| Arabeska | |
|---|---|
| původ | Byzantská hudba , arabská hudba , hudba Středního východu, turecká lidová hudba |
| Čas a místo výskytu | 40. léta 20. století, Turecko |
| Hudební nástroje | Saz , zurna , další blízkovýchodní hudební nástroje |
| Podžánry | |
| Pop arabeska, rocková arabeska, technobeska | |
Arabeska ( turecky Arabesk ; c francouzsky Arabeska - "arabský styl" [1] ) je směr orientální hudby, určený tureckými muzikology pro arabský styl hudby vytvořený v Turecku. Tato destinace byla obzvláště populární v Turecku během desetiletí od 60. do 90. let 20. století.
Stejně jako samotná arabská hudba se i arabská estetika vyvíjela po desetiletí. Přestože melodie a rytmy jsou převážně byzantské a arabské, čerpá inspiraci také z balkánské hudby a hudby Středního východu, včetně hudby Saza a osmanských forem orientální hudby. Arabesky jsou většinou v mollové tónině, typicky ve frygickém stylu , a témata mají tendenci se zaměřovat na touhu, melancholii, spory a milostné problémy.
V roce 1938 byly arabské písně v Turecku zakázány, ale kvůli popularitě „ Cairu Radio “, které v Turecku hrálo arabskou hudbu, byl zákaz postupně zrušen. V Turecku byla arabská forma zpěvu poprvé objevena ve 40. letech 20. století Haydarem Tatlyayem a několika dalšími zpěváky [2] . V 60. letech 20. století vyvinuli arabesku takoví zpěváci jako Adnan Shenses, Orhan Akdeniz, Ahmet Sezgin, Abdullah Yuce a Hafiz Burhan Sesyilmaz, kteří pro turecké písně používali hudbu značky Raks převzatou od Arabů. Za zakladatele žánru jako celku je považován Orkhan Genjebay , který jej začal míchat s anglo-americkým rokenrolem [3] . Dalšími pozoruhodnými arabeskami jsou Müslüm Gürses , Ferdi Tayfur a Hakkı Bulut. Jedním z komerčně nejúspěšnějších v režii je Ibrahim Tatlıses , který v roce 1978 překonal v Turecku všechny prodejní rekordy a vydává populární hudbu dodnes. Album „Acıların Kadını“ (z turné. – „The Sufferer“) zpěváka Bergena bylo nejprodávanější v Turecku v roce 1986 a je klasickým albem tohoto žánru. Bergen měl několik více populárních arabesque alb v roce 1980. Mezi další zpěváky patří İsmail YK, Ebru Gundesh, Seda Sayan, Sibel Can . Zpěváci Muazzez Ersoy a Bulent Ersoy sami sebe popisují jako současné interprety osmanské klasické hudby. Zerrin Ozer také vydala arabská alba od roku 1982 do roku 1988, včetně alba s názvem „Mutluluklar Dilerim“ (z turné - „Přeji vám štěstí“), vydaného v roce 1984. Jedním z významných představitelů žánru arabesky byl také Azer Bulbul [4] . Společným tématem arabských písní je velmi zdobené a dojemné zobrazení lásky a touhy, stejně jako neopětované lásky, smutku a bolesti. Téma mělo na počátku 60. a 70. let podtext třídního odlišení, během něhož se s nimi ztotožnila většina stoupenců žánru – především dělnická třída a nižší střední třída. Turecký skladatel Fazyl Say opakovaně odsuzoval a kritizoval arabesku a nazval vášeň pro žánr „rovnající se zradě“ [5] .
Arabeska není arabská hudba; je žánr turecké hudby inspirovaný arabskými melodiemi a tradicemi. Arabská hudba nebyla v Turecku přijata kvůli velkým rozdílům mezi klasickou arabskou hudbou a klasickou tureckou hudbou, ale pak melodie arabské hudby ovlivnily formování tureckého popu a lidové hudby. Tento hudební styl navíc dobře využil jazyk, kterým mluvila venkovská část turecké společnosti, a vytvořil lidovou slovesnost založenou na súfismu [6] .
Základem arabesky je vokální, v menší míře výhradně instrumentální. Muži dominovali žánru v jeho prvních letech, ale na vrcholu popularity žánru dominovaly na scéně ženy. Současně s přílivem ženských vokálů byl zvuk stále tanečnější a veselejší.