a počátku 50. let, který zobrazuje hrozbu sexualizovaných žen [11] [12] [13 ] ] . V 50. letech 20. století mnoho žen, které pracovaly během druhé světové války, čelilo výzvě návratu domů. Brandon French poznamenává, že ženské filmy 50. let „osvětlují další soubor problémů a situací, kterým ženy čelily na přechodu od čtyřicátých do šedesátých let: romantiku, námluvy, práci, manželství, sex [14] .
Široce považovaný za jeden z klasických filmů ze zlatého věku kina, Snídaně u Tiffanyho je někdy považována za ranou kočičku kvůli běžným prvkům, jako je osamělost, obsedantní materialismus a šťastný konec [3] [15] . Autorka Molly Haskell navrhla, že chickflick filmy se velmi liší od ženských filmů 40. a 50. let v tom, že „zpívají jinou melodii“. Cítí, že jsou „hlasitější a „ postmodernější “ a postfeminističtí .
V USA byla v 80. letech 20. století propuštěna řada dospívajících dramatických filmů také označených jako chickflick filmy, z nichž mnohé vydal režisér John Hughes . Často měly jiný a realističtější tón než předchozí chickflick filmy, s dramatickými prvky, jako je potrat a osobní odcizení [3] .
Několik filmů Chikflik bylo adaptací Popelky a dalších pohádek (např. Příběh o Popelce , Příběh lásky a Pretty Woman ) nebo dokonce She's the Man od Williama Shakespeara a 10 věcí, které na tobě nenávidím . Velký počet navíc byly adaptace populárních románů (např . Deník princezny a Ďábel nosí Pradu ) a literární klasiky (např . Malé ženy ). Zatímco většina filmů, které jsou považovány za chickflick filmy, je odlehčená, některé filmy o napětí také spadají do této kategorie, jako je film What Lies Beneath .
Paul Dergarabedian z Media By Numbers poznamenal: "Chickflick by musel být nahrazen velkofilmem 'Girls' a že 'kafut vliv' ženského publika je úžasný a bylo to nedostatečně sledované publikum." Řekl také: "Nemají problém najít peníze na to, co je baví." Podle Fandango.com bylo více než 75 % diváků na úvodním víkendu Twilight ženy [9] .
Termín „chickflick“ sklidil určitý odpor ze strany současné feministické komunity. Velká část kritiky žánru se zaměřila na negativní efekty, které vyplývají z genderových zájmů, v tomto případě ve filmu. Autor knihy The Chick Flick Paradox: hanlivé? Feministka? nebo oboje? Natalia Thompsonová tvrdí, že chickflick filmy jsou „pokusem spojit zájmy celého pohlaví do jednoho žánru“ [12] .
Ačkoli se počet zájmů může zdát užitečný a přirozený, mnoho kritiků tvrdí, že zbytečné genderové účetnictví může mít negativní důsledky pro mnoho sociálních skupin [16] . Existují důkazy od ruské socioložky Natalyi Rimashevské, že genderové stereotypy, dále udržované médii, mohou vést k diskriminaci žen a omezovat jejich „lidský a intelektuální potenciál“ [16] .
Více kritiky tohoto termínu vyplývá ze skutečného obsahu filmů v žánru chickflick a toho, jak obsah ovlivňuje to, jak jsou ženy vnímány ve společnosti. Někteří lidé říkají, že chickflick je mikroagrese [17] . Mikroagrese jsou činy, které ponižují člověka na základě jeho „rasy, pohlaví, věku a schopností“ [17] .
Navzdory populárním úspěchům žánru se někteří filmoví kritici staví proti obsahu, který má většina filmů typu chickflick společný. Zatímco podkategorie představují různé příběhové linie, všech pět sdílí několik společných charakteristik. Mnoho chikflick filmů může mít „ironický, sebepodceňující tón“, který filmová teoretička Hilary Radnerová spojuje s chiklitovými filmy . Tento tón je jednou z určujících charakteristik žánru a mnozí jej považují za obsahově postrádající ve srovnání s jinými žánry [19] . Rudner dále říká, že žánr je „neuvěřitelně heteronormativní a vybílený“ [19] . Tyto obecné charakteristiky žánru mohou vést ke kritice ze strany menšinových skupin a aktivistů sociální spravedlnosti [19] . Další problémy s žánrem vyvstávají z představy, že filmy chickflick hrají na „patriarchální nevědomí“ každé ženy [20] .
Diana Negra se ve svém článku Structural Integrity, Historical Reversion and The Chick Flick soustředí na několik romantických komedií , které jsou považovány za bláznivé filmy odehrávající se v New Yorku po útocích z 11. září 2001 [21] . Tvrdí, že filmy „centralizují ženskou subjektivitu, ale přesvědčivěji dělají politickou práci na stabilizaci národní identity po 11. září“ [21] . Politické a sociální otřesy po útocích vedly k potřebě filmů, které ukazují důležitost ochrany genderových a rodinných norem, neboli „ideologických hranic“, na rozdíl od důrazu na „přežití“ a „bezpečnost vlasti“ používané k ochraně národních hranice viděné v akčních filmech. v té době [21] . Na rozdíl od „politicky nevinného“ žánru z období před 11. zářím jsou filmy plné politického podtextu, který má „stabilizovat národní identitu po 11. září “ [21] .
Zatímco většina chickflick filmů je soustředěna kolem romantického dobývání, Alison Winch ("Můžeme to všechno") píše o filmech, které nazývá "filmy o přítelkyni" [22] "Tyto filmy zdůrazňují vztahy mezi přáteli místo toho, aby se zaměřovaly na milostný vztah; příklady zahrnují „ Války nevěst “ a „ Oh Mommy “.
Podle Winche:
Filmy o přítelkyních často mají důvtipný, "nervózní" ženský hlas, který odráží typické romantické komedie, ale oslovuje ženské diváky v jejich předpokladu vzájemného vyjednávání minového pole vztahů, těla, práce, rodiny, deprese - problémy běžné v knihách. chování. , dieta a svépomoc [22]
Winch také uvádí, že film o přítelkyních kritizuje „feministické povrchní chápání druhé vlny ženské solidarity “ a, ukazuje, že „mezi ženami fungovaly konflikty, bolest a zrada“ [22] .