Union Station (film)

Union stanice
Angličtina  odborová stanice
Žánr Noir
Thriller
Výrobce Rudolf Mate
Výrobce Jules Shermer
scénárista
_		 Sidney Boehm
Thomas Walsh (román)
V hlavní roli
_		 William Holden
Nancy Olson
Barry Fitzgerald
Operátor Daniel L. Fapp
Skladatel Heinz Romheld
Filmová společnost Paramount Pictures
Distributor Paramount Pictures
Doba trvání 81 min
Země
Jazyk Angličtina
Rok 1950
IMDb ID 0043090

Union Station je film noir z roku 1950 režiséra Rudolfa Matea . 

Film je založen na románu A Nightmare in Manhattan od Thomase Walshe, který poprvé vyšel v Saturday Evening Post pod názvem Manhattan Madness a v roce 1950 získal Cenu Edgara Allana Poea za nejlepší debut v detektivním žánru od Společnosti amerických autorů. detektivové [1] . Scénář napsal Sidney Boehm . Film vypráví o šéfovi policejního oddělení na Union Station v Chicagu Williamu Calhounovi ( William Holden ), který se při kontrole informací cestující ve vlaku Joyce Willcomb ( Nancy Olson ) vydává na stopu banditů, kteří unesli dceru bohatý obchodník a chystají se ji vykoupit přímo ve stavební stanici. S pomocí inspektora městské policie Donnellyho ( Barry Fitzgerald ) a díky ostražitosti Joyce se Calhounovi podaří nejen zabránit smrti rukojmí, ale také zajmout a zničit bandity.

Ve filmu hrají William Holden a Nancy Olson, kteří na začátku toho roku spolu hráli ve velmi úspěšném Sunset Boulevard , který jim vynesl obě nominace na Oscara , Holden jako hlavní mužskou roli a Olson jako ženskou hlavní roli. Nejlepší herečka ve vedlejší roli [1] [2 ] .

Děj

Mladá dívka Joyce Willecombe ( Nancy Olson ), která pracuje jako soukromá sekretářka velkopodnikatele Henryho Marchisona, přijíždí na předměstskou stanici v autě svého šéfa v doprovodu jeho nevidomé sedmnáctileté dcery Lorny ( Elyn Roberts ). Joyce nastoupí do vlaku a jede do Chicaga . Když však odjíždí od nádraží, všimne si, že jejich vlak předjíždí auto na souběžné dálnici, ze které vystupují dva muži — Gus Hadder ( Don Dunning ) a Vince Marley ( Fred Graff ), kteří nastupují do jejího vlaku na další stanici. Zároveň předstírají, že se neznají, jsou umístěni v různých autech a Joyce si pod jednou z jejich bund všimne pistole. Joyce oznámí své podezření dirigentovi, který se však nechystá nic dělat. Odešle však telegram na Union Station v Chicagu, kam má vlak přijet. Telegram obdrží šéf železniční policie stanice, poručík William Calhoun ( William Holden ), který se na nástupišti setká s Joyce.

Calhoun je zpočátku skeptický k tomu, co Joyce říká, ale když mu ukáže dva z jejího pohledu podezřelé muže, jak vcházejí do nádražní budovy, poručík se rozhodne je následovat. Ke skladišti přistoupí muži, vloží do něj kufr a klíč spolu s dopisem v obálce vhodí do schránky. Poté, co odejdou, William vytáhne z cely kufr a mezi věcmi, které v něm leží, Joyce poznává Lorniny věci, včetně šátku s jejím jménem. Poručík posílá své lidi, aby sledovali možné zločince, ale ti už opustili stanici a ztratili se ve městě. Calhoun začíná mít podezření, že Lorna mohla být unesena a kontaktuje DI Donnellyho z městské policie ( Barry Fitzgerald ) a také Lornina otce Henryho Marchisona ( Herbert Hayes ), kteří okamžitě dorazí na vlakové nádraží. Marchison nejprve žádá, aby do případu nezatahoval policii, protože se obává, že by to mohlo poškodit jeho dceru, a pokud se fakt jejího únosu potvrdí, je připraven přijmout všechny podmínky únosců, zaplatit výkupné, jen aby dostal svou dceru zpět živou a nezraněnou. Donnelly ho však „utěšuje“ konstatováním, že při únosech pachatelé obvykle zabijí své oběti během prvních deseti minut.

