Nathan Oliveira | |
---|---|
Jméno při narození | Angličtina Nathan Vargus Roderick |
Datum narození | 19. prosince 1928 [1] [2] [3] […] |
Místo narození |
|
Datum úmrtí | 13. listopadu 2010 [4] [5] (ve věku 81 let) |
Místo smrti |
|
Země | |
Žánr | malíř , rytec a sochař |
Studie |
|
Ocenění | Guggenheimovo společenství |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Nathan Oliveira ( angl. Nathan Oliveira ; 19. prosince 1928, Oakland , Kalifornie – 13. listopadu 2010, Palo Alto , Kalifornie ) – americký umělec , grafik a sochař . Od konce 50. let Oliveira uspořádal asi stovku samostatných výstav a také se zúčastnil stovek skupinových výstav ve velkých muzeích a galeriích po celém světě. Několik desetiletí učil studiové umění v Kalifornii , počínaje začátkem 50. let na California College of Arts and Crafts (nyní California College of the Arts) v Oaklandu . Jako hostující umělec vyučoval na několika univerzitách a stal se profesorem na Stanford University Art Studio . .
V roce 1999 mu byl za zásluhy v oblasti umění a kultury udělen čestný titul komandér Řádu Infante don Enrique , udělený prezidentem Portugalska a vládou Portugalska [7] .
V roce 2002 se konala putovní výstava The Art of Nathan Oliveira, kterou zorganizovalo San Jose Museum of Art a hostující kurátor Peter Seltz. Na výstavě byla představena monografie „Nathan Oliveira“ od Petera Seltze s předmluvou Susan Landauer a esej Joanne Moser, kterou vydalo University of California Press [8] .
Nathan Vargus Roderick Narozen v Oaklandu v Kalifornii portugalským přistěhovalcům . Příjmení Oliveira dostal od svého adoptivního otce. Absolvoval střední školu George Washingtona v San Franciscu [9] . Studoval umění na California College of Arts and Crafts v Oaklandu, kde získal v roce 1951 titul Bachelor of Arts a v roce 1952 titul Master of Arts. Během studia absolvoval osmitýdenní letní kurz kreslení na Mills College, který vyučoval německý expresionista Max Beckmann . Po ukončení studia vyučoval umění na několika vysokých školách, včetně California College of Art, California School of Fine Arts (nyní San Francisco Art Institute), University of Chicago , UCLA a Stanford University :
Během letních měsíců vyučoval na Stanfordu, Oliveira pracoval jako hostující umělec v Coloradu a na Havaji . Od roku 2007 až do své smrti v roce 2010 působil také v čestné radě Humane Society Silicon Valley v Milpitas v Kalifornii [10] .
Nathan Oliveira zemřel ve svém domě ve Stanfordu v Kalifornii 13. listopadu 2010. 12. ledna 2011 se ve Stanford Memorial Cathedral konala vzpomínková akce.
Ačkoli je Oliveiro často spojován s figurativní malbou oblasti Bay Area, byl esteticky nezávislým umělcem a považoval své obrazy za silně ovlivněné Willemem de Kooningem , Albertem Giacomettim a Francisem Baconem . Před a během studií na umělecké škole navštěvoval retrospektivní výstavy evropských expresionistických mistrů Oskara Kokoschky , Edvarda Muncha a Maxe Beckmanna v M. H. de Young Memorial Museum , které ho také ovlivnily. Jednou Oliveira řekl: „Nejsem součástí avantgardy. Jsem součástí „stráže“, která přichází později, asimiluje, konsoliduje, zlepšuje“ [11] .
Oliveira se brzy etabloval jako mistr zobrazování jednotlivých postav v improvizačním stylu. Postupem času se náměty díla i styl umělce hodně změnily, začal malovat zvířata, dravce, lidské hlavy, masky, akty , zátiší a fetiš . Oliveira také vytvořil sérii maleb na místě, které vyprávějí příběh šamanistické kultury [12] . Většina umělcových obrazů je buď namalována pestrými barvami, ale s obrazem ponurých lidských postav, nebo jde o díla abstraktního expresionismu , matně připomínající mořské krajiny [13] . Obraz Moře z roku 1959 ve sbírce Honolulu Museum of Art je příkladem takových téměř abstraktních mořských krajin.
V průběhu svého života vytvořil Oliveira nezapomenutelná díla pomocí různých technik, včetně olejomaleb, akrylu na papíře, tuší, kreseb uhlem a tužkou, litografií , leptů , plakátů a soch z hlíny, vosku a bronzu. Nejvíce se proslavil svými monotypovými pracemi - jediným otiskem kresby na plech na papíře. V Palo Alto Art Center se v roce 2008 konala recenze Oliveirova bronzového díla [14] . Oliveiraovo dílo je ve sbírce Di Rosa [15] .
12. listopadu 2002 byla Sedící postava Nathana Oliveiry s růžovým pozadím (olej na plátně, 1960) prodána v aukční síni Sotheby's v New Yorku za 317 500 $ ( včetně aukční provize) [16] .
Během 90. let Oliveira pracoval na sérii obrazů založených na trolejovém vedení , které sledovaly let ptáků, jako je poštolka , za okny studia ve Stanford Hills. Oliveirův přítel, básník Desmond Egan, vytvořil sérii Windhover (z angličtiny - "{{{1}}}"), našel paralely mezi obrazy a stejnojmennou básní Gerarda Manleyho Hopkinse z roku 1877.
V červnu 2013 zahájila Stanfordská univerzita stavbu budovy Windhover Contemplative Center o rozloze 371 m², ve které budou umístěny čtyři ze série Oliveira. Budova byla zamýšlena jako místo reflexe a meditace pro Stanfordské fakulty, zaměstnance a studenty, jak si představoval Oliveira a jeho manželka Ramona [17] .
Budovu navrhl Aidlin Darling Design. Otevřeno bylo 9. října 2014. Windhover Contemplative Center se nachází naproti Roble Hall. Použitým materiálem byla dusaná zemina a dřevo. Budova má tři vnitřní prostory pro Oliveiraovy obrazy. Vnější design zahrnuje vodní zrcadlo a meditační zahradu. Zasklení umožňuje vidět obrázky zvenčí [17] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
|