Kino v malajálamštině , známé také jako Mollywood , zahrnuje filmy v malajálamštině natočené v indické Kerale . Filmy tohoto filmového průmyslu jsou nejrealističtější ze všech, které byly natočeny v Indii.
Zpočátku, filmové produkční centrum průmyslu sídlilo v Thiruvananthapuramu . Po rozkvětu tohoto odvětví indické kinematografie ve 40. letech 20. století byla přesunuta do Madrasu (dnes Chennai). Koncem osmdesátých let byl malajálamský filmový průmysl zpět a etabloval se v Kerale [1] .
Do roku 1947 byly vydány pouze 2 němé [2] a 3 znělé filmy. Ale už v 50. letech filmová produkce produkovala 6 filmů ročně, 30 filmů ročně koncem 60. let, 50 v 70. letech, 80-100 v 80. letech. V letech 1978-79 bylo vydáno více filmů v malajálamštině než v hindštině [3] . První indický 3D film My Dear Kuttichathan (1984) [4] byl propuštěn v Malayalam . Guru (1997) v režii Rajiva Anchala a Abu syn Adama Salima Ahmeda byli vybráni, aby reprezentovali Indii v soutěži o Oscara za nejlepší cizojazyčný film , ale nebyli zahrnuti. v konečném seznamu nominovaných [5] [6] .
Jay C Daniel, který v roce 1928 natočil první němý film v Kerale, Vigathakumaran (Ztracené dítě), je považován za zakladatele malajálamské kinematografie. Daniel hrál hlavní mužskou roli, zatímco P.K. Rosie z nedotknutelné kasty přijala ženskou roli Film se setkal s protestem ortodoxních hinduistů, kteří byli pobouřeni jak výskytem ženy na plátně (která byla považována za stejně hanebnou jako prostituce) [7] , tak skutečností, že nedotknutelní se odvážili hrát ženu z vyšší kasty [ 8] . U pokladny měl snímek mírný úspěch, ale pokladna nedokázala pokrýt všechny náklady. Daniel byl nucen prodat veškeré své vybavení, aby splatil dluhy, a nikdy se nevrátil k filmové produkci [9] . Druhý němý film Kerala , Marthanda Varma , který byl propuštěn v roce 1933, také utrpěl selhání pokladny. Předtím film dva roky „ležel na polici“ kvůli problémům s autorskými právy s románem C. V. Ramana , který posloužil jako jeho základ [2] .
První zvukový film v Malayalam, Balan (Trouble) [10] byl propuštěn v roce 1938 [11] [12] . Další dva filmy, Gnanambika a Prahlada , byly propuštěny v roce 1940 a 1941. Roční filmová produkce začala až v roce 1948 Nirmalou , prvním filmem režírovaným malajským producentem P. J. Cherianem [13] . V hlavních rolích jeho syn a snacha. Cherian byla také jedna z prvních, která používala komentáře ve filmu [14] .
Film Neelakuyil , vydaný v roce 1954, byl uznán publikem a získal stříbrnou prezidentskou medaili [15] . Film natočili režiséři P. Bhaskaran a Ramu Kariyat podle scénáře slavného malajálamského spisovatele Urub , často bývá označován za první autentický malajálamský film [16] . Podle pořadí , Newspaper Boy , vytvořený skupinou studentů v roce 1955, se stal prvním indickým neorealistickým filmem [17] .
Toto rané období malajálamské kinematografie herci Prem Nazir , Satyan Madhu , , Sharada Jayabharati . Prem Nazir je považován za jednoho z nejúspěšnějších indických herců [18] . Má čtyři herecké rekordy, konkrétně ztvárnil více než 700 hlavních rolí a více než 80 hlavních ženských rolí [19] .
Většina filmů o Mollywoodu ze 60. let se zaměřovala na problémy související s kastovním a třídním vykořisťováním, degenerací feudální třídy a kolapsem systému družstevních rodin. V roce 1961 byl propuštěn Kandam Becha Kottu od T. R. Sundarama , první barevný film v malajálamštině [20] . V roce 1964 kameraman A. Vincent debutoval jako režisér prvním thrillerem Bhargavi Nilayam . Chemmeen (1965), režírovaný Ramu Kariyat , byl prvním jihoindickým filmem, který vyhrál National Film Award za nejlepší film [21] . Zhruba v této době vstoupil do kina režisér K. S. Setumadhavan , jehož dílo získalo čtyřikrát Národní filmovou cenu za nejlepší film v Malajálamštině. Na konci 60. let spolupracoval s producentem M. O. Josephem a hlavním představitelem Satyanem na natočení několika ikonických filmů jako Yakshi, Adimakal, Aranazhika Neram a Anubhavangal Palichakal .
Sedmdesátá léta jsou formativním obdobím „paralelního filmu“ v malajálamštině, inspirovaného francouzským a italským neorealismem . Adur Gopalakrishnan a Govindan Aravindan byli hlavní hnací silou tohoto trendu . Jedním z prvních filmů „nové vlny“ byl režijní debut Gopalakrishnana – „At will“ (1972) [22] . Dalšími pozoruhodnými filmy z tohoto období jsou Nirmalyam (1973) v režii Vasudevana Naira [23] , Uttarayanam (1974) od Govindana Aravindana [24] , Swapnadanam (1976) od Kay G George [25] , Cheriyachante Kroorakrithyangal ( 19 a Amma Ariyan (1986) od Johna Abrahama [26] [27] aj. Koncem sedmdesátých let si komerční kinematografie začala získávat na popularitě díky akčním filmům s kaskadérem Jayanem . Jayan se stal jednou z prvních komerčně úspěšných hvězd malajálamského filmu. Jeho úspěch však neměl dlouhého trvání, zemřel při nebezpečném kousku vrtulníku při natáčení filmu Kolilakkam (1981) [28] .
Období od konce 80. do počátku 90. let je populárně považováno za „zlatý věk malajálamské kinematografie“ [29] . Herci Mohanlal , Mammootty a režiséři I. V. Sasi , Bharatan , Padmarajan , KG George , Satyan Antikad Priyadarshan , A. K. Lohitadas , -Lal a [ . Toto období populární kinematografie se vyznačuje adaptací každodenních témat ze života a studiem sociálních a osobních vztahů [30] . Zrození v režii Shaji Karun se stalo prvním malajálamským filmem, který získal Zlatou kameru v programu Un Certain Regard na filmovém festivalu v Cannes [31] .
Na konci 90. let a na počátku 21. století produkovalo malajálamské kino mnoho vzorových filmů a groteskních komedií.
První zvukový film v malajálamštině, Balan , obsahoval 24 písní v podání samotných herců [32] . Voice-over zpěv v Mollywoodu byl poprvé použit ve čtvrtém malajálamském filmu, Nirmala (1948), a Govinda Rao, Sarojini Menon a P. Leela , kteří v tomto filmu zpívali, se stali prvními dabéry. filmového průmyslu [33] . Na začátku byly písně pro malajálamské filmy založené na populárních tamilských a hindských melodiích, ale tento trend se změnil v 50. letech s příchodem řady nových tváří na mollywoodskou hudební scénu, včetně skladatelů G. Devarajana , V. Dakshinamurthy , Baburaj a K. Raghavan , skladatelé Vayalar Ramavarma , P. Bhaskaran a O. N. V. Kurup . Mezi rané mužské hlasy]AM,K.P.,PurushotamanKanukara a S. Janaki [34] .
Konec 50. a střední 70. léta zažila „zlatou éru“ filmové hudby v malajálamštině. Během této doby A. M. Raja, P. Sushila a S. Janaki debutovali v tomto odvětví a získali si popularitu, i když byli z Andhra Pradesh , nikoli z Keraly. Následně se v malajálamských filmech objevily hlasy mnoha populárních mimostátních zpěváků, jako jsou Manna Dey , Talat Mahmud , Lata Mangeshkar , Asha Bhosle a CP Balasubramaniam . Hudbu k písním také někdy skládali filmoví skladatelé ze sousedních filmových průmyslů: Naushad Ali , Usha Khanna a Eliyaraja [34] .
V roce 1961 zazněla z obrazovek první píseň nekorunovaného krále malajálamských voiceoverů K. J. Yesudase [35] , který je i nadále nejpopulárnějším zpěvákem Keraly, a stala se živoucí legendou. V roce 1962 a 1966 vstoupili do průmyslu skladatelé Yusuf Ali Kechcheri a Srikumaran Tampi [34] . V roce 1979 debutovala K. S. Chitra , která se v polovině 80. let stala nejžádanější zpěvačkou v jižní Indii .
Koncem 70. let se trendy v hudbě začaly měnit, velké množství rytmických písní v západním stylu přišlo s dominancí skladatelů Shyama , K. J. Joy, Jerryho Amaldeva atd. Písničkáři byli nuceni psaní textů odpovídalo melodiím těch let a bylo často kritizováno za jejich kvalitu. Ale v letech 1979-1980 revoluční skladatel Ravindran , spolu s M. G. Radhakrishnanem a Johnsonem , provedli druhou reformaci malajské filmové hudby a začali vytvářet melodickou a klasickou hudbu v nejlepších tradicích Keraly. kultura . Úspěch nové hudby patří také takovým básníkům jako Puvachchal Khadar , Kavalam Narayana Paniker a Bicchu Thirumala v 80. letech a Kaitapram Damodaran Nampoothiri , Girish Puttancheri v 90. letech.
| Kinematografie Indie | ||
|---|---|---|
| Filmový průmysl |
| |
| Filmy z Indie |
| |
| Další témata |
| |
| ||