Joyce dává najevo svou nespokojenost s Calhounem, že kvůli svému občanskému svědomí je nyní nucena sedět na policejní stanici a čekat, jak se události vyvinou. Souhlasí však, že zůstane celý den, aby pomohla identifikovat muže, až se vrátí ke skříňce pro svůj kufr. Nakonec únosci kontaktují Marchisona a požadují, aby získal 100 000 dolarů jako výkupné a čekali na další pokyny. Calhoun a Donnelly si uvědomili, že k převodu peněz dojde někde poblíž nádraží, a shromáždí velkou skupinu pracovníků železniční a městské policie a vysvětlí jim plán operace.

Druhý den ráno, když se jeden ze zločinců, Hadder, objeví u skříněk, Joyce ho pozná. Calhoun posílá své muže, aby ho následovali. Nastoupí do metra, a jako by se cítil být sledován, několikrát přestoupí do auta a vlaku a nakonec jede na nádraží poblíž obrovského dvora, kam se vozí dobytek, aby ho poslaly vlaky. Policie se snaží Haddera obklíčit a zatknout, dojde k přestřelce a honičce, při které je pachatel zavřen na dobytčím dvoře. Dobytek, vyděšený výstřely, prorazí plot a vrhne se přímo na Haddera a rozdrtí ho k smrti. Aby nevyděsili zbytek zločinců, rozhodnou se Donnelly a Calhoun dočasně skrýt skutečnost Hadderovy smrti. Připravují se na Marchisonovu schůzku s únosci a rozmístí své lidi v civilu kolem stanice. Marchison čeká s penězi na určeném místě, ale nikdo s ním nepřijde do kontaktu. Když únosci přesunou schůzku na jiné místo pomocí poznámky, všichni policisté pokrývající Marchisona opustí centrální halu stanice. V tu chvíli Joyce zahlédne v davu Joe Become ( Lyle Bettger ), třetího člena gangu, kterého viděla řídit spolu s Hadderem a Marleym. Vzhledem k tomu, že poblíž nejsou žádní policisté, Joyce následuje sama Become, přičemž se jí podařilo zapsat číslo auta, do kterého nastupuje. Zároveň z auta vystupuje Marley, kterého Become poslal pro výkupné, kterého policie záhy zadrží v davu na nádraží a zjistí jeho jméno a trestní rejstřík. Když policisté v čele s Donnellym a Calhounem provedou brutální výslech Marleyho, ve skutečnosti předvedou, jak ho hodí pod vlak (Donnelly říká, že to bude odepsáno jako nehoda), pojmenuje adresu, kde se zločinci drží. Lorna. Uvádí také, že vůdce jejich gangu Bicom na stanici dříve pracoval a dobře se v ní vyzná.

V městském bytě, kde je Lorna držena, Become, který se ukáže být vůdcem gangu, řekne své přítelkyni Marge Righter ( Jan Sterling ), že poté, co obdrží výkupné, zabije rukojmí. Lorna vyvolá záchvat vzteku, načež ji Become zbije tak, že dívka ztratí vědomí. Když se Marley nevrátí do bytu v naplánovanou dobu s výkupným, Become a Marge se spolu s Lornou rozhodnou přestěhovat na bezpečnější místo. Brzy Marley přivede do bytu policii, ale nikdo tam není, jen Lornin kapesník a stopy nedávného ukvapeného odchodu. Policie usoudí, že Lorna je stále naživu, a Calhoun dorazí do Joyceina domu a informuje ji o tom. Taková pozornost v Joyce probouzí sympatie ke Calhounovi a jeho práci, které se věnuje 24 hodin denně. Toho večera v jedné z městských ulic strážník, který podle čísla pozná Bekomovo auto, v něm najde Marge a také Lornu v bezvědomí pod dekou. Policista otevře dveře a požaduje, aby Marge vystoupila z auta. V tu chvíli ze dveří domu vychází Become, který když policistu spatří, spustí palbu, policistu zabije a těžce zraní Marge. Poté nasedne s Lornou do auta a schová se, opustí Marge i přes její prosby o pomoc. V nemocnici se probudí těžce zraněná Marge, která Donnellymu, Calhounovi a Marchisonovi potvrdí, že Lorna bude naživu, dokud Bekom nedostane výkupné, a v tu chvíli ji hodlá zabít.

