| Spaste naše duše | |
|---|---|
| Disk ze série "Na koncertech Vladimíra Vysockého" | |
| Píseň | |
| Vykonavatel | Vladimír Vysockij |
| datum vytvoření | 1967 |
| Datum vydání | 1967 |
| Žánr | umělecká píseň |
| Jazyk | ruština |
| Písničkář | Vladimír Vysockij |
"Save our souls" (podle prvního řádku je známá jako "Pojďme pod vodu ..." [1] [2] ) je autorská píseň Vladimíra Vysockého , napsaná v roce 1967. Píseň byla plánována jako součást filmu " Minority Report ", ale nebyla zahrnuta do konečné verze obrázku. Poprvé publikováno v roce 1986 v časopise „ In the world of books “.
Spaste naše dušeSpaste naše duše!
Jsme v deliriu z dušení.
Spaste naše duše!
Pospěšte si k nám!
Slyšte nás na souši -
Naše SOS je čím dál tlumenější, víc a víc -
A hrůza řeže duše na
polovinu...
Píseň je provedena jménem ponorek vyslaných k provedení bojové mise. Jejich člun se potápí v neutrálních vodách a vytváří "neoznačenou" cestu v hloubce mezi námořními minami . Posádka dostane rozkaz vynořit se za úsvitu a zaútočit na nepřátelskou loděnici . Hrdinové písně, jejichž svět je pod vodou, si uvědomují, že vynoření je pro ně katastrofální. Píseň vyjadřuje napětí námořníků – jsou „blouznění z udušení“, jejich aorty jsou roztrhané “ a „hrůza jim rozřízne duše vejpůl“, ale kapitán zastaví „vzteky“ a loď zaútočí. kotviště nepřítele.
Text se skládá z pěti dvojverší , z nichž každý je doprovázen refrénem . Pro sloky a sbory používá Vysockij různé metry : první jsou psány dvoustopým amfibrachem (většinou akatalektickým , s výjimkou kataletické formy posledních řádků každé sloky) a druhý jambickým [4] . Z hudebního hlediska je dílo v mollové tónině a je postaveno především na třech akordech. Ve slokách se jedná o mollovou tóniku , mollovou subdominantu a durový akord založený na sedmé tónině tóniny a v refrénu mollovou tóniku, subdominantu a dominantu . Melodie je postavena především na zvucích malé tercie , i když u dvojverší někdy dochází k přechodu dolů do čisté kvarty [5] .
Píseň byla napsána v létě roku 1967. Vysockij, který tentokrát strávil na natáčení filmu " Intervence " filmového studia Odessa , na něm pracoval ve studiovém hotelu "Courage". Předvedl návrh verze písně pro režiséra Viktora Žilinu , který pracoval na filmu " Zvláštní názor " a bydlel ve stejném hotelu. Podle Zhilinových memoárů ho píseň šokovala natolik, že se rozhodl ji zařadit na svou kazetu, když pro ni speciálně vymyslel spiknutí. Podle vyprávění účastníků natáčení měla píseň zaznít v epizodě na mořském pobřeží u nočního ohně v podání přítele vyšetřovatele Kovaleva - hlavní postavy snímku. Role přítele byla určena Vysockému (v dopise své ženě Ljudmile Abramové nazval svou údajnou postavu „ ozářeným ponorkářem“ [6] ). Epizoda byla skutečně natočena s velkým počtem záběrů a „druhého rána šel mladík kolem a opakoval: „On-on-on-lam“ a veteráni, omámeni nespavostí, ukázali pěsti a řekli:“ Jestli to zopakuješ, zabiju tě!“ [7]
Epizoda se však ukázala jako zcela cizí ději filmu a proti jejímu zařazení do filmové verze se postavil scénárista Ivan Mendžeritskij , s nímž byl Vysotského vztah ještě dlouho poté narušen. Sám Žilin pak dospěl k závěru, že „se ukázalo jako číslo plug-inu“ a epizodu vystřihl z obrazu. Přesto se na pásce uchovaly zmínky o tom, že Kovalev dříve sloužil na ponorce, ao jeho spolubojovníkovi ve službě [7] .
První známý zvukový záznam koncertního provedení písně pochází z října 1967. Celkem je známo přes 30 nahrávek písně, která nejaktivněji zazněla na představeních v letech 1967-1968, ale zůstala častým pořadovým číslem až do konce 70. let (poslední známá nahrávka vznikla v dubnu 1980) [2] . Postupem času se text písně měnil: v původní verzi byl „kapitán“ zastavující hysterii, ale později byl autor upozorněn, že velitel byl v čele posádky ponorky a v souladu s tím verš přepsal. [8] . Sám Vysockij si toto dílo velmi oblíbil – jeho životopisec V. I. Novikov nazývá „Save Our Souls“ „pravděpodobně hlavní písní“ roku 1967 [6] .
V roce 1974 byla píseň spolu s několika dalšími (" Ranní gymnastika ", " O osudných datech a figurách ", " Společné hroby ", " Lodě " nahrána v maďarské televizi pro dokumentární film o jejím autorovi " Básník z Taganka“ [9] . Během Vysotského cest do Francie zaznělo „Save Our Souls“ spolu s dalšími díly autora na oslavě novin „ Humanite “ [10] . V září 1975, během turné po divadle Taganka v Bulharsku , Vysockij zahrál skladbu „Save Our Souls“ (stejně jako „ Byla v Paříži “, „ I Don't Love “, „ Song of the Microphone “, „ Song of the High Jumper “, „ Píseň o fámách “, „Společné hroby“ a „ Nevrátil se z bitvy “) pro televizní pořad „Místo rozhovoru“ [11] . Píseň byla zahrnuta i do čísla nahraného v roce 1976 v Kanadě ve studiu Andre Perryho [12] . Zazněla v roce 1976 v autorském podání ve francouzské televizi [13] , v následujícím roce vyšlo ve Francii místní pobočce RCA CD z produkce Francouze Gillese Talbota, které obsahovalo nahrávku Montrealu [14] . V roce 1979 byla skladba „Save Our Souls“ zahrnuta do nahrávky, kterou natočil Vysockij na katedře žurnalistiky Moskevské státní univerzity pro Warrena Beattyho ; toto vystoupení zůstalo nedokončené - přerušování písně, Vysockij odkazoval na rozladěnou kytaru [15] .
Text písně byl zařazen do druhé řady antologie „ Songs of Russian Bards “ [16] , vydané v Paříži v roce 1977 , která se skládala ze tří svazků textů, doplněných sbírkou audiokazet s magnetofonovými nahrávkami písní. . Podle Vladimira Alloye , který antologii připravoval k vydání, Vysockij o jejím chystaném vydání věděl a radoval se z něj, ale vysotskovolog M. I. Tsybulsky upozorňuje, že autor své vlastní materiály nesdílel s vydavateli [17] . Text se v sovětském tisku objevil poprvé po autorově smrti - v roce 1986 ve výběru Vysockého básní v časopise " Ve světě knihy " [18] [19] . Když nahrávací společnost Melodiya začala vydávat sérii gramofonových desek „Na koncertech Vladimíra Vysockého“, byla „Save Our Souls“ v roce 1987 zařazena do druhého alba série, které dostalo stejný název [20] . Pojmenována byla také sbírka Vysockého básní, vydaná v roce 1990 [21] , a monografie S. Biryukové z téhož roku věnovaná tvorbě Vysockého a Bulata Okudžavy v kontextu fenoménu bard rocku [22] . . Podle A. E. Krylova text písně posloužil jako zdroj pro „jeden a půl tuctu titulků materiálů o smrti a pozvednutí naší ponorky “ [23] .
Polský filolog B. Osiewicz označuje „Save Our Souls“ za jedno z nejcharakterističtějších děl Vysockého díla, a to jak z hlediska ideologického, tak uměleckého. Upozorňuje, že v písni jsou použity hned dva autorovy oblíbené triky – „nasazování masek svých postav a poetika extrémní situace“. Osevič píše, že Vysockého díla se vyznačují mistrovstvím v „dvojitém kódování umělecké informace“ pomocí metafor . Písně, které jsou na první pohled jednoduché, se díky použití podtextů mění v hluboké filozofické úvahy. Pokud jde o „Pojďme pod vodu…“, výzkumník poukazuje na to, že kromě hlavního významu jména – mnemotechnické fráze pro tísňový signál SOS – lze tuto frázi považovat i v doslovném smyslu [24] :
...výkřik umírající posádky ponorky lze interpretovat i jako snahu o zachování své národní identity, žízeň po zachování kulturních hodnot, touhu rozvíjet duchovní život. V sociální rovině se také mění v zoufalé volání o pomoc dusivé, nesvobodné sovětské společnosti, fungující v destruktivním systému zákazů, které umocňují pocit nedostatku kyslíku.
Stejný podtext spatřuje píseň moderních běloruských badatelů V. Shakala a Yu.Gurova, kteří spojují dobu vzniku písně s usnesením politbyra ÚV KSSS ze 17. července 1967 o tzv. posílení propagandistické práce. Po této rezoluci se ve struktuře KGB SSSR objevilo 5. ředitelství , které mělo za úkol bojovat proti „ideologické sabotáži“. Z tohoto pohledu je Vysockého píseň výkřikem zoufalství pro sovětskou tvůrčí inteligenci [25] .
B. Osevich se domnívá, že přechod od amfibrachu v kupletech k jambickému v refrénu „Save our souls“ není náhodný. K popisu situace je podle jeho názoru použit „amfibrachický metr s klidným vzestupným a sestupným rytmem“, dynamičtější jamb umožňuje zvýraznit pocity a emoce lyrických postav. Tento přechod byl zdůrazněn i Vysockého interpretačním stylem, který zrychlil tempo v refrénu a umocnil dramatické intonace. Expresivity sboru je také dosaženo pomocí aliterace , množství syčících a pískajících souhlásek - „zachraňte“, „naše“, „duše“, „dusno“, „spěchejte“, „slyšte“, „nás“, „suchý“, „naše“, „SOS“, „hluchý“, „hrůza“. Interpret tak podle Oseviče napodobuje sípání v uzavřeném prostoru, kde dochází k vysychání kyslíku [26] .
K dalším stylistickým prostředkům zaznamenaným v písni jsou anafory a epifora ve druhém verši („Tam na levoboku, || Tam napravo, || Tam přímo na cestě – || Brání průchodu || Rohatá smrt! ") [27] . Text používá redukované fráze, včetně „zahynout v barvě“ (úplný výraz je „v (o) barvě let“ [28] ). Jedna z nefunkčních frází – dvakrát opakovaná „Nemáme nic... Nemáme nic! ..“ – dala vzniknout různým výkladům. Na jedné straně je naznačeno, že jde o elipsu a udýchaní lyričtí hrdinové nemají sílu doříct „nemáme co dýchat“. Lingvista I. B. Itkin však poznamenává, že tato linie je spojena jak s tou předchozí („Naše cesta není značena...“), tak s tou následující („Ale pamatujte si nás!“), A v této souvislosti jednoznačně znamená „nemáme co značit naši cestu“ [29] . K množství technik provedení při provedení písně patřilo i hraní s hlasem na slova „lokátoři budou výt“, kdy Vysockij napodobil zvuk sirény [30] .
Mezi intertextuálními obrazy písně je obraz roztrhaných aort. Vysockij se brzy znovu obrátil k tomuto obrazu - v písni "Odešel jsem do Magadanu": "Nedal jsem důvod svým nepřátelům - || Neřezal jsem žíly a netrhal aortu. Literární kritik S. V. Sviridov ji spojuje se dvěma dřívějšími literárními díly – básní Osipa Mandelštama „ Houslista“ („Pro Paganiniho Dlouhoprsté...“) a příběhem „Tráva zapomnění“ od Valentina Kataeva . První práce, publikovaná počátkem roku 1966 v časopise Podyom v roce 1966, obsahovala čtyřverší začínající slovy „Hrajte o rupturu aorty“. Toto čtyřverší vstoupilo také do finále Katajevova příběhu, publikovaného v Novém Miru č. 3 v roce 1967, jen pár měsíců před zrodem Vysockého písně. Sviridov poukazuje na několik důvodů, proč mohly tyto verše ovlivnit básníka: hlavní postavou Katajevova příběhu byl Majakovskij , jehož roli v té době Vysockij hrál ve hře Divadla Taganka „Poslouchej!“, a v létě 1967 se zúčastnil natáčení filmu „Intervence“, ukazující „Katajevskou“ Oděsu během občanské války [31] . Dalším dílem, se kterým byla srovnávána Save Our Souls , je Balada o hřebících Nikolaje Tichonova : E. Maiburd, věří, že Tichonov a Vysockij popsali podobné situace – posádku válečné lodi vyslanou na sebevražednou misi – staví do kontrastu „živé lidi“ od Vysockého k jednorozměrný a jednoúčelový „stavební materiál“ Tichonova [32] .