| Symfonie č. 4 | |
|---|---|
| Mjaskovského čtvrtá symfonie | |
| Skladatel | N. Ja. Mjaskovskij |
| Formulář | symfonie |
| Klíč | e-moll |
| Doba trvání | ≈ 35-40 minut |
| datum vytvoření | 1917-1918 |
| Místo vytvoření | Petrohrad |
| Opusové číslo | 17 |
| obětavost | B. V. Jakovlev |
| Datum prvního zveřejnění | 1926 |
| Místo prvního vydání | Hudební sektor Státního nakladatelství |
| Díly |
I. Andante, mesto e con sentimento. Allegro appassionato, ma non troppo vivo II. Largo, freddo e senza espressione III. Allegro energico a marcato |
| Provádějící personál | |
| symfonický orchestr | |
| První představení | |
| datum | 8. února 1925 |
| Místo | Moskva |
Symfonie č. 4 v e-moll , op. 17 - skladba o 3 částech ruského skladatele N. Ja. Mjaskovského pro trojitý orchestr (šest lesních rohů ), dokončená v roce 1918 . První, spolu s Pátou symfonií , mezi díly domácích skladatelů vytvořených v Rusku po Říjnové revoluci . Premiéra se konala v Moskvě 8. února 1925 pod taktovkou K. S. Saradževa . Partitura byla poprvé vydána v roce 1926 v nakladatelství Státního nakladatelství Muzsektor. Práce je věnována muzikologovi VV Jakovlevovi .
První zmínka o Čtvrté symfonii se nachází v deníkovém záznamu N. Ya Mjaskovského z 3. října 1908: „Znovu myšlenky o „Kosmogonii“ (jednovětá symfonie)“ [1] . V únoru 1911 si skladatel o svých plánech zapsal do deníku, když už byla dvojice zmíněna: „4. symfonie (Kosmogonie), 5. symfonie (snadná)“. V projektu z roku 1914 Pátá tichá symfonie s hlavním tématem ukolébavky v Andante koexistuje také se Čtvrtou: „jiná symfonie („Kosmogonie“? s příměsí Eureky od E. Poea “ [2] . dopis A. A. Ikonnikovovi psal skladatel o své zálibě ve skládání symfonií ve dvojicích: psychologicky hutnější Čtvrtá byla napsána společně s méně hutnou Pátou a obě - za 3 měsíce [3] .
Obě symfonie byly komponovány v Petrohradě od prosince 1917, kdy Mjaskovskij sloužil v námořním generálním štábu umístěném v admirality , o kterém skladatel později napsal: symfonie a práce na intenzivnější, jako odpověď na blízký zážitek, ale s světlý konec, 4. symfonie“ [4] .
Klavírní forte 4. symfonie vznikalo „mimo plán“ od 2. prosince 1917 do února 1918, orchestrace byla dokončena v létě téhož roku [5] . Partitura byla poprvé publikována v roce 1926 v nakladatelství Muzsektor Gosizdat [5] a reedice vyšla v roce 1953 v Muzgiz [6] . Existují transkripce pro klavír: autorská na 4 ruce a P. A. Lamm pro 2 klavíry na 8 rukou [5] .
N. Ja. Mjaskovskij věnoval Čtvrtou symfonii muzikologovi V. V. Jakovlevovi , s nímž ho asi 50 let pojilo tvůrčí přátelství [7] .
Čtvrtá symfonie Mjaskovského se skládá ze 3 částí o délce asi 41 minut, provedené pod taktovkou Jevgenije Svetlanova:
Před prvním provedením Čtvrté symfonie 8. února 1925 byla v časopise Modern Music publikována tematická analýza díla N. Ya. Myaskovského:
V symfonii jsou tři části, které spolu nesouvisí, kromě obecné struktury nervózní a vypjaté hudby.
První část začíná dlouhým úvodem, který ve zpomaleném záběru uvádí hlavní témata dalšího hlavního dílu. Nejprve má flétna-sólo [K 1] první téma (1), poté druhé (2) v hlubokých basech.
Úvod přímo přechází do rychle a téměř nepřetržitě uspěchané hudby samotné první věty, která je složena z rozvíjení a srovnávání dvou témat: prvního (3a a 3b), nervózního a neklidného, a druhého (4a a 4b), zdrženlivější a melodičtější. Ten při prvním vystoupení (expozice) lemuje a při druhém (repríza) mu předchází pouze motiv malé trubky (5). Zápas těchto témat v jejich nejrozmanitějších modifikacích je obsahem této části symfonie. Závěr je svižnou řadou ostrých akordů celého orchestru.
Druhý díl je velmi malý, napsaný zpomaleně a prodchnutý přísným a soustředěným charakterem, po němž následují záblesky lyrického vzrušení. První téma této věty se hraje ve formě fugata (6), zatímco druhé téma se hraje na pozadí třesoucích se houslí (7). Pokaždé, když jsou tato témata propojena akordickým postupem, který je výsledkem ostrého juxtapozice dvou mollových triád umístěných ve vzdálenosti zmenšené kvinty (8). Konec je jemný a klidný.
Třetí věta je rychlé a energické finále (rondo), ve kterém se střídají tři témata. První, která určuje snaživý charakter celé věty (9), druhá je melodická, letmo klouzavá (10) a nakonec po druhém objevení prvního tématu a varovném tajemném basovém pohybu (11) třetí, tlumené, vášnivé téma, se rozvíjí v širokou a zcela dokončenou střední epizodu (12). Po návratu hlavního tématu již není energický a nezastavitelný pohyb finále přerušován, ale pouze narůstá ve svém napětí a polyfonní saturaci směrem k závěru věty (na konci jsou motivy všech témat finále jsou kombinovány). Konec je rychlý, nadšeně zářivý.
- Myaskovsky N. Ya. Tematická analýza 4. a 7. symfonie Mjaskovského. - Moderní hudba, 1925, č. 8, s. 37-38 [8] .Podle Mjaskovského dopisu Ikonnikovovi je toto dílo spárováno s Pátou symfonií a podle principu makrocykličnosti popsané Michailem Segelmanem je zařazeno do symfonické triády - Čtvrtá, Pátá a Šestá symfonie [9] .
O. P. Lamm vzpomínal na první setkání s N. Ja. Mjaskovským po jeho přestěhování do Moskvy (1918), kdy hráli pátou a čtvrtou symfonii ve 4 rukou: „V 11 letech jsem stěží dokázal ocenit a pochopit hudbu 5. , a zvláště 4. symfonie a se vší pravděpodobností opičil od starších a s potěšením opakoval, že 4. symfonie je „naprosto úžasná, mnohem vyšší než 5.“, ale že hudba na mě udělala silný dojem – bezpochyby, protože jsem brzy zkusil zpívat témata, která se mi líbila z obou symfonií“ [10] . Vyšší hodnocení Čtvrté symfonie ve srovnání s Pátou měli nejen skladatelovi nejbližší přátelé, ale Prokofjevovi o tom napsal sám Mjaskovskij : „<...> ani 4. ještě nebyla hrána, čehož si vážím, v každém případě více než veřejné 5.!“ [11] ; "<...> i když 4., psaná současně, je přece jen ostřejší a lepší" [12] .
A. A. Ikonnikov napsal, že ve vnímání skladatelových současníků se dramatický obsah, specifičnost hudebního jazyka a harmonie Čtvrté symfonie přiblížily dříve vytvořené druhé, třetí symfonii nebo básni „Alastor“. Muzikolog, který souhlasí s obecným názorem na rozdíl mezi čtvrtou a pátou symfonií, zároveň zdůraznil jejich příbuznost při vzniku zásadně nového přístupu k realizaci dramatické myšlenky skladby, vyjádřené nadšeným světelným začátkem [13] .
| Symfonie Nikolaje Myaskovského | ||
|---|---|---|
| ||