Klein, Yves
| Yves Klein | |
|---|---|
| fr. Yves Klein | |
| Datum narození | 28. dubna 1928 |
| Místo narození | |
| Datum úmrtí | 6. června 1962 (ve věku 34 let) |
| Místo smrti | |
| Země | |
| Žánr | konceptuální umění [3] [5] , figurativní umění [3 ] [5] a abstraktní umění [3 ] [5] |
| Studie |
|
| Styl | nový realismus , minimalismus , konceptuální umění |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Yves Klein ( fr. Yves Klein ; 28. dubna 1928 , Nice , - 6. června 1962 , Paříž , Francie ) je inovativní francouzský umělec , jedna z nejvýznamnějších postav poválečného evropského umění.
Životopis
Raná léta, 1928–1946
Yves Klein se narodil 28. dubna 1928 v Nice , v domě svých prarodičů z matčiny strany. Jeho rodiče byli malíři: jeho otec Fred Klein ( fr. ), Holanďan indonéského původu, maloval v postimpresionistickém stylu , a matka Marie Raymondová byla prominentní postavou tachismu .
V letech 1928-1946 žil v Paříži , ale každé léto trávil v Cagnes-sur-Mer , kde žila sestra jeho matky Rosa Raymondová. Yves zbožňoval svou tetu, která se o něj starala a podporovala ho. V letech 1942 až 1946 studoval na Vyšší škole obchodního loďařství ( francouzština ) a Vyšší škole orientálních jazyků . Nikdy neměl umělecké vzdělání. Většinu svého života si vydělával jako instruktor juda .
Rosekruciáni
Koncem roku 1947 – začátkem roku 1948, podle memoárů umělcova přítele Clauda Pascala, Klein objevil knihu „La Cosmogonie des Rose-Croix“ („Rosikruciánská kosmogonie“), která se stala jeho pracovní plochou – během následujících čtyř až pěti let. denně ji studoval. Později se Klein a Claude Pascal zaregistrovali do rosekruciánské společnosti .
1948-1950 (Itálie, Německo, Anglie, Irsko)
Během léta 1948 Klein navštívil Itálii ( Janov , Portofino , Pisu , Řím , Capri a Neapol ). V listopadu odjel na jedenáct měsíců na vojenskou službu do Německa . Na konci roku 1949 se Pascal a Klein dočasně přestěhovali do Londýna , kde pokračovali ve výuce juda. Během této doby vytvořil Klein několik monochromů na papíře a kartonu pomocí pastelů a kvaše . Od dubna do srpna 1950 byli Klein a Pascal v Irsku v jezdeckém klubu.
Španělsko, 1951
V roce 1951 Klein odešel do Madridu studovat španělštinu. Původně Pascal a Klein plánovali procestovat celý svět, ale zdravotní problémy znemožnily Pascalovi účast na něm. Ve Španělsku se Klein připojil k judo klubu a spřátelil se s ředitelem Fernandem Francem de Sarabia, jehož otec byl vydavatelem.
Japonsko, 1952–1953
V roce 1952 Klein dorazil do Japonska , do Jokohamy , brzy se přestěhoval do Tokia a zaregistroval se v Kodokan Institute , nejprestižnějším judistickém centru. Strávil 15 měsíců v Japonsku a svůj čas rozdělil mezi vysokou školu a lekce francouzštiny pro japonské a americké studenty. Během svého pobytu v Japonsku napsal knihu o judu a získal černý pás . V roce 1953 zrušil své členství v rosekruciánské společnosti.
1954 (Paříž-Madrid-Paříž, monochromatické vydání)
Po návratu do Paříže v roce 1954 se Kleinovy naděje na přijetí pozice ve Francouzské federaci juda nenaplnily, a to i přes vydání jeho knihy Judo Fundamentals. Rozhodl se opustit Francii a na pozvání Fernanda Franca de Sarabia se přestěhoval do Španělska. Klein tam publikoval dvě sbírky monochromů ve Fernandově ryteckém studiu poblíž Madridu. Předmluva podepsaná jménem Claude Pascal sestávala z černých čar místo textu. Deset barevných destiček sestávalo z jednobarevných obdélníků vystřižených na papíře a doplněných údaji o jejich rozměrech v milimetrech. Každá deska označovala jiné místo vzniku: Madrid, Nice, Tokio, Paříž. Toto dílo bylo Kleinovým prvním veřejným gestem, ve kterém nastolil problém iluze v umění. Na konci roku 1954 se Klein vrátil ze Španělska do Paříže.
1955–1956, první výstavy, Řád lukostřelců svatého Šebestiána
Na jaře roku 1955 navrhl oranžovou monochromii s názvem „Expression de l'univers de la couleur důlní pomeranč“ pro Salon Réalités Nouvelles, věnovaný abstraktní malbě . Obdélníkový dřevěný panel byl rovnoměrně potažen matnou oranžovou barvou, podepsán monogramem YK (Yves Klein) a datován květnem 1955. Práce byla porotou zamítnuta. V říjnu 1955 se v „Club des Solitaires“, soukromém salonu nakladatelství Lacoste , konala první veřejná výstava Kleinových prací . V roce 1956 se Klein setkal s Iris Clair, která měla v Paříži malé (dvacet metrů čtverečních) studio.
V únoru až březnu 1956 se v galerii Colette Allendy v Paříži konala výstava „Yves, Propositions Monochromes“ . Pierre Restany ( Fr. Pierre Restany ) napsal k pozvánkám radikální a provokativní text. V den zahájení se Klein setkal s Marcelem Barillonem de Murat ( francouzsky Marcel Barillon de Murat ), rytířem Řádu lučištníků svatého Šebestiána , který ho pozval do Řádu. V březnu byl Klein jmenován společníkem řádu v kostele Saint-Nicolas-de-Champs v Paříži . Zvolil si motto : „Pro barvu! Proti linii a kresbě!“
1957, začátek modrého období
V roce 1957 vystavil Yves Klein jedenáct modrých obrazů stejné velikosti (78 x 56 cm) v galerii v Miláně . Díla byla zavěšena na konzolách ve vzdálenosti 20 cm od stěny. Klein poprvé představil místnost modrých monochromů, z nichž jeden koupil Lucio Fontana .
V květnu 1957 Klein představil v Paříži dvojí výstavu: jedna část v Galerii Iris Clair – „Yves, Propositions monochromes“, druhá část v Galerii Colette Allendy – „Pigment pur“. V galerii se Iris Claire Klein rozhodla prezentovat monochromy jako v Miláně. Začátek modrého období byl ve znamení vypuštění 1001 modrých balónků na pařížskou oblohu, které Klein nazval aerostatickou sochou. V Galerii Colette Allendy představil Yves sérii děl, která značila cestu jeho dalšího tvůrčího vývoje: sochy, prostředí, čistý pigment, první ohnivý obraz „Feux de Bengale-tableau de feu bleu d'une minute“ a první "Immatériel" - prázdná místnost. Generální pozvánka na obě výstavy obsahovala text Pierra Restanyho a modrotisk Yvese Kleina.
V létě 1957 byla v Gallery One v Londýně uvedena výstava monochromů Yvese Kleina. Během debaty v Institutu současného umění, které se Klein a Restany zúčastnili, propukla kontroverze s nečekanou silou a britský tisk zachytil skandál způsobený výstavou.
Ve stejném létě roku 1957 se Yves Klein v Nice setkal s Rotrautem Ueckerem, mladou německou umělkyní, která se stala jeho asistentkou a později manželkou.
1958 (výzdoba opery v Německu, výstava Le Vide, pouť)
V roce 1958 byl Yves Klein pozván, aby navrhl operní dům v Německu . Na jaře se vrací do Paříže , v dubnu podniká svou první pouť do kláštera sv. Rity v Cascii v Itálii. Na konci dubna je Yves Klein přítomen na experimentálním modrém osvětlení obelisku na Place de la Concorde . Klein chtěl vernisáž nadcházející výstavy v Galerii Iris Clert doprovodit nasvícením pomníku, ale nepodařilo se mu získat povolení. O dva dny později se v Galerii Iris Clair konala vernisáž legendární výstavy Le Vide (Vakuum).
V létě 1958 proběhly první experimenty s antropometrií .
Na podzim roku 1958 podnikl Klein druhou pouť do kláštera sv. Rity v Cascii v Itálii, kde klášter prezentoval modrou monochromií.
V roce 1958 také galerie Iris Clair hostila společnou výstavu Kleina a Jeana Tenguelyho „Vitesse pure et stabilité monochrome“ („Čistá rychlost a monochromatická stabilita“). Oba umělci představili díla vyrobená z kovových disků potažených „International Klein Blue“ a poháněných vysokorychlostními motory.
1959
V roce 1959 se Klein zúčastnil výstavy Vision in Motion v Hessenhuis v Antverpách , spolupracoval s architektem Claudem Parentem na projektu vodní a ohnivé fontány a vypracoval projekt aeromagnetické sochy. V květnu 1959 představila Galerie Iris Clert výstavu Collaboration internationale entre artistes et architectes dans la réalisation du nouvel Opéra de Gelsenkirchen (mezinárodní spolupráce umělců a architektů pracujících na návrhu nové gelsenkirchenské opery).
V červnu 1959 měl Yves Klein přednášku L'évolution de l'art vers l'immatériel („Vývoj umění směrem k nehmotnému“) na Sorbonně.
V druhé polovině června 1959 byla v galerii Iris Claire v Paříži výstava houbových reliéfů Basreliefs dans une forêt d'éponges .
V říjnu na prvním pařížském bienále představil Pierre Restany velkoformátovou monochromii z děl vybraných porotou mladých kritiků. Zařazena byla i díla Jeana Tenguelyho, Raymonda Hainse, Jacquese de la Villeglé a Françoise Dufrêna. To byl důležitý krok k vytvoření skupiny nových realistů.
V říjnu až listopadu 1959 se Yves Klein zúčastnil dvou výstav v Německu („Kunstsammler am Rhein und Ruhr: Malerei 1900-1959“ ve Städtisches Museum v Leverkusenu, „Dynamo 1“ v Galerii Renate Boukes ve Wiesbadenu) a v výstava Works in Three Dimensions v Leo Castelli Gallery v New Yorku .
V prosinci Yves Klein vydává v Belgii Le Dépassement de la problématique de l'art (Překonávání problémů umění).
1960
V lednu až únoru 1960 se Klein zúčastnil výstav La nouvelle conception artistique ("Nové pojetí umění") v galerii Azimut v Miláně (spolu s dalšími umělci) a Antagonismes , pořádaných Musée des Arts Décoratifs v Paříži, ve kterém ukázal Monogold frémissant .
23. února ve svém domě za přítomnosti Pierra Restanyho Yves Klein pořídil otisky Rotrauta a Jacqueline a zanechal modré otisky jejich těl na velkém listu bílého papíru připevněném na zdi. Dílo účastníci nazvali Célébration d'une nouvelle Ere anthropométrique („Oslava nového antropometrického období“).
V březnu se v Paříži konala veřejná demonstrace antropometrií (pod Kleinovou Monotónní symfonií se tři nahé modelky překryly modrou barvou a zanechaly otisky těla na bílých prostěradlech na stěnách a podlaze galerie). Poté bylo formálně oblečené publikum složené z mnoha umělců, sběratelů a kritiků pozváno k účasti na všeobecné diskusi.
V dubnu se Klein zúčastnil výstavy Les Nouveaux Réalistes v Galerii Apollinaire v Miláně spolu s Armandem , Hinesem, Dufresnem, Villeglé a Tengueli . V předmluvě ke katalogu Pierre Restany poprvé použil výraz New Realism (nový realismus). 27. října podepsala skupina umělců prohlášení skupiny nového realismu v domě Yvese Kleina ( Armand , Dufresne, Hines, Yves Klein (Yves Monochrome), Raysse, Spoerri, Tenguely, Villeglé). Účastníkům akce bylo rozdáno devět kopií, ručně psaných Restanim a podepsaných všemi umělci. 28. října Klein shromáždil Armand , Hines, Raysse, Restany, aby vytvořil Anthropométrie suaire (antropometrický plášť). Klein tímto gestem začlenil nové realisty do své práce.
V květnu Klein zaregistroval vzorec pro International Klein Blue ( IKB) a získal patent.
V létě vytvořil Yves Klein první Kosmogonie – „Kosmogonie v Cagnes-sur-Mer“.
19. října Klein natočil „Le Saut dans le vide“ (Skok do prázdna) a v listopadu, během festivalu avantgardního umění v Paříži, zveřejnil svou fotografii.
1961
Po veřejné demonstraci antropometrie v roce 1960 , na kterou kritici reagovali nejednoznačně, se Klein stal v Evropě celebritou . Výstava „le Monochrome“ v Leo Castelli Gallery v New Yorku v roce 1961 však skončila neúspěchem.
V roce 1961 se v muzeu Haus Lange v Krefeldu v Německu konala výstava „Yves Klein: Monochromy a oheň“ . Byla to největší celoživotní výstava umělce. Ukázal modré, růžové a zlaté monochromy, architektonické kresby, „Mur de feu“ (ohnivou stěnu), která se skládala z padesáti hořáků uspořádaných v pěti řadách. V den ukončení výstavy vytvořil Klein ve výzkumném středisku francouzské plynárenské společnosti u Paříže první ohnivý obraz a o něco později monumentální díla stejného druhu.
V květnu až červnu 1961 se Yves Klein zúčastnil první výstavy nového realismu, kterou zorganizoval Pierre Restany – „A quarante degrés au-dessus de Dada“ (čtyřicet stupňů nad Dada ), která se konala v J Gallery v Paříži. Výstavy se zúčastnili Armand , Cesar , Hines, Tengueli , Villeglé, Dufresne, Rotella a Spoerri. Restani zveřejnil text, který Klein nepřijal. Později téhož roku se v Galerii Muratore v Nice a Roseland Abbey konal První festival nového realismu. Následně Klein, Raysse a Hines oznámili rozpuštění skupiny New Realism.
Ve dnech 17. až 18. července pořádal Yves Klein v Paříži antropometrické seance, které natočil Paolo Cavara pro Psí svět Gualtiera Jacopettiho , první ze série filmů mondo , které byly promítány na filmovém festivalu v Cannes.
Dne 21. listopadu se v Galerii Apollinaire v Miláně konala Kleinova výstava „Monochrome: Il nuovo realismo del colore“ .
1962
21. ledna 1962 se Yves Klein a Rotraut Uecker vzali. Každý aspekt svatebního obřadu, který se konal v Saint Nicholas in the Fields v Paříži, byl umělcem pečlivě navržen.
Na filmovém festivalu v Cannes se Klein zúčastnil promítání filmu „Mondo Cane“; byl ponížen způsobem, jakým byl on a jeho dílo ve filmu prezentováno. Večer dostal první infarkt a v den vernisáže výstavy Donner à voir v galerii Creuze v Paříži druhý.
Yves Klein zemřel na následný infarkt 6. června 1962 ve svém domě v Paříži. Podařilo se mu vytvořit velké množství děl a měl znatelný vliv na vývoj umění. Jeho syn, Yves, se narodil po smrti svého otce v Nice v srpnu 1962 . Klein je pohřben na malém hřbitově v La Colle-sur-Loup ( Alpes -Maritimes ).
Kreativita
Monochromatická práce a Kleinova mezinárodní modrá
Ačkoli Klein začal vytvářet monochromatická díla již v roce 1949 a poprvé je ukázal v roce 1950, první ukázka pro širokou veřejnost se konala v letech 1955-1956: v Club des Solitaires (1955) a v galerii Colette Allendy ( 1956). Tyto výstavy představovaly oranžová, žlutá, červená, růžová a modrá jednobarevná plátna . Klein byl zklamán reakcí veřejnosti, která jednobarevná plátna vnímala jako typ světlé abstraktní malby interiéru. Od té chvíle se rozhodl používat pouze modrou barvu. Další výstava „Proposte Monochrome, Epoca Blu“ v Galerii Apollinaire, Milán , leden 1957, zahrnovala 11 stejných modrých pláten obarvených ultramarínovým pigmentem zředěným syntetickou pryskyřicí „Rhodopas“. Objeven s pomocí prodejce Eduarda Adama, efekt je takový, že byl zachován jas pigmentu , který měl tendenci zmatnit při použití s lněným olejem. Klein později, v květnu 1960, si tento recept dokonce nechal patentovat . Vzorec obsahoval určité množství "Rhodopas MA", sestávající z ethylalkoholu a ethylacetátu . Změnou koncentrace pigmentu a typu rozpouštědla lze barvy nanášet štětcem, válečkem nebo stříkáním. Tato barva, připomínající lapis lazuli používaný ve středověkém malířství, se stala slavnou „International Klein Blue“ ( anglicky International Klein Blue , IKB, hexadecimální kód #002FA7). Výstava se setkala s kladným ohlasem u kritiků a byla komerčně úspěšná, byla vystavena v Paříži , Düsseldorfu a Londýně . Pařížskou výstavu v Galerii Iris Clert v květnu 1957 doprovázel happening : na oslavu otevření bylo vypuštěno 1001 modrých balónků, jako pozvánka byly rozeslány modré pohlednice.
Void
Na další výstavě v galerii Iris Clert v dubnu 1958 se Klein rozhodl ukázat prázdnotu – „Le Vide“ („Vakuum“). Z prostoru galerie odstranil vše kromě velké skříně, všechny plochy natřel na bílo a v den vernisáže nastavil složitou vstupní proceduru. Okno galerie bylo natřeno modrou barvou, ve vestibulu visel modrý závěs, poblíž stáli strážci v modrém. Více než 3000 lidí bylo nuceno stát ve frontě na návštěvu prázdného prostoru.
Kosmogonie
Klein vytvářel obrazy nejrůznějšími způsoby, včetně těch neortodoxních. Dešti například vystavil speciálně připravený papír. Výsledné obrazy nazval kosmogonie . Klein vytvořil první Kosmogonie v létě roku 1960. Modře natřené plátno bylo namontováno na střechu auta během cesty z Paříže do Cagnes-sur-Mer a vystaveno větru, dešti a prachu. Yves vytvořil další díla tohoto druhu pomocí stop rákosí, deště atd.
Malování ohněm
Klein také používal oheň ( Fire Painting ). Svůj první ohnivý obraz umělec vytvořil v roce 1961 , v den ukončení své výstavy v Krefeldu v Německu , přinášením velkých listů papíru nebo lepenky k ohni plynových hořáků (jedno z děl na výstavě, Wall of Fire, sestával z nich). O něco později Klein vytvoří velkoformátovou malbu ohněm ve výzkumném centru francouzské plynárenské společnosti poblíž Paříže . Stejně jako v kosmogoniích a antropometriích je malba ohněm otisk (v tomto případě stopy ohně). Klein použil vyztužený karton, který hořel pomaleji než obvykle. Navíc spojil účinky vody a ohně tak, že pečeť plamene obsahovala i stopy vody.
Monogolds
V roce 1960 Klein na výstavě Antagonismes pořádané Musée des Arts Décoratifs v Paříži poprvé ukázal „monogold frémissanta“. Klein vytvořil sérii Monogolds v letech 1960 až 1961 pomocí zlata jako vzácného a symbolického materiálu. Některá díla spojila řadu obdélníků do kompozice; některé byly vyrobeny z pohyblivých plátů zlata připevněných k panelům, které se pohybovaly při sebemenším dechu; další byly reliéfy s leštěným povrchem.
Antropometrie
Antropometrie Klein nazval obrazy vytvořené pomocí otisků lidského těla na plátně. První pokusy s technikou „živých štětců“ proběhly v létě 1958 – Klein pokryl modrou barvou nahé tělo mladé ženy, která zanechávala otisky svého těla na listech papíru rozložených na podlaze. V roce 1960 uspořádal veřejnou demonstraci antropometrií - dívky potřené „Kleinovou mezinárodní modří“ byly taženy po plátně ležícím na podlaze za doprovodu Monotónní symfonie (dílo bylo uvedeno na jednu notu deset minut, poté následoval pauza trvající také deset minut).
Skok do prázdnoty
19. října Klein předvedl Le Saut dans le vide („skok do prázdna“) ve Fontenay-aux-Roses, vyfotografovali jej Harry Shunk a John Kender, kteří pořídili mnoho různých záběrů („skok“ byl předtím nacvičován v Paříži ). Yves Klein vydal 27. listopadu během festivalu avantgardního umění v Paříži Dimanche , čtyřstránkové nedělní vydání pařížského deníku France Soir . Na titulní straně byla fotografie Saut dans le vide s názvem „Un homme dans l'espace! Le peintre de l'espace se jette dans le vide (Člověk ve vesmíru! Vesmírný umělec se vrhá do prázdna).
Výzdoba opery v Gelsenkirchenu
Pro budovu opery, kterou navrhl a vyzdobil mezinárodní tým umělců a architektů, vytvořil Klein šest monumentálních děl, která mají pro jeho dílo velký význam: čtyři modrá, deset metrů vysoká, houbovitá reliéfní díla (dvě pro dlouhou stěnu hlavní sál, dva - pro místnost na nižší úrovni) a dva 7x20 metrů jednobarevné pro boční stěny hlavního sálu. Práce byly doplněny zesílenými reliéfy pokrytými přírodní houbou a natřenými modrou barvou.
Výstavy
|
|
|
Filmografie
- "Stopy modrého věku", film Alaina Jauberta z cyklu " Palety " (Francie, 1996).
Zdroje
- Průvodce uměním editoval Ian Chilvers. Moskva, nakladatelství Raduga, 2004
Poznámky
- ↑ Online sbírka Muzeum moderního umění
- ↑ francouzština // (nespecifikovaný název)
- ↑ 1 2 3 4 Artnet - 1998.
- ↑ RKDartists (holandština)
- ↑ 1 2 3 http://www.artnet.com/artists/yves-klein/
Odkazy
- Yves Klein
- Yves Klein: Barevný vizionář Archivováno 6. září 2019 na Wayback Machine
- Yves Klein Archives Archived 15. června 2012 na Wayback Machine
- Yves Klein na webových stránkách Centre Pompidou Archivováno 14. ledna 2016 na Wayback Machine (fr.)
- Přednáška Iriny Kulik „Yves Klein. Jump into the Void“ v Garage Museum of Contemporary Art Archivováno 16. prosince 2019 na Wayback Machine
 Tematické stránky | ||||
|---|---|---|---|---|
| Slovníky a encyklopedie | ||||
| Genealogie a nekropole | ||||
| ||||