Alexey von Yawlensky | |
---|---|
Autoportrét (1912) | |
Jméno při narození | Alexey Georgievich Yavlensky |
Datum narození | 13. (25. března) 1864 |
Místo narození | Torzhok , Ruská říše |
Datum úmrtí | 15. března 1941 (76 let) |
Místo smrti | Wiesbaden , Německo |
Země | |
Žánr | portrét [2] [3] , figurka [3] , krajina [3] , panoráma města [3] , autoportrét [3] , náboženské umění [3] a zátiší [3] |
Studie | Anton Azhbe Art Studio (Mnichov) |
Styl | Modernismus. Expresionismus |
webová stránka | jawlensky.ch/inde… ( německy) |
Autogram | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Alexej Georgievič Yavlensky ( Alexey von Yawlensky ; německy Alexej von Jawlensky ; 13. ( 25. ), 1864 , Torzhok [4] - 15. březen 1941 , Wiesbaden ) - rusko-německý expresionistický umělec . Byl členem skupiny umělců Blue Rider . 30 let byl v civilním manželství s Mariannou Verevkinou .
Syn husarského plukovníka Jegora Nikiforoviče Yavlenského (1826-1885) a jeho druhé manželky Alexandry Petrovna Medveděvy, dědičky panství Kuzlovo v okrese Vyšněvolotsk [5] . Bratr generálmajora Sergeje Yavlenského a guvernéra Pskova Dmitrije Yavlenského . Do 10 let byl vychován v Kuzlově. Od roku 1874 žil se svou matkou v Moskvě, studoval v kadetském sboru. Po absolvování 3. vojenské školy Alexandra (1887) sloužil u 2. kronštadtského praporu jako poručík.
Od 25 let navštěvoval Repinovu třídu na Akademii umění v Petrohradě jako dobrovolník. V roce 1896 odešel kapitán Yavlensky do důchodu, aby se plně věnoval malbě.
Ve stejném roce se přestěhoval se svou snoubenkou Mariannou Veryovkinou do Mnichova , kde spolu s Kandinským , Kardovským a Grabarem vstoupil do uměleckého ateliéru Antona Azhbeho . V Německu si začal říkat „von Jawlensky“, aby zdůraznil svůj vznešený původ [6] .
Byt Yavlenského a Verevkiny v č. 23 na Giselstrasse zůstal 18 let jedním z center ruské kolonie, kde kromě slavných umělců byli Ďaghilev a Nižinskij , Anna Pavlova a Eleonora Duse . Odklon od mnichovského realismu byl až do roku 1908 ovlivněn van Goghem . Po setkání s Matissem a dalšími fauvisty v roce 1907 vyvinul svůj vlastní styl barevného schématu, který si udržel až do vypuknutí první světové války .
V roce 1894 se na panství generála Verevkina („Grace“ u Kovna ) Yavlensky setkal s žákyní svých majitelů, 13letou Elenou Neznakomovou (1881-1965), která byla později ve službách Marianny. V roce 1902 strávil více než rok v Pobaltí, kde mu Neznakomová porodila syna Andreje. Nicméně Yavlensky nepřerušil vztahy s Verevkinou až do roku 1919.
V roce 1909 spolu s Kandinskym, Erbslöchem , Gabrielle Münter , Mariannou Veryovkinou a dalšími založil „ Nový mnichovský umělecký spolek “, který předcházel „ Modrému jezdci “ (skupina, kterou Kandinsky a Franz Marc vytvořili a ke které sám Jawlensky těsně přiléhal ). Svá díla vystavoval společně s díly umělců skupiny, mimo jiné na mezinárodních „Salonech“ Izdebského , pořádaných za Kandinského účasti v letech 1909-1911 v řadě ruských měst [7] .
V roce 1914, po začátku války, musel Yavlensky opustit Německo a přestěhovat se do Švýcarska [8] . Zde začal své "Variace" - sérii děl věnovaných krajinářské tematice. Po rozchodu s Verevkinou se v roce 1921 přestěhoval do Wiesbadenu, kde se oženil s Neznakomovou a žil až do své smrti.
Ve Wiesbadenu se Jawlensky setkal se sběratelem a filantropem Heinrichem Kirchhoffem , který mu poskytl materiální podporu. Na radu své impresárie Emmy Scheyer („Kavka“) spolu s Wassily Kandinsky, Paulem Klee a Lyonelem Feiningerem založil v roce 1924 spolek Modrá čtyřka , který pořádal své výstavy v Německu a (hlavně) v USA .
V roce 1930 požádal o německé občanství, které získal v roce 1934. Od roku 1933, po nástupu národních socialistů k moci, bylo zakázáno vystavovat Yavlenského obrazy.
Od roku 1927 byl Yavlensky neustále sužován artritidou a v roce 1938 přestal malovat. Nejnovější díla (více než tisíc poloabstraktních „meditací“ z let 1933-37) se vyznačují záměrnou hrubostí širokého tahu a ponurostí kontrastní barvy. V roce 1937 bylo 72 jeho děl zabaveno nacisty jako „ degenerované umění “.
Alexej Yavlensky zemřel ve Wiesbadenu na vrcholu druhé světové války a byl pohřben na městském pravoslavném hřbitově . Jeho syn Andrej Neznakomov (1902-1984) byl rovněž výtvarníkem, po zajetí sovětskými vojsky byl až do roku 1955 v sovětských lágrech [9] .
Továrna (1910)
Dívka se zelenou tváří (1910)
Helena (1911)
Autoportrét (1912)
Variace (1916)
Překvapení (1919)
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|