Zuloaga, Ignacio

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 3. ledna 2020; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Ignacio Zuloaga
španělština  Ignacio Zuloaga a Zabaleta

Ignacio Zuloaga v roce 1925
Jméno při narození Ignacio Zuloaga a Zabaleta
Datum narození 26. července 1870( 1870-07-26 )
Místo narození Eibar , Baskicko, Španělsko
Datum úmrtí 31. října 1945 (ve věku 75 let)( 1945-10-31 )
Místo smrti Madrid , Španělsko
Státní občanství  Španělsko
Žánr malování
Studie
Styl realismus
Ocenění
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Ignacio Zuloága ( španělsky:  Ignacio Zuloaga y Zabaleta ; 26. července 1870 , Eibar  - 31. října 1945 , Madrid ) - španělský umělec, mimořádně populární na konci XIX - začátku XX století, široce známý doma i v zahraničí. Pro jeho styl je charakteristická ostrost kresby a dekorativnost barvy, efektní teatralizace motivů.

Životopis a dílo

Ignacio se narodil v Baskicku ve městě Eibar . Je synem slavného lovce, klenotníka a puškaře Plácida Zuloaga. Vnuk "Dona Eusebia" - zakladatele a ředitele královské zbrojnice v Madridu . Pradědeček Ignacio, rovněž královský puškař, byl přítelem Francisca Goyi (Bask po otci a Aragonec po matce). Z matčiny strany byl Ignacio potomkem dvě stě let staré „dynastie“ baskických umělců, Zabaletů. Rodina žila na rodinném zámku ze 16. století, kde bylo malé muzeum starožitností.

Ignacio Zuloaga y Zabaleta jako dítě nadšeně pomáhal svému otci v jeho umělecké práci. V mládí Ignacio namaloval několik obrazů věnovaných jeho rodnému Eibaru („Eibar Spring“, „Blind Arrate“ atd.). Později studoval na jezuitské škole ve Francii, poté v Madridu a Paříži (kde se konala jeho první výstava). Aby se zdokonalil, věnoval hodně času kopírování obrazů Velasqueze , El Greca , Ribery , Zurbarana , Goyi , které byly v muzeu Prado .

V roce 1889, ve věku 19 let, odešel Ignacio do Říma , kde na několik měsíců dělil svůj čas mezi dílnu na Via Margutta a blízké krčmy.

V roce 1890 se Ignacio Zuloaga usadil v Paříži na Montmartru  a tuto oblast si zamiloval na celý život [1] . Zde se setkal s Toulouse-Lautrec , Degas , Gauguin , stejně jako katalánští umělci - Santiago Rusinol , Ramon Casas , Miguel Utriyo . S nimi se účastnil společných výstav.

V budoucnu Zuloaga rozdělil svůj život na dlouhou dobu mezi Francii a Španělsko. Po Paříži žil tři roky (1895-98) v Seville , kde se poprvé objevil jako toreador. Zde objevil vzkvétající a úrodnou Andalusii . Euroafrické krajiny této země, vášniví tanečníci, snědí cikáni, drsní toreadoři zaplnili plátna Zuloaga [2] .

Na výstavě v Barceloně v roce 1896 obraz Přátelé, který byl dlouho populární v Katalánsku , Zuloaga, získalo barcelonské městské muzeum.

V roce 1898 se jeho strýc Daniel přestěhoval do kastilského města Segovia a pozval svého synovce na návštěvu. Brzy Zuloaga namaloval obraz „Rodina mého strýčka Daniela“ [3] . Jedním z objektů malířovy tvůrčí inspirace byla půvabná sestřenice Candida (Danielova dcera): za několik let Ignacio namaloval 24 jejích portrétů. Obecně se umělci Segovia natolik líbil, že se tam rozhodl usadit. Svou dílnu si zřídil v jednom ze starých uzavřených kostelů v Segovii. A to je velmi charakteristický dotek! Zuloaga zde pro sebe objevil nový svět, zachytil zde mnoho barevných krajin Staré Kastilie , vytvořil portréty jejích obyvatel, řadu žánrových scén. Stará Kastilie, stejně jako Andalusie, je také rodným Španělskem. A můžete dokonce říci: „domorodější“. Ale ... úplně jiná země: hysterická a tragická. Staré ženy oblečené v černém; zemědělci zatíženi nedostatkem; muleteři; trpaslíci a malomocní - někdy na pozadí silných hradů a městských hradeb Segovia, Turegano, Sepulveda , pod olovnatým bouřlivým nebem [4] .

18. května 1899 se Zuloaga v Madridu oženil se sestrou francouzského malíře Maxima Dethomase (de Thomas). Zuloaga se přátelil s Rodinem , Rilkem , Barresem [5] , dopisoval si s nimi. Vystaveno v různých evropských zemích: Německo [6] , Rakousko-Uhersko , Belgie , Itálie [7] , na světové výstavě v Barceloně v roce 1907 prezentováno 34 kusů.

V roce 1909 se Zuloaga znovu usadil v Paříži. Byl to triumfální návrat.

V některých pařížských kruzích se stal módou díky úspěchům předchozích let. Přitahován brilantností a integritou jeho osobnosti, ladností a talentem jeho manželky. Jejich pařížský byt se stal přeplněným místem setkávání...

 - napsal španělský umělecký kritik Ferrari Lafuente... Ve stejném roce 1909 se Zuloaga krátce přestěhoval do New Yorku . Do roku 1910 pracoval a vystavoval v Novém světě – v různých městech Spojených států a Latinské Ameriky. Pak zpět do Paříže. V roce 1911 vystavena v Římě ...

Historický obraz Zuloaghi i Sabaleta má své zvláštnosti. Neměl mnoho bitevních scén. Nepsal vůbec obviňující obrázky věnované hrůzám inkvizice . Oblíbená témata magistra jsou prezentována v následujících víceletých cyklech:

Jeho Španělky nejsou vždy krásné, ale vždy jsou překvapivě smyslné a půvabné.

V postavách plných života, ve vitálním rytmu pohybů, v sytých, jasných barvách se snoubil harmonicky přísný tón španělské klasické školy a projevy dekorativní malby.

 - napsal v roce 1911 Nový encyklopedický slovník Brockhause a Efrona o díle Suloaga-i-Sabaleta [8] . Neexistují však žádná pravidla bez výjimek. Zde je úžasný obraz od Zuloaga "Old Doña Rosita Gutierrez". Doña Rosita sedí na kameni vedle svého milovaného psa. V dálce - staré španělské budovy, jen ne elegantně dekorativní a ne vážně majestátní. Prostě staré domy, ošklivé jako Rositina tvář. Je oblečená v černém, slunce svítí na její vrásčitou tvář a ruce zkroucené nemocí. Tyto ruce drží vějíř... s reprodukcí Goyovy Nahé Maji. Stojí za připomenutí, že svého času Zuloaga mistrovsky zkopíroval „Nahou Maju“, kopie se ukázala být téměř k nerozeznání od originálu. A nyní, sebevědomou rukou, umělec reprodukoval obrysy krásného těla na vějíři v rukou staré ženy. Kontrast. Španělský kontrast...

Na začátku první světové války se Zuloaga vrátil z Francie do rodného a neutrálního Španělska. Do vily-muzea, které si předtím postavil v Soumayi, přestěhoval svou pařížskou sbírku, jejíž perlou byl jeden z posledních El Grecových obrazů, Otevření sedmé pečeti [9] .

V roce 1925 navštívil Zuloaga Spojené státy podruhé, vystavoval v New Yorku (v Reinhardtově muzeu); ve Washingtonu přijal audienci u prezidenta Coolidge . Během svého amerického turné umělec navštívil také Boston , Palm Beach a Havanu .

Ve stejném roce 1925 přichází Zuloaga znovu do Segovia. Zde získal středověký hrad Pedraza (Pedraza de la Sierra), tyčící se na strmém útesu. Koupě tohoto hradu byla dalším důkazem jeho lásky k Segovii a Staré Kastilii. Mezi vzácné hosty, které umělec v Pedras přijal, byli zástupci orleánské větve francouzských Bourbonů... V roce 1926 španělský král Alphonse XIII (španělský Bourbon) osobně zahájil výstavu Zuloaga v Paláci výtvarných umění.

Po vyhlášení republiky v roce 1931 byl Ignacio Zuloaga jmenován prezidentem Trust Museum of Modern Art v Madridu. Od té doby namaloval četné portréty zejména svých přátel, z nichž některé se staly součástí muzejních sbírek.

Od roku 1936 Zuloaga y Zabaleta úspěšně ovládal sochařství.

Během španělské občanské války 1936-39. většina Basků bojovala proti generálu Francovi ; nějaká část (hlavně Carlists ) je na jeho straně. Baskická mládež totiž po roce 1876 během konfliktu „otců a synů“ postupně ustupovala od konzervativně-národní ideologie, kterou vyznávali karlističtí hrdinové. Vystřídal jej levicový nacionalismus vybudovaný na socialistické platformě [10] . Sympatie Zuloaga-i-Sabaleta byly zcela na straně karlistů a frankistů, kteří hájili slávu a čest „otců“, katolických kostelů a klášterů. V dopise paní Garrettové, která shromáždila jeho obrazy (duben 1939), Zuloaga důrazně odsoudil „divoký vandalismus, který panoval v sovětském klanu Španělska!“. Ve stejném roce 1939 umělec namaloval monumentální obraz „Obležení Alcazaru“ [11] , v roce 1940 „Portrét generalissima Franca“ a „Údolí padlých“.

V roce 1938 na Benátském bienále získal Zuloaga Grand Prix z rukou italského diktátora Mussoliniho , který vždy zdůrazňoval svou úctu ke generalissimu Francovi. Který do té doby začal prosazovat politiku násilné kastilizace baskických zemí .

