Hudební pracovní stanice

Hudební pracovní stanice  je elektrický hudební nástroj , který v sobě spojuje bicí automat , syntezátor , sekvencer , efektový procesor a je zpravidla vybaven klaviaturou klavírního typu. Moderní pracovní stanice mají také sampler a někdy jsou k dispozici v bezklávesové (modulární) verzi. Díky této kombinaci vám pracovní stanice umožňuje poskytnout plný cyklus tvorby, zpracování a přehrávání elektronické hudby bez zásadní potřeby použití dalšího vybavení. Hlavním rysem hudebních pracovních stanic, který je odlišuje od „běžných“ syntezátorů, je to, že taková zařízení lze použít nejen pro sólové hraní, ale také pro nahrávání hudby opakovaným překrýváním jednotlivých partů, čímž nahradí mnoho hudebníků ve studiu [1] . V tomto smyslu je hudební pracovní stanice někdy označována jako „nahrávací studio v krabici“ [2]

Definice pracovní stanice je velmi podmíněná, obvykle sami výrobci elektrických hudebních nástrojů buď zahrnují nebo nepřiřazují jeden nebo druhý ze svých produktů do této třídy. Příbuzná třída - aranžérské stanice  - byla někdy považována za podtřídu pracovních stanic, ale od roku 2000 jsou hlavní výrobci klasifikováni jako samostatná kategorie nástrojů [3] , navíc aranžéři tvrdí, že používají technologie z pracovních stanic (ale funkčnost aranžérů zkrácených) [4] .

Historie

Vznik prvních hudebních pracovních stanic je připisován konci 70. let 20. století . Možnost jejich vzhledu byla dána miniaturizací mikroelektroniky a rozvojem technologií elektronické syntézy. První pracovní stanice, klávesnice New England Digital Synclavier a Fairlight CMI , byly vybaveny řídicími mikroprocesory a disketovou mechanikou pro ukládání zvukových bank [5] .

Objevení se v roce 1982 standardu MIDI pro kódování elementárních hudebních událostí [6] , stejně jako vznik možnosti ukládání zvukových bank do RAM, vytvořily předpoklady pro další generaci pracovních stanic. Současně se zavedením pokročilejších nástrojů uživatelského rozhraní (alfanumerické displeje, rozhraní s osobními počítači ) a modulárních softwarových funkcí (umožňujících vytvářet a načítat různé skupiny digitálních efektů, přidávat nové možnosti zpracování prostřednictvím úpravy a přidávání softwaru), podporují kódování časových informací podle standardu SMPTE.

V 90. letech se díky standardizaci vzorových prezentačních formátů a jejich knihoven začaly pracovní stanice vybavovat samplery , od poloviny 90. let se přítomnost sampleru vlastně stala povinným atributem pracovní stanice. . Současně se objevil vyvinutý software pro vytváření hudby na osobních počítačích a mnoho pracovních stanic dostalo rozhraní pro interakci s takovými programy. Uvolnění pracovních stanic zvládají takoví masoví výrobci jako Yamaha , Roland , Korg , Akai , náklady na elektronické součástky se snižují a pracovní stanice v 90. letech výrazně zlevňují a stávají se dostupnými pro širokou škálu spotřebitelů. Konečně miniaturizace elektroniky v 90. letech a nárůst interaktivity, umožněný výrazným zvýšením výkonu výpočetních komponent, umožnily stále více využívat pracovní stanice nejen pro studiovou, ale i koncertní činnost. .

Pracovní stanice z roku 2000 vynikají především vylepšeným uživatelským rozhraním – velké obrazovky, včetně dotykových , umožňují pracovní stanici integrovat bohaté uživatelské funkce softwaru pro hudební produkci, který byl dříve dostupný pouze na počítačích.

Digitální audio pracovní stanice

Digitální audio pracovní stanice ( anglicky  digital audio workstation, DAW ) je virtuální obdoba hudební pracovní stanice, vytvořená jako program nebo soubor programů pro osobní počítač [7] . Potenciální možnosti takových studií díky rozšiřitelnosti softwaru výrazně překrývají rozsah funkcí jednotlivých nástrojů [2] , takže se mnoho lidí domnívá, že trh pracovních stanic je již dávno vyčerpán [4] . Celkové náklady na dostatečně produktivní osobní počítač s monitorem, MIDI klávesnicí, zvukovým rozhraním, licencovaným softwarem včetně zvukových knihoven přitom mohou daleko převyšovat cenu i těch nejdražších klávesových stanic a ukazuje se, že nepoměrně náročnější na nastavení a používání [2] . Navíc mnoho lidí dává přednost zvuku hardwarových samplerů a „železných“ analogových syntezátorů před zvukem softwarových analogů [4] , a použití speciálních integrovaných obvodů v hudebních pracovních stanicích umožňuje dosáhnout vysoké synchronizace a výkonu při mnohem nižších nákladech na hardware. než pomocí univerzálních procesorů .

Poznámky

  1. Egor Revenga. Klávesové pracovní stanice: 5 nástrojů, které definovaly zvuk hudby v 80. až 90. letech (25. 12. 2017 - Aktualizováno: 1. 8. 2020). Získáno 19. června 2020. Archivováno z originálu dne 22. června 2020.
  2. 1 2 3 Ilja Klavishoff. Jak vybrat elektronický klávesový nástroj? . iXBT.com (16. února 2012). Staženo 23. ledna 2020. Archivováno z originálu dne 25. ledna 2020.
  3. Holly Day, Jerry Kovarksy, Blake Neely, David Pearl, Michael Pilhofer. Klavír a klávesnice All- in - One pro figuríny  . - John Wiley & Sons, 2014. - S. 32. - 656 s.
  4. 1 2 3 Sandalov, Ilja. Hudební pracovní stanice. Zvukař , č. 1, 2007 (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 12. prosince 2010. Archivováno z originálu 16. března 2012. 
  5. Giles Dawson. Stroje naživu se zvukem hudby  // New Scientist  . - 1983. - Ne. 4. srpna
  6. Historie  MIDI . MIDI asociace . Získáno 12. prosince 2010. Archivováno z originálu 17. ledna 2016.
  7. Egor Revenga (šéfredaktor Samesound.ru a hudebník). Jak začít psát hudbu na počítači: vše, co jste chtěli vědět, ale báli jste se zeptat . pop-music.ru (15. 10. 2018). Staženo 26. ledna 2020. Archivováno z originálu dne 26. ledna 2020.

Odkazy