| Johann Wilhelm Gessler | |
|---|---|
| základní informace | |
| Datum narození | 29. března 1747 |
| Místo narození | Erfurt |
| Datum úmrtí | 29. března 1822 (ve věku 75 let) |
| Místo smrti | Moskva |
| Země | |
| Profese | skladatel |
| Nástroje | varhany , klavír a varhany |
| Žánry | klasická hudba |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Johann Wilhelm Gessler ( německy Johann Wilhelm Häβler [1] ; 29. března 1747 , Erfurt - 17. (29. března 1822 , Moskva ) ) - německý skladatel , klavírista , cembalista , varhaník a pedagog .
Johann Wilhelm Gessler byl žákem svého strýce z matčiny strany J. K. Kittela . V roce 1761 začal pracovat jako varhaník v Barfüserkirche ( německy : Barfüßerkirche ) v Erfurtu [2] . První slávu přinesly zájezdy po městech Německa : navštívil Drážďany , Výmar , Kassel , Göttingen , Lipsko , Hamburk .
V roce 1781 se Gessler vrátil z koncertního turné do Erfurtu, kde organizoval provedení oratorií H. F. Händela a některých duchovních děl J. S. Bacha [3] .
V roce 1788 se Gessler setkal s W. A. Mozartem [4] .
O soutěži mezi W. A. Mozartem a J. W. Gesslerem se dochovala řada svědectví. Noviny Moskovskie Vedomosti hlásí: „Druhý den po večeři u ruského velvyslance prince Alexandra Michajloviče Beloselského-Belozerského vyhrál W. A. Mozart soutěž na varhany erfurtského varhaníka I. V. Gesslera“ [5] .
Popis tohoto setkání obsahuje i dopis W. A. Mozarta [6] Constance Weberové: „... Po večeři jsme se dohodli, že půjdeme na varhany. Ve 4 hodiny jsme tam jeli; Byl tam i Nauman . Nyní byste měli vědět, že tam byl jistý Gessler, varhaník z Erfurtu. Je žákem jednoho ze studentů J. S. Bacha. Jeho silnou stránkou (sílou) jsou varhany a klavír (klavichord). Lidé si myslí, že od té doby, co jsem přišel z Vídně, absolutně netuším, jak hrát v tomhle vkusu a takhle. Tak jsem si sedl k varhanám a začal hrát. Kníže Lichnovskij (který Gesslera dobře znal) ho s velkými obtížemi přesvědčil, aby také hrál. Forte tohoto Gesslera na varhany je v nohách, což ovšem není vůbec tak velké umění, protože pedály jsou zde stupňovité. Jinak se od starého J. S. Bacha naučil nazpaměť pouze harmonii a modulaci , ale fugu neumí slušně podat . A jeho hra není vůbec solidní, proto vůbec není Albrechtsberger . Poté jsme se rozhodli jít znovu k ruskému velvyslanci, aby mě Gessler slyšel na klavír; Gessler také hrál. Zjistil jsem, že madame Auernhammer [7] je nyní u klavíru stejně silná : nyní si dokážete představit, že se misky vah hodně otřásly. <...> ... Gessler radostí skákal a zvonil a stále mě chtěl políbit, pak jsem ho pohostil v krčmě. Jiní odmítli mé pozvání, o čemž veselý Gessler řekl pouze: Tausend sapperment! (tisíc kleteb!)
V letech 1791 - 1792 Gessler obnovuje koncertní turné. 3. března 1791 přijíždí do Londýna , kde koncertuje pod vedením J. Haydna ; dochází k tvůrčímu sbližování skladatelů [8] . V Londýně má Gessler nápad přestěhovat se do Ruska.
V září 1792 přijíždí do Rigy , kde provádí kantátu „Katerina, matka svých národů“ ( německy Catarina, die Mutter ihres Volkers ), jejíž libreto je uloženo v Národní knihovně Ruska . Gessler tímto pojednáním vydláždil cestu k petrohradskému dvoru a v říjnu 1792 dorazil do Petrohradu [9] . 20. října 1792 debutoval na ruské scéně. Gessler dostává místo varhaníka na dvoře velkovévody Alexandra Pavloviče .
V Petrohradě v roce 1793 skladatel složil a vydal "Ruská lidová píseň s 12" změnami "(variace) pro cembalo nebo klavírní forte." Hra byla znovu vydána v roce 1795 s „14 změn“. Byla zařazena do sbírky I. D. Gerstenberga [10] [11] „Suite des airs russes, variés pour le clavecin ou pianoforte par divers auteurs“ [12] . V téže sbírce Gessler publikoval variace na téma ruské písně „Zemlyanichka“ svého žáka I. Nerlicha [13] .
V roce 1795 přijíždí skladatel s koncerty do Moskvy .
2. března 1795 se v Moskvě konal první samostatný Gesslerův koncert. Koncert zaštítil Moskovskie Vedomosti , ve kterém zveřejnili „plakát“ s následujícím obsahem: „V pátek druhého března zde bude mít tu čest poprvé a pravděpodobně i naposledy zahrát pan Gessler. čas, na svůj oblíbený nástroj, varhany, a navíc na velmi krásné, pouze oddělené panem Menchem, se dvěma cembaly a pedálem, v sále pana Saltykova, na Nikitské ... Zážitek z šlapacího koncertu , navíc pan Gessler hraje všechny pasáže a hlavně sólo, hraje nohama...“ [14]
Básník I. I. Dmitriev věnoval Gesslerovi báseň „Hře pana Gesslera, slavného varhaníka“ :
„Ach, Gesslere! Kde jsi přišel k magickému umění?
Dáte smrtelníkovi jakýkoli pocit, jaký chcete!
Nebo génius, který se nad vámi neviditelně vznáší
A s každou vaší strunou mluví…“
Vysvědčení o koncertu 23. prosince 1821 . V inzertní rubrice deníku Moskovskie Vedomosti bylo napsáno: „Naposledy v extrémním stáří přednese svůj velký vokální a instrumentální koncert (...) ze svých skladeb a her v sále Šlechtické shromáždění. V první části - rané skladby: klavírní koncert, velká klavírní symfonie, sbor z "Triumf jara", ve druhé - Grand Piano Concerto. Gessler, který měl to štěstí, že se vždy těšil zvláštní pozornosti a úctě k jeho talentu ze strany osvícené moskevské veřejnosti, se i nyní mazlí s nadějí, že při jejich posledním koncertu se mu dostane návštěvy a pozornosti vážených milovníků hudby. .
Kompilátor historického a životopisného hudebního lexikonu E. Gerber o Gesslerovi pod dojmem koncertu napsal [16] : „Jeho umění předvádět nejen svá, ale i cizí díla, bez jakékoli přípravy, byť jen od pohledu, je úžasné. . Ještě více vzrušující je fantazírování na klavír a zejména na varhany, kde otevírá plný prostor fantazii...“
Gesslerovy aktivity probíhaly v předglinkovském období v dějinách ruské hudby . Byla to doba vzniku národní skladatelské školy. Nejvýznamnější byla role Gesslera při seznamování ruských hudebníků a prostě milovníků hudby s výdobytky západoevropského umění.
V Moskvě, Gessler pokračoval ve své pedagogické činnosti, učil jej hrát na klavír , generální bas . Psal instruktážní hry, včetně „Didaktických metod“ (většina Gesslerových didaktických spisů se nedochovala). Gesslerův cyklus 360 preludií ve všech tóninách op. se stal jedinečným v dějinách hudby. 47. Gesslerovo rozšířené používání žánru valčíku , který se rozšířil v hudbě 19. století, je také pozoruhodné. Složil dvě sbírky „24 studií ve formě valčíku“, op. 29 a op. 49; ronda , gigi , lehké sonáty a komorní soubory byly také napsány pro pedagogické účely .
Ze seznamu děl sestaveného podle obsahu sbírek uložených v Oddělení rarit Moskevské konzervatoře a slovníku Grove je vidět, že skladatel preferuje díla velkého rozsahu: variace , koncerty, sonáty (pouze 40 pro sólový klavír a za doprovodu houslí a violoncella - 12).
I. V. Gessler se kromě koncertní a pedagogické činnosti zabýval soukromou hudební vydavatelskou praxí. V roce 1812 zahájil Gessler na tehdejší dobu velkolepý podnik: na vlastní náklady vydal všechny své klavírní opusy, totiž op. 1 - op. 49. „Mnoho milovníků hudby vyjádřilo přání mít kompletní sbírku mých skladeb pro klavír, s doprovodem i bez doprovodu,“ uvedl Gessler v inzerátu na prodej svých skladeb.
Gesslerovy vlastní skladby vydané Gesslerem jsou uloženy v oddělení rarit Moskevské konzervatoře. Noty obsahují dynamické a artikulační noty psané tužkou.
Gesslerův vlastnoručně psaný archiv po jeho smrti odvezl skladatelův syn do Německa, nebyly po něm nalezeny žádné stopy. Nálezy na poli Gesslerova díla však pokračují: např. Koncert pro klavír a orchestr op. 50 objevil Pavel Serbin a poprvé publikoval v roce 2013, zároveň došlo k jeho prvním popravám po 200 letech [17] .
Cyklus 360 preludií ve všech tóninách, op. 47 poprvé provedl Dmitrij Feofanov (pod pseudonymem Vitlaus von Horn; na moderní klavír) v Erfurtu v roce 2012 a téhož roku ji zopakoval v Moskvě. V roce 2017 cyklus poprvé vyšel na dvou discích (na etiketě Grand Piano) spolu s dalšími klavírními díly, z nichž Velká sonáta Es dur op. 26 také poprvé publikováno v nahrávce [18] .