Gimaev, Zufar Faatovič

Zufar Faatovič Gimaev
tat. Zөfar Foat uly Gyimaev

Zufar Gimaev, 2011
Datum narození 9. ledna 1951( 1951-01-09 )
Místo narození Namangan , Namangan Oblast , Uzbek SSR , SSSR
Datum úmrtí 15. února 2022 (ve věku 71 let)( 2022-02-15 )
Místo smrti Kazaň , Republika Tatarstán , Ruská federace
Státní občanství  SSSR Rusko
 
Žánr výtvarník , malíř
Studie Kazaňská umělecká škola
Leningradský institut malířství, sochařství a architektury pojmenovaný po I. E. Repinovi
Kazaňská kreativní malířská dílna Akademie umění SSSR
Styl realismus
Patroni A. D. Zaitsev , Kh. A. Yakupov
Ocenění
Hodnosti
Ceny Cena Gabdully Tukayové – 2005
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Zufar Faatovič Gimaev ( Tat. Zөfәr Foat uly Gyimaev ; 9. ledna 1951 , Namangan , oblast Namangan , Uzbek SSR , SSSR - 15. února 2022 , Kazaň , Republika Tatarstán , Ruská federace ) - sovětský a ruský tatarský malíř .

Ctěný umělec Ruské federace (2012), Lidový umělec Republiky Tatarstán (2017), Ctěný umělec Republiky Tatarstán (2002). Laureát státní ceny Republiky Tatarstán pojmenované po Gabdulle Tukay (2005).

Narodil se v Uzbekistánu , poté se s rodinou přestěhoval do Kazaně . Vystudoval Kazaňskou uměleckou akademii (1970), Leningradský institut malířství, sochařství a architektury pojmenovaný po I. E. Repinovi (1976), Kazaňskou kreativní malířskou dílnu Akademie umění SSSR (1980). Studoval u umělců jako A. Zaitsev a H. Yakupov . Začínal s různými obrazovými styly , úspěchů dosáhl zejména v žánrové malbě , zátiší a především v portrétování . Jeho portréty G. Tukaye , S. Saidasheva , T. Minnullina , H. Tufana , B. Urmanche , S. Gizzatullina-Volzhskaya a dalších postav tatarského umění získaly široké uznání a byly chváleny kritikou . Aktivně pracoval na venkově, známý pro krajiny a portréty svých vesničanů, byl nazýván „venkovským umělcem“. Uměleckou práci spojoval s administrativní činností v oblasti umění, zejména v letech 2008-2020 byl předsedou Svazu umělců Republiky Tatarstán . Zemřel v roce 2022 ve věku 71 let na rakovinu .

Životopis

Zufar Faatovič Gimaev se narodil 9. ledna 1951 v Namanganu , Uzbek SSR [1] . Narodil se v regionu Terek-Sai, na opuštěné silnici v horách, půl dne cesty do porodnice v Namanganu a porod převzal sám otec [2] . Z rodiny Farhijamal Shaikhievna a Faat Shaikhelislamovich Gimaevs [3] [4] [5] . Otec je válečný veterán [6] , byl s rodinou vyhoštěn do Uzbekistánu [5] . Zufar byl prostředním synem v rodině, měl dva bratry - Ferdinanda (nar. 1947) a Šamila (nar. 1954) [7] [4] [5] .

Rok po Zufarově narození skončilo vyhnanství jeho otce [8] . V roce 1952 se rodina přestěhovala do Kazaně , po smrti dědečka svého otce, který tam žil [3] [9] . Jeho otec pracoval v tabákové továrně, matka pracovala jako školník [10] . Jednou, když Farhijamal doprovázela svou sestru Gulbostan do Samarkandu , vzala s sebou děti na letiště, kde šestiletá Zufar nastoupila do letadla a odletěla do Uzbekistánu, ale byla brzy objevena a po několika dnech se vrátila rodině. [5] [4] . Studoval na anglické škole číslo 39 , stejně jako na dětské umělecké škole číslo 2 [11] [6] [12] . Strávil léto v rodné vesnici své matky - Shadki , stejně jako v Kukeevo v sousedství [4] . V dětství se zamiloval do hudby a divadla, začal se zapojovat do kreativity na podnět svého strýce, který často přicházel na návštěvu se svým přítelem, skladatelem S. Saidashevem [13] [3] .

Poté, co obstál ve velké konkurenci, vstoupil v roce 1966 na Kazaňskou uměleckou školu , kterou absolvoval v roce 1970 [14] [15] [16] [1] . V dětství byl často nemocný, v souvislosti s tím začal cvičit jógu , sport obecně. Zejména ve třetím roce studia v roce 1969 se stal mistrem Ruska v akrobacii mezi juniory, měl kategorii kandidáta mistra sportu . Preferoval cvičení na podlaze, věřil, že tak lze vyjádřit sebe a své emoce skrze plasticitu těla; v budoucnu se i v tomto ohledu věnoval pantomimě [17] [18] [4] [5] .

Po absolvování vysoké školy v roce výročí V. I. Lenina ve své diplomové práci „V. Uljanov mezi dělníky, 1887“ ukázal Uljanovův projev v zimě 1887 na podporu požadavků dělníků závodu Alafuzov na zlepšení pracovních podmínek. Rozrušený dav pozorně naslouchá řečníkovi na továrním náměstí na pozadí kazaňského Kremlu viditelného v dálce . Aby byl obraz epický, zvolil Gimaev obdélníkový formát plátna, jeho pracovníci a řečníci se vyznačují svou přesvědčivostí a pravdivostí, charakteristickými pózami, složitou plasticitou, umělec také udělal spoustu přípravných prací - několikrát navštívil tabákovou továrnu , v práci svého otce, fotografoval dělníky, z nichž později maloval své postavy [19] [20] .

V letech 1970-1976 studoval na Leningradském institutu malířství, sochařství a architektury pojmenovaném po I. E. Repinovi , kde se v dílně A. D. Zajceva specializoval na oddělení malby na stojanu , získal kvalifikaci umělce-malíře a učitel [15] [21] . V diplomové práci Zase doma (1976) je matka zobrazena se synem vracejícím se domů - buď z armády, nebo ze školy, nebo třeba jen z města. Sedí na lavičce v chýši, z níž se otevírá slunná venkovská krajina - v naprosté duchovní harmonii, bez zbytečných slov a gest navíc [22] . Během studií studoval také pantomimu v jednom z leningradských ateliérů a také akrobacii v odpovídající sekci Lesgaftova institutu [23] .

Po návratu z Leningradu do Kazaně v letech 1976-1978 vyučoval na Kyjevské umělecké akademii [15] [1] . V letech 1977-1980 studoval na tvůrčí malířské dílně Akademie umění SSSR v Kazani pod vedením H. A. Jakupova [14] [15] [1] . Jeden z prvních obyvatel Tatarstánu získal vyšší umělecké vzdělání v Leningradu [24] , stal se také jedním ze čtyř umělců prvního vydání „Jakupova“ [25] . Gimaevův mladší bratr, Šamil (narozen 1954), také vystudoval Leningradský institut a stal se umělcem, jehož dílo bylo dobře přijato kritiky [26] [27] [28] .

Člen Svazu umělců SSSR (od roku 1980) [14] [15] , Tatarstánu a Ruska (od roku 1992) [29] [30] . Od roku 1980 pracoval v Tatar Art Fund [15] [1] . V roce 1983 se stal členem představenstva, poté byl místopředsedou Svazu výtvarníků TASSR [15] [29] . Paralelně v letech 1982-1984 opět vyučoval na KCU [15] [1] , později byl učitelem a docentem na kazaňské pobočce Moskevského státního akademického uměleckého institutu pojmenované po V. I. Surikovovi [31] [32] . Vedl také ateliér pantomimy Bip, který vytvořil v Paláci kultury železničářů (1978-1997), vyučoval pantomimu na Tatarském gymnáziu č. 2 (1997-1998), na Cirkusové škole (1998-2001) [33] [34 ] . Znal se s L. G. Engibarovem a M. Marceauem , od nichž se zdokonalil v umění pantomimy, zdokonalil své pozorovací schopnosti a výraznost [35] [36] ; následně Gimaev poznamenal, že měl „velké štěstí na lidi“ [37] .

Chci poznamenat jeden rys díla Zufara Gimaeva. Je to hudební skrz naskrz. Hudebně, v tom smyslu, v jakém spolu všechna umění souvisí... Ke stejnému fenoménu přistupujeme z různých úhlů pohledu, vyjadřujeme svůj život, jeho krásu, jeho tragédie i radosti. Práce Zufara Gimaeva je překvapivě plastická. V jeho portrétech, zátiších, malbách vidíme plasticitu pohybu, kterou on jako jeden ze zakladatelů pantomimy v Kazani zosobňuje. Tento plast, pronikající celou jeho tvorbou, proniká do našich srdcí.Semjon Kazachkov , profesor kazaňské konzervatoře [35] .

Od roku 2001 aktivně působí ve Svazu umělců Republiky Tatarstán, jeho Art Fund [33] [34] . V roce 2008 byl zvolen předsedou Svazu umělců Republiky Tatarstán a republikové pobočky Svazu umělců Ruska [38] [39] . Po krachu organizace a faktické katastrofě s tvůrčím sdružením se pokusil sjednotit republikovou pobočku Svazu a dříve samostatný Svaz umělců Tatarstánu, ale v roce 2013 se opět oddělily [40] [41] . V roce 2020 svůj post opustil, načež byl novým předsedou zvolen A. Shiabiev [42] [43] .

Jako rozený umělec, jehož dovednosti byly obohaceny akademickým vzděláním, se Gimaev vyznačoval pílí, bystrou myslí, dobrosrdečným přístupem k lidem, čestností a integritou, oddaností své práci, porozuměním své duchovní a morální povinnosti, jak v oblasti malby, tak v pedagogické a sociální práci [ 44] [45] [34] . Aktivně a přímočaře vyjádřil svůj, možná kontroverzní názor na různé otázky uměleckého života a kreativity [46] [6] .

Ano, umění vyžaduje oběti. Skutečných umělců je bohužel málo. Snad to tak bylo odjakživa. Proto se při výběru povolání umělce musí připravit na všechno. Buďte silní v duchu. V opačném případě může dojít k tvůrčí sterilitě a sebedestrukci jedince. A bude trýzněn záští pro sebe, pro celý širý svět za neúspěšný život, nenaplněné naděje ...Zufar Gimaev, 2006 [47] .

Gimaev zejména poukázal na to, že v důsledku perestrojky a rozpadu SSSR začalo období krize, včetně kreativní, protože umělci jsou citlivé povahy, z nichž mnozí nemohli vydržet „boj o přežití“. Mnoho mladých umělců se honilo „za rublem“, což podle jeho názoru vedlo pouze k „kreativní degradaci“, zatímco jiní se po vzdělání přestali vracet do Kazaně a začali odcházet do zahraničí, kde byla jejich práce ceněna mnohem výše. Svou pozornost zaměřil na touhu některých umělců „točit se“ kolem úřadů, na „těžkou stagnaci“ kritiky umění Tatarstánu, na kolaps mnoha uměleckých fondů, což komplikovalo práci tvůrčích svazů. V důsledku toho obecně, jak poukázal Gimaev, prudce klesla úroveň výtvarného umění nejen v Tatarstánu, ale v celém Rusku [48] [47] [49] .

V roce 2002 obdržel titul Ctěný umělec Republiky Tatarstán [50] , v roce 2005 mu byla udělena Státní cena G. Tukaye Republiky Tatarstán [51] , v roce 2012 se stal Ctěným umělcem Ruské federace [ 52] , a v roce 2017 - Lidový umělec republiky Tatarstán [53] . V roce 2019 vyšlo album o Gimaevově díle [12] a v roce 2021 oslavil 70. výročí [54] . Žil a pracoval v Kazani [14] [55] . Kritiky byl hodnocen jako nejrozšířenější současný umělec Tatarstánu [56] , jeden z předních portrétistů republiky [57] , nejlepší mistři jak Tatarstánu [44] , tak ruského malířství [58] .

Toto vysoké ocenění je mi drahé jak proto, že jsem Tatar, tak i proto, že Tukayovu poezii vstřebávám od dětství. Snažil jsem se znovu vytvořit podobu tohoto velkého básníka, občana a člověka na dvou obrazech. Jeden z nich chci darovat Tukayovu muzeu v Kazani. Je samozřejmě velmi příjemné stát se laureátem takové ceny, ale cena pro mě není to hlavní. Hlavní je být umělcem a kreativně růst.Zufar Gimaev o Tukayově ceně [59] .

Zufar Faatovič Gimaev zemřel 15. února 2022 v Kazani ve věku 71 let po dlouhé nemoci [34] [60] . Dlouhou dobu bojoval s rakovinou , absolvoval chemoterapii [43] . Vedení Tatarstánu, včetně prezidenta R. Minnikanova , vyjádřilo soustrast [61] . Rozloučení se uskutečnilo v mešitě Kazan Nury a poté byl Gimaev pohřben na hřbitově v Kurganu [62] [63] .

Esej o kreativitě

Kreslit začal ve čtyřech letech [64] [5] . V dětství rád četl ilustrované knihy, z čehož se postupně vyvinul zájem o malbu a tvorbu vlastních kreseb [65] ; v budoucnu se zajímal především o Rembrandta [16] . Jak poukázali kritici, Gimaevovu malbu nelze přiřadit k žádnému konkrétnímu trendu a směru umění [17] ; podle jiných odhadů pracoval v rámci realismu , vyhýbal se „módním trendům“ [66] . Svou tvůrčí dráhu zahájil různými uměleckými žánry [67] , úspěšně se věnoval jak tematické malbě, tak portrétům, krajinám, zátiším [1] . Již od prvních prací si historici umění všímali umělecké individuality, nezávislosti a flexibility Gimaevova myšlení jako umělce [68] . Podařilo se mu zejména ztvárnit světlovzdušné prostředí [17] , jako např. v díle „Zátiší s konvičkou“ (1977), jehož prostor je zalitý světlem [67] . V budoucnu obohacen o kreativní spojení a komunikaci s umělci hlavního města, od mládí vnášel do vývoje tatarského umění „čerstvý proud“ [15] [24] . Vyzkoušel si portrétní žánr [69] , který se později stal nejsilnější stránkou jeho tvorby [15] . Portrét je Gimaevem široce zastoupen jak v kresbách a skicách z přírody, tak v plnohodnotných plátnech, jednotlivcích, párech, skupinách i v obrazech každodenního žánru, ve kterých je patrný aktivní portrét a princip autoportrétu. [15] [70] . Kromě vnější podobnosti dovedně odhaloval vnitřní podstatu svého portrétovaného současníka, dbal na rozvíjení komplexního pozadí, přehlednost a originalitu kompozice, výběr doplňků, sahal k žánru a neomezoval se na komorní formu [15 ] [1] .

Kreativita není kopie života ani fotografie. Jakákoli klasika je pro mě učitel. Miluji N. Feshin, B. Urmanche, I. Shishkin. Umělci různých směrů jsou mi drazí a srozumitelní: impresionisté, postimpresionisté, expresionisté - všechno, kde je umění, kreativita, a ne jediný směr.Zufar Gimaev [17] .

Jedním z nejstarších děl tohoto druhu je obraz „Dopis“ (1975), na kterém Gimaev zobrazil mladou Tatarku, selku, která se svýma černýma zářícíma očima dívá na diváka zpod větví stromů a úzkostlivě tiskne na hruď dlouho očekávaný dopis. Něžná, plachá dívka svým pohledem živě vyjadřuje své pocity, emocionální vzrušení, zatímco okolní atmosféra je prodchnuta světelnými reflexy, vyznačuje se jemnými barvami a jemnými tahy umělce, čímž je dosaženo velkého lyrického tepla obrazu [67] [71] .

Dalším lyrickým obrazem o životě vesnice - "Faniya - ve službě" (1977), je portrét komsomolského kolektivního farmáře sedícího na velínu v kanceláři, za jehož okny je vidět silnice, pole, venkovská krajina plná letního tepla a jasného slunečního světla. Svou živostí a výrazností dívka připomíná „ Dívku s broskvemiod V. A. Serova a její tvář prostě září radostí z její připravenosti kdykoli pomoci lidem, udělat něco dobrého a užitečného. Kytice květin na stole u telefonů, množství světla v chatě, skromný úsměv a šarm dívky podle kritiků charakterizují tento obraz svěžestí a spontánností a Gimaev jako pronikavý portrétista [67] [15] . Mnohé z Gimaevových portrétů žen a dětí jsou obecně dosti intimní, vyznačují se zvláštní lyrikou a poezií [15] [72] ; při zobrazování žen se uchýlil i k žánru aktu [73] .

Vzhledem k tomu, že je Gimaev úzce spjat s tatarskou vesnicí, zvolil si venkovské téma jako určující téma v portrétní i žánrové malbě. Jako člověk, který se narodil ve městě a žil téměř celý život v městských podmínkách, se Gimaev v takových dílech snažil odrážet své hluboké spojení s vesnicí, své dětské emoce a pocity z návratu do vlasti svých předků. Zvláště patrné je to v krajinách s venkovskými výhledy, které jsou plné lyriky a lehké melancholie, v souvislosti s níž byl Gimaev dokonce nazýván „venkovským umělcem“ [15] [74] [75] . Zejména během služební cesty studentů z kazaňské dílny Akademie umění SSSR do Kukeeva v letech 1978-1979 namaloval řadu portrétů vesničanů, kolchozníků, jejich příbuzných a vesničanů, seniorů a dětí. , ženy všech věkových kategorií, které se vyznačují výraznou portrétní podobností a také řadou krajin prodchnutých atmosférou poetické lyriky a lehké melancholie [76] [74] [75] . Krajinné momenty Gimaev často vnášel do svých děl na venkovské téma; často má také „čistou“ krajinu, v níž se projevuje pouze jemné chápání přírody a obdiv k její kráse [44] .

Chci lidem říct – buďte laskavější a upřímnější. Když píšu, snažím se předat své emoce, obdiv ke kráse světa a lidí. A když to vyjde, jsem rád.

Zufar Gimaev, 2011 [77] .

Obraz „Babička dostala dopis“ (1979) je emocionálně nejhlubší autobiografické plátno nesoucí vážné humanistické poselství. S vřelostí a upřímností Gimaev vykreslil dobrou atmosféru vesnického domu, naplněného světlem morálky a čistoty. Skromnost a elegance jeho objektivního světa kolem babičky jsou detailně a s láskou zachyceny - patchworkové deky, ručně vyráběné koberce a závěsy, šamaily , rodinné fotografie visící na zdi. Gimaev poznamenal, že ve skutečnosti „se na obrázku zobrazil - chlapec čte nahlas dopis“. Obecně, i když je děj docela dojemný a na první pohled je čtený úplně, vyjadřuje myšlenku nedotknutelnosti morálních základů rodiny, důležitost pečlivé péče o blízké a úcty ke starším [78] [ 71] [79] [49] .

Když jsem to psal, vzpomněl jsem si na dětství strávené na venkově. Už v 6 letech jsem uměl snesitelně číst, a tak mě všechny osamělé negramotné babičky zvaly na čtení dopisů od příbuzných. Četl jsem to, stalo se a oni vám dají bonbón pro radost! Nakreslila jsem si zobecněnou představu o těchto babičkách... Stále ráda navštěvuji vesnici, kde je ještě mnoho takových osamělých babiček. Ta babička měla minimálně 7-8 prototypů... Za tento obrázek jsem byl svého času silně kritizován: říká se, že moderní vesnice žije s úplně jinými problémy.Zufar Gimaev o obrazu „Babička dostala dopis“ [80] .

Jedním z prvních dějově tematických obrazů pro Gimaeva bylo plátno „Akrobaté Tatárie“ (1979), připomínající dílo „ Gymnastové SSSRod D. D. Zhilinskyho . Na podmíněně dekorativním pozadí v podobě zeleného koberce je umístěna skupina krásných sportovců - v republice známých mistrů a kandidátů na mistra sportu, jejichž uniforma je vyrobena v červené a bílé barvě. Uprostřed kompozice trenér (A. Mikhailov) v obyčejném černém klasickém obleku sleduje skupinu čtyř lidí („power four“ - A. Goryachev, V. Kozyrev, K. Khakimullin, R. Fatkhullin) předvádějící klasická pyramida. Zatímco všichni trénují a chystají se provádět svá cvičení, jeden ze sportovců stojí za trenérem - zády k divákovi v uniformě s nápisem "SSSR" - to je mistr SSSR (Ju. Dulatov), ​​kterého Gimaev ukázal tak, aby vyzdvihl nejsilnějšího člena týmu. Kritika naznačuje, že ve srovnání „akrobaté“ ztrácejí z hlediska nedostatečné celistvosti, povrchnosti postav a barevného schématu, nicméně podle jiných odhadů, navzdory blízkosti zvoleného tématu a podobnosti některých kompozičních technik, každý sportovec na Gimaevově obrázku se vyznačuje individualitou, rozpoznatelností [78] [81] [82] .

Mezi další ikonická díla Gimaeva patří plátna „Babai“ (1977), „Večer v Kukeevu“ (1978), „Chlapec z vesnice Kukeevo“ (1978), „Autoportrét“ (1978), „Portrét mim Farid Abdullin“ (1978), „Zátiší s tatarským ručníkem“ (1978), „Stavitelé KAMAZ“ (1979), „Ve večerním autobuse“ (1980), „Pochod míru“ (1980, spoluautor s I. Samakaevem ), "Podzim ve vesnici Emba" (1982), "Moje vesnice" (1982), "Moji rodiče" (1986-1987), " Bulhaři . Chánova hrobka“ (1990), „Stará Kazaň. Olkenitsky Street " (1994), " Azimovova mešita" (1996), "Bulhaři. Malý minaret“ (1996), „Tři měsíce“ (1997), „Na řece Kazanka . Kazaňský Kreml “ (1997), „Jezero Jalčik “ (1997), „ Středomoří . Poblíž Antalye “ (2000), „Jaro. Cesta do kláštera Raifa “ (2002), „Otec vojáka. Na památku našich dědů a otců“ (2005), „Zavalinka. Vesnice Tarkhany . Čuvašsko “ (2009), „Jaro v Raifě“ (2013), „ Karpaty “ (2016), „ Krym “ . Alupka , Palác Vorontsov “ (2017), „ Tsandrypsh . Abcházie “ (2017), „Večer ve Snině “ (2017) [67] [83] [57] [1] [84] [75] .

Gimaevova série portrétů významných kulturních osobností tatarského lidu - herců, režisérů, dramatiků, spisovatelů, básníků, skladatelů, umělců - je široce známá. Aniž by zatěžoval portréty přílišnými detaily, efektivně zobrazoval stav mysli svých hrdinů, obvykle našel nějaký druh symbolického obrázku na pozadí, který by zprostředkoval sebemenší nuance jejich postav, jako je plačící divadelní maska, silný strom obklopený mladým růstem. , bílé roucho nebo bílý květ. K posílení expresivity přispěla skutečnost, že Gimaev nanášel barvy v tenké průhledné vrstvě a použil glazuru , v důsledku čehož vznikla jemná teplá barva a portrét jakoby začal zevnitř zářit. To vše doplňovala různorodost přístupů k interpretaci osobnosti postav, originalita figurativních charakteristik a kompozičních řešení [44] [1] [56] [85] [86] .

Sám tyto portréty nepovažuji za nijak zvlášť povedené. Jsou to pro mě velmi drazí lidé. Jako dítě jsem viděl Saliha Saidasheva nejednou u babičky. Opravdu vyzařoval laskavost a lidské teplo. Když mě pohladil po hlavě, bylo jasné, že toto gesto mu přineslo stejnou radost jako mně, dítěti... Baki Urmanche byl stejně duchovně štědrý člověk. Miloval kolem sebe mladé lidi a často k sobě zval nás, mladé umělce. Tak jsme se s ním spřátelili. Jako umělce je pro mě samozřejmě snadné a radostné pracovat na portrétech lidí, kteří v mém životě zaujali velké místo. V některých ohledech je to ale rozhodně těžší.Zufar Gimaev, 2001 [49] .

Mezi takovým portrétováním Gimaeva kritici poznamenali - " Tazi Gizzat " (1985), " Mirsay Amir " (1986), "Portrét prvního tatarského umělce Gaisha Rakhmankulova " (1991), " Nazib Zhiganov " (1991), " Salih Saidashev " (1991), " Mansur Muzafarov " (1991), " Farid Yarullin " (1991), " Sultan Gabashi " (1991), " Alexander Klyucharev " (1991), " Gayaz Iskhaki " (1993), " Gali Nadryukov " (1993), " Sahibzhamal Gizzatullina-Volzhskaya " (1993), " K. Tinchurin a S. Saidashev" (1993), " Rafkat Bikchantaev " (1994), " Naki Isanbet " (1995), " Tufan Minnullin “ (1995), „Meditace. Umělec Baki Urmanche “ (1997), „ Kashifa Tumashev “ (1999), „ Gali Ilyasov “ (1999), „Čaj pro dva. Spisovatel Fanis Yarullin a jeho manželka Nursia Khanum“ (2000), „Salih Saidashev“ (2000), „Bílý květ. Hasan Tufan “ (2000), „ Vladimir Fedotov . Ctěný umělec Ruska“ (2000), „ Damir Siraziyev “ (2001), „ Prazat Isanbet “ (2002), „ Sh. Sarymsakov “ (2002), „ Islamija Makhmutova “ (2003) , “ Ildar Yuzeev ” (2004), “ Fatima Kamalova ” (2004), “ Rustem Yakhin ” (2005), “Tatar Mony. Lidový básník Ildar Yuzeev“ (2005), „ Gauhar Kamalova “ (2005), „Monly Kazanym. Portrét Sary Sadykové " (2006), " Daniya Nurullina " (2006), " Sharif Khusainov " (2006), "Režisér Marcel Salimzhanov " (2006), " Bulat Okudžava . Modrý trolejbus "(2006), Nail Dunaev "(2006), tatarský skladatel Mirsait Yarullin "(2006)", Literární kritik, spisovatel a publicista Rafael Mustafin "(2007), V. P. Aksjonov "(2010), " Marina Cvetaeva " (2011), " Sagit Suncheley " (2011), " Shaukat Biktemirov " (2012), "Lidový umělec RSFSR a Republiky Tatarstán Fasil Achmetov " (2014), " Rashid Kalimullin " (2015), " Sofia Gubaidullin " (2016), " Razil Valeev " (2017), " Hadi Taktash " (2017), "Mladý Lev Tolstoj v Kazani" (2018) [1] [84] [85] [86] .

Jsou lidé, kterým na prvním setkání důvěřujete, otevřete jim svou duši. Mezi takové bych zařadil Zufara. Když vyjádřil přání udělat můj portrét, hned jsem nesouhlasil. A když začala práce, poznal jsem Gimaeva jako cílevědomého a originálního umělce. Dokázal do portrétu vložit mé názory na život, mé myšlenky. Islámské náboženství zakazuje kreslit portréty. Věří se, že portrét v příštím světě si vyžádá vaši duši. Možná je tomu tak, kdyby umělec nemohl do portrétu vložit duši portrétovaného. Zufar však do tohoto portrétu vložil část mé duše. Něco takového bych nepovažoval za hříšné.Tufan Minnullin o svém portrétu [35] .

Kritici vyzdvihují zejména Gimaevovu uměleckou studii o životě a díle básníka G. Tukaye . Pro práci na portrétu „Gabdulla Tukay“ (1986), vytvořeném ke stému výročí básníka, Gimaev nashromáždil spoustu materiálů, cestoval také do Tukayových rodných míst, aby pocítil atmosféru a ducha své doby. Pozoruhodná jsou také díla G. Tukay in Astrachaň" (1996), "Portrét mladého Tukay" (2006-2007), "Portrét Tukay" (2011), "Gabdulla Tukay" (2016). Tukay u Gimaevových se nachází na skupinových portrétech, zejména na plátně „The Sayyar Troupe“ (2003), nebo v díle „Na úsvitu 20. století“ (2006) společně s G. Karievem a S. Gizzatullina - Volžská . Známé jsou i Gimajevovy krajiny na Tukajevovo téma, např. „Z Kušhlavucha “ (2006) [87] [88] [89] .

Od roku 1970 se aktivně účastnil celosvazových, celoruských, zónových, republikových, ale i mezinárodních výstav [1] [34] . Gimaevovy osobní výstavy se konaly také v Kazani v letech 1995, 2001, 2003, 2011, 2021 [90] [91] [66] . Jeho díla jsou ve sbírkách Státního muzea výtvarných umění Republiky Tatarstán , Tatarského státního akademického divadla pojmenovaného po G. Kamalovi , Tatarského státního divadla dramatu a komedie pojmenovaného po K. Tinchurinovi , Federální univerzita Kazaň (Povolží) , Kazaňská umělecká škola pojmenovaná po N. I. Feshinovi , Kazaňská státní konzervatoř pojmenovaná po N. G. Žiganovovi , Muzeum S. Saidasheva , Muzeum K. Nasyriho , F. Yarullina , Kh. Tufana , Almetyevsk Art Galerie , Krasnojarské státní muzeum umění pojmenované po V. I. Surikovovi , Státní umělecká galerie Perm , jakož i v soukromých sbírkách v zahraničí [92] [93] [33] [86] .

Světové dějiny umění uchovávají jen to, do čeho umělec obratně vložil opravdové pocity a zážitky, do kterých dokázal vdechnout svou jedinečnou, tvůrčí duši. Není divu, že se tomuto umění říká malba. Slunce svítí rovnoměrně na kulturní rostliny a plevel. Samozřejmě, že bez zásahu chytrého, prozíravého zahradníka může plevel přehlušit vše, co je nejlepší a něžné, ale doufám, že starostlivým obdivovatelům nedojdou krásné květiny a voňavé plody. A navzdory biblické pravdě, že „mnoho vědění násobí smutek“, slunce osvětluje dílo Zufara Gimaeva. Někdy zářivě, někdy s tichým pohlazením. I v krajinách malovaných za oblačného počasí je cítit slunečná laskavost jejich autora.Světlana Kolina , výtvarná kritička [94] .

Ocenění

Hodnosti Ceny jiný

Osobní život

Manželka - Guzel Anvarovna (nar. 1961), sbormistryně , docentka na Kazaňské univerzitě [101] [102] [37] . Dvě děti - dcera Aigul a syn Anvar [29] [6] .

Poznámky

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Ilyina, 2005 , str. 114.
  2. Kolina, 2002 , str. 121.
  3. 1 2 3 Sultanova, 2018 , str. 142.
  4. 1 2 3 4 5 Milәүshә Galiullina. Tegermannәr ilenen hyal Dona Quijota . Noviny „Madani Gomga“ (11. dubna 2019). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  5. 1 2 3 4 5 6 Golin Gyymadova. Rasemle yazmysh . Časopis "Kazan utlary" (4. srpna 2021). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  6. 1 2 3 4 Gөlinә Gyimadova. Zofar Gyimaevnyn khatyny: „Min sina belazek aldym, sv. Songy bүlәge shul buldy…” . Noviny "Vatanym Tatarstan" (17. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  7. Sultanova, 2018 , str. 143.
  8. Kolina, 2002 , str. 122.
  9. Taťána Mamaeva. Zufar Gimaev: "Pokud postaví drahého sochaře Namdakova, je to samozřejmě politika . " Business Online (17. června 2012). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  10. Sultanova, 2018 , str. 142-143.
  11. Sultanova, 2018 , str. 143-144.
  12. 1 2 Rauza Sultanová . Listování stránkami alba . Akademie věd Republiky Tatarstán (20. února 2019). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  13. Gimaev, 2010 , str. 177.
  14. 1 2 3 4 Fainberg, 1983 , s. 214.
  15. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Chervonnaya, 1984 , str. 90.
  16. 1 2 Kolína, 2002 , str. 124.
  17. 1 2 3 4 Sultanova, 2018 , str. 5.
  18. Soltanova, 2019 , str. 123.
  19. Sultanova, 2018 , str. 6.
  20. Soltanova, 2019 , str. 124-125.
  21. Alekseeva a kol., 2007 , s. 115.
  22. Chervonnaya, 1984 , s. 91-92.
  23. Gimaev, 2008 , str. 120.
  24. 1 2 Khisamova a kol., 2020 , str. 133.
  25. Khudyakov, 2012 , str. 22.
  26. Chervonnaya, 1978 , s. 95.
  27. Fainberg, 1983 , s. 102-103.
  28. Alekseeva a kol., 2007 , s. 131.
  29. 1 2 3 Lisin a kol., 2009 , str. 271.
  30. 1 2 3 Sultanova, 2018 , str. 152.
  31. „Khazine“ zve na vernisáž výstavy „Moskevský státní akademický umělecký institut pojmenované po V.I. Surikov. Výstava prací pedagogů a výchovných prací studentů . Ministerstvo kultury Republiky Tatarstán (13. března 2014). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  32. Informace o dalším vzdělávání učitelů pobočky Moskevského státního akademického uměleckého institutu. V. I. Surikov v Kazani . Moskevský státní umělecký institut pojmenovaný po V. I. Surikovovi . Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  33. 1 2 3 Zemřel vážený umělecký pracovník Republiky Tatarstán Zufar Gimaev . Ministerstvo kultury Republiky Tatarstán (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  34. 1 2 3 4 5 Gimaev Zufar Faatovič. Nekrolog . Noviny "Tatarská republika" (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  35. 1 2 3 Kolín, 2002 , str. 125.
  36. Gimaev, 2008 , str. 120-121.
  37. 1 2 "Umělec a společnost" . Kazaňská univerzita (19. října 2012). Získáno 27. března 2022. Archivováno z originálu dne 21. února 2022.
  38. Elena Mironova. Předsedou Svazu umělců Republiky Tatarstán se stal Zufar Gimaev . Tatar-inform (1. května 2008). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  39. V Khazine bude zahájena jubilejní výstava Zufara Gimaeva . Ministerstvo kultury Republiky Tatarstán (18. ledna 2011). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  40. Světlana Kolina . Zufar Gimaev v oblasti kultury. - Journal "Kazan" . - 2011. - č. 1. - S. 74-81. — 136 s.
  41. Valery Zavjalova. „Od roku 2013 došlo v umělecké komunitě Tatarstánu k rozkolu“: je možné usmíření? . Business Online (4. srpna 2019). Získáno 9. března 2022. Archivováno z originálu dne 10. března 2022.
  42. Gimaev Zufar Faatovič . Unie umělců Republiky Tatarstán . Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  43. 1 2 Ruzilә Mөkhәmmаtova. Rәssam Zөfәr Gyymaev belәn khushlashu: “Bireshmim ale, tyrysham, digan ide” . Intertat (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu dne 17. února 2022.
  44. 1 2 3 4 Novitsky, 2002 , str. 120.
  45. Soltanova, 2019 , str. 123-124.
  46. Guzel Semjonov. Kreativita, peníze a společnost . Časopis "Elite of Tatarstan" (12. srpna 2014). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  47. 1 2 Gimaev, 2006 , str. 79.
  48. Kolina, 2002 , str. 128, 130, 132.
  49. 1 2 3 Nazip Galeev. Nemusíte být "akademik", abyste nakreslili červenou krávu . Noviny "Tatarská republika" (10. února 2001). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  50. Gimaev Zufar Faatovič . Tatarská encyklopedie . Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  51. Ve známost se stali vítězové Ceny G. Tukaye . Noviny "Kazanskiye Vedomosti" (27. dubna 2005). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  52. Uznání zásluh . Noviny "Tatarská republika" (16. června 2012). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  53. 1 2 Uznání zásluh . Noviny "Tatarská republika" (20. května 2017). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  54. Jubilejní výstava Zufara Gimaeva "Malování je moje láska" . Státní muzeum výtvarného umění Republiky Tatarstán (28. ledna 2021). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  55. Khudyakov, 2012 , str. 418.
  56. 1 2 Sultanova, 2018 , str. 13.
  57. 1 2 Khasanov, 1998 , str. 147.
  58. Sultanova, 2018 , str. 19.
  59. Armen Malachalcev. S úctou ke Gabdulle Tukay a jeho rodnému jazyku . Noviny "Tatarská republika" (28. dubna 2005). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  60. Zemřel slavný umělec, nositel Tukaevovy ceny Zufar Gimaev . Business Online (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  61. Vedení Republiky Tatarstán vyjadřuje soustrast nad úmrtím Zufara Gimaeva . Tatar-inform (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  62. Ruzilә Mөkhәmmаtova. Kurenekle rәssam Zөfәr Gyimaev Kurgan ziratyna җirlәnde . Tatar-inform (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  63. Kulturní komunita Kazaně se rozloučila s umělcem Zufarem Gimaevem . Časopis "Kazan" (16. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  64. Chalidin Achatov. Slavný umělec Zufar Gimaev podnikl své první tvůrčí kroky ve své rodné vesnici Kukeevo v okrese Rybno-Sloboda . Noviny „Venkovské obzory“ (5. června 2017). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  65. Kolina, 2002 , str. 123.
  66. 1 2 Světlana Olina. "Malování je moje láska . " Noviny "Tatarská republika" (28. ledna 2021). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  67. 1 2 3 4 5 Feinberg, 1983 , str. 101.
  68. Sultanova, 2018 , str. 7.
  69. Chervonnaya, 1978 , s. 104.
  70. Soltanova, 2019 , str. 128.
  71. 1 2 Chervonnaya, 1984 , str. 91.
  72. Elena Sungatová. Zufar Gimaev: jubilejní výstava . art16.ru (9. ledna 2011). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  73. Maria Ilyina. "Nu" v Kazani . Noviny "Tatarská republika" (14. září 2004). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  74. 1 2 Sultanova, 2018 , str. jedenáct.
  75. 1 2 3 Soltanova, 2019 , str. 127.
  76. Chervonnaya, 1984 , s. 90-91.
  77. Armen Malachalcev. Ostrov dobra a spirituality . Noviny "Tatarská republika" (18. ledna 2011). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  78. 1 2 Fainberg, 1983 , str. 102.
  79. Soltanova, 2019 , str. 126.
  80. Sultanova, 2018 , str. 9.
  81. Sultanova, 2018 , str. 10-11.
  82. Soltanova, 2019 , str. 126-127.
  83. Chervonnaya, 1984 , s. 92.
  84. 1 2 Sultanova, 2018 , str. 136-141.
  85. 1 2 Soltanova, 2019 , str. 128-130.
  86. 1 2 3 Rauza Sultanová . Historie divadla ve tvářích . Noviny "Tatarská republika" (15. dubna 2005). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  87. Gyylmetdinova, 2016 , str. 221.
  88. Sultanova, 2018 , str. 13-14.
  89. Sultanova, 2018 , str. 138-141.
  90. Gilvanov a kol., 2015 , s. 98.
  91. Sultanova, 2018 , str. 153-155.
  92. Ilyina, 2005 , str. 114-115.
  93. Sultanova, 2018 , str. 156.
  94. Kolina, 2002 , str. 135-136.
  95. Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 30. května 2012 č. 747 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace“ . Prezident Ruské federace (30. května 2012). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  96. Dekret prezidenta Republiky Tatarstán ze dne 26. dubna 2005 č. UP-129 „O udělování státních cen Republiky Tatarstán pojmenovaných po Gabdulle Tukay 2005“ . Noviny "Tatarská republika" (28. dubna 2005). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  97. Ruslan Mukhamedshin. Mintimer Shaimiev jim předal státní ceny. Gabdulla Tukayová . Tatar-inform (30. srpna 2005). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  98. Olga Kruchina. Vítězové ceny Baki Urmanche . Noviny "Tatarská republika" (26. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  99. Nejlepší díla Zufara Gimaeva v Galerii umění Kazaňského veletrhu . Ministerstvo kultury Republiky Tatarstán (1. února 2017). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  100. Elena Sungatová. Výročí Svazu umělců Republiky Tatarstán . art16.ru (20. prosince 2011). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  101. Gimaeva Guzel Anvarovna . Kazaňská univerzita . Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.
  102. Rada veteránů KFU truchlí nad smrtí Zufara Gimaeva . Kazaňská univerzita (17. února 2022). Získáno 21. února 2022. Archivováno z originálu 21. února 2022.

Literatura

Odkazy