Melnikov, Petr Ivanovič

Pjotr ​​Ivanovič Melnikov (1867 – 28. prosince 1940) byl operní režisér, který v letech 1922 až 1940 působil v Lotyšsku . Jeho jméno je spojeno s kolosálním tvůrčím vzestupem Lotyšské národní opery ve 20. letech 20. století.

Rodina, práce před 1. světovou válkou

Dědeček Petra Melnikova, Alexander Petrovič, byl bývalý nevolník, který se stal úspěšným obchodníkem. Otec - Ivan Alexandrovič Melnikov  - "sametový baryton", jeden z předních sólistů Mariinského divadla v Petrohradě . V rodině vládl kult klasické hudby. Pyotr Melnikov od raného věku snil o operní kariéře, chodil na hodiny zpěvu u belgického zpěváka a pedagoga profesora Camilla Emerardiho v Kyjevě . Po stáži v Paříži ztvárnil různé role v Putovní opeře. Po nějaké době se rozhodl skončit se sólovým zpěvem a svůj život propojit s operními inscenacemi, poté začal aktivně zkoušet režii.

Od 90. let 19. století působil v Moskvě v Soukromé ruské opeře u režiséra Sergeje Ivanoviče Mamontova , který se později přestěhoval do Estonska . Pjotr ​​Melnikov se v tomto období své režijní činnosti rád obracel k novým hudebním dílům, ale často také inscenoval poněkud zapomenuté ruské opery a kreativně je oživoval pro moskevské publikum. Současně se Pyotr Melnikov pravidelně obracel k ruským klasickým operám. Právě během svého působení v Soukromé ruské opeře se proslavil jako hluboký a inovativní režisér. V této době to byl on, kdo přitáhl k jevištnímu působení v Soukromé ruské opeře řadu známých interpretů, včetně Fjodora Ivanoviče Chaliapina , s nímž přátelství začalo v 90. letech 19. století a trvalo mnoho let. Následně Chaliapin přijel do Rigy na turné na pozvání P. I. Melnikova.

V roce 1911 Chaliapin pozval Melnikova k práci na inscenaci Khovanshchina , která byla uvedena nejprve ve Velkém divadle a poté v Mariinském divadle.

Mezi úspěšné Melnikovovy inscenace patří opery založené na ruských klasických zápletkách: Ruslan a Ljudmila , Evžen Oněgin , Piková dáma , Princ Igor , Májová noc a některé další. Melnikov se také obrátil k tvůrčímu dědictví Giuseppe Verdiho a dílům Richarda Wagnera .

Práce v Rize

V letech 1918 až 1922 žil v Moskvě. V roce 1922 přijal pozvání od Lotyšské národní opery, aby s ní uzavřel smlouvu a přijel do Lotyšska k trvalému pobytu. Nastoupil na pozici ředitele operního domu a nahradil na tomto postu bývalého šéfa Dmitrije Fedoroviče Arbenina . Následujících deset let jeho působení v Rize je v historii lotyšské opery tradičně nazýváno „ruským desetiletím“. Ve druhé polovině 20. let přijel do Rigy bystrý dirigent Emil Albertovič Kuper , s nímž Melnikov navázal aktivní tvůrčí spolupráci. Spolu s E. Cooperem působil Melnikov tři divadelní sezóny a jejich společné inscenace byly u lotyšského publika velmi oblíbené. Jednou z nejpozoruhodnějších spoluprací byla opera N. A. Rimského-Korsakova N. A. Rimskij-Korsakov uvedena v LNO v září 1926 .

Všechny společné inscenace Melnikova a Coopera (kteří před odjezdem do Chicaga získali místo uměleckého ředitele Lotyšské opery) byly vždy vyprodány a přilákaly obrovské množství milovníků opery různých národností. Ještě před Cooperovým příchodem do Lotyšska získal P. I. Melnikov reputaci inovativními a hlubokými inscenacemi Salome Richarda Strausse , Toscy Giacoma Pucciniho a Hoffmannových příběhů Jacquese Offenbacha . Řada inscenací P. I. Melnikova, které si získaly velký ohlas lotyšského publika i divadelní kritiky, vznikla ve spolupráci s vynikajícími dirigenty lotyšského operního divadla Teodorsem Reuters a Janisem Medinsem . Vrcholem jeho režijní práce přitom byla právě inscenace Kitezh, která se krátce po velkém úspěchu na jevišti v Rize triumfálně odehrála v Paříži, v Moskvě a na scéně slavné milánské opery La Scala ( poslední - v roce 1933 - ji uznali italští recenzenti jedné z nejvýraznějších inscenací posledních sezón), v souvislosti s níž Melnikov získal evropskou slávu.

Varhaník a skladatel Nikolaj Lvovič Kachalov , který ve 20. letech studoval na lotyšské konzervatoři , připomněl, že byl upřímně šokován kvalitou inscenace a nejvyššími hereckými schopnostmi herců operního představení Legenda o neviditelném městě Kitezh. Toto představení se rozhodl navštívit pokaždé, když se hrálo v LNO. Hlavní roli Fevronie ztvárnila jasná prima lotyšské opery Marianna Borisovna Čerkasskaja , jedna z Melnikovových oblíbených hereček. N. Kachalov také ocenil kulisy pro inscenace ruských klasických oper, které realizoval Melnikov - vytvořil je lotyšský umělec Janis Kuga , jeden ze zakladatelů lotyšské profesionální scénografie.

Další nejvýznamnější společná díla Melnikova a Coopera na scéně LNO: Otello Giuseppe Verdiho a další inscenace podle děl N. A. Rimského-Korsakova: Příběh cara Saltana (1925), Sadko (1927) , "Zlatý kohoutek" (1928).

Práce v Liepaja, Tallinn, Kaunas

Brzy P.I. Melnikov uzavře lukrativní smlouvu s operou Liepaja , která, ač to nebylo divadlo v hlavním městě, byla docela navštěvovaná. V roce 1930 nastudoval P. I. Melnikov v Liepaji Carmen , která byla místním publikem přijata nadšeně: velké množství pochvalných recenzí na ni zanechali lotyšští divadelní recenzenti. V roce 1933 nastudoval brilantní inscenaci Pikové dámy. P. I. Melnikov je pravidelně zván k práci v jiných pobaltských operních domech, například v Tallinnu , kde působí v Divadle opery a baletu „Estonsko“ , kam ho zve jeho starý přítel Sergej Ivanovič Mamontov. Melnikov také pravidelně přijíždí do Kaunasu , v té době hlavního města Litvy . Zde uvádí hry v Činoherním divadle Kaunas s podporou Andreje Žilinského a Michaila Alexandroviče Čechova . V roce 1936 Melnikov znovu potěší znalce operního umění jasnou a originální inscenací Fausta .

P. I. Melnikov se občas obracel k inscenacím klasických ukázek lotyšských operních děl: „Oheň a noc“ od Janise Medynshe, „Islanders“ od Alfreda Kalninshe , „Videlot“ od Jazepa Medynshe .

Publikace v časopisech

Články a poznámky napsané P. I. Melnikovem v rižských tištěných vydáních, které byly především memoáry:

Ohlasy a vzpomínky

Byl hudebně vzdělaný a snažil se spojit hudbu s pohybem a hrou ... S ním ... rostl respekt k promyšlené práci propracované do nejmenších detailů

(M.Vētra. Mans baltais nams, "Můj bílý dům").

Byl to velmi zkušený, aktivní režisér, od kterého jsem se hodně naučil. ….. pod jeho zkušeným a cenným vedením bylo vychováno vše, dalo by se říci, starší a střední generace naší scény, a všichni na něj vzpomínají milým, vznešeným slovem

(N. Vasiliev. Moje vzpomínky na vynikající umělce, str. 43.).

Zdroje

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie