Othello (film, 1995)

Othello je film  režiséra Olivera Parkera , adaptace stejnojmenné Shakespearovy tragédie , která vyšla 15. prosince 1995.

O filmu

Režijní debut Olivera Parkera, který působil i jako scenárista. V textu hry provedl výrazné škrty, které podle kritiků příliš zjednodušily děj [1] . Byly přidány scény, které nebyly v originále: postelová scéna svatební noci Othella a Desdemony [K 1] , scéna zrady Desdemony s Cassiem , vymyšlená Maury, tanec Desdemony na hostině na počest vítězství nad Turky, scéna zobrazující raněné Roderigo a Cassio na ošetřovně a závěr, ve kterém jsou těla Othella a Desdemony, místo aby byla pohřbena na místě nebo převezena do Benátek, svržena do moře.

Americká produkce s britskými, francouzskými a italskými herci. Obraz byl natočen v Benátkách a na zámku Orsini-Odescalchi v Římě. Po nízkorozpočtových nezávislých produkcích Teda Langeho a Japheta Kotta jde o třetí adaptaci Shakespearovy hry s černošským hercem v roli Benátského Maura.

Film byl ohodnocen R ve Spojených státech kvůli násilí, částečné nahotě a sexuálním scénám.

Obsazení

• Laurence Fishburne  - Othello
• Irene Jacob  - Desdemona
• Kenneth Branagh  – Iago
• Nathaniel Parker  – Cassio
• Michael Maloney  – Rodrigo
• Pierre Vaněk  - Brabantio
• Nicholas Farrell  - Montano
• Anna Patrick  - Emilia
• Michael Sheen  - Lodovico
• Andre Umansky  - Graziano
• Indra Ove  - Bianca
• Gabriele Ferzetti  - dóže z Benátek

Kritika

Film propadl v pokladně a v USA se mu dostalo špatného tisku. Roger Ebert ve své recenzi poznamenal, že snímek nevyhnutelně evokoval asociace s nedávným skandálním případem O. J. Simpsona . Scénář přirovnal k souboru citací z Bartlett's Family Digest [1] . Janet Maslinová z The New York Times popsala scénáristovo jednání při vyhazování některých scén a přeskupování jiných jako „neomluvitelnou svévoli“ [2] .

Američtí kritici pouze chválili výkon Kennetha Branagha, známého specialisty na shakespearovské divadlo, který už v té době natočil Jindřicha V. a Mnoho povyku pro nic a který se chystal ohromit svět interpretací Hamleta. Na pozadí jiných nepřesvědčivých postav vypadají jeho mistrovské kadence a lehkost dialogu obzvláště expresivně [2] [3] . Nicméně, Ebert kritizoval homoerotický tón a řeč těla používanou k oslovení představy o Jagovi objevit se v tomto filmu více zaujatý sváděním Rodrigo než v odstranění Moor, který on zachází jako zábavná šachová hra [1] .

Podle Rity Kempleyové z The Washington Post dal ctižádostivý režisér hravému Branayovi příliš mnoho svobody, aby se vyjádřil, a v důsledku toho na sebe „přetáhl deku“ a stal se hlavním hrdinou filmu, který by proto měl mít byl nazýván "Ten zatracený Iago" ( Ten zatracený Iago ) [4] . Existovala také podezření, že by Branagh mohl nahradit Parkera v režisérském křesle [4] .

Laurence Fishburne působí od samého začátku filmu nejistě, v milostných scénách s Desdemonou je nepřesvědčivý, nepůsobí jako šťastný manžel a poněkud přehnaně se snaží ztvárnit vojevůdce [3] . Ebert to také připisuje silně okleštěnému scénáři, který ponechává jen malý prostor pro demonstraci postavy, která nakonec působí poněkud útržkovitě. Prudký přechod od střízlivé opatrnosti ke slepé žárlivosti zůstává pro tuto postavu nevysvětlitelný [1] .

O hereckém talentu Irene Jacob nikdo nepochybuje [1] [3] . Kritik The New York Times vysvětluje volbu této herečky dojmem „naprosté čistoty a slušnosti“ [2] , který působí, což mělo podle režiséra kontrastovat s nepodloženým podezřením Maurů. Jacob zároveň podle všeobecného mínění shrnuje její francouzsko-švýcarský původ, který jí nedovoluje volně a přirozeně vyslovovat anglický barokní text Shakespeara [1] [3] . Scéna škrcení, ve které umírající Desdemona, která až do konce zůstává milující manželkou, dává svému muži poslední pohlazení, je uznávána jako jeden z mála úspěšných nálezů filmu [1] [4] .

Fishburne a Jacob i přes veškerou snahu nepůsobí dojmem zamilovaného páru. Kritik The Washington Post poznamenal, že hercům je nepříjemné být spolu a Iagovo jednání ve filmu tak získává nečekané opodstatnění, protože „takový druh lásky musí být zastaven“ [3] .

Obecně se podle Eberta ukázalo, že Parkerův film je o problémech mezirasových milostných vztahů, přestože v Shakespearově hře má tragédie Othello a Desdemona univerzálnější význam [1] .

Nominace

V roce 1996 byl film nominován na Screen Actors Guild Award za nejlepšího herce ve vedlejší roli (Kenneth Branagh) a NAACP Image Award za nejlepší film a nejlepšího herce (Laurence Fishburne).

Komentáře

1. ↑ Na posteli poseté růžovými lístky jako v budoáru kurtizán, což vyvolalo posměch diváků i kritiků

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Ebert R. Othello  (Angl .) (29. 12. 1995). Získáno 13. dubna 2016. Archivováno z originálu 8. dubna 2016.
2. ↑ 1 2 3 Maslin J. Fishburne a Branagh potkali svůj osud v Benátkách  . The New York Times (14. 12. 1995). Získáno 13. dubna 2016. Archivováno z originálu 1. května 2022.
3. ↑ 1 2 3 4 5 Howe D. 'Othello' (R  ) . The Washington Post (29. 12. 1995). Získáno 13. dubna 2016. Archivováno z originálu 20. dubna 2016.
4. ↑ 1 2 3 Kempley R. 'Othello' (R  ) . The Washington Post (29. 12. 1995). Získáno 13. dubna 2016. Archivováno z originálu 6. června 2016.

Odkazy

• Ebert R. Othello  (anglicky) (29. 12. 1995). Datum přístupu: 13. dubna 2016.
• Maslin J. Fishburne a Branagh potkali svůj osud v Benátkách  . The New York Times (14. 12. 1995). Datum přístupu: 13. dubna 2016.
• Howe D. 'Othello' (R)  (anglicky) . The Washington Post (29. 12. 1995). Datum přístupu: 13. dubna 2016.
• Kempley R. 'Othello' (R)  (anglicky) . The Washington Post (29. 12. 1995). Datum přístupu: 13. dubna 2016.

Tematické stránky	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Shnilá rajčata Katalog hraných filmů AFI
V bibliografických katalozích	LCCN : no2004030601