Luxus, klid a potěšení

Henri Matisse
Luxus, klid a potěšení . 1904
fr.  Luxe, Calme a Volupte
olej , plátno . 98,5 × 118,5 cm
Musée d'Orsay , Paříž
( inv. AM 1982-96 a DO 1985 1 )

Luxus, mír a potěšení ( francouzsky  Luxe, Calme et Volupté ) je obraz francouzského umělce Henriho Matisse . Obraz - základ v díle Matisse a klíčové dílo v dějinách umění - je považován za výchozí bod fauvismu . [1] Tento obraz je dynamickým a živým dílem vytvořeným na počátku jeho umělecké kariéry. [2] Zobrazuje vývoj neoimpresionistického stylu smíchaného s novým konceptuálním významem založeným na fantazii a volném čase, který v dílech dosud nebyl vidět. [3]

Pozadí

Před začátkem svého fauvistického období získal Matisse formální vzdělání v umění a začal svou kariéru kopírováním děl starých mistrů. [4]  Jeho první originální práce se podobaly těm, které napsal během studií. [4]  Po odchodu ze školy se v jeho tvorbě rozvinul vliv impresionismu a postupně ho přivedl až k postimpresionistickému hnutí, kde se mu tento styl držel, až se vyvinul ve fauvismus. [4] Matisse v době před fauvismem často kupoval díla od umělců jako Cézanne, Van Gogh a Gauguin, což ovlivnilo jeho malbu a vývoj jeho stylu v průběhu času. [čtyři]

Obraz namaloval Matisse v roce 1904 poté, co strávil léto v Saint-Tropez na Francouzské riviéře s neoimpresionistickými malíři Paulem Signacem a Henri-Edmondem Crossem . [5] Signac koupil dílo, které bylo vystaveno v roce 1905 na Salon des Indépendants. [6]

Styl

Obraz je Matisse nejdůležitějším dílem, ve kterém použil divizionistickou techniku ​​obhajovanou Signacem. Divizionismus je tvořen jednotlivými tečkami barev strategicky umístěnými na plátně, aby z dálky vypadaly smíšené; varianta tohoto stylu Matisse je vytvořena četnými krátkými barevnými tahy pro rozvinutí forem, které jsou na obrázku viditelné. [7] Poprvé tento styl přijal po přečtení Signacova eseje „D'Eugène Delacroix au Néo-impressionisme“ v roce 1898. [osm]

Zjednodušení formy a detailu je charakteristickým znakem fauvistických krajin, v nichž umělci záměrně vytvářeli umělé struktury, které zkreslují realitu obrazů. [9] Mnohé z těchto vlastností lze nalézt v jiných dílech Matisse. Jiní fauvističtí malíři pracovali na rozsáhlých krajinách, které se nezaměřovaly na figury v kompozici, jako u Matisse. [9]

Výklad

Učenci naznačují, že interpretace obrazů vyžaduje, aby divák uznal svůj odpor vůči interpretaci. [10] Všechny Matisseovy předchozí práce byly pevně zakořeněny ve vizuálních aspektech postimpresionismu, což vedlo vědce k otázce, jak se jeho dílo tak dramaticky změnilo v zobrazování fantazie. [11] David Carrier píše, že obraz je nejednoznačný a nemá žádný odkaz na žádný z jeho předpokládaných zdrojů inspirace. [3] Navzdory literárnímu zdroji názvu díla, Luxe, Calme, et Volupté, nemá s vyprávěním básně nic společného. [3]

Poznámky

  1. Henri Matisse, Luxe, Calme et Volupté , Musée d'Orsay, Paříž (odkaz není k dispozici) . Získáno 10. prosince 2019. Archivováno z originálu 30. dubna 2015. 
  2. Trapp, „Secesní aspekty raného Matisse“, 2.
  3. 1 2 3 Carrier, "Luxe, Calme, et Volupte", 34.
  4. 1 2 3 4 Watkins, "Matisse, Henri."
  5. Umělecká rada UCLA a kol. 1966, str. jedenáct
  6. Société des Artistes Indépendants: výstava katalogu de la 21ème, 24. března-30. dubna 1905, č. 2771, str. 165 . Datum přístupu: 10. prosince 2019. Archivováno z originálu 7. července 2017.
  7. Dorra, „Divoká zvířata – fauvismus a jeho spřízněnosti v Muzeu moderního umění“, 50.
  8. Oxford Art Online, "Henri Matisse"
  9. 1 2 Benjamin, „Dekorativní krajina, fauvismus a arabeska pozorování“, 307.
  10. Carrier, "Luxe, Calme, et Volupte", 36.
  11. Carrier, "Luxe, Calme, et Volupte", 34.

Zdroje

Odkazy