Mezitím Become spolu s Lornou zajíždí do městského tunelového systému, kde přesedne do řízeného vozíku a po kolejích podzemní dráhy se dostane na nádraží. Zobák vyděsí slepou Lornu, že pokud se pokusí pohnout, dostane zásah elektrickým proudem, protože všude visí holé dráty. Nechá dívku ve vozíku, převlékne se do dirigentské uniformy a vezme si úplně stejný kufr jako ten, ve kterém má být předáno výkupné. Z jemu známého místa Become sleduje, jak se Marchison objeví v hale a umístí kufr s výkupným na prominentní místo. Odtud určí, kde se policie nachází, a pak, aniž by si toho všimnul, proniká do skladu. Bikom vyhrožuje zbraní a nutí správce skladu, aby se řídil jeho pokyny. Nejprve Become pošle telegram Marchisonovi, v němž požaduje předání kufru nádražnímu kurýrovi, a poté zavolá příslušné nádražní službě a najme kurýra, aby kufr od Marchisona vyzvedl a doručil do skladu. Ve skladu si vedoucí kufr nejprve vyzvedne, ale po upřesnění, pro koho je určen, jej vrátí kurýrovi s tím, že má jít do skladu na protější straně nádraží. Ve skutečnosti si manažer kufry vyměnil, ale policie si toho všimne až ve chvíli, kdy si Joyce všimne, že z kufru trčí Lornin kabát, který v Marchisonově kufru samozřejmě nebyl. Calhoun okamžitě spěchá do skladiště, odkud ho Become zastřelí, zraní ho na paži, načež několikrát vystřelí do haly, odstraší blížící se policisty a znovu se schová do tunelového systému.

Navzdory svému zranění Calhoun pronásleduje Bekoma tunely a pouští se s ním do přestřelky. Pomocí telefonního automatu umístěného v tunelu Calhoun kontaktuje Donnellyho, prozradí jeho polohu a požádá o zhasnutí všech světel v tunelu, aby dezorientoval pachatele a zabránil mu najít Lornu. Pak Calhoun s pomocí mazanosti vynutí Become z úkrytu, načež ho jeden z výstřelů vážně zraní. Become, sotva na nohou, se snaží schovat před Calhounem pohybem ve směru Lorniných výkřiků. Kufr v jeho rukou se otevře a peníze se vysypou na železniční koleje. Become už je nemůže sbírat, ale najde Lornu a chystá se ji zastřelit. Calhoun je však před zločincem a zabije ho jako první. Šťastný Marichson objímá Lornu, zatímco Joyce se soucitem dívá na zraněného Calhouna a slibuje, že se o něj bude starat, jak dlouho bude potřeba.

Obsazení

Filmaři a přední herci

Jak napsal filmový historik David Starritt: „Film režíroval bývalý kameraman Rudolf Mathe , který studoval u Alexandra Kordy a v Evropě spolupracoval s Karlem Freundem a Carlem Theodorem Dreyerem [1] , pod nimiž pracoval jako kameraman na takových klasických filmech. německého expresionismu jako „ Michael “ (1924), „ Utrpení Johanky z Arku “ (1928) a „ Upír “ (1932)“ [3] . V roce 1935 se Mate přestěhoval do Hollywoodu [1] , kde byl v letech 1941-45 pětkrát nominován na Oscara jako kameraman . Mezi jeho americké filmy patří Zahraniční korespondent (1940) od Hitchcocka , Gilda (1946) a Dáma ze Šanghaje (1947) od Orsona Wellese [3] . Od roku 1947 začal Mate pracovat jako režisér [1] , režíroval více než 20 filmů, mezi nimi i filmy noir " Temná minulost " (1948), " Dead on Arrival " (1950), " Green Glove " (1952), " Druhá šance " (1953) a fantasy film When Worlds Collide (1951) [4] . Jak poznamenává Sterrit: „V roce 1950 měl Mathet ještě více práce než Holden, rok začal uplakaným melodramatem No Sad Songs for Me a umístil Union Station mezi klasický film noir Dead on Arrival a western „ Branded “ s Alan Ladd “ [1] .

William Holden získal Oscara za hlavní roli ve vojenském dramatu Prison Camp 17 (1953) a byl dvakrát nominován na Oscara za hlavní role ve filmech Sunset Boulevard (1950) a Network (1976) [5] . Holden si zahrál také ve známých filmech, jako je romantické melodrama Sabrina (1954), vojenské drama Most přes řeku Kwai (1957) či westernu Divoká parta (1969), stejně jako v noiru Temná minulost (1948 ) u Mate a " Bod obratu " (1952) [6] . Nancy Olsonová byla stejně jako Holden nominována na Oscara za práci ve filmu " Sunset Boulevard " (1950) a o rok později si s ním zahrála ve vojenských dramatech " Síla zbraní " (1951) a " Ponorka Crew " (1951), poté hrála převážně v dětských a rodinných filmech [7] . Barry Fitzgerald získal Oscara za nejlepší mužský herecký výkon ve vedlejší roli v hudební komedii Going Your Own Way (1944), hrál také v tak významných filmech, jako je detektiv Agatha Christie And Then There Were None (1945), noir Naked city “ (1948) a romantickou komedii "The Quiet Man " (1952) [8] .

Kritické hodnocení filmu

Celkové hodnocení filmu

Jak poznamenal filmový historik David Sterritt: „Recenzanti se k filmu chovali s respektem. The New York Times to tedy nazval „vypjatým kriminálním thrillerem“ a Chicago Reader jej popsal jako „film, který vás nutí kousat si nehty“, režírovaný „jedním z jeho nejlepších...amerických neorealistů“. čas" [1] . Po uvedení filmu časopis Variety napsal, že „toto napjaté melodrama se odehrává na vlakovém nádraží ve velkém městě a odvíjí příběh únosu... Film přesně zachycuje atmosféru velkého vlakového nádraží s neustále se měnícími scénami přijíždějících a odcházejících lidí. “ [9] . Time Out poznamenal, že „navzdory své nevěrohodnosti při zobrazování policejní akce jde o působivý thriller s brilantní choreografií o únosu slepé dívky“ [10] a historik filmu noir Michael Keaney nazval film „rychlým a dobře zahraným filmem noir z režisér Mrtvého příjezdu "" [11] . Podle kritika Craiga Butlera : „I když scénář filmu nekvalifikuje jako špičkový policejní thriller, je to stále zábavný a napínavý film. Problémem je vcelku standardní zápletka, která sází jak na odfláknutou policejní práci, tak na některé náhody, které mají k uvěřitelnosti příliš daleko. Kromě toho je to zábavný film, který je těžké odložit, i když při některých jeho zvratech občas cuknete. Přes určité nedostatky stojí film za zhlédnutí“ [12] . Sterritt shrnuje, že i „o více než půl století později film vypadá dobře“ [1] .

Žánrové a tematické rysy filmu

Popisuje historické prostředí filmu, Sterritt poznamenává, že „Mezi lety 1940 a 1960 byl film noir v rozkvětu. Začalo to jako vývoj avantgardního stylu německého expresionismu , který produkoval mnoho neobvyklých režijních děl, zatímco druhá světová válka mizela z paměti a temnější nové obavy napadly americký sen. S odkazem přímo na film Sterritt píše, že „je to v podstatě policejní procedura “, přesně ten druh žánrové variace, „kterou byste očekávali uprostřed cyklu“. Film kombinuje „temné snímky a hektické tempo filmu noir ze 40. let s rostoucím cynismem a hněvem 50. let“. To bylo zvláště patrné „v nádherné scéně, kdy policisté zastrašují zločince, aby se přiznal, tím, že ho pověsili přes koleje a přísahali, že ho hodí před přijíždějící vlak, pokud v příštích několika sekundách neřekne, co chtějí“ [1] .

