Kossuth, Josef

Joseph Kosuth ( Joseph Kosuth ; 31. ledna  1945 ) je jedním z průkopníků konceptuálního umění . Známý svými instalacemi , zejména " Jedna a tři židle " ( 1965 ) .

Životopis

Joseph Kossuth se narodil 31. ledna 1945 v Toledu , Ohio . V letech 1955 až 1962 navštěvoval Toledo Museum School of Design a učil se u belgického malíře Line Bloom Draper. V roce 1963 vstoupil Kossuth na Cleveland Art Institute ( Cleveland Art Institute ). Další rok strávil v Paříži a cestoval po Evropě a severní Africe. V roce 1965 se přestěhoval do New Yorku a do roku 1967 navštěvoval School of Visual Arts . Své slavné dílo „ Jedna a tři židle “ vytvořil jako student. Po absolvování střední školy tam učil.

Filozofie Ludwiga Wittgensteina mimo jiné ovlivnila vývoj jeho tvorby v letech 1965 - 1974 . Během tohoto období prozkoumal myšlenku, že jazyk má smysl pouze ve vztahu k sobě samému, jako v http://www.nga.gov.au/International/Catalogue/Detail.cfm?IRN=111385&BioArtistIRN=18615&MnuID=SRCH&GalID=ALL Archivovaná kopie ze dne 13. srpna 2008 na Wayback Machine ( 1965 ), ve kterém osm neonových slov znamenalo pouze ty prvky, které jsou obsaženy v díle – „Neon Electrical Light English Glass Letters Red Eight“.

Kossuth založil Museum of Normal Art v New Yorku v roce 1967 , kde měl svou první samostatnou výstavu.

Od roku 1968 byl Kossuth členem fakulty výtvarných umění. V roce 1969 umělec uspořádal svou výstavu s názvem Fifteen Locations , která se konala současně v 15 muzeích a galeriích po celém světě. Zúčastnil se také výstavy konceptuálního umění v lednu 1969 v Seth Siegelaub Gallery v New Yorku .

V roce 1969 měl Kossuth samostatnou výstavu v Leo Castelli Gallery v New Yorku . V témže roce se stal americkým redaktorem časopisu Art & Language a zúčastnil se výstavy When Attitude Becomes Form: Works-Concepts-Processes-Situations v Kunsthalle v Bernu a na Institute of Contemporary Arts Londýně . To bylo uvedeno na většině hlavních výstav, které odrážely rostoucí přijetí konceptuálního umění, včetně Information v Muzeu moderního umění v New Yorku v roce 1970 a Konzept-Kunst v Kunstmuseum v Basileji v roce 1972 .

V letech 1971 až 1972 studoval antropologii a filozofii na New School for Social Research v New Yorku .

V letech 1970 až 1974 vytvořil během série samostatných výstav prostředí v podobě učebny, kde účastníci seděli u lavic s dokumenty pro čtení a na stěnách byly vyvěšeny texty nebo schémata. V roce 1973 Kunstmuseum Luzern představilo retrospektivu umělce, který cestoval po Evropě.

Kossuth se stal spolueditorem krátkotrvajícího časopisu Fox ( 1975-1976 ) a uměleckým redaktorem Marxist Perspectives v letech 1977-1978 . V roce 1978 se retrospektiva umělce konala ve Van Abbemuseum v Eindhovenu .

V sérii Text/Kontext ( 1978-1979 ) umístil umělec na billboardy věty o umění a jazyce a jejich sociokulturním kontextu. V roce 1981 začal používat teorie Sigmunda Freuda v sériích jako Cathexis , ve kterých kombinoval text a fotografie starých mistrovských obrazů. Také v roce 1981 uspořádaly Staatsgalerie Stuttgart a Kunsthalle Bielefeld velkou retrospektivu umělce. V jeho Zero and Not ( 1986 ) byla slova mechanicky napsána na papír a poté částečně zapečetěna páskou.

Účastnil se tří kasselských „dokumentů“: v roce 1972 , 1982 a 1992 .

Umělec žije v New Yorku a Belgii .

Kreativita

Ve svém slavném eseji Art After Philosophy z roku 1969 Kossuth tvrdil, že tradiční umělecko-historický diskurz skončil. Místo toho navrhl radikální prozkoumání prostředků, kterými umění získává svůj kulturní význam a status umění. "Být dnes umělcem," komentoval Kossuth, "je klást otázky o povaze umění."

Kossuth používal jazyk sám o sobě jako médium. Výsledkem bylo konceptuální umění prosté všech tvaroslovných rysů – vjem nahradila intelektuální provokace, slova nahradila obrazy a předměty. Tento přechod je označen v sérii First Investigations (s podtitulem Art As Idea As Idea), která zahrnovala slovníkové definice slov jako „voda“, „význam“, „idea“. Kossuth se snažil ukázat, že umění nespočívá v předmětu samotném, ale v myšlence či konceptu díla.

Zajímavosti

V roce 1994 se ve Varšavě (zámek Ujazdowski) konala společná výstava Josepha Kossutha a Ilji Kabakova „Chodba dvou platidů“. Ve výstavním prostoru byla dlouhá řada stolů natlačených k sobě, ošuntělé na ruské straně, uklizené na západní straně.

Práce

• Nejznámějším dílem je Jedna a tři židle ( 1965 ). V roce 1965 , Kossuth začal používat jazyk místo obrazných prostředků. Použil slovníkové definice v sérii děl, která zahrnovala každodenní předměty, jako je židle nebo kladivo, spolu s fotografiemi předmětu a jeho definice.
• Jedno a tři zrcadla , 1965 . Dílo se skládá ze zrcadla, fotografie tohoto zrcadla stejné velikosti a fotografie slovníkové definice slova „zrcadlo“, zvětšená na velikost zrcadla. Tato juxtapozice objektu, obrazu a verbální definice byla Kossuthovým prvním pokusem prezentovat verbální informaci jako ekvivalent obrazu a zdůraznit povahu obou jako objektových kódů. V tomto a dalších dílech série Kossuth porovnával předmět, obraz a slovo.
• Hodiny (jedna a pět)  (nedostupný odkaz) , 1965
• Jedna a tři pily , 1965
• Jedna a osm - popis Archivováno 13. srpna 2008 na Wayback Machine , 1965 V roce 1965 začal Kossuth vytvářet díla v neonu  - popis, ve kterém se předmět nebo obrázek skládá ze slov, z nichž každé popisuje nějaký aspekt předmětu, jehož je to součást.
• Čtyři barvy Čtyři slova , 1966
• Pět barev a pět slov  (nedostupný odkaz) , 1965
• Self-described Twice , 1966
• Titleed (Art as Idea as Idea) (Value) , 1968 . Toto dílo patří do série nazvané První vyšetřování (1966-68), ve které Kossuth již nepoužívá předměty. Definice slov jako význam, myšlenka a obraz existují jako dílo. Umělec vysvětlil: "Cítil jsem, že jsem našel způsob, jak dělat umění bez formálních ingrediencí... Vyjádření myšlenky, ne forma - forma byla jen způsobem ve službách myšlenky."
• Titleed (Art as Idea as Idea) (Water) , 1966 .
• Titleed (Art as Idea as Idea) (White and Black) , 1966 .
• S názvem (Art as Idea as Idea) (Art) , 1967
• Bylo to Ne. 4 , 1986 , fotokopie textu z knihy Sigmunda Freuda Psychopatologie všedního dne s neonovou frází „Popis stejného obsahu dvakrát / Bylo to ono“.
• Zero & Not  (nedostupný odkaz) , 1986
• Ex-Libris (Wittgensteinův dárek)  (nedostupný odkaz) , 1990

Samostatné výstavy 1976-2008

Veřejné sbírky

Poznámky

1. ↑ Joseph Kosuth // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
2. ↑ Joseph Kosuth // Encyclopædia Britannica 
3. ↑ Joseph Kosuth // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
4. ↑ Online sbírka Muzeum moderního  umění

Odkazy

• Zpráva o návštěvě Josepha Kossutha v Moskvě. Zvukový záznam přednášky.
• Romer, F. Art and the Void // Newstime . - 2005. - 5. března.
• Kossuth, J. Umění po filozofii / Per. z angličtiny. A. A. Kurbanovský // Dějiny umění. - 2001. - č. 1. - v originále Art After Philosophy (1969)  - v ruštině: část 1 , část 2

V angličtině:

• Biografie, díla, informace o výstavách
• Biografie, díla, informace o výstavách na webu Sprueth Magers Gallery
• Umělecká fakta
• artnet

Tematické stránky	diskotéky MusicBrainz RKDartisté
Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština Skvělý norský okolo světa Litevský univerzál chorvatský Britannica (online) Brockhaus Universalis
V bibliografických katalozích BIBSYS: 90565583 BNC : a11585316 BNF : 12020183n GND : 118565737 ISNI : 0000 0000 8142 9343 J9U : 987007500713905171 LCCN : n82050748 NDL : 00801629 NKC : jn20020717230 NLA : 35280762 NLP : A20058883 NTA : 070477477 NUKAT : n2013077471 SUDOC : 028348079 VIAF : 64018299 WorldCat VIAF : 64018299 ULAN : 500115645