Francisco Goya | |
Uctívání jména Božího . 1772 | |
Adoración del nombre de Dios | |
Strop, olejová freska. 700 × 1500 cm | |
Nuestra Signora del Pilar , Zaragoza | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Klanění Jménu Božímu ( španělsky: Adoración del nombre de Dios ) [1] [2] , Klanění Jménu Krista ( španělsky: Adoración del nombre de Cristo ) [3] nebo Sláva ( španělsky La gloria ) ( 1772 ) - freska Francisca Goyi , namalovaná na stropě kupole malého chóru Panny Marie v bazilice Nuestra Signora del Pilar ze 16. stoletív Zaragoze . [4] [5] [6]
V létě roku 1771 se Francisco Goya vrátil z cesty do Itálie do Zaragozy. Tam si mladý muž otevřel dílnu a začal hledat zakázky při hledání realů , navíc otec umělce onemocněl a jeho bratři a rodiče očekávali podporu od svého syna. [5]
Zároveň se zpožďuje výzdoba interiéru baziliky Nuestra Signora del Pilar, a tak stavební výbor v Zaragoze hledá umělce, kteří jsou připraveni pomoci při malování stropu nad malým chórem. [7] Hlavní podmínkou byly již existující dovednosti autora v technice fresky. Královský malíř Antonio Gonzaleso Velasquez , který o devatenáct let dříve pracoval na malbě kaple Panny Marie, souhlasil, ale požadoval peněžní částku 25 000 realů a úhradu cesty z hlavního města, [8] zatímco novic Francisco souhlasil pouze s 15 000 realů; šéfové komise se rozhodli zvážit kandidaturu mladého autora. [9] Na konci října byl Goya předvolán do komise, kde se dobře ukázal, ale pro nedostatek zkušeností rytce byl převelen na Královskou akademii umění v Madridu , aby od nich získal posudky; recenze dopadly naštěstí většinou pochvalné, [10] protože 28. ledna 1772 byl přidělen k výmalbě stropní klenby. [jedenáct]
Za necelé čtyři měsíce, tedy mnohem dříve, než je uzávěrka, autor dílo dokončí; jakýsi debut se zároveň stává silným impulsem na tvůrčí cestě mistra a přispívá k jeho sňatku s Josefem Bayeuem, sestrou komisaře Akademie a Goyova kolegy Francisca Bayeua . [1] V roce 1880 muž namaluje další prvek baziliky s freskou „ Panna Maria, Královna mučedníků “. [12]
Obraz o rozměrech 7 × 15 metrů je šikmé obdélníkové plátno vepsané do klenby stropu. [13] Dochovaly se různé náčrtky a přípravné kresby k tomuto dílu, které na stropě kostela vykazují větší řemeslnou úroveň než originál. Je však třeba mít na paměti, že freska byla restaurována nejméně čtyřikrát: v letech 1887 , 1947 , 1967 a 1991 . [14] Z náčrtů lze soudit, že Goya naplánoval kompozici ve větším kontrastu barev a světla a také s mnohem větší dynamikou než ve výsledném díle. [15] Kompozice je provedena v perspektivě „zdola nahoru“ ( sotto in su ), postavy v dálce jsou jakoby „deprimované“, čímž vytvářejí efekt hloubky. [jedenáct]
Freska ve své hotové verzi demonstruje pozdně barokní stereotypy v katolické náboženské malbě. Po obou stranách jsou andělé , jejichž pozornost směřuje do středu kompozice, na symbol tetragramatonu vepsaný do rovnoramenného zejícího trojúhelníku. [1] Jednotlivé postavy drží partituru, symbolizující sbor; několik hrdinů oslavuje Boha hrou na různé nástroje: trubky, loutny, housle. [2]
Anděl s tmavými křídly na pravé straně plátna mává naběračkou a směřuje pohled diváka k postavě na obloze s vycházející párou. [5] Dole na obrázku trochu vyčnívá zpoza mraků několik cherubínů , o něco výše, pár postav je rozpustilých s květinami v rukou a ostatní postavy jsou rozděleny do skupin a uvažují o okamžiku odhalení s strach . [13] Odstíny jsou převážně okrové, což svým žlutým světlem symbolizuje chvilkové vyzařování boha ve všech bytostech. [patnáct]
Francisco Goya | |
---|---|
Malování |
|
Série leptů |
|
fresky |
|
Související články | Seznam obrazů Francisca Goyi |