Jak zdůrazňuje filmový historik Alan Silver , „odlidštění Joe Become, průměrného muže proměněného v hanebného únosce, je charakteristickým znakem pocitu beznaděje ve filmu noir.“ Dále autor podotýká, že autoři vykreslují nepřikrášlený obraz jednání nejen zločinců, ale i policie. "Postup policie při nátlaku na podezřelého únosce, aby mluvil pod pohrůžkou smrti, naznačuje, že používá nadměrnou brutalitu, která přesahuje běžné metody policejní práce." Autor dále píše: „Lacnost lidského života a destruktivní ironie rozhodně poukazují na noirový pohled na události, navzdory banalitě děje. Postavy zkoumané v tomto filmu existují v soumrakovém světě, který nezná svobodu volby, a pokušení generovaná nejistotou osudu vedou lidi do morální temnoty, kterou obrazně znázorňují tunely, jimiž je Bikom pronásledován a ve kterých je pronásledován. zemře“ [13] .

TimeOut také poukazuje na to, že „bezohlednost se projevuje na obou stranách zákona a napětí značně zvyšuje natáčení na místě“ [ 10] . Spencer Selby zdůrazňuje, že „stejně jako film „ On Wandered at Night “ (1948) ukazuje pomstychtivý nelítostný hon na policii, který se stává ztělesněním dehumanizace života ve velkoměstě“ [14] . Craig Butler také poznamenal, že „jedna z nejzajímavějších věcí na filmu je jeho naprostá zkaženost. Padouši, jak se dalo čekat, jsou bezohlední a krutí lidé (zejména hlavní padouch v podání Lyle Bettgera ). Ale policie, ačkoliv jedná ze strany „andělů“, umí být neméně bezohledná a cynická“ [12] . Dennis Schwartz se k tomuto názoru připojuje, když píše, že „pro zločince je vykonání velké věci důležitější než lidský život. Policii však život zlevnil natolik, že k dokončení vyšetřování zločinu použije pochybné přehnané metody. Taktika policejních sil dělá z tohoto thrilleru film noir . Keeney upozorňuje na dvě násilné scény ve filmu: když „při neobvyklém výslechu policisté drží hlavu podezřelého v cestě přijíždějícímu vlaku, dokud nepromluví“, a když „zloduch potká svou předčasnou smrt, rozdrcený stádem krav, které se na něj řítí » [11] .

Hodnocení práce scénáristy a režiséra

Sterritt popisuje film jako „noir se silným scénářem,“ dále píše: „ Mate dává filmu pocit eskalace tempa v každé významné scéně a udržuje věci v rychlém pohybu.“ Vytváří film „se spoustou momentálních vedlejších zápletek a vedlejších postav, díky nimž je podobný příběhovým dramatům, jako je The Grand Hotel (1932). Jeho kořeny lze také vysledovat do Nahého města (1948) od Julese Dassina , vydaného o dva roky dříve . Butler poukazuje na to, že „Mate vytváří obraz tvrdý jako ocel, který není zatížen otázkou morálky“, ale události podává „prostě jako danost a nechává diváka, aby se sám rozhodl, co si o tom myslí.“ Butler dále píše: „Mate odvádí vynikající práci během celého filmu, ale zvláště září ve scénách ve velkých prostorách, zejména na dobytčím dvoře nebo ve vrcholné scéně v elektrifikovaném tunelu“ [12] . Schwartz poznamenává, že „navzdory vzornému spiknutí“ Mate „poskytne strhující příběh o únosu“, který „zdůrazňuje brutalitu policie i zločinců, protože každý jedná svým vlastním cynickým způsobem v závislosti na zvolené kariéře“ [15] .

Místo a natáčení filmu

Jak poznamenává Sterritt: "Hlavní děj filmu se odehrává v Chicagu , ale natáčení probíhalo v Los Angeles s výjimkou několika dlouhých záběrů na pozemní linku newyorského metra ." Slovy kritika, tam by bylo “žádné více vzrušení na Union Station dokud ne Brian de Palma dělal to nastavení pro jeho film Nedotknutelní (1987) téměř čtyřicet roků později” [1] . Web Amerického filmového institutu také uvádí, že „kromě samotného Los Angeles Union Station probíhalo natáčení také v depu a skladišti stanice a také v Griffith Park v Los Angeles, na příměstské stanici v Pasadeně , která se objevuje ve filmu s názvem „Westhampton“ a na stanici „East Los Angeles“ [16] .

Sterritt poukazuje na to, že „vyvrcholení obrazu je v katakombách pod stanicí“, které „vždy slouží jako jisté místo pro budování napětí , zejména ve filmech tak rozmanitých, jako je Fantom opery (zejména v roce 1925 a 1943 verze) a The Third Man (1949), který vstoupil do amerických kin začátkem téhož roku v roce 1950.“ Kritik se domnívá, že „silný vizuální dopad Union Station lze snadno vysvětlit. O natáčení se postaral Daniel L. Fapp , který za svou kariéru získal sedm nominací na Oscara a toto ocenění získal za muzikál West Side Story (1961) [1] .

Herecká partitura

Kritici chválili herectví, zvláště vybírali Williama Holdena , kdo “byl horkým hollywoodským zbožím v časných padesátých létech po velmi úspěšném Sunset Boulevard a Born Yesterday ” [1] . Jak poznamenal časopis Variety , Holden v tomto filmu je „ve hře, i když je příliš mladý na to, aby vypadal, aby vedl policejní oddělení na hlavním městském nádraží . “ [9] TimeOut také vyzdvihuje „dobré hraní odshora dolů - počínaje Holdenem jako starostlivým policistou a Fitzgeraldem jako jeho cynickým kolegou a Olsenem jako svědkem, jehož bystré oko pomáhá vyřešit případ .

Dennis Schwartz věří, že "dobré herecké výkony dělají intenzivní scény, jak na místě, tak ve studiu, prostě neodolatelné." Dále píše: „Holden hraje workoholika, který přemýšlí, jestli je v jeho srdci místo pro lásku. Ukazuje se jako oddaný policista, kterému na oběti záleží. Jako dobrý protipól k němu hraje Fitzgerald roli otrlého veterána, který se stal cynickým, ale zároveň ve svém úctyhodném věku začal věřit, že spolu s policejním obuškem může modlitba pomoci i v podnikání. Konečně, "Olson je přesvědčivý jako nevinný přihlížející, který pro vypátrání pachatelů udělal víc než profesionálové" [15] . Butler poukazuje na to, že "Holden je ve své nejlepší formě, vnáší hloubku do role, která by jinak mohla být jednorozměrná, a Nancy Olson je skvělá jako hlas zdravého rozumu a citu . " Podle Sterrittova názoru „v sestavě vyčnívá také veterán z Naked City Barry Fitzgerald, který svou irsko-americkou povahu naplno využívá v roli Donnellyho, ostříleného policisty, který doplňuje rázné metody modlitbou“ [1] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 David Sterritt. Union Station (1950). Články  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 24. září 2015.
  2. ↑ Sunset Boulevard (1950). Ocenění  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Datum přístupu: 20. června 2016. Archivováno z originálu 26. března 2016.
  3. ↑ 1 2 nejlépe hodnocených titulů kameramana s Rudolphem Maté . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 20. června 2016.  
  4. ↑ Nejlépe hodnocené tituly režiséra celovečerního filmu s Rudolphem Maté . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 20. června 2016.  
  5. ↑ William Holden. Ocenění  (anglicky) . Mezinárodní filmová databáze. Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 31. března 2016.
  6. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Williamem Holdenem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 20. června 2016.  
  7. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Nancy Olsonovou . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 20. června 2016.  
  8. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Barrym Fitzgeraldem . Mezinárodní filmová databáze. Staženo: 20. června 2016.  
  9. ↑ 12 Odrůda Hůl. Recenze: 'Union Station  ' . AllMovie (31. prosince 1949). Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 10. srpna 2016.
  10. ↑ 123TM . _ _ odborová stanice. Time Out říká . Time Out (31. prosince 1949). Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 27. srpna 2016.  
  11. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , str. 274-275.
  12. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. Union Station (1950). Recenze  (anglicky) . AllMovie. Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 10. srpna 2016.
  13. ↑ Stříbro, 1992 , str. 303.
  14. ↑ Selby, 1997 , str. 191.
  15. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Vzrušující příběh o únosu navzdory rutinní zápletce  (anglicky)  (downlink) . Recenze Ozusových světových filmů (21. prosince 2003). Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 19. září 2016.
  16. ↑ Union Station (1950). Poznámka  (anglicky) . Americký institut FIM. Získáno 20. června 2016. Archivováno z originálu 27. září 2016.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky