Yavašev, Christo

Christo Yavashev
bulharský Christo Vladimirov Yavashev

Christo a Jeanne-Claude
Jméno při narození bulharský Christo Vladimirov Yavashev
Přezdívky Javacheff, Christo Vladimirov
Datum narození 13. června 1935( 1935-06-13 )
Místo narození Gabrovo , Bulharsko
Datum úmrtí 31. května 2020 (ve věku 84 let)( 2020-05-31 )
Místo smrti
Země
Studie Akademie umění v Sofii
Ocenění Medaile Theodora Heusse [d] ( 2014 )
webová stránka christojeanneclaude.net
Autogram
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Christo Yavashev ( Eng.  Сhristo Hristo Yavashev , Bolg. Christo Vladimirov Yavashev ; 13. června 1935 , Gabrovo  - 31. května 2020 , New York ) je americký sochař a umělec bulharského původu, který se proslavil se svou manželkou Jeanne-Claude de Guillebon za svá díla, do kterých „balil“ různé předměty – od psacího stroje a auta až po budovu Reichstagu a celé mořské pobřeží. Vnuk bulharského archeologa a botanika Anania Yavashov .

Životopis

Narozen 13. června 1935 v bulharském městě Gabrovo. Jeho otec vlastnil textilní továrnu, matka pracovala jako sekretářka Akademie výtvarných umění v Sofii [4] .

V letech 1952-1956. studoval na Akademii umění v Sofii .

V roce 1956 odešel do Prahy a ilegálně překročil rakouské hranice . V letech 1958-1964 žil v Paříži . V roce 1964 se usadil v New Yorku .

V roce 1958 se v Paříži seznámil se svou budoucí manželkou Jeanne-Claude de Guillebon [4] (za zmínku stojí, že se pár narodil ve stejný den – 13. června 1935). Existuje několik verzí ohledně data jejich svatby. Podle jednoho z nich se Christo a Jeanne-Claude stali v roce 1959 rodinou. Podle jiné se Christo nejprve začal zajímat o její nevlastní sestru Joyce. Jeanne-Claude se mezitím zasnoubila s jiným mužem, ale otěhotněla s Christem (legenda říká, že jejich první polibek byl tak vášnivý, že si zlomil zub). Přesto se Jeanne-Claude provdala za jiného, ​​ale téměř okamžitě po líbánkách se rozvedla: "Byla jsem přesvědčena, že celá moje bytost je přitahována ke Christovi." V roce 1960 se jim narodil syn Kiril a v roce 1962 se vzali [4] .

V roce 1973 získal Christo americké občanství.

18. listopadu 2009 Jeanne-Claude zemřela ve věku 74 let na komplikace související s aneuryzmatem mozku [5] [6] .

Hristo Yavashev zemřel 31. května 2020 [7] .

Kreativita

Christo a Jeanne-Claude jsou známí svými velkolepými obalovými projekty, ale vše začalo v malém: plechovky, housle, kolo a židle.

Zvláštností děl Christa a Jeanne-Claude je jejich jedinečnost a originalita každého dalšího díla, které opakují ve svých rozhovorech: každý projekt má svou vlastní historii, zvláštní energii a je schopen vytvářet vztahy s velkým množstvím lidí. Tradiční formy umění neimplikují přímou účast diváka, na rozdíl od Christových projektů, které jsou navrženy tak, aby sjednotily veřejnost, učinily z ní aktivního účastníka představení.

Deutsche Welle : „Pro Christa je hlavní věcí umění samotné umění, tvůrčí akt a svoboda. Říšský sněm zabalili do stříbřité látky, v této podobě stál 14 dní a bylo po všem. Bylo tam dílo – a není! Christovo umění je dočasné. A právě tato dočasnost mu umožňuje osvobodit se: od držení, od nákupu a prodeje...“

Achim Sommer, ředitel muzea v Brühlu: „To, že tyto projekty dva týdny po jejich objevení zmizí, jako by se nic nestalo, neznamená, že jejich realizaci nepředcházela dlouhá přípravná fáze. Například projekt takového rozsahu, jako je balení Reichstagu, trval 25 let! Během přípravy vytvořil Christo mnoho děl: koláže, kresby, skici, modely, kresby. Prodej těchto děl zajistil financování tohoto gigantického projektu“ [8] .

Při práci na projektu je využíván prostor, který dříve nebyl součástí běžného uměleckého zážitku. Plánování, příprava a realizace projektů často trvá mnoho let, desetiletí, což podle Christa přibližuje jejich díla architektonickým strukturám a urbanismu, urbanismu: stavění“. Taková výdrž při tvorbě projektů není podle Christa dána trpělivostí tvůrců, ale objevováním, jaký projekt bude.

Skutečný význam děl je pro samotné umělce zcela nepochopitelný. „Je od nás velmi naivní věřit, že plně rozumíme významu Pont Neuf pro Pařížany. Nebo plně rozumíme tomu, co pro Japonce nebo Kaliforňany znamená „Umbrellas“. Jak mohu říci, z jakého úhlu pohledu Japonci vidí „deštníky“, když já sám nejsem Japonec? říká Christo.

Umělci rozlišují ve svých dílech dvě hlavní fáze, které se od sebe zcela liší: „digitální“ a „aplikovaná“. Prvním obdobím je tvorba výkresů, plánů budoucích prací. V tuto chvíli nastávají potíže se svolením úřadů, projekt existuje pouze v hlavách lidí, z nichž někteří přispívají k realizaci myšlenky, jiní jej chtějí zastavit.

V aplikovaném období se tvůrci potýkají s přírodními překážkami, povětrnostními podmínkami. I přes první etapu, přes všechny výzkumy, vizualizace a makety je těžké si představit, jak to bude vypadat naživo. To je ta vzrušující část práce, že barvy, měřítka, dynamika materiálu ve větru se zviditelní až po dokončení díla.

Důležitou myšlenkou v dílech Christa a Jeanne-Claude je jejich křehkost. Dočasnost projektu představuje i estetické řešení. Christo a Jeanne-Claude se ve svých dílech snažili zpochybnit představy lidí o nesmrtelnosti umění. „Zmizet navždy vyžaduje možná více odvahy než zůstat. Ve všech těchto projektech je téma mizení, touha zůstat ve stínu, jedním z nejsilnějších. Zmizí jako naše dětství, náš život.“ Velká látková plátna pomáhají zprostředkovat umělcům pocit vrtkavosti a křehkosti jejich výtvorů. Christova tvorba je spojena s „přechodem“, projekt ukazuje neustálou reinkarnaci, něco, co přichází a odchází.

Další významnou myšlenkou pro Christa a Jeanne-Claude byla demonstrace svobody a iracionality: jejich díla na nikom nezávisí a nikomu nepatří. „Nemají žádný důvod existovat kromě poezie, absolutní kreativity. Svoboda je nejdůležitější součástí tohoto projektu. Proto naše díla nejsou věčná. Protože svoboda je nepřítelem posednutí a vlastnictví se rovná statickému…“

Christo navíc ve svých dílech nastolil problém vnějšího a vnitřního prostoru. Ve světě, kde je člověk 24 hodin denně v uspořádaném prostoru, kde každá věc někomu patří, někým navržená. Tento prostor je plný pravidel, zákonů, významů, vlastnických práv. Umělci jako by si tento prostor na chvíli vypůjčili, trochu narušili, využili neobvyklým způsobem. Jejich díla jsou koncipována tak, aby donutila diváka přehodnotit zažitý pohled na známý prostor, na sebe v něm. Všechna místa vybraná pro kreativitu nebyla opuštěná, byla využívána lidmi v každodenním životě, měla pro obyvatele určitý význam.

Fenomén balení skrývá drobné detaily, drobné detaily, zanechává v rovnováze abstraktní vyjádření hlavní podstaty objektu. Podstata objektu se projevuje v proporcích, výšce a singularitě [9] .

V roce 1961 uspořádal společně se svou ženou první obalovou kampaň. V roce 1995 bylo na Reichstagu narváno. Na podzim roku 2020, když získal všechna potřebná povolení, plánoval zabalit Arc de Triomphe v Paříži [10] .

Za čtyřicet osm let dokončili Christo a Jeanne-Claude třiadvacet projektů. Christovým prvním velkým projektem po smrti jeho manželky byl The Floating Piers (2016) – síť světlých cest na jezeře Iseo v italské Lombardii , která lidem umožňuje chodit po vodě. Přišlo se na něj podívat téměř jeden a půl milionu lidí [4] .

Christo a Jeanne-Claude financovali veškerou svou práci sami. V každém oficiálním popisu jejich projektů byl povinný nápis „umělci nepřijímají sponzorství v žádné formě“ [11] . Projekty byly financovány prostřednictvím CVJ Corporation, holdingové společnosti založené manželi, která pro každý projekt vytvořila dceřiné společnosti se sídlem v zemi, kde se práce provádějí. Zároveň byla otevřena spolehlivá bankovní úvěrová linka zajištěná zástavou vlastních děl, která zaručovala pravidelný tok peněz, přičemž CVJ hradilo probíhající projekty prodejem drobných plastik, skic, obrazů a výstav pro soukromé sběratele. a různé instituce [4] .

Hlavní díla

„ Běžící plot. California “ (1972-1976), je 24 mil dlouhá textilní stěna.

„ Zabalený Reichstag. Berlín “ (1971-1995). 23. června 1995 byla budova Reichstagu zabalena do 100 000 metrů čtverečních stříbrné látky, která byla upevněna osmi kilometry modrého lana. Vítr pohyboval látkou a vytvářel iluzi živého dynamického objektu. Podle nápadu se k balení budovy neměly používat jeřáby, a tak se umělci uchýlili k pomoci profesionálních horolezců. Představení vyvolalo bouřlivé diskuse ve veřejném i politickém prostředí. Podle Wolfganga Schäubleho přispěl k „polarizaci, nikoli soudržnosti“ společnosti [12] .

„ Zabalený Pont Neuf . Paříž " (1975-1985). Tento projekt přilákal 3 miliony diváků a vyžadoval devět let jednání s francouzskou vládou, aby získal povolení. K realizaci nápadu bylo použito 41 000 metrů čtverečních zlaté látky.

Obklopené ostrovy. Biskajský záliv . Velké Miami . Florida " (1980-1983). Jedenáct umělých ostrovů v Biskajském zálivu bylo obehnáno růžovou látkou.

" Deštníky. Japonsko – USA “ (1984-1991). 9. října 1991 se v Japonsku a Kalifornii současně otevřelo 3 100 deštníků v kopcích a údolích, každý 6 metrů vysoký a 9 metrů v průměru a se základem 6 x 6 stop.

Projekt "Umbrellas"

Christo a Jeanne-Claude realizovali svůj společný projekt s názvem „Umbrellas“ ( angl.  Umbrellas ), jehož smyslem bylo ukázat „podobnosti a rozdíly v životním stylu a využívání půdy“. Ve stejné době byly instalovány žluté deštníky ve Spojených státech a modré deštníky v Japonsku (celkem 3100 deštníků).

Práce začaly v prosinci 1990 instalací prvních ocelových podstavců slunečníků, které byly připevněny k zemi speciálními kotvami o délce 80 cm , aby vydržely tah 1500 kgf (15 kN). Práce byly dokončeny v září 1991. Konečné náklady projektu byly 26 milionů dolarů, které plně financovali sami umělci. 1 340 modrých deštníků bylo instalováno v prefektuře Ibaraki a 1 760 žlutých deštníků bylo instalováno na ranči Tejon v Kalifornii. Instalace byla oficiálně otevřena 9. října 1991.

Deštníky viděly celkem tři miliony lidí, každý měří 6 metrů na výšku, 8,66 metru v průměru a váží přes 200 kg. Deštníky se staly obrovskou turistickou atrakcí s využitím od piknikových míst po svatební oltáře.

Sám umělec později vzpomínal, jak se skupina nevidomých přišla „podívat“ na jeho „Deštníky“. A jeden z nich si pochvaloval stupnici, což pochopil a cítil z velikosti stínu a z rozdílu teplot na slunci a pod slunečníkem [11] .

Dne 26. října 1991 odnesl jeden z deštníků v Kalifornii zvedající se vítr, v důsledku čehož se jeho obětí stala žena Lori Keevil-Matthews a několik lidí bylo zraněno. Z úcty k památce zesnulých se Christo rozhodl deštníky demontovat. 28. října manželé začali svůj projekt rozebírat [13] . K druhému úmrtí došlo v Japonsku při odstraňování deštníků – jeřáb se dotkl vysokonapěťového kabelu a zemřel dělník Masaaki Nakamura [14] .

Poznámky

  1. ↑ Online sbírka Muzeum moderního  umění
  2. ↑ https://christojeanneclaude.net/press/christo-1935-2020
  3. ↑ Fallece Christo, el artista que envolvió el Reichstag  (Španělsko) - 1882. - ISSN 1888-5160
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Miranda Collinge. Likho se otočil . Esquire Kazachstán . Esquire (17. srpna 2018). Datum přístupu: 16. června 2020.
  5. ↑ artsbeat.blogs.nytimes.com
  6. ↑ Grimes, William . Jeanne-Claude, spolupracovnice Christa, umírá ve věku 74 let  (19. listopadu 2009). Staženo 20. listopadu 2009.
  7. ↑ Zemřel americký umělec Christo Yavashev . TASS. Datum přístupu: 3. června 2020.
  8. ↑ Skrytý svět velkého baliče Christa .
  9. ↑ Rozhovor s Christo a Jeanne-Claude .
  10. ↑ Umělec, který zabalil Reichstag, odešel // Petrohradské znalosti. - 2020. - 3. června.
  11. ↑ 1 2 Kira Dolinina. Umělec se už nebude obracet do Paříže . Kommersant (2. června 2020). Datum přístupu: 16. června 2020.
  12. ↑ Zabalený Reichstag .
  13. ↑ Christo Umbrella drtí ženu , New York Times (28. října 1991). Staženo 20. dubna 2011.
  14. ↑ 2d Person is Killed In Christo Art Project , New York Times (1. listopadu 1991). Staženo 1. prosince 2012.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie