Polišskij, Nikolaj Vladimirovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 3. dubna 2022; kontroly vyžadují 4 úpravy .
Nikolaj Polišský
Jméno při narození Nikolaj Vladimirovič Polisskij
Datum narození 5. ledna 1957 (ve věku 65 let)( 1957-01-05 )
Místo narození Moskva , Ruská SFSR , SSSR
Státní občanství  SSSR → Rusko 
Žánr land art , veřejné umění , akcionismus , instalační umění , sochařství , malba
Studie Keramická fakulta Leningradské vyšší průmyslové školy pojmenovaná po V. I. Mukhinovi (1977-1982)
webová stránka Nikolay Polissky a Nikolalenivets řemesla
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Nikolaj Vladimirovič Polisskij ( strýček Kolja ; nar. 5. ledna 1957, Moskva ) – sovětský umělec , ruský současný umělec , sochař , malíř , učitel . Do roku 2000 se věnoval především krajinomalbě . Jediný moskevský člen původního složení leningradské umělecké skupiny " Mitki ". Po úplném odchodu z Mitkova v roce 1997 , v roce 2000, ve věku 43 let, se začal věnovat land artu a stal se nejslavnějším představitelem tohoto žánru v Rusku . Některá Polisského práce lze klasifikovat jako veřejné umění , instalační umění a sochařství . Významnou část Land Art a dalších projektů vytvořil Polissky ve vesnici Nikola-Lenivets, region Kaluga , spolu s řemesly Nikola-Lenivets , které vytvořil, a nachází se (nebo byl před zničením) na území Nikola -Lenivets park . Zakladatel festivalu Archstoyanie , od kterého se následně distancoval.

Životopis

Nikolaj Polisskij se narodil 5. ledna 1957 v Moskvě do profesionální vojenské rodiny . Školní prázdniny strávil v Zavidově [1] . Po absolvování školy se snažil tři roky po sobě vstoupit na Moskevskou vyšší průmyslovou školu (dříve Stroganovskoye) , „ale dostat se do Stroganovky bylo v té době nereálné“, takže v roce 1977 vstoupil na Leningradskou Vyšší průmyslovou školu. Umění pojmenované po V. I. Mukhina ("Muhu"). [2]

V roce 1982 absolvoval keramickou fakultu školy pojmenované po V.I. Mukhina, kde studoval ve stejné skupině s Alexandrem Florenským , jedním z budoucích zakladatelů Mitkova . [1] Tam se také seznámil s dalším budoucím zakladatelem Mitkova - Dmitrijem Shaginem , jehož zdrobnělinami byla pojmenována celá umělecká skupina. [2] V roce 1985 se Polisskij stal prvním a jediným moskevským členem startovní sestavy Leningradských Mitki. [2] O něco později se Konstantin Batynkov stal druhým moskevským "Mitokem" , po kterém se objevila "moskevská frakce" "Mitkov". [3]

Byl jsem šéfem moskevské frakce. Víte - Minin, Požarskij, Polisskij, Batynkov... Když jsme se objevili my, Moskvané, Petrohradští Mitki se rozhodli, že se musí postavit do obrany. Měli velké plány, jak prosadit svou vlastní velikost. Mitki samozřejmě nehodlali dobýt celý svět, ale opravdu doufali, že se tak stane. Proto museli být neustále v Moskvě. My jsme se zase pokusili zorganizovat revoluci, proměnit Mitku [Shagin] v anglickou královnu a chopit se moci. [3]

V roce 1989, po návratu z výstavy Mitki v Paříži, na pozvání Vasilije Shchetinina , začal přijíždět do vesnice Nikola-Lenivets v regionu Kaluga , kde si v roce 1994 postavil vlastní dům. [2]

V roce 1997 uspořádala moskevská frakce „Mitkov“ pod dohledem Marata Gelmana novoroční akci „Vánoční strom Mitkovskaja“ na náměstí Manezhnaya v Moskvě. Petrohradský „Mitki“ v té době bydlel naproti náměstí Manežnaja v hotelu Moskva a když rozhodl, že Moskvané jsou „troufalí“, poslali „černou značku“ řediteli Mitkova Sergeji Lobanovovi  - informovali ho, že byl vyhozen a již není měl právo být nazýván „Mitkom“. "V tu chvíli," vzpomínal později Polissky, "řekl jsem: To je ono, chlapi." [3]

Polissky se od Mitkiho úplně vzdálil a poté pokračoval v krajinomalbě a o několik let později dal Mitkimu nestranné hodnocení:

Pamatují si Mitki? Mitki je veselý opilý mladík, nelituji toho. Ale samozřejmě, nyní můžeme mluvit o Mitki pouze v historickém kontextu. <...> Jsem šťastný, že Mitya [Shagin] nepodlehl mým nárokům vládnout Mitki jako šedý kardinál. Nesouhlasil s rolí anglické královny. Jsem mu moc vděčná, že se stará o svůj vlastní život. A nyní je Mitka jediným profesionálním důchodcem hnutí Mitkovo, který využívá výhod mitkovismu. Koneckonců, Mitki jsou neosobní - slavní jsou pouze Shagin a Shinkarev . Co zbylo z Mitki? Některé grafiky Golubev a literární díla Volodya Shinkarev. Legenda zůstává. Ale neexistuje žádné materiální potvrzení. Mitka nevytvářel umění. <…> Kdo je to Mitek? Hloupý parchant. Mityok je hrdinou 80. až 90. let. Volodya Shinkarev to všechno řekl: "Na rudý teror odpovíme deliriem tremens." [3]

Na konci devadesátých let zažil Polissky těžkou tvůrčí krizi, která se koncem roku 1999 změnila v přechod umělce k nové kvalitě:

Najednou jsem si uvědomil, že se měním v jakési zvíře, věčně žvýkající barvu. Všechno se zdálo být v pořádku: moje obrazy byly prodány, učil jsem na Moskevském technologickém institutu lehkého průmyslu , ale zároveň jsem cítil, že pevně opírám hlavu o strop. Viděl jsem, že existuje jiné umění, ale nevěděl jsem, jak do něj vstoupit. Nápad přišel, když jsem jel autem do Nižního Novgorodu. Napadlo prostě hodně sněhu a z nějakého důvodu jsem přemýšlel, kolik sněhuláků se z toho dá vyrobit. A najednou jsem si uvědomil, že to nebyla jen myšlenka. Toto je projekt. [2]

Prudká změna v životě měla rodinný a sociální aspekt:

Doma ženy zpočátku vzlykaly, děti plakaly: "Táta se zbláznil!" Koneckonců jsem opustil prestižní malířské povolání a dal se na něco velmi zvláštního, co tady nikdo neudělal... [4]

Na výstavě Art Manege v roce 2002 vytvořil Polissky, který se na čas vrátil k malbě, instalaci v podobě pyramidy, opakující obrysy Senné věže , ze svých vlastních nových obrazů. [5]

V červenci 2011 jednal s jekatěrinburským závodem „Vtorchermet“ o jednom nebo více objektech z kovového šrotu v Jekatěrinburgu v rámci III. Festivalu parkových plastik ( 17. - 31. srpna 2011 ). [4] Poté se neobjevily žádné veřejné zprávy o Polisského účasti na festivalu v Jekatěrinburgu ani o umělcově zařízení v Jekatěrinburgu.

V rozhovoru pro časopis Artchronika z roku 2010 shrnul třiapadesátiletý Polissky předběžné výsledky svého života a řekl o svém nadcházejícím stáří:

Jsem umělec 21. století, od roku 2000 si vedu kalendář. Jsem idealista. I když si s odstupem času stěžují, že jsem vše postavil příliš racionálně. Ale nikdy jsem nestavěl svůj život ani kariéru. Samozřejmě musíte svůj život promyslet tak, aby harmonicky dopadl se stářím as penězi. <...> Myslím, že [stáří] nebude nic moc. Stále existuje takový plán - padnout ve stoje. Nemyslím na sebe v zapomnění, zchátralosti, prostě není dost času. Na stáří žádné prostředky nepřiděluji. [3]

Úspěch Polisského jako landartového umělce zpravidla nutí přemýšlet o tom, jaký byl Polissky jako malíř před rokem 2000,  zvláště když na to sám Polisskij nerad vzpomíná. Typický úryvek obyčejného, ​​Polisského docela disponovaného novináře z korporátního časopisu vypadá takto:

Nikolaj Polisskij byl donedávna obyčejným umělcem. Asi ne moc úspěšný. [6]

Polišský a místní

Již na samém počátku svých landartových projektů začal Polissky spolupracovat s místními obyvateli. Samotné měřítko těchto děl (stovky sněhuláků, tuny sena, desítky metrů krychlových palivového dříví) na rozdíl od tradiční malby neumožňovalo pracovat o samotě. Bylo přirozené pracovat s obyvateli okolních vesnic, a ne přitahovat gastarbeitery.

Všechno to začalo sněhuláky , když v zimě moji umělci a vesničané vyrobili na svahu Ugra více než sto sněhuláků. Na samém začátku byli místní obyvatelé trochu zmatení - proč to všechno? Ale samotné téma – hravé, tradiční, dětské – tuto otázku odstranilo. Všichni to brali jako zábavnou zimní hru a s velkou radostí přišli tesat. A dostali i nějaké odměny – přece jen umělci dostávají i nějaké honoráře. Na projektu se sněhuláky bylo rozhodnuto o všem: vzájemné porozumění, vztahy i tým pomocných designérů. A na stavbu senné věže už přišli dobrovolníci, skupiny po třiceti lidech, kteří nám dvakrát týdně zdarma pomáhali snášet seno. Všichni se náramně bavili – pracovali převážně mladí lidé – všichni tak nějak s radostí zaznamenávali, jak věž den ode dne roste. Estetický moment v díle byl velmi důležitý. [7]

Kreativita

Land art, veřejné umění a sochařské instalace vyrobené z přírodních materiálů

Vše pochází z přírodního materiálu, vše začalo <…> sněhuláky. Sníh je volný materiál. A je to hodně. A chtěl z toho něco udělat. A pak sníh roztál a objevila se tráva. Chtěl jsem udělat něco z trávy, ze sena (další věc je, že jsem si to musel později koupit). Pak jsem přemýšlel o dalším přírodním materiálu - o dřevě ... <...> Základem projektů je materiál. Líbí se mi, že kritici a kunsthistorici v těchto dílech nacházejí některé sekundární a terciární významy. To potvrzuje správnost původního záměru. [7]

Moje vzdělávání v této oblasti nebylo systematické. Něco samozřejmě něco vidělo, něco slyšelo. Ale něco je uloženo v subkortexu. Nestanovil jsem si úkol – budu dělat land art. Prostě jsem vždycky miloval přírodu a jako malíř jsem maloval různé krajiny až k šílenství. A pak jsem si řekl: proč nezačít pracovat v tomto prostoru samotném a s prvky tohoto prostoru? Ukázalo se, že je to možné. [7]

"Sněhuláci" Senná věž

O vzniku konceptu Senné věže, který se výrazně lišil od předchozího projektu Sněhuláci, řekl Polissky:

... Na místě, jako je Nikola-Lenivets, kde všechny krásy ruské přírody, které naši umělci vždy milovali - malebná odbočka řeky, záplavová louka, vzdálený les, kostel na kopci - jsme chtěli dát něco významného, ​​něco archaického. [7]

"Drovnik" Mediální věž "Maják na Ugra" "Brána Likhobor" "Hranice říše" "The Rooks Have Arrived" The Firebird Velký hadronový urychlovač "Hyperboloidní chladicí věž" ("Vulcano") "Lovecké trofeje" "Permské brány" "Vinewood Column"

"Vine Tree Column" byl vytvořen v roce 2002 v Die ( Francie ) jako součást festivalu Est-Ouest . Michail Bulanenkov se zabýval technickou podporou „Vine Tree Column“. [osm]

Irina Kulik napsala o „Vine Tree Column“:

Bizarní řezba, posetá monumentálním sloupem, jsou ve skutečnosti jen ohyby suché révy, ze které je tato struktura utkána. <...> ...Proutěná stavba ve francouzském městě Dee se zdá být Trajánovým sloupem v interpretaci Gaudího [2]

Rodina

  • Syn - Ivan Nikolajevič Polisskij [9] .

Významná díla

Land art, veřejné umění a sochařské instalace vyrobené z přírodních materiálů

Výstavy

Samostatné výstavy

Skupinové výstavy

Propagační akce

Umístění díla

Land art, veřejné umění a sochařské instalace vyrobené z přírodních materiálů

Citáty

Grigorij Revzin :

Ivan Kramskoy , umělec, jehož pero bylo poněkud přesnější než štětec, napsal o velkém ruském krajináři Ivanu Šiškinovi : „Šiškin je milníkem ruské krajiny “. Znamenalo to, že před Šiškinem a po ruské krajině - dva různé druhy umění. Před ním je krajina decentním obrázkem nad stolem v kanceláři. Po - epický obraz Ruska, předmět národní hrdosti. Když si vzpomenu na tento citát, řeknu, že Nikolaj Polisskij je milníkem ruského land artu . Před ním to byly zážitky uměleckých vyvrhelů. Po - krajinářské festivaly, shromažďující davy tisíců lidí. Jde o zásadní posun ve struktuře fungování současného umění v Rusku. Proto milník. [12]

Ceny a ceny

Bibliografie

Alba, katalogy

  • Katalog ruské expozice 11. architektonického bienále v Benátkách: Ve 4 svazcích V. 4: Katalog osobní výstavy Nikolaje Polisského / Ministerstvo kultury Ruské federace; speciální vydání časopisu Project Classics; pod. vyd. Grigory Revzin a Pavel Khoroshilov. — [B. m.], 2008.

Rozhovor

Články

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Khopta Julia . Artel Art Archivní kopie ze 7. května 2012 na Wayback Machine // Country Review. - 25. února 2007 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sokolov-Mitrich Dmitrij . Muži létají na bienále Archivováno 26. dubna 2015 na Wayback Machine // Russian Reporter . - č. 7 (37). - 28. února 2008 .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Fedotová Elena . Nikolai Polissky: „You need to be a tyran, but you don’t want to“ Archivní kopie z 5. března 2016 na Wayback Machine // Artchronika . - 1. února 2010 .
  4. ↑ 1 2 Shakshina Ekaterina . Land artist přišel do SCRAP Archival copy ze dne 4. března 2016 na Wayback Machine // Evening Yekaterinburg . - 8. července 2011 .
  5. ↑ Kulik Irina . Cloud, jezero, věž. Nikolai Polissky Archivní kopie ze dne 3. května 2012 na Wayback Machine // Project Classics. — X-MMIV. - 29. dubna 2004 .
  6. ↑ Indiko Alexander . Duše sněhuláka  (nepřístupný odkaz) // Norilsk Nickel. — 2008 . - č. 2 (41). - březen - duben .
  7. ↑ 1 2 3 4 Bode Michael . „Místo mých prací je v paměti“ Archivní kopie z 20. dubna 2015 na Wayback Machine : Rozhovor s Nikolajem Polisským // Russian Journal . - 2. října 2001 .
  8. ↑ Kulik Irina . Cloud, jezero, věž. Nikolai Polissky Archivní kopie ze dne 3. května 2012 na Wayback Machine // Project Classics. — X-MMIV. - 29. dubna 2004 .
  9. ↑ Kurbatov A. A. Neexistuje více matoucí příběh než příběh ... Archivní kopie ze 14. června 2015 na Wayback Machine // Území a plánování. - 2011. - č. 1 (31).
  10. ↑ Sanaaya Ivanova. Land art „Posvátné stádo mýtických koní“ je otevřen! . YASIA. Staženo 7. 5. 2019. Archivováno z originálu 14. 11. 2018.
  11. ↑ Chološevskij Sergej . Ruští Kulibini se dostali do srážeče Archivní kopie z 1. května 2012 na Wayback Machine // NTV . - 31. května 2009 .
  12. ↑ Revzin Grigorij . Nikolai Polissky and Russian Architecture Archival copy ze dne 7. března 2012 na Wayback Machine // Katalog ruské expozice 11. bienále architektury v Benátkách: Ve 4 svazcích V. 4: Katalog osobní výstavy Nikolaje Polisského / Ministerstvo Kultura Ruské federace; speciální vydání časopisu Project Classics; pod. vyd. Grigory Revzin a Pavel Khoroshilov. — [B. M.], 2008. - S. 8-10.
  13. ↑ Kulik Irina . Nikolai Polissky Archivováno 24. března 2012. // Kandinského cena . — 2009 .
  14. ↑ Soutěž dokončených a nerealizovaných projektů Archivní kopie z 13. května 2013 na Wayback Machine // Gardener.ru. - 2. listopadu 2010 .

Odkazy