Carmen (film DeMille)

Carmen je americký němý celovečerní film z  roku 1915 režiséra Cecila Blounta deMilleho . Jedna z prvních dochovaných filmových adaptací podle novely Carmen od Prospera Mériméeho . Do hlavní role byla přizvána slavná operní sopranistka Geraldine Farrar , která ztvárnila roli Carmen ve stejnojmenné opeře Georgese Bizeta . Po uvedení filmu na plátna měl úspěch u veřejnosti i kritiky. Na zvláště reprezentativních projekcích byl film promítán za doprovodu symfonického orchestru, který uvedl hudbu upravenou pro film z Bizetovy opery. Obraz je nastudován honosně divadelním způsobem s bohatými kulisami a davovými scénami, což je jeden z charakteristických rysů DeMilleho jako režiséra. Ve stejném roce Charlie Chaplin satirizoval nadměrnou teatrálnost pásky ve své parodii na burlesku „ Carmen “.

Děj

Skupina pašeráků připlouvá po moři na lodi v naději, že propašují své zboží přes městské hradby. Za tímto účelem chtěli využít průlomu ve zdi, kterou hlídal důstojník Don Jose, ale pokus o vyjednávání s ním byl neúspěšný, načež byli nuceni propašovat balíky pašování do svého tábora v horách. Jejich kamarádka Carmen, která se dozvěděla o překážce v podobě důstojnického postu, slibuje, že jim bude schopna pomoci. Říká, že Josého dokáže svést: „Každý se dá něčím podplatit. Protože jste všichni bezmocní, nechte don Jose na mně. Dám vám tohoto neúplatného důstojníka svázané rukama a nohama - s láskou . Při prvním setkání důstojníka okouzlí, ale postupně se o něj začne zajímat a dokonce se ze žárlivosti pokusí zabít jeho předchozí lásku Michaelu [2] . Jose pomáhá pašerákům a přechází na jejich stranu a po vraždě, kterou spáchal, je nucen se schovat před úřady. Carmen se však později zamiluje do toreadora Escamilla a José se ho ze žárlivosti rozhodne zabít. Za tím účelem na něj čeká v Seville poblíž arény, kde se koná býčí zápas, ale padne do oka nevěrnému cikánovi. Probíhá mezi nimi konverzace zvýšenými tóny, během níž Carmen prohlašuje, že si může svobodně vybrat svou lásku, načež ji Jose probodne a ona umírá: "Zabil jsi mě, Jose, ale já jsem volná!" [1] . Poté Jose zvedne nůž a strčí si ho do žaludku. Umírající, on a Carmen se políbí a Escamillo je přítomen této scéně.

Obsazení

Tvorba

Původně měl Cecil DeMille v úmyslu natočit muzikálovou verzi opery Georgese Bizeta „ Carmen “, ale v té době bylo její libreto chráněno autorským právem, a tak režisér pověřil svého bratra scenáristu Williama DeMilleho , aby adaptoval povídku „ Carmen “ od Prospera . Mérimée pro film , který byl v té době ve veřejné doméně. Volba filmu byla způsobena tím, že DeMille byl jako bývalá divadelní postava a neúspěšný dramatik úzce spojen s divadlem. Jak poznamenal režisér David Belasco , DeMille měl výhodu nad ostatními hollywoodskými režiséry v tom, že byl pravděpodobně „jediným filmovým režisérem, který si navázal blízký vztah s hlavními divadly na Broadwayi “ [3] . Režisér přišel do kina v roce 1911 a spolu s Jessem Laskym se podílel na vytvoření společnosti „ Ing.  Jesse L. Lasky Feature Play Company “, která se později sloučila do společnosti Paramount Pictures , s níž jsou spojeny téměř všechny jeho následné kinematografické aktivity. V tomto období byl pro strategii propagace produkce filmové společnosti relevantní široce propagovaný slogan „Velké hry s prominentními herci“ , což byl upravený slogan Adolfa Zukora „Slavní herci ve slavných dílech“ ( anglicky  . Famous Players ). ve Slavných hrách ). Podle filmového historika Georgese Sadoula v tomto období nebylo možné najít pro slavné umělce „režiséra, který by se v dovednostech rovnal Cecila de Mille“ [3] .  

Podle Sadoulova pozorování dokázal režisér docela úspěšně zvládnout a aplikovat nejlepší kinematografické postupy své doby, postupy a metody práce si vypůjčil od evropských režisérů: poměrně komplikované intriky vypůjčené z módních divadel“ [3] .

Přes natočení několika úspěšných filmů v žánru filmových adaptací módního amerického divadelního repertoáru vzbudil DeMille pozornost veřejnosti a úspěch až svým šestnáctým filmem Carmen. Do hlavní role byla přizvána slavná operní sopranistka Geraldine Farrar [4] . Předpokládá se, že producentovi Laskymu se ji podařilo přesvědčit a vysvětlit, že její účast ve filmu nemůže poškodit její pověst, ale naopak zvýší její publikum a proslaví ji. Podle Sadoula potřeboval režisér zpěvačku zapojit do němého filmu pro „větší vášeň“: „Uměla hrát s očima a přehánět gesta, aby to bylo vidět v galerii “ [2] . Zpěvačka známá svými uměleckými schopnostmi na jevišti přijala nabídku zúčastnit se natáčení a podepsala smlouvu, podle níž za honorář 20 000 dolarů opustila operní scénu na dva měsíce. Filmová společnost zároveň převzala veškeré náklady hvězdy během jejího pobytu v Kalifornii a k ​​dispozici jí byl speciální kočár, ve kterém postupovala přes území Spojených států z New Yorku do Hollywoodu . Během několika měsíců, které herečka strávila v Kalifornii, natočil režisér tři kazety s Farrarem v titulní roli: „Carmen“, „ Pokušení “ a „Mary Rose“ [3] .

Carmen, natočená v létě 1915 v honosném „italském“ stylu, s bohatě zařízenými davovými scénami a kulisami, vyšla 31. října téhož roku a stala se ve Spojených státech skutečnou senzací [3] [5] . Skladatel Hugo Riesenfeld aranžoval  hudbu ze stejnojmenné opery Georgese Bizeta , která měla premiéru s orchestrální hudbou v Boston Symphony Hall 1. října 1915 [6] . Později byly provedeny dvě rekonstrukce Riesenfeldovy partitury. První provedla  dirigentka Gillian Andersonová na kopiích původní partitury a orchestrace vytvořené pro film a nahrála ji s London Philharmonic Orchestra v roce 1996 [6] . Druhou verzi provedl  skladatel Timothy Brock , který ji nahrál v roce 1997 s Olympia Chamber Orchestra .  Obě nahrávky byly doprovázeny různými verzemi restaurovaného filmu vydanými na VHS [7] . Film byl restaurován z DeMilleovy osobní kopie, která byla uložena v Mezinárodním muzeu fotografie a filmu George Eastman House.

Kritika

Po uvedení filmu američtí kritici vesměs přijali film souhlasně a zaznamenali takové pozitivní aspekty inscenace, jako je expresivní, smyslné herectví Geraldine Farrar a Wallace Reed, kamera, která umožnila zachytit malebné pohledy na plátno. . Jednou z mála výtek bylo, že se filmaři odvázali s literárním zdrojem.

Ve filmové kritice se obecně věří, že film je příkladem DeMilleovy rané tvorby, která odrážela rysy jeho režijního stylu, který se pro něj později stal charakteristický: „film se vyznačoval divadelností, okázalostí a dekorativností“, což Charlie Chaplin vtipně zesměšněný ve stopách DeMilleovy pásky v jeho parodii burleskní " Carmen " [4] . Americký  filmový historik Lewis Jacobs poznamenal , že kinematografie může být na DeMilleho právem hrdá za to, že do filmu vnesl ty režijní postupy, které se později staly charakteristické pro jeho dílo jako celek. V tomto snímku tedy režisér použil konstruktivní kulisy, nahradil je těmi nakreslenými na rovné ploše, které byly v té době ještě téměř všudypřítomné, a herci tohoto němého filmu vyslovovali text své role, jako by byli na jevišti. . Jacobs shrnuje úvahy o uměleckých rysech filmu: „přesné dodržování toho nejmenšího detailu, pocit ‚inscenovaného‘ filmu a zájem o ‚produktivní hodnotu‘ se již staly charakteristickými znaky jeho chování“ [3] .

Farrar, která se vrací na operní scénu, přenesla některé filmové prvky své role do inscenace opery Metropolitní opery z roku 1916 , kde hrála roli Carmen a jejím partnerem v této inscenaci byl Enrico Caruso . Nový obraz Carmen byl silnější, agresivnější a realističtější, což vyvolalo skandál a četné ohlasy v tisku, ale následně bylo hodnoceno pozitivně: „Farrarův film je příkladem opery, která ovlivňuje kinematografii, a filmu, který ovlivňuje operu“ [ 6] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 Carmen (1918), s. 2: text, filmové citáty, čtený obsah, popis . cinematext.ru. Staženo: 4. listopadu 2019. (neurčitý)
2. ↑ 1 2 Šarapovová V. Proměna obrazu Carmen ze stejnojmenné povídky P. Merimeeho v dílech kinematografie // Francouzští literární klasici na domácím plátně a ruština ve francouzštině: materiály vědecké konference / Kolektiv autorů . - M. : VGIK, 2012. - 230 s. - ISBN 978-5-87149-132-4 .
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sadoul, Georges. Kino se stává uměním 1914-1920 // Obecné dějiny kinematografie / Za generální redakce S. I. Yutkeviche. - M. : Umění, 1961. - T. 3. - S. 73-76. — 625 str.
4. ↑ 1 2 DeMille, Cecil Blount // US Cinema: A Director's Encyclopedia. - M. : VGIK, 2015. - S. 58-59. — 356 s. - ISBN 978-5-87149-171-3 .
5. ↑ Carmen (1915) - IMDb . Získáno 3. listopadu 2019. Archivováno z originálu 11. července 2016. (neurčitý)
6. ↑ 1 2 3 Carmen - GILLIAN ANDERSONOVÁ . www.gilliananderson.it. Staženo 3. listopadu 2019. Archivováno z originálu 1. srpna 2018. (neurčitý)
7. ↑ Brent Reid. Charlie Chaplin Collectors' Guide: A Burlesque on Carmen (1915  ) . Brenton Film (6. srpna 2018). Získáno 3. listopadu 2019. Archivováno z originálu dne 3. listopadu 2019.

Literatura

• Sadoul, Georges . Kino se stává uměním 1914-1920 // Obecné dějiny kinematografie / Za generální redakce S. I. Yutkeviche . - M .: Umění, 1961. - T. 3. - 625 s.
• Kolektiv autorů. Kino USA: encyklopedie režiséra. - M. : VGIK, 2015. - 356 s.
• Kolektiv autorů. Francouzská literární klasika na domácím plátně a ruština ve francouzštině: materiály vědecké konference / Kolektiv autorů. - M. : VGIK, 2012. - 230 s. - ISBN 978-5-87149-132-4 .

Odkazy

Tematické stránky	AllMovie ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Katalog hraných filmů AFI
V bibliografických katalozích	LCCN : no2011080599