Tosa Mitsuoki | |
---|---|
Japonština 土佐光起 | |
autoportrét | |
Datum narození | 23. října 1617 [1] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 25. září 1691 [1] (ve věku 73 let) |
Místo smrti | |
Země | |
Žánr | figurativní umění [7] |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Tosa Mitsuoki (土佐光起; 21. listopadu 1617 – 14. listopadu 1691) byl japonský malíř [8] .
Tosa Mitsuoki následoval svého otce, Tosu Mitsunoriho, jako vedoucího školy Tosa . Hlavním úspěchem Mitsuoky bylo přestěhování školy ze Sakai , kde existovala 50 let, do Kjóta , aby se škole vrátilo privilegované postavení u dvora, které tomuto směru v malířství patřilo dlouhá léta až do r. konec období Muromači (1338-1573), kdy dominantní postavení přešlo na školu Kano [9] .
V roce 1634 se Mitsuoki přestěhoval do Kjóta a kolem roku 1654 získal místo dvorního malíře (edokoro azukari, což znamená „vedoucí oddělení dvorního malířství [10] ). Od té doby škola Tosa vzkvétala po celé období Edo ( 1600-1868).
Mitsuoki se stal posledním inovativním umělcem ze zástupců školy. Jeho nástupci pracovali stejnou technikou, vypůjčili si stylové kvality jeho díla. Následně to vedlo k tomu, že nové obrazy byly spíše kopiemi již existujících děl. Nedostatek inovací a jiných interpretací parcel vytváří problém atribuce památek.
Mitsuokovou inovací je, že oživil styl yamato-e (大和和), který je charakteristický pro období Heian a je považován za klasický japonský styl, který vznikl na základě čínské malby dynastie Tang [11] . Yamato-e je typické pro narativní zápletky, které by mohly být doprovázeny textem. Další obrazy yamato-e se zaměřily na známá místa, krásu přírody nebo čtyři roční období.
Mitsuokova díla jsou často vertikální svitky, které lze zavěsit na zeď – kakemono (掛け物), nebo dlouhé horizontální svitky, které se postupně odvíjely zprava doleva – emakimono. Je také autorem mnoha malovaných obrazovek, které by mohly obsahovat až šest panelů. Styl Tosy Mitsuoky byl tak populární, že ovlivnil školy Rimpa a Ukiyo-e , stejně jako školu Kano. Mitsuokův individuální styl se vyznačuje pozorností k malbě tuší, která spolu s tradičním stylem školy Tosa činí jeho styl dekorativním, vytříbeným a precizním zároveň. Jeho díla v žánru "květiny a ptáci" a krajiny byly vytvořeny pomocí tenkých linií, což jim dodává lehkost a něhu. Schopnost kombinovat jasné barvy bez kontrastních přechodů, někdy s použitím zlata, vytváří harmonii barev hladce přecházejících do sebe.