Held, Al

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 21. března 2020; kontroly vyžadují 2 úpravy .
Al Held
Al Held
Jméno při narození Alvin Jacob Held
Datum narození 12. října 1928( 1928-10-12 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození Brooklyn , New York , USA
Datum úmrtí 27. července 2005( 27. 7. 2005 ) [1] [4] (76 let)
Místo smrti Todi , Perugia ,
Státní občanství  USA
Žánr malíř ,
grafik
, muralista
Studie Art Students League of New York ,
Studio Grande Chaumière , Paříž
Styl geometrická abstrakce
malba "ostré hrany"
minimalismus
Ocenění Loganova medaile
Hodnosti člen Národní akademie designu (1994)
Ceny Guggenheim Fellowship , ( 1966 )

Al Held ( ang.  Al Held ; 12. října 1928 , Brooklyn , New York  - 27. července 2005 , Todi , Perugia , Itálie ) - americký abstraktní umělec , mistr akvarelů , muralista druhé poloviny XX  - začátek XX. XXI století .

Je známý pro geometrické, zploštělé, často velkoplošné až gigantické obrazy v agresivních barvách. Jeden z vůdců obrazové abstrakce, vlivná postava newyorské umělecké scény posledních desetiletí 20. století.

Život

Al Held (Jacob Alvin Held) se narodil 12. října 1928 v Brooklynu , New York. Dětství budoucího umělce prošlo v Brooklynu a později v Bronxu a připadlo na léta Velké hospodářské krize . Vyrůstal v chudé rodině polsko-židovských přistěhovalců, kteří žili ze sociálních dávek. Byl vyloučen ze školy pro nekonečnou absenci. V roce 1945 Held narukoval do amerického námořnictva a sloužil dva roky u námořnictva; ale pak o kariéře umělce ani neuvažoval.

V roce 1947 ho Alův přítel, mladý umělec Nicholas Krushenick ( narozený  Nicholas Krushenick , 1929-1999), povzbudil, aby se připojil k New York Art Students League . Zde je Al Held zasnoubený v letech 1948 až 1949.

Po dvou letech studií v New Yorku se Al Held rozhodl využít peněz poskytnutých vládou „ Gi  Bill “ na podporu demobilizovaných z amerických ozbrojených sil a odjel studovat malířství do Paříže . Zde žil a studoval v letech 1950 až 1953 [5] . Jedním z jeho učitelů v Paříži byl sochař ruského původu Ossip Zadkine .

Umělec byl čtyřikrát ženatý. První manželství bylo v roce 1953 s Giselle Wexler. V roce 1955 mladý pár přeruší vztahy a Al Held odjíždí na západní pobřeží Spojených států do San Francisca , kde se setkává s tanečnicí (později vlivnou choreografkou ) Yvonne Rainer ( nar. 1934). V roce 1956 se pár přestěhoval do New Yorku, v roce 1957 oficiálně zaregistrovali manželství, ale již v roce 1959 se Yvonne a Al rozešli. Třetí manželkou byla v roce 1969 Sylvia Stoneová ( 1928-2011), konstruktivistická sochařka . Manželství s ní, stejně jako s Kathleen Monahan (Kathleen Monahan), také skončilo rozvodem. Poslední společnicí Ala Helda byla Pamela Galliani (Pamela Gagliani, žije v Todi , Perugia ). Z dědiců umělec zanechal dceru z prvního manželství Maru (žije v Brooklynu ) a vnuka.

Al Held žil a pracoval v New Yorku až do poloviny 90. let, později žil střídavě na panství v Boiceville  , New York , New York a ve vile v umbrijském městě Todi, Itálie .

27. července 2005 bylo tělo 76letého umělce objeveno v bazénu v jeho italské vile v Todi v Umbrii . Policie rozhodla, že Al Held zemřel přirozenou smrtí [6] .

Kariéra

První samostatná výstava Al Helda se konala v pařížské Galerii Huit (Gallery Eight / Galerie Huit) [7] již v roce 1952 , druhá v George Poindexter Gallery v New Yorku v roce 1959 .