Ignacio Zuloaga zůstal navenek loajální k frankistickému režimu až do konce svých dnů. V roce 1945, jen několik měsíců před svou smrtí, Zuloaga napsal:

Miluji Kastilii tak hluboce, protože mi ukázala úplnost světla a stínu, výrazné kontrasty, červenou a žlutou, nesrovnatelné odstíny šedé a její vzdálené závoje; základní kameny, které definují parametry a tvoří krajiny, které se objevují na mé paletě.

Zuloaga y Zabaleta zemřel v Kastilii (v Madridu , v jeho dílně „Las Vistilla“) a byl pohřben ve své rodné zemi – v San Sebastianu , hlavním městě baskické provincie Gipuzkoa .

Zuloagovy obrazy jsou zastoupeny v největších muzeích v Evropě, Severní a Jižní Americe.

Rodina

Ignacio Zuloaga a Valentina Dethomas (Venentine Dethomas) měli dvě dcery - Lucii (narozená 15. května 1902) a Antonii (narozená 10. prosince 1906).

Země, kde je uváděno Zuloagovo dílo

Literatura

Poznámky

  1. ↑ I když tady musel občas kvůli chudobě obchodovat s rodinnými starožitnostmi.
  2. ↑ V dopisech z tohoto období baskický Zuloaga označuje Andalusii  jako „Bílé Španělsko“.
  3. ↑ Vystaveno na Salonu 1899, zakoupeno pro Musée du Luxembourg.
  4. ↑ „Černé Španělsko“ zvané Zuloaga Stará Kastilie – na rozdíl od Andalusie „Bílé Španělsko“.
  5. ↑ Byl to Zuloaga, kdo seznámil Barrese s odkazem velkého El Greca a v roce 1913 namaloval portrét M. Barrese na pozadí toledské krajiny.
  6. ↑ Düsseldorf , 1904
  7. ↑ Dvakrát se zúčastnil benátského bienále (1901 a 1903).
  8. ↑ Ve staré ruské transkripci (kterou používal i Efron ): Zuloaga-i-Zabaleta.
  9. ^ Následně tento obraz získalo Metropolitní muzeum umění v New Yorku od dědiců Zuloaga.
  10. ↑

    Osud starověkého aristokratického národa Basků si zaslouží velkou pozornost: paradoxní a v mnoha ohledech tajemný. (...) V roce 1923 se vedení Baskické nacionalistické strany (tehdy nejmasivnější, zpočátku konzervativní a náboženské), - po pádu pod vliv levicových separatistických organizací Katalánska ("Estat Catala", "Černý Banner“ a podobně), – bezmyšlenkovitě pošlapal čest a slávu karlistických předků, kteří prolévali svou krev v letech 1833-40 a 1872-76. za zásady legitimní monarchie, katolické zbožnosti a obecních svobod (fueros)!.. Jak víte, od samého počátku španělské občanské války stála regionální vláda Baskicka (v říjnu 1936 v jejím čele stál vůdce hl. BNP Aguirre y Lecube ) aktivně podporoval stranický blok rudého praporu tzv. Lidová fronta. Formálně uvádění jako katolíci, teoreticky uznávající „svobodu a nezávislost církve v její sféře“ a nedovolující žádnou svatokrádež ve svých provinciích ( Biskaj , Gvipuskoa , Alava ), baskičtí nacionalisté přesto neváhali konspirovat s bezbožnými vrahy a znečišťovatelé katolických chrámů a klášterů v Seville, Granadě, Malaze, Cádizu , Alicante , Barceloně, ​​Vic, Teruel, Barbastro , Toledo , El Toboso a slavné hoře andělů! Navíc v rozporu se zákonem stanoveným přívlastkem „nacionalistický“ se aktivisté BNP nezastavili u bratrovražedných bojů s oddíly „requete“, mezi nimiž byli i jejich spoluobčané, jimž bylo ctí zůstat věrni karlistickým tradicím!

     - napsal při této příležitosti novinář K. E. Kozubsky: "Paradoxy moderních dějin" - "Naše země" (Buenos Aires), č. 2561-2562 z 25. září 1999.
  11. ↑ Tématem plátna je hrdinská obrana pevnosti Alcazar v Toledu, na kterou zaútočili marxističtí republikáni. Když generál Moscardo (Moscardo) obětoval život svého syna rukojmího, ale pevnost nevzdal.
  12. ↑ „Vesniční toreadoři“: Madrid, Muzeum moderního umění; "Portrét pana de Fally": Madrid, muzeum Zuloaga atd.
  13. ↑ "Příprava na býčí zápasy", " Trpaslík Gregorio ", "Portrét I. I. Ščukina", " Poustevník ": Státní Ermitáž; „Španělská žena v krabici na Plaza de Toros“ (1901): Puškinovo muzeum im. Puškin.
  14. ↑ Rodina mého strýce Daniela: Boston, Museum of Fine Arts; "Cikánské prázdniny": Washington, Národní galerie; "Pohled na Calatayud": New York, Muzeum španělské společnosti atd.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole