Gustave Courbet | |
Koupající se . 1853 | |
fr. Les Baigneuses | |
Plátno , olej . Rozměr 227×193 cm | |
Fabre Museum , Montpellier | |
( Inv. 868.1.19 [1] ) |
„Bathers“ ( fr. Les Baigneuses ) je obraz francouzského realistického malíře Gustava Courbeta , napsaný v roce 1853 a způsobil velký skandál na pařížském salonu toho roku. Umělec byl jednomyslně napadán uměleckými kritiky pro velkou postavu nahé ženy a útržkovité krajinné pozadí – obě tyto techniky šly proti tehdejším dominantním akademickým kánonům [2] [3] . Obraz koupil za 3000 franků Alfred Brujas, - syn bankéře a sběratele umění, což umělci umožnilo finančně se osamostatnit. Od roku 1868 je obraz uchováván ve sbírce Musée Fabre v Montpellier ve Francii .
Obraz zachycuje dvě ženy vedle rybníka na pozadí lesní krajiny. Nafouklá, částečně nahá žena, zjevně právě vytažená z vody, stojí zády k divákovi. Její póza podle uměleckého kritika Wernera Hofmannacharakteristická pro Kristovu pózu v příběhu Nedotýkej se mě [4] a ruku má nataženou směrem k sedící dívce, pravděpodobně služebné [5] .
V době, kdy byl obraz namalován, byl Courbet již docela úspěšným a známým umělcem ve Francii , Belgii a Německu . A i přes určité ideologické rozdíly si jeho dílo koupily některé významné osobnosti Druhé francouzské republiky . V roce 1849 byl obraz Odpoledne v Ornans koupen Ecole Nationale des Beaux-Arts a získal zlatou medaili na pařížském salonu , což dalo umělci právo vystavovat na salonu , aniž by prošel kvalifikační soutěží [7] , i když v praxi toto pravidlo nebylo vždy dodržováno. Courbet toto pravidlo používal až do roku 1857, dokud se nezměnilo [8] .
Courbet považoval kánony akademického klasicismu a estetiku romantismu za zastaralé a pokusil se je vyvrátit. Ve snaze odhalit tradiční normy se nebál vyhlídky na šokování veřejnosti. V obraze " Koupající se " Courbet upřímně použil jeden z klasických motivů - koupající se nymfy , ale interpretoval jej zcela volně: příliš obézní " Diana " a snížení punčoch služebné [9] .
Podle Courbeta uchovával „stovky fotografií nahých žen“, z nichž mnohé byly ztraceny v roce 1871 [10] . Podle historika umění Aarona Scharfa byla předlohou ženy v centru pravděpodobně Henriette Bonnionová , modelka, která pózovala také fotografovi Julienu Villeneuveovi11]12] [13] .
Courbet ve svém dopise rodičům ze dne 13. května 1853 napsal [4] :
" | Nyní porota přijímá mé snímky bez jakýchkoli námitek. A veřejnost se s mými obrazy setkává bez odsuzování. Nakonec dali zodpovědnost za mé obrazy na mě. Každý den „dobývám území“. Celá Paříž čeká, až uvidí moje obrazy a uslyší hluk, který vydávají. Co se týče Bathers , obrázek je trochu šokující, ale přidala jsem látku přes hýždě. Krajina na tomto obrázku je obecně zdařilá. | " |
Obraz vyvolal skandál na pařížském salonu 15. května 1853, neboť se velmi lišil od uznávaného akademického stylu nastoleného Ingresem a ženský akt neodpovídal tehdejším ideálům romantické a neoklasicistní malby [14] . Courbet se ve svém díle oddělil od Tiziana a Rubense a porušil uměleckou hierarchii žánrů tím, že zkombinoval obyčejný ženský akt s krajinou Franche-Comté a vytvořil scénu každodenního života. Tuto kombinaci poprvé použili na počátku 17. století bratři Le Nainové , kteří zobrazovali rolníky čelem k divákovi, a umělci nizozemského a vlámského zlatého věku. Courbetem používaný formát malby navíc v té době napovídal zobrazení náboženského a mytologického obsahu, případně portrétů šlechty. Růst městského obyvatelstva Francie navíc přiměl intelektuály opustit venkovský svět a zároveň si jej pseudopanteistickým způsobem idealizovat [ 15 ] .
Plátno zaujímalo na výstavě výhodnou polohu na stěně - ve výši očí - obrazy byly totiž zavěšeny po celé výšce stěny. To umožnilo se s obrázkem podrobně seznámit, přesto se nesetkal se souhlasem kritiky ani veřejnosti. Napoleon III při pohledu na obrázek se tak rozzlobil, že ji praštil bičem. A císařovna Evžen , která se poprvé podívala na obraz „ Koňský veletrh “ od Rosy Bonheur , který zobrazuje koně plemene percheron , přibližující se ke „koupacím“ se zeptala: „Je to také percheron?“ [16] [17] .
Básník a kritik Theophile Gauthier napsal 21. července v La Presse , že v The Bathers viděl „ jakousi Hottentotskou Venuši , jak vystupuje z vody a obrací se k divákovi s monstrózním zadečkem s měkkými důlky na dně, na kterém jsou pouze chybí šaty “. Gauthier tak postavil do kontrastu civilizovanou klasickou Venuši s tím, co považoval za necivilizovanou africkou divokost Courbeta . I Courbetův zastánce Eugene Delacroix byl rozhořčen nad drzostí obrázku: „Vulgárnost forem by se ještě dala snést, ale vulgárnost a zbytečnost nápadu – to je opravdu hnus...“ [19] .
Historik umění Jules Chanfleury se pokusil vyprovokovat spisovatelku George Sandovou , která byla Courbetovou přítelkyní, tím, že jí napsal polemický dopis, který vyšel v L'Artiste .2. září 1855 a obsahoval příběh o jeho prvním dojmu z obrazu, s odkazem na dílo filozofa Pierra-Josepha Proudhona „Filozofie pokroku“ ( fr. La Philosophie du progrès , 1853) :
" | Obraz neřesti, stejně jako obraz ctnosti, je oblastí malby a poezie: následováním lekce, kterou chce umělec dát, může každá postava, krásná nebo ošklivá, dosáhnout cíle umění. […] Ať se lidé, vědomi si své chudoby, naučí červenat se ze své zbabělosti a nenávidět tyrany; nechť je aristokracie, nahá ve své špinavé a obscénní nahotě, potrestána bičem za svou parazitickou povahu, za svou drzost a zkaženost. […] A nechť je každá generace, která zachytila tajemství svého génia na plátno nebo mramor, ponechána potomkům bez výčitek a omluv za práci jejích umělců. | " |
Courbet a Proudhon pocházeli ze stejné oblasti Francie, ale tato obhajoba ukazuje na nepochopení Courbetova díla, který nechtěl strávit život malováním venkovských lidí nebo útokem na střední třídu [15] . Dílo také karikoval Cham v Le Charivari [20] .
Centrum pro výzkum a restaurování muzeí ve Francii provedlo rentgenovou fluorescenční analýzu plátna, která odhalila, že nejstarší a nedokončenou kresbou byla kompozice s nahou ženou, která se dívá na diváka a ukazuje na postavu na že jo. Pravděpodobně se jedná o motiv vypůjčený z obrazu " Perseus osvobozuje Andromedu " od Rubense . Přes tuto kompozici byla namalována scéna zachycující muže v životní velikosti v pruhovaném obleku s rukou ve vlasech a zjevně halucinujícím, jak se vrhá do propasti, na jejímž dně na něj čeká smrt v podobě kostry. Náčrt tohoto díla se zachoval - Courbet na něm pracoval v dubnu 1845, ale pokračování opustil již v lednu 1846. O sedm let později použil toto plátno pro The Bathers [21 ] .
Koupající se. Karikatura. Cham. 1854
Muž šílený strachem, nedokončená skica, c. 1843-1846 (Národní galerie, Norsko)
Gustave Courbet | ||
---|---|---|
Obrazy |
| |
Modelky |
| |
jiný |
|