V roce 1966 byl Al Held oceněn prestižní Logan Medal , založenou v roce 1907 Art Institute of Chicago . Ve stejném roce, 1966, byl umělec oceněn Guggenheimovým  stipendiem , což mu umožnilo, aniž by se ohlížel na poptávku trhu, soustředit se na vylepšování své tvůrčí metody po řadu let.

Od roku 1962 do roku 1980 Held učil na Yale University School of Arts . Mnoho studentů ho oceňovalo jako obtížného, ​​ale náročného učitele, inspirujícího k samostatné kreativitě [8] .

V roce 1988 byl Held zvolen přidruženým členem Národní akademie designu a v roce 1994 se stal řádným členem této akademie.

V době své smrti pracoval Held na objednaných nástěnných malbách pro veřejnou knihovnu Jacksonville na Floridě a na oknech z barevného skla pro federální okresní soud v Orlandu na Floridě .

Kreativita

Stylisticky Al Heldovo dílo nemíchaně balancovalo mezi pozdním abstraktním expresionismem (na konci 50. let, silně ovlivněný Jacksonem Pollockem, jeho malba byla texturní a emocionální) a nastupujícím proudem pop artu .

V polovině 60. let jeho obraz dospíval; díla tohoto období - nejznámější, "značkový" Al Held; velká plátna, jejichž většinu plochy tvoří rovnoměrně barevné pole stejné barvy s výrazným meditativním efektem a záblesky kontrastních barev vytlačených na okraj formátu v podobě fragmentů geometrických tvarů překrytých rovinami popředí ( “Mao”, 1967. Plátno, syntetická polymerová barva, 289,6 × 289,6 cm. MoMA , New York ). Vlivná kritička Barbara Rose cituje Al Helda v těch letech:

Přísná logika dvourozměrné roviny, povýšená na úroveň estetiky, přitahuje naši pozornost k povrchu plátna a mění tento povrch z prostředku v cíl.

Barbara Rose . Americká malba: 20. století . - 1995. - S. 105.

Koncem 60. let Held přešel k tvorbě velkých černobílých obrazů se složitými perspektivními konstrukcemi a „prostorovými hádankami“. Na konci 70. let se malíř vrátil k celobarevné paletě. Od striktních plošných „aplikací“ přitom přechází k iluzi rozvinuté trojrozměrné hloubky, dosažené šerosvitem psychedelicky jasných barevných struktur.

V letech 2004-2005 prováděl Held rozsáhlé mozaiky v newyorském metru na přechodu mezi stanicemi .

Umělcovo dílo online

Poznámky

  1. 1 2 Al Held  (holandština)
  2. Al Held  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Al Held // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. Archiv výtvarného umění – 2003.
  5. Je zajímavé sledovat biografické paralely v osudech Ala Helda a dalšího amerického abstraktního umělce Julese Olitského (1922-2007), jehož kořeny jsou rovněž z východní Evropy. Olitzky odjíždí do Paříže rok před Heldem a peníze používá v angličtině.  G.I. Bill . Bere lekce od Zadkina, rok před Heldem se zapisuje do pařížského studia Grande Chaumière , jeho samostatná výstava se konala ve stejné "Galerie Huit" v Paříži (1951); oba umělci jsou účastníky klíčového 4. dokumentu pro abstraktní malbu v Kasselu .
  6. Nekrolog v The New York Times , vydání z 29. července 2005.
  7. Článek o „Gallery Huit“ a jeho významu pro americké umění na počátku 50. let: Galerie Huit: Američtí umělci v Paříži 1950-52 Archivováno 27. října 2014 na Wayback Machine .
  8. Judy Pfaff ( ang.  Judy Pfaff , nar. 1946) v rozhovoru pro anglický portál.  Art:21 , "Judy Pfaff: "Buckets of Rain"" , vzpomíná, jak se poprvé setkala a okamžitě se rozešla s Al Heldem na Yale v roce 1971 .

Literatura

Odkazy