| Eugene Delacroix | |
| Marocký sultán . 1845 | |
| fr. Le Sultan du Maroc | |
| plátno, olej. Rozměr 377×340 cm | |
| Augustiniánské muzeum , Toulouse , Francie | |
| ( inv. 2004 1 99 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Marocký sultán ( francouzsky Le Sultan du Maroc ) je historický obraz z roku 1845 od francouzského umělce Eugena Delacroixe . Obraz zobrazuje vládce alavitské dynastie Moulay Abd ar-Rahman (1778-1859) [1] . Celý název obrazu je Moulay Abd-Er-Rahman, Sultan du Maroc, sortant de son palais de Meknès , entouré sa de ). Dílo je ve sbírce Augustiniánského muzea v Toulouse (Francie ) [2] .
V roce 1832 vyslal král Ludvík Filip I. francouzského velvyslance hraběte Charlese-Edgarda de Mornay na diplomatickou misi do Maroka , aby se setkal se sultánem Abd ar-Rahmanem , aby vyjednal nezbytná opatření po zahájení dobývání Alžírska . Charles Mornay se rozhodl vzít Delacroixe s sebou, aby si cestu zpříjemnil. Základem tohoto obrazu je grandiózní ceremonie 22. března 1832 v paláci Meknes . Brožura Salonu z roku 1845, kde byl obraz vystaven, obsahovala dlouhou poznámku, kterou napsal sám Delacroix na žádost ředitele královských muzeí Caillé, která vysvětluje scénu identifikací postav: doprovázel královu pohotovost mise do Maroka."
30. léta 19. století znamenala přelom v umění Evropy, spojený s objevováním nových zemí a nových kultur, dosud neznámých. „Chtěli jsme hledat neznámo,“ říká Delacroix ve svých Memoirs of a Journey to Marocco, čímž zdůrazňuje umělcovu touhu po nových obzorech. Po této cestě je většina jeho tvorby inspirována tímto orientálním světem, ve kterém Delacroix čerpá veškerou svou inspiraci, protože umělec byl fascinován tím, co se mu tam podařilo vidět. Veřejnosti nabízí cestopis, který je pravdivý i pohádkový. Baudelaire o plátně řekl: „Tento obraz je i přes nádheru tónů tak harmonický, že je šedo-šedý jako příroda, šedý jako atmosféra léta, kdy se slunce rozlévá jako chvějící se prach na každém předmětu. […] Složení je vynikající; je na ní něco nečekaného, protože je skutečná a přirozená.“ Baudelaire opěvoval atmosféru, která učarovala romantikům, kteří rozvinuli vášeň pro Orient a jeho krásy v uměleckém hnutí známém jako orientalismus . Tento výlet do Maroka a Alžírska je srovnatelný s tradicí „Velkého turné“ po Itálii, během kterého umělci zúročili své učení a zkoumali poklady starověku. Takový pobyt mění způsob malby: je citlivější na intenzitu barev, ale především na rozptyl světla na plátně. Orient byl vysoce ceněn francouzskými romantickými malíři, kteří sledovali dějiny orientálních národů prostřednictvím velkých historických obrazů. Delacroix se v roce 1827 prosadil „ Smrt Sardanapalus “ s velmi orientálním námětem, ale až po cestě do Maroka se stal „realističtějším“: jeho díla již nebyla inspirována Byronovou literární imaginací a přiblížila se realitě. .
Marocký sultán byl napsán v roce 1845, deset let po umělcově cestě do Maroka. Tam našel hlavní zdroj inspirace pro druhou část své tvůrčí kariéry. Jak Delacroix zmiňuje ve svých spisech, jde především o „vzácný a vzácný vliv slunce, který dává všem věcem pronikavý život“, dále o „přirozenost, která je vždy skryta v našich zemích“ a nakonec „o vznešené a úžasné bydlení, které se tu prohání ulicemi a svou realitou vás doslova zabíjí.“ Delacroix byl tak uchvácen množstvím světla a krásy, že do svých cestovních deníků kreslí mnoho skic v grafitu a akvarelu, které jsou pokladnicí malířových dojmů a pocitů. Pro olejomalbu použil skici ze svých mnoha sešitů, které obsahují rychlý náčrt scény a cenné poznámky jako „Přišel na náměstí před velkými dveřmi... Šedý kůň, hříva upravená štětcem. Deštník s nelakovanou dřevěnou rukojetí…“. „Sultán Maroka“ je nejmonumentálnější plátno, které Delacroix věnoval svému pobytu v Maroku: na této cestě našel spojení umění a reality, skutečný a krásný ideál ve světle, které od nynějška ovlivnilo celou jeho malbu a poskytlo mu je to punc přirozenosti a pravdy, který mu, jak se zdá, do té doby chyběl.
Delacroix maloval toto plátno z paměti a svých dojmů. Na přípravné studii perem na papíře pro střed obrazu, uložené v muzeu Paul-Dupuy v Toulouse, můžete vidět fáze tvorby plátna. Delacroix použil materiály z reality, prošel estetickým formátem, který ve výsledku stanovil prvenství barvy. Sultán je zobrazen z pozice síly: navzdory své skutečné porážce nám umělec poskytuje nezničitelný protiobraz. Cílem je znovu sjednotit estetiku a politiku ve fantastické reprezentaci kultury, která byla tehdejším Evropanům cizí.
Delacroix představuje marockého sultána v celé jeho kráse. Sultán sedí na koni uprostřed kompozice ve zlatobílém obleku, obklopený svými stoupenci, a vpravo je jeho oblíbený Mokhtar El Jamai, Mohammed Ben Abu, otroci a ozbrojení strážci zabírající veškerý viditelný prostor za vládcem. , která symbolizuje jeho moc. Centrální postavení sultána zdůrazňuje jeho důležitost: je to jediný jezdec a právě z něj vychází oslnivé světlo, které se vzdaluje od středu. Nad davem se sultán dívá k obzoru, jednou rukou pevně na uzdě svého koně a druhou dělá gesto, které jako by přitahovalo pohledy dvou mužů v popředí. Divák má dojem, že uzavírá kruh kolem sultána, je nedílnou součástí kompozice, zabírá prázdné místo v popředí, které zanechal Delacroix. V pozadí jsou městské hradby, jejichž pískově zbarvené klenuté brány odrážejí kostýmy postav a zprostředkovávají tak orientální atmosféru této scény.
Jako velký mistr barev maluje Delacroix oslnivými barvami a teplými tóny, které v kombinaci s dekorem symbolizují Orient. Sem tam aplikované jasné barvy, někdy jasné, někdy jemnější, jako je modrá obloha, žluté a zelené tuniky nebo červené turbany, jsou odráženy měkkým světlem, které vychází z levého horního rohu plátna a prochází diagonálně obrazem. . Tato zručná hra světla a stínu zdůrazňuje tváře a detaily a vytváří perspektivní efekt, zejména na úrovni města, které přesahuje hradby. Použití barevných stínů pochází ze studie děl benátských mistrů, které měl Delacroix rád. Zde umělec odhaluje šíři a bohatost své palety. Intenzita barev je úžasná. Téměř tmavě modrá obloha svou hloubkou dominuje a korunuje scénu, jejíž majestátnost dotváří kompozici. Barvy obecně tvoří chromatickou jednotu, která diváka uchvátí a seznámí ho s teplem „východu“, o kterém v Evropě v 19. století tolik snili .
Historické události změnily hlavní děj plátna. Tváří v tvář selhání diplomatické mise se Delacroix rozhodl odstranit francouzské velvyslance z obrazu, aby mohl plátno věnovat sultánovi a jeho dvoru. Udělal důležité změny, zejména v postoji sultána, který při odvracení hlavy hledí doleva, a také v pozici asistentů, když odvolal členy mise a nahradil je služebníky Sultán. Umělec také odstranil jakékoli přímé odkazy na události roku 1832 a z plátna se stal téměř jednoduchý portrét panovníka.
Delacroix představil obraz na pařížském salonu v roce 1845. Kritici byli rozděleni do dvou táborů: Delescluze, Pelle z Le Moniteur Universl, Bergouniu v pařížském tisku, Delaunay v uměleckém časopise a Marton z Renaissance řekli, že byli touto dovedností šokováni, ale umělci vytýkali, že je příliš fixovaný na obraz, stejně jako pro těžkou krajinu, bez světla. Na druhé straně ho podporovali takoví významní umělci jako Baudelaire , Paul Manz a Théophile Gautier , kteří opěvovali krásu a harmonii obrazu.
Po Salonu v roce 1845 obraz koupil stát, který se postavil na stranu fanoušků a rozhodl se jej poslat do Augustiniánského muzea v Toulouse, kde je dodnes vystaven.
| Eugene Delacroix | ||
|---|---|---|
| Obrazy |
| |
| Lidé |
| |
| jiný |
| |