Omské státní drama "Páté divadlo" | |
---|---|
Založený | 16. října 1990 |
divadelní budova | |
Umístění | Omsk |
webová stránka | 5ththeatreomsk.ru |
Státní činoherní divadlo Omsk "Páté divadlo" je jedním z předních státních divadel ve městě Omsk . Hlavní rozdíl od ostatních divadel je v odvážných tvůrčích experimentech, inscenacích určených pro progresivní publikum. Kreativní páteř divadla tvořili bývalí herci Omského divadla mládeže , kteří následovali režiséra Sergeje Rudzinského na volné cestě. Divadlo zprvu nemělo vlastní prostor, pracovalo na scénách Hereckého domu a dalších divadel. Následně Páté divadlo obsadilo prostory bývalého Yubilejského paláce kultury, ve kterém sídlí dodnes.
V roce 1990 se ředitel Omského divadla pro mladé diváky Sergej Rudzinskij rozhodl opustit divadlo mládeže a zorganizovat svůj vlastní soubor. Myšlenku podporují přední herci Taťána Kazaková, Vladimir Ostapov, Ljudmila Kovalčuk aj. Společně vytvářejí „Páté divadlo“ (v té době byla v Omsku 4 státní divadla).
Zpočátku bylo v divadle pouze 9 herců. Základní platformou byl Herecký dům. N. Chonišvili na ulici. Lenin . Část kostýmů a kulis se musela dělat ručně [3] .
Divadlo bylo koncipováno jako studio, experimentální platforma pro kreativní hledání a nová řešení. První představení byla inscenována podle her mladých dramatiků a děl, která neměla širokou jevištní historii. Každá inscenace se stala živým sebevyjádřením režiséra.
První představení divadla "Miriam" podle hry O. Jurjeva se konalo v srpnu 1991 [4] . Dodnes je součástí hlavního repertoáru. Kreativní experiment - "The Threepenny Opera" - se stal skvělým nálezem, který si získal přízeň diváků a kritiků. K účasti na produkci režisér speciálně pozval předního omského zpěváka a skladatele, bývalého sólistu skupiny Mamochka Alexeje Galizdru.
V dubnu 1993 se "Páté divadlo" účastní III. mezinárodního festivalu " Baltský dům " . Tisíc tváří divadla“ ( Petrohrad ). V prosinci 1993 bylo představení „Chvála hlouposti“ (jevištní verze pojednání E. Rotterdama ) oceněno titulem laureáta Festivalu malých forem sibiřských měst v Novokuzněcku .
Sergej Rudzinsky neměl čas realizovat všechny své umělecké nápady. Zemřel na infarkt v roce 1994 . Na valné radě se divadelní soubor rozhodl pokračovat v práci svého tvůrčího vedoucího. Páté divadlo pokračuje v představeních a účastní se různých festivalů a fór. Brzy divadlo získává statut krajského státního divadla.
V říjnu 1994 se divadlo účastní festivalu „Ruská komedie: od Fonvizina po současnost“ v Rostově na Donu . Představení „Fiktivní manželství“ bylo oceněno cenou za režii a diplomy za ztvárnění hlavních rolí.
V říjnu 1995 se "Páté divadlo" zúčastnilo festivalu města Yuda ( Japonsko ) s představením "Eteko - opičí nevěsta".
S japonskými kolegy byly navázány úzké přátelské vztahy a v říjnu 1996 se na půdě divadla v Omsku konal Festival kultury a umění Japonska. V témže roce se divadlo s hrou Vassa Zheleznova účastní Dnů kultury Omsk v Moskvě.
V roce 1997 inscenoval režisér Andrey Lyubimov hru „Tři návštěvy doktora Astrova“ podle hry A. Čechova „ Strýček Váňa “. S touto inscenací je Páté divadlo pozváno na festival Divadlo bez hranic v Magnitogorsku . Lyubimov brzy realizuje několik dalších projektů a zůstává ve skupině jako hlavní ředitel. Bohužel jako hlavní režisér nepůsobí v divadle dlouho a brzy zůstane Páté divadlo na několik let bez šéfrežie, i když s ním A. Ljubimov nadále úzce spolupracuje.
Na konci sezóny byla oceněna hlavní herečka divadla Larisa Golshtein. T. Ozhegova [4] .
Spolu se skupinou herců moskevského divadla " ApARTe " podle románu F. Dostojevského " Bratři Karamazovi " uvádí A. Ljubimov hru "Ivan a ďábel", která je s úspěchem uvedena v Paříži .
V říjnu 1998 se Páté divadlo účastní programu Omského kulturního týdne v Německu .
K 200. výročí A. Puškina , se po dva roky připravuje řada premiérových představení pro různé věkové kategorie diváků. Projekt "Pushkiniana" je vysoce oceňován kritiky a diváky. Zejména představení „Tales of Belkin“ se v roce 1999 stalo laureátem VI All-Russian Pushkin Theatre Festival . V létě 1999 byla představení projektu Pushkiniana uvedena v Berlíně a Bruselu na oslavách výročí pořádaných Ruským domem vědy a kultury.
V březnu 2000 bylo představení „Příběh starého světa“ nominováno na divadelní cenu Zlatá maska .
V dubnu 2001 byl uspořádán první rusko-gruzínský projekt - hra "Kavkazský křídový kruh".
V roce 2001 bylo „Páté divadlo“ jmenováno „Divadlem roku“ podle výsledků soutěže „Okno do Ruska“, kterou založil deník „ Kultura “, a vstoupilo do první pětice nejlepších provinčních divadel v zemi [5] .
Od října 2002 se Páté divadlo stalo iniciátorem a organizátorem každoročního Mezinárodního festivalu mladých divadel Ruska. Právě projekt odstartoval festivalové hnutí v regionu [6] . Ředitelka divadla Alexandra Yurkova je oceněna cenou guvernéra Omské oblasti „Za zásluhy o rozvoj kultury a umění“.
V rámci mezinárodních projektů pořádá v létě 2004 Finské divadelní informační centrum s podporou Evropské unie letní divadelní školu „Moderní evropské divadelní metody“ v divadle. Partneři projektu: Centrum Meyerhold ( Moskva ), Svaz divadelníků Ruské federace atd.
V srpnu 2004 nastudoval V. Smekhov v divadle hru "Hezký muž" (podrobněji viz článek Korneeva I. "Hezký muž" přivezený do Omsku // Rossijskaja gazeta: noviny. - 10.11.2004. ).
V listopadu 2004 se divadlo účastní festivalu Sib-Altera v Novosibirsku s divadelní fantazií na motivy děl D. Kharmse „Pijte ocet, pánové!“.
Díky stabilním vazbám s petrohradskou komunitou po festivalu Baltic House divadlo úzce spolupracuje s řadou režisérů z jiných měst Ruska i zahraničí. V roce 2005 zde Anatolij Praudin nastudoval hru „Excentrici“ podle hry M. Gorkého . Inscenace se účastní několika festivalů a je dokonce nominována na Zlatou masku [7] .
Divadlo dlouho existuje bez šéfrežie. Dne 29. prosince 2006 je na tuto pozici pozván Linas Zaikauskas [8] . Vzhledem k tomu, že režisér byl občanem pobaltských států, byly potíže s papírováním a Zaikauskas neměl čas nastudovat jediné představení. Do šesti měsíců po pobytu v Omsku byl deportován do vlasti [9] .
V roce 2008 měla premiéru inscenace rakouského režiséra Piotra Shalsha podle hry Petera Turriniho Alpská světla . Dramaturgie se podle herců divadla ukázala jako filozoficky složitá a mnohostranná. Existovaly pochybnosti, zda je omské publikum na takové produkce připraveno, ale diváci představení ocenili [7] .
V dubnu 2009 se v divadle konal festival „Hra na Gogola !“. Ve stejném měsíci se Páté divadlo účastní IV. mezinárodního divadelního festivalu "[email protected]" v Mogilevu . Nejlepším režijním počinem byla vyhlášena omská inscenace „Od červené krysy k zelené hvězdě“ [10] .
Páté divadlo, které dlouhou dobu sloužilo jako otevřená platforma pro režiséry z různých škol a směrů, nakonec našlo uměleckého ředitele. Dne 30. dubna 2014 na shromáždění souboru představila divadelní režisérka Alexandra Yurkova hercům nového (starého) šéfrežiséra Olega Matveeva, který již v letech 1993-1995 působil jako šéfrežisér divadla.
Zakladatel pátého divadla. První umělecký šéf divadla, který působil v letech 1990 až 1994.
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Hlavní ředitel divadla od roku 1993 do roku 1995. V roce 1987 absolvoval GITIS (dílna A. Efrose a A. Vasiljeva). Bakalářská praxe probíhala v Alexandrinském divadle. Působil jako šéfrežisér Oblastního činoherního divadla Chabarovsk, ředitel Moskevského uměleckého divadla. A.P. Čechov a Majakovského divadlo. Spolupracoval s divadly v Japonsku a Spojených státech, vedl mistrovské kurzy na Stanislavského systému a moderní režii. Na Sorbonně vedl kurz přednášek „Ruská divadelní klasika a moderna“. Byl mistrem kurzu na Státním divadelním institutu v Jaroslavli. Mistr má ve svém prasátku více než 30 divadelních projektů, včetně Ruské divadelní vesnice, Dne Evropy v zahradě Ermitáž a Mezinárodního klubu dramatiků.
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Hlavní ředitel divadla od roku 1995 do roku 1998. Působil v činoherních divadlech v Rusku a sousedních zemích. Byl scenáristou pořadů „Na zdraví“ a „Co žena chce“, režisérem na kanálu „ Kultura “. Natočil seriály „ Hříchy otců “, „ Zrzka “, „ Ubohá Nasťa “ [11] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Vrchní ředitel Pátého divadla od 21. července 1999 do roku 2003. Vystudoval herectví a režii GITIS . Působil v divadle Krasnaya Presnya , inscenoval představení v Paříži , Berlíně , Barceloně , Amsterdamu . V současné době je uměleckým ředitelem Moskevského činoherního divadla "ApARTe" [12]
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Moskevský režisér, který koncem 90. let působil v Pátém divadle. Vystudoval herecké oddělení GITIS. V minulosti - umělec a choreograf Moskevského divadla plastické dramatiky. A. Puškin . Podílel se na inscenacích novoroční show v Kremlu (Moskva, 1994), "Mír a válka" (Moskva, Chabarovsk, 1995), "Svěcení jara". Moskva pro všechny časy“ (Moskva, 1997). Laureát mezinárodních festivalů [13] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
S Pátým divadlem spolupracuje již řadu let. Studentka Petra Fomenka M. Glukhovskaya odehrála asi dvacet představení v různých divadlech v Rusku. Představení „Dějiny starého světa“ bylo nominováno na cenu Zlatá maska. V roce 2005 byla režisérkou televizního seriálu „ Adjutants of Love “ [14] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Herec Pátého divadla, vystudoval režii Divadelního institutu v Jekatěrinburgu. Před Pátým divadlem působil v divadlech v Usť-Kamenogorsku , Ťumeni , Jekatěrinburgu . V souboru Pátého divadla od roku 1998. Od roku 1999 působí v divadle jeho manželka Olga Gryaznova [1] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Generální ředitel Divadelního centra v Tbilisi, divadelní a filmový režisér. Nastudoval více než dvacet představení v Gruzii i v zahraničí. Režisér celovečerního filmu "The Gentle One " (společný projekt Itálie a Gruzie), televizního filmu " Dům ve staré čtvrti " [15] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Režisér z legendární divadelní dynastie Praudinů (dědeček, Ctěný umělec Čuvašské ASSR, Ctěný umělecký pracovník Lotyšska, zakladatel Divadla mládeže v Rize, babička - Ctěný umělec Lotyšska, matka a otec - Lidoví umělci Lotyšska, otec - bývalý ředitel ruského činoherního divadla v Rize). Působil v divadlech Vladimir, Jekatěrinburg, Riga, Oděsa aj. Je laureátem řady mezinárodních festivalů. Od června 1998 režíruje Experimentální scénu pod střechou Divadla Baltic House [16] . Jím inscenovaná hra „Excentrici“ byla nominována na „Zlatou masku“.
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Přední ruský divadelní režisér. Absolvoval katedru dramatického umění LGITMiK . Nastudoval více než padesát představení v divadlech Samara , Vologda , Petrohrad, Jekatěrinburg, Orel, Brjansk . V roce 1995 byla jeho hra „The Bouře“ oceněna „Zlatou maskou“. V roce 2001 byla hra „Anděl přichází do Babylonu“ nominována na „Zlatou masku“ a vítězem této ceny se stala hra „A akát zase kvete...“ [17] .
V „Pátém divadle“ inscenovaná představení:
Celková kapacita hlediště je 300 osob [2] . Průměrná obsazenost je přes 80 %.
Za léta své existence si divadlo dokázalo vychovat své diváky. Toho si všimli četní hosté festivalu „Mladá divadla Ruska“, který se každoročně koná na základě „Pátého divadla“ [5] . Většinu věrného publika tvoří mladí lidé ve věku 17-35 let. Podle ředitelky divadla A. Jurkové "divadlo naprosto odpovídá potřebám mladého publika." Procentuálně lze publikum rozdělit takto: 70 % tvoří mladí lidé, převážně studenti, 30 % dospělí.
Navzdory tomu, že některé inscenace vyvolávají smíšené reakce zralejšího publika s konzervativními postoji (např. McDonaghova hra „Mrzák z ostrova Inishmaan“), diváci nad čtyřicet let také aktivně divadlo navštěvují, protože na repertoáru jsou představení určená pro jim. A. Yurkova věří, že zkušený divák je myslící člověk. I když jsou v představení šokující momenty, diváci, sledující utrpení hrdinů, s nimi soucítí. A pak se i nevěřícný divák stává spojencem divadla a zapojuje se do všeobecného dění [5] .
Herci, kteří odešli z divadla, účinkují ve filmech a působí v jiných městech Ruska (Moskva, Petrohrad atd.). Takže Ksenia Ponomareva hrála v seriálu " Trace ", " Světlana ", v epizodách filmu " Admirál " [19] . Anastasia Sheveleva hrála ve filmech " Twilight " a " Papírový voják " [20] .