Pohled na Collioure

Henri Matisse
Pohled na Collioure . 1905
fr.  Vue de Collioure
Olej na plátně . Rozměr 59,5×73 cm
Státní muzeum Ermitáž , Petrohrad
( Inv. GE-8997 )

„Pohled na Collioure“ (správněji „Pohled na Collioure“ , francouzsky  Vue de Collioure ) je obraz francouzského fauvistického umělce Henriho Matisse ze sbírky Státního muzea Ermitáž .

Na obrázku je pohled na francouzské město Collioure (Collioure), které se nachází na pobřeží Středozemního moře nedaleko španělských hranic. V popředí je zobrazen kostel Notre-Dame-des-Anges s charakteristickou zvonicí, která je jednou z hlavních místních atrakcí. V levém dolním rohu autorův podpis: H. Matisse . Čísla " 1906 " jsou napsána tužkou na zadní straně nosítek , přičemž poslední číslo je opraveno z pětky [ 1 ] .

A. G. Kostěněvič mylně označuje církevní stavby jako kapli Saint-Vincent [2] [3] . Tato kaple se však nachází na mysu, který vyčnívá daleko do moře a nemá zvonici; úhel, který umělec použil k zobrazení budov, je prostě nemožné zobrazit kapli.

Obraz byl namalován v létě 1905 při jedné z prvních návštěv Matisse v Collioure, aby si odpočinul. Matisse obraz ihned po napsání vystavil spolu s řadou svých dalších děl na Podzimním salonu , kde se objevil pod názvem „Letní ráno“. Právě v tomto salonu jeden z nejuznávanějších uměleckých kritiků své doby Louis Vauxcelles , když viděl díla Matisse, Deraina , Vlamincka , Marqueta a jejich přátel a spolupracovníků, obklopených klasickými akademickými sochami, zvolal: „ Donatello mezi divokými zvířaty !“ — tak vznikl název fauvistického uměleckého hnutí (z francouzského  les fauves  — divoký) [4] . Následující rok byl obraz představen veřejnosti na samostatné výstavě Matisse v galerii Druet, kde dostal označení Pohled na Collioure, ráno [3] . Poté byl obraz nějakou dobu u umělce a na samém konci roku 1907 byl dán k prodeji v galerii Bernheim-Jeune [1] .

9. ledna 1909 koupil obraz moskevský průmyslník a sběratel S. I. Ščukin . Po říjnové revoluci byla jeho sbírka znárodněna a tento obraz mimo jiné skončil ve Státním muzeu nového západního umění . Po zrušení GMNZI v roce 1948 byl obraz převeden do Státní Ermitáže [5] . Od konce roku 2014 vystavuje v Galerii na památku Sergeje Ščukina a bratří Morozovů v budově generálního štábu (místnost 436) [6] .

Zkoumání obrazu ve vědeckotechnické laboratoři Ermitáže ukázalo, že obraz nebyl namalován spontánně, ale po pečlivé přípravě: při fotografování v infračervených paprscích byla odhalena podrobná přípravná kresba; stopy tohoto vzoru jsou někdy viditelné pouhým okem. V soukromé sbírce se navíc nachází akvarelová skica, která do značné míry odpovídá výslednému obrázku [3] .

V datování obrazu byly určité neshody. Dlouho se věřilo, že se psal rok 1906, protože na Podzimním salonu v roce 1905 se obraz objevil pod poněkud vágním názvem „Letní ráno“ a nijak nesouvisel s „Výhledem na Collioure“. Teprve v roce 2008 se A. G. Kostěněvičovi podařilo zjistit a prokázat totožnost obrazů. Ve prospěch datování obrazu v roce 1905 podle jeho názoru hovoří i fakt, že Matisse ve své tvorbě používal techniky divizionismu (pointilismu) , které v blízké budoucnosti opustil [3] . Dříve poznamenal, že „to bylo v roce 1905, kdy Matisse přehodnotil jazyk divizionismu. Spolu se samostatnými tahy zavádí velké plochy čisté barvy a samostatné tahy nepoužívá k optickému míchání tónů, ale k vytvoření pocitu dlaždic jiskřících na slunci nebo mořských vlnách .

Stylově se „View of Collioure“ připojuje ke skupině dalších Colliourových děl, rovněž pocházejících z roku 1905 [1] . A. G. Kostenevich si všímá zvláštní blízkosti obrazů „Marina“ ( San Francisco Museum of Contemporary Art ) [7] a „Red Beach“ (Padington Collection, Santa Barbara ) [5] . Ve stejném roce 1905 Matisse opakovaně dobyl kostel Notre-Dame-des-Anges se zvonicí. Známý svými obrazy „Collure“ ( Artison Museum Bridgestone Corporation , Tokio ) [8] , „Collure Harbor“ a „Sušení sítí. Collioure“ (oba v soukromých sbírkách), stejně jako akvarel „Harbor at Collioure“ (Baltimore Museum of Art).

Nejbližším dílem je „Pohled na Colliure“ ze sbírky Folkwang Museum v Essenu: zde je stejným stylistickým způsobem vyobrazen stejný pohled, ale z bližšího a vyvýšeného pohledu. Známo je také více než 10 kreseb tužkou a akvarelem tohoto druhu, jeden z akvarelů je v Ermitáži [3] .

V následujícím roce 1906 Matisse namaloval Krajinu v Collioure, velmi blízkou k obrazu Ermitáž, ale v tomto díle již opustil divizionistické metody a samotná oblast je zobrazena, sice ze stejného úhlu, ale úhlu pohledu je více vzdálený ( Barnes Foundation ) [9] .

A. G. Kostenevich si všímá nepochybného vlivu Ermitáže na Collioure od Matisse na dílo jeho přítele a kolegy Andre Derain Collioure. Tato krajina je v soukromé sbírce a v roce 1976 byla vydražena aukční síní Christie's [5] . Ve sbírce Folkwang Museum se nachází další Derainův „Pohled na Colliure“, který rovněž vykazuje výraznou stylovou podobnost s dílem Matisse (olej na plátně; 65 × 81 cm; skladové č. G 317) [10] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 Barskaja, Kostěněvič, 1991 , str. 252.
  2. ↑ Barskaja, Kostěněvič, 1991 , s. 252-253.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Kostěněvič, díl 2, 2008 , str. 88.
  4. ↑ Semjonova, 2019 , str. 212.
  5. ↑ 1 2 3 4 Barskaja, Kostěněvič, 1991 , str. 253.
  6. ↑ Státní Ermitáž. — Matisse, Henri. "Pohled na Collioure". . Získáno 20. ledna 2021. Archivováno z originálu 15. března 2019.
  7. ↑ SFMOMA. — Henri Matisse. Námořní (La Moulade) (Mořská krajina (La Moulade)). . Získáno 20. ledna 2021. Archivováno z originálu dne 21. ledna 2019.
  8. ↑ Artizon Museum. — Henri Matisse. Collioure.
  9. ↑ Barnesova nadace. — Henri Matisse. Moře viděné z Collioure (La Mervue de Collioure).
  10. ↑ Muzeum Folkwang. — André Derain. Vue de Collioure.

Literatura