| Ioannis Poulakas | |
|---|---|
| řecký Ιωάννης Πούλακας | |
| Datum narození | 1. ledna 1863 |
| Místo narození | Agios Georgios Nilei, Pelion |
| Datum úmrtí | 21. února 1942 (79 let) |
| Místo smrti | Athény |
| Státní občanství | Řecko |
| Žánr | malba , ikonografie |
| Studie | Aténská škola výtvarných umění |
| Autogram | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Ioannis Poulakas Řek Ιωάννης Πούλακας 1. ledna 1863 Agios Georgios Nilei Pelion – 21. února 1942 Atény ) – řecký malíř námořních lodí konce 19. – první poloviny 20. století, malíř ikon a jeden z prvních řeckých scénografů .
Ioannis Poulakas se narodil 1. ledna 1863 ve vesnici St. George of Nilei Pelion . Rodina pocházela z ostrova Kréta a jeden ze vzdálených krétských příbuzných, také Ioannis Poulakas, se stal slavným bojovníkem za řeckou Makedonii . Thesálská větev klanu Pulakas našla útočiště na hoře Pelion po řeckém povstání v roce 1770 proti Osmanům , způsobeném souostroví výpravou ruské flotily během rusko-turecké války (1768-1774) . Rodina Pulaků na Pelionu se také nazývala Daskalogiannis, což naznačuje jejich vztah s vůdcem povstání na Krétě z roku 1770, Daskalogiannisem . Poté, co Rusové nechali rebely bez podpory a omezili se na akce na moři [2] [3] , rozhodli se obyvatelé krétských svobodníků ze Sfakie pokračovat v boji bez zahraniční podpory. Civilní obyvatelstvo bylo evakuováno. 6 000 Turků se pokusilo zajmout ženy a děti, když nastupovali na lodě. 700 sfakiotů přišlo na jejich obranu pouze za použití ostrých zbraní, aby omylem nezabili své děti. V boji proti muži zemřelo 300 sfakiotů. Mnoho dětí a žen, včetně dvou dcer Daskalogiannise, bylo zajato, ale většině se podařilo uprchnout do moře. V domě Pulakas na Pelionu bylo dlouhou dobu drženo několik vesel plachetnic a veslařů, na kterých předkové přišli na Pelion z Kréty [4] .
Přestože Ioannis pocházel z chudé rodiny, byl velmi nadějným studentem. Kvůli tomu získal stipendium a ve 14 letech byl poslán do Konstantinopole . Zde vystudoval střední školu, kde studoval scénografii a hudbu. Během svého pobytu v této východoevropské metropoli studoval Poulakas byzantské umění a také různá umělecká hnutí té doby. Pulakas se profesionálně zabýval především scénografií a až sekundárně malbou. Bylo to dáno tím, že v divadle dostal více odborných příležitostí, zejména v posledních dvou letech svého pobytu v Konstantinopoli, kdy po ukončení studií v roce 1883 přestal pobírat stipendium. Během studií pracoval Poulakas nejprve jako asistent v dílně „malby, práce se dřevem a výrobou divadelních sedadel“, poté jako scénograf a asistent na scéně amatérského řeckého divadla v Konstantinopoli a divadelních souborů z Řecka, často cestoval do Konstantinopole. Pulakas se následně vrátil do Řeckého království . Poulakas se stal prvním řeckým scénografem působícím v Řecku. Tento názor sdílí historik řeckého umění a folklóru Fotis Voyadzis [5] [6] , odkazující na odpovídající historické známky výtvarníka a scénografa Georgyho Vakala [7] (1902-1991), jakož i na Ioannise Siderise. (1898-1975) a jeho Historie Nové řecké divadlo“ [8] .
V roce 1885 se Pulakas spěšně vrátil z Konstantinopole do města Volos , aby se připojil k řecké armádě. Okamžitě byl převezen do Athén a přihlásil se jako hudebník do dělostřeleckého orchestru. V roce 1888 se rozhodl zůstat v armádě další 2 roky, do roku 1890, jako smluvní voják. Tato volba a skutečnost, že se usadil v domě své manželky Angeliky Haidy (1871-1962) v oblasti Plaka , mu umožnily pokračovat ve studiu na Aténské škole výtvarných umění , navštěvovat kurzy malby u Nikifora Litrase a kresby. projekce Vicenza Lanzy. Pulakas promoval s vyznamenáním [9] v roce 1891. V období od roku 1885 do roku 1901 se mu narodili tři synové, Georgij (1888-1918), Konstantin (1891-1924) a Michail (1894-1965). Ačkoli byl Pulakas vybíravý a těžko se s ním komunikovalo, měl v Aténách širokou škálu přátelských kontaktů s kolegy a dalšími lidmi z divadla a literatury, jako je spisovatel Dimitrios Kamburoglus (1852-1942) a umělci Stefano Lanza (1861-1933). ), malíř Ioannis Kutsis a jeho spolužák na umělecké škole Hadzis, Vasilios (1870-1915) a Stefanos Stournaros (1867-1928). Udržoval také vztah s umělcem Konstantinem Volanakisem , se kterým se stal blízkým přítelem, když se s rodinou usadil v Pireu. Zde si vyměnili fotografie a rytiny na námořní téma. Neexistují však žádné důkazy, které by podporovaly vztah učitele a studenta mezi Volanakisem a Pulakasem [10] , jak se často mylně domnívají v příslušné bibliografii [11] , pravděpodobně kvůli jejich společnému akademickému stylu v malbě a jejich společným námořním tématům. Pulakasova manželka popsala vztah jako upřímné přátelství a vzájemné uznání. Kromě toho, v letech 1883 až 1903, zatímco Volanakis vyučoval základní grafiku na umělecké škole, Pulakas navštěvoval další kurzy. Také, když Volanakis v roce 1895 v Pireu založil své „Kulturní centrum“ [12] , kde vyučoval mladé umělce, Poulakas již dokončil svá studia od roku 1891, bylo mu 33 let a již pracoval jako výtvarník, malíř ikon a scénograf. .
Pulakasovy obrazy z tohoto období byly publikovány v mnoha uměleckých katalozích a webových stránkách, včetně:
Kromě malby se Pulakas profesionálně věnoval scénografii v různých divadlech. Jeho díla jsou dnes známá především díky výpovědím jeho manželky a potomků, neboť v té době nebylo jméno scénografa uváděno na divadelních programech a plakátech. Během vojenské služby jako hudebník se seznámil se svými veliteli, bratry Kessarisovými, dirigenty, skladateli a hudebními nakladateli a jejich prostřednictvím s řadou hudebníků a herců. Tyto známosti, stejně jako otevření na konci 19. století nových městských a národních divadel po celé republice, mu otevřely profesní obzory. Mezi jeho raná díla:
Od té chvíle vytvořil pro Městské divadlo v Pireu, které bylo otevřeno v dubnu 1895, značné množství scén pro staré a nové řecké hry. Zahájení divadla se uskutečnilo nastudováním tehdy slavné hry "Maria Doxapatri" od Dimitriose Mernardakise (1833-1907), kterou nastudoval soubor D. Tavularise a napsal Pulakas. Obrazovka „Sluneční vůz“, kterou Pulakas vytvořil pro tragédii v Medea v roce 1895, byla až do roku 1970 uložena v Městském divadle v Pireu.
V roce 1901 odešel Poulakas z Atén do Volosu, kde získal jmenování učitelem kreslení a kaligrafie na Obchodní škole a Škole šlechtických dívek města. Pulakas zorganizoval svůj workshop v oblasti přístavu. Brzy začal dávat soukromé lekce. Zde se narodily jeho dvě dcery, Maria Pulaka Vrettu (1903-1997) a Meropi Pulaka-Loizu (1906-1993). Neúnavně pracoval na mořských malbách, krajinách, portrétech, scénografiích, ikonách a zároveň učil. Namaloval řadu mořských obrazů, především pohledy na přístav a pobřeží Volosu, objel vnitrozemí Thesálie a středního Řecka i ostrovy. Do tohoto období patří jeho krajiny Pelion , Karditsa , Itea a Galaxidi a mořské krajiny ostrovů Kréta , Skopelos , Chios , Kerkyra (ostrov) a další . Tato tvůrčí léta jeho života zastínila smrt jeho nejstaršího syna George v roce 1918 na makedonské frontě první světové války.
Několik známých umělců dostalo své první lekce od Pulakase. Mezi nimi: umělec a fotograf Konstantinos Zimeris (1886-1982) a umělec Aristomenis Angelopoulos (1900-1990). Vliv Pulakas na umělecký život Volos byl významný.
Některé z jeho nejvýznamnějších obrazů z tohoto období jsou: Přístav Chios (sbírka Komerční banky Řecka), Námořní bitva u Itea (Sbírka Řecké banky), Portrét Ioannise Kartalise (Městská galerie Volos) , The Quays of Volos (Sbírka Katsigras), "Přístav Galaxidi" (soukromá sbírka), "Rybaření na pobřeží poblíž přístavu Volos" (soukromá sbírka), "Sailing škuner" (soukromá sbírka). V roce 1920 představil svou velkou olejomalbu Námořní bitva u Volosu 1827. Toto dílo zakoupila Městská galerie umění Volos o 18 let později.
Od roku 1901 do roku 1924 Pulakas pracoval jako scénograf ve Volos, Karditsa, Larisa (město) a dalších městech Thesálie. Z mnoha představení, ve kterých Pulakas působil, se dochovalo jen několik zmínek a příjmení: „Meropi“, drama Dimitriose Vernardakise, „Když je žena krásná“, Pantopoulosova komedie inscenovaná v Městském divadle Volos v roce 1908, as dále Shakespearův „ Sen noci svatojánské “ nastudovaný souborem V. Stefanu v roce 1910 a recenzi „Panorama of Volos“ inscenovanou v divadle Politeama v roce 1911.
Pulakas se malbě ikon začal věnovat od raného věku v akademickém a naturalistickém stylu. Jeho jméno jako malíř ikon se stalo v Aténách známé od roku 1890, poté začal dostávat zakázky na ikony. Kromě toho dva roky spolupracoval s Ottonem Yavopoulosem, lidovým umělcem z Vytiny Peloponésu , kterého Pulakas uvedl do akademického prostředí [13] . Podle historických pramenů je Poulakas prvním moderním thesálským malířem ikon [14] . Poulakas pokračoval ve své činnosti jako malíř ikon a pracoval v Thesálii a středním Řecku. Jeho nejvýznamnější ikony jsou:
Významné byly také ikony a dřevořezby v kostele Nanebevstoupení Krista ve Volosu, které však byly stejně jako celá budova zničeny při zemětřesení v roce 1955.
V roce 1924 se Pulakas vrátil do Atén a zůstal se svým nemocným synem Konstantinem, který krátce nato zemřel na tuberkulózu. Smrt jeho druhého syna umělce šokovala a rozhodl se opustit Volos a jeho aktivity v tomto městě. V Aténách Poulakas vyučoval kreslení a malbu ve školách a kulturních centrech [15] a byl učitelem na volné noze na Škole výtvarných umění. Uspořádal svůj workshop v oblasti prvního athénského hřbitova. V roce 1924, když se Poulakas ve věku 61 let vrátil do Atén, byl nucen začít od nuly, kvůli jeho odcizení od divadelní scény v Nových Aténách a jeho dlouhému pobytu ve Volosu. Nakonec se v roce 1930 přestěhoval na ostrov Syros, aby učil na obchodní škole ostrova.
Od roku 1930 do roku 1932 učil na Obchodní škole Syros . Během tohoto období byl přátelský s malíři Georgantis a Parthenis . Ačkoli během tohoto období působil také v divadle Apollo v Ermoupoli , byl znovu odcizen athénské scéně. Dekorace a modely z této doby se nedochovaly. Jedním z důvodů byla skutečnost, že Pulakas své materiály znovu použil v dalších dílech a ty se v posledních letech umělcova života ztrácely v častém stěhování jeho ateliéru.
V roce 1932, v roce svého odchodu do důchodu, se Pulakas vrátil do Atén uprostřed hospodářské krize. Trh s uměním prakticky zmizel. V tomto prostředí umělec maloval prapory a vlajky. Od roku 1924 až do své smrti kromě mořských krajin maloval několik krajin s výhledem na Athény. Mezi díla tohoto období patří hrdinská plachetnice "Leonidas" z éry řecké revoluce (sbírka Leventis), "Rybářský člun na břehu", (A.K. Damts Museum - Chirico Art Center, Giorgio de , Volos), " Plachetnice a parník“ [16] (soukromá sbírka). V tomto období namaloval další dvě velké olejomalby: starou cvičnou loď Královského řeckého námořnictva, Aris a Akropoli, pohled na Parthenon z chrámu Dia Olympského . Umístění těchto dvou obrazů je dodnes neznámé. Významné ikony namalované Pulakasem během tohoto období jsou v kapli Panagia Spiliotissa (Naší Paní v jeskyni) u Akropole v Aténách .
V období trojnásobné, německo-italsko-bulharské okupace Řecka (1941-1944), v zimě 1941/1942, poté, co okupanti vyvlastnili v Aténách veškeré potraviny, zemřelo hladem 300 000 lidí [17] [18] . Mezi nimi byl Ioannis Poulakas [19] . Podle jiných zdrojů zemřel na plicní edém .
Pulakas byl svobodomyslný člověk s liberálními politickými myšlenkami. Z tohoto důvodu během bouřlivých politických období 1916-1917 a 1927-1928 několikrát ztratil učitelské místo. Veškerá jeho umělecká činnost spolu s pedagogickou činností směřovala k zajištění obživy velké rodině v těžkých a neklidných dobách. Výsledkem bylo, že v majetku rodiny zůstalo jen několik obrazů. Téměř všechny obrazy byly z nouze prodány za směšné ceny různým překupníkům. Neměl proto možnost sledovat moderní evropské umělecké trendy, neboť na řeckém trhu měly malby a zejména krajiny tohoto stylu nízkou komerční hodnotu, zejména v období přechodu mezi akademickým realismem 19. Umění 20. Vliv impresionismu na Poulakase je však patrný v některých jeho dílech, např. Pobřeží Attiky (1894) [20] (soukromá sbírka) a Pobřeží Panoromos na ostrově Skopelos (sbírka P. Moraitise). Pravděpodobně se s tímto trendem seznámil v Konstantinopoli, vzhledem k tomu, že na rozdíl od Volanakise, Hadzise a Altamurase 1852-1878 nikdy nevycestoval do západní Evropy a během studií na umělecké škole žádný z učitelů tento proud nesledoval. .
Ve víru druhé světové války a několik let zůstalo Pulakasovo dílo známé pouze v úzkých uměleckých kruzích. Po jeho smrti, zejména v prvních poválečných letech, byla příslušná bibliografie často plná matoucích informací a údajů o jeho životě a umění [21] . Přesto někteří historici umění, především historik a folklorista Fotis Voyadzis, nejenže neobešli umění Pulakase, ale přes nedostatek dat a materiálů se pokusili prezentovat jeho malbu. Jsou mezi nimi historici umění a kritici: Manolis Vlachos [22] , Nelli Misirli [23] , Manos Stefanidis [24] a další, kteří Pulakase zařadili do malé skupiny řeckých námořních malířů, kteří zanechali svou stopu v přechodném období řeckého malířství. mezi 19. a 20. stoletím. Někteří kritici nadále tvrdí, že jeho styl námořního malíře má mnoho společného s Volanakisem , a to do té míry, že Pulakasovo dílo bylo občas vydáváno za Volanakisovo díky jeho významnějšímu obchodnímu jménu na burzách umění